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Poésie. Quatre recueils de Raymond Farina, première approche

2022-08-01T19:05:00+02:00

Bribe par bribe arracher la peau des souvenirs, pour n’être plus qu’âme.

Marie-Claude San Juan, Fragment 7, recueil miniaturisé, 36 traversées d’aubes crépusculaires, pré#carré, 2018

(C’est bien la première fois que je me cite en exergue… Mais, cherchant des fragments en relation avec ma ville de naissance – pour les offrir dans un groupe Fb des natifs de cette ville, sur deux rives - je retrouve celui-ci, minuscule, qui me semble correspondre en partie au processus d’effacement-dévoilement-arrachement exposé dans le premier recueil recensé ici, quel que soit le sens qu’on donne au mot âme…).

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Raymond Farina a réalisé une œuvre ample. Non quantitativement (même si on peut faire la liste de titres), mais par ce qui serait amplitude de vagues de questionnements, recouvertes par des vagues de possibles réponses, propositions ou intuitions émergeant du silence, dans une respiration de pages en pages. Regards et sens.

(Plusieurs livres chez Rougerie, deux à L’Arbre à Paroles, puis des publications qui suivent : éds. des Vanneaux, Dumerchez, N&B poésie, Alcyone…). Pas un nombre excessif, mais ce qui suffit à construire une architecture.

Cette note est un commencement...

Dans le numéro 53 de la revue Les Hommes sans Épaules, des pages lui sont consacrées, les poèmes suivant une dense présentation, qui insiste sur la discrétion de l’auteur, tellement que bien peu savent qu’il est l’un des meilleurs poètes français (oui, haute écriture), et rappelle qu’il