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New York Dolls : Dancing Backward In High Heels

2011-04-02T07:00:00+02:00

J’ai la rondelle entre les mains et j’ai beau l’examiner sous toutes ses coutures, je m’interroge, qu’elle est cette soucoupe pas violente ? Car ce qui surprend le plus désagréablement après une première écoute de ce nouvel album des New York Dolls, c’est sa mollesse et ça m’attriste.

Rapide retour sur une époque révolue. Fondé au début des années 70 à New York, le groupe était constitué de David Johansen (chant), Sylvain Sylvain (guitare, clavier), Johnny Thunders (guitare), Arthur « killer » Kane (basse) et Jerry Nolan (batterie). Leurs deux premiers albums New York Dolls (1973) et Too Much Too Soon (1974) sont des réussites absolues annonçant le punk-rock et leur look irrésistible, maquillage, platform boots, boa de plumes et pantalons de satin en font des attractions scéniques, je me souviens encore de leur passage hallucinant (sur scène et dans la salle) à l’Olympia en 1973 !

Le groupe se dissout en 1977 et chacun part de son côté, l’excellent guitariste Johnny Thunders avec ses Heartbreakers, David Johansen réalisera de très bons albums sous différents noms (Buster Poindexter style cabaret ou du blues avec les Harry Smiths), Sylvain Sylvain enregistre des disques lui aussi. La dope qui ne les lâchait jamais et inversement aura le dernier mot, seuls Johansen et Sylvain répondent à l’appel de nos jours.

Les deux survivants se retrouvent pour un come-back relativement réussi en 2006 avec One Day It Will Please Us to Remember Even This suivi en 2009 de Cause I Sez So pas mal du tout. Et aujourd’hui nous arrive ce Dancing Backward In High Heels qui me laisse sur le flanc. Il ne reste plus rien des Poupées de New York, l’exubérance, les guitares qui fusent, tout cela n’est plus que souvenirs, du coup on ne sait plus trop ce qu’on écoute. Certes je reconnais bien le timbre de voix de David Johansen, mais la musique ?

Du coup, ce n’est pas un disque des Dolls que j’écoute mais celui d’une formation dont D. Johansen est le chanteur. Vu sous cet angle, un titre comme Streetcake est assez entraînant avec des chœurs à la Plastic Bertrand (putain de référence, au secours !), I’m So Fabulous ressemble à ce que faisaient jadis les Dolls, de l’énergie, un sax et des guitares musclées. Un clin d’œil rockabilly avec Round & Round She Goes, alors que I Sold My Heart To The Junkman évoque les Ronettes. Mon titre préféré Baby Tell Me What I’m On, accompagnement minimaliste et lent rythme chaloupé. Le CD d’une trentaine de minutes, se termine avec une reprise de leur vieux tube Funky But Chic complètement inutile ici et un End Of The Summer sirupeux, beurk ! beurk !

Je me résume, une escroquerie caractérisée pour appellation mensongère, ce disque n’est pas un disque des New York Dolls, par contre un album qui s’écoute agréablement quand on en a élagué quelques morceaux nunuches. Donc un seul conseil, écouter avant d’acheter, à moins qu’il n’y ait une autre solution moins légale … dont je ne veux pas entendre parler, bien entendu.

Talk to Me Baby un des titres extrait de l’album :

PLEASE KILL ME ❘ LEGS McNEIL & GILLIAN McCAIN

2010-08-05T02:54:00+02:00

Legs McNeil & Gillian McCain
Please Kill Me
L’histoire non censurée du punk racontée par ses acteurs
(Allia)

626 pages – 25 €

La diffusion du mot punk est généralement attribuée à Legs McNeil qui participa à l’aventure du magazine Punk créé en 1975. Toutefois, il faut savoir que l’infamant vocable désignant une sous-merde apparaît en 1948 dans Le Fils du désert de John Ford, devient insistant dans L’Homme au bras d’or d’Otto Preminger (1955) avant de se répandre dans la prose de Frank Zappa sur We’re Only In It For The Money (1967). Please Kill me est le récit palpitant du mouvement punk américain raconté par ses protagonistes. Legs McNeil et Gillian McCain qui fit connaître Patti Smith ont réalisé ce tour de force consistant à assembler en un roman vrai des centaines d’heures d’entretiens. L’histoire débute avec La Monte Young qui assure avoir été le premier à fracasser un instrument. À la fin, nous sommes à Ibiza, sur le bord d’une route où gisent un vélo et le corps boursouflé de Nico. L’un des fils rouges de cette aventure faite de paillettes et de désespérances, de cris, de coups, de drogues et de sexe. Défilent tour à tour, en une procession baroque et émouvante, les personnages qui ont donné vie au Velvet Underground, aux Stooges, aux New York Dolls, aux Heartbreakers de Johnny Thunders, aux Ramones. Bien d’autres encore, méconnus et notoires, formant la trame d’une épopée qui continue de fourbir ses armes. Guy Darol

ALLIA

New York Dolls

2009-11-16T01:46:00+01:00

Retour à Paris et dernière chronique New Yorkaise, pour le plaisir de partager quelques rencontres de hasard, dont on sait qu'il n'est jamais que la manifestation extérieure d'une nécessité intérieure selon la belle définition surréaliste.

Au début des années 1970, le groupe New York Dolls défie la chronique et annonce la vague punk qui se développera à Londres et ailleurs. Aujourd'hui, l'appellation s'est embourgeoisée, comme la ville.

Les New York Dolls s'inscrivent dans la lignée de Wharol, dont une oeuvre s'est vendue chez Christie's plus de 40 millions de dollars, signe que la crise n'est pas totalement généralisée, et qui laisse encore des traces dans la ville.

En matière d'icône féminine, difficile toutefois d'échapper à la statue de la liberté, ici présente sur les immeubles jouxtant le World Trade Center.

Mais revenons aux poupées new yorkaises avec notamment la plus célèbre d'entre elles qui se trouve au MOMA sous la forme d'une oeuvre d'Hans Bellmer.

Hans Bellmer - La mitrailleuse en état de grâce

Une ballade dans Brooklyn, encore et toujours, pour se convaincre, s'il était nécessaire, que l'art n'est pas que dans les musées...et les poupées non plus.

Le promeneur se demande s'il n'est pas entré dans un film de David Lynch, et la rencontre suivante conforte ce sentiment.

Retour à Manhattan, où la salle de lecture de la bibliothèque universitaire offre un spectacle proustien d'un autre genre mais non moins poétique.

Proust à New York ? mais oui, dans un Starbuck dégustant une madeleine.

New York, la ville aux mille visages.

Et pour ceux qui désespèreraient de trouver une note juridique dans la chronique du jour, une réflexion sur la décision de la justice américaine de transférer les responsables présumés du 11 septembre à New York pour les juger devant un tribunal civil.

Chantier du Worl Trade Center - Ground Zero

Jamais la démocratie ne s'est mieux portée que lorsqu'elle a garanti à chacun les mêmes droits, quels que soient ses actes, quel qu'il soit. Toutes les lois et tribunaux d'exception portent les germes de l'arbitraire. Le droit commun doit être, pour chacun, une finalité et un objectif permanents. Le tireur de Fort Hood aussi aura un procès et un avocat. Sur le plan des principes, la décision de tenir un procès à Manhattan, au-delà même du symbole, doit être saluée.

Demain, retour à l'actualité sociale en France, loin des lumières New Yorkaises, pas si loin des débats qui animent la ville.

Provisions pour l’été

2009-06-14T14:27:00+02:00

Dernière visite chez mon disquaire habituel, l'été rien de nouveau n'est mis sur le marché, il faudra attendre la rentrée de septembre avant le flot de fin d'année. Deux ou trois bricoles dans mon cabas, des indispensables en quelque sorte.

Il y a trois ans les New York Dolls ont fait leur come-back avec succès, voici leur nouvel opus Cause I sez so dans les bacs des bons disquaires. Les Poupées New Yorkaises n'ont plus vingt ans, nous non plus d'ailleurs, et David Johansen leur leader avec ses lunettes d'écaille semble assumer tout en conservant avec son gang leur allure d'ex-petites frappes. Le premier morceau qui donne son titre à l'album dégage bien les sinus sans pour autant casser les oreilles et tout l'album est vraiment agréable à écouter. Les guitares (Sylvain Sylvain et Steve Conte) se la donnent et me ravissent, David a toujours son chant gouailleur, que demander de plus ? La reprise d'un de leurs titres mythiques Trash en version reggae n'était pas indispensable. Un chouette disque pour passer les vacances.

Un qui ne revient pas, pour la bonne raison qu'il n'est jamais parti, c'est Little Bob, notre rocker national, l'unique ! Régulièrement les disques tombent et à chaque fois, c'est le même étonnement ravi, comment ce petit bonhomme peut-il réussir ce tour de force, ne faire que de bons CD gorgés de rock, de blues et de soul, simples mais bourrés de sincérité. Ce gars mérite une statue, voire la Légion d'Honneur, qu'il refuserait certainement car on la donne à n'importe qui désormais, or le Bob n'est pas n'importe qui. Avec Time to blast le Havrais poursuit sa route, fidèle à son credo, la rage au ventre, toujours. « Le moment de réagir, d'envoyer du son, d'exploser, de dire ce que l'on pense, d'arrêter de se faire marcher dessus. » prévient-il dans le livret qui accompagne le CD avant de conclure « Keep on rockin' ! ». Si vous n'avez pas la frite, Little Bob dans la platine CD et vous retrouvez la patate.

Dans le genre pêchu les Black Crowes s'y connaissent aussi, leur nouveau disque est un double CD enregistré en live. En fait ce Warpaint reprend sur le premier disque l'intégralité de leur album précédent, joué dans le même ordre mais en public. Les guitares (Rich Robinson et Luther Dickinson) fusent et se mêlent en un joyeux rock'n roll sur lequel Chris Robinson chante à s'en cisailler les cordes vocales tout en lâchant parfois des traits d'harmonica, toujours bienvenus. Sur le second CD une reprise du Torn and Frayed des Rolling Stones confirme pour les sourds, que ces américains sont les dignes héritiers du groupe anglais. It's only rock'n roll !

Enfin j'avouerai que si je suis retourné chez mon disquaire c'est aussi parce que ma carte de fidélité me donnait droit à un bon d'achat qui expirait à la fin du mois et qu'il n'était pas question que je n'en profitasse pas, tant d'achats pour si peu ! Repassant en accéléré dans mon esprit ma discothèque en la comparant aux bacs débordants à ras bords du marchand, je constatai que je n'avais pas racheté en CD les Elvis Costello de mon ancienne collection de vinyles. La bévue se devait d'être réparée et ça tombait bien puisque l'album My Aim Is True avait été réédité en version DeLuxe, soit un double CD reprenant le disque original et des bonus plus un second disque enregistré en live à la même époque (1977). Le binoclard énervé égrena dans mon salon ses titres courts mais speedés et je constatais avec émerveillement que j'y retrouvais le même plaisir que trente ans auparavant. Comment avais-je pu vivre toutes ces années sans Alison ou Watching the detectives ?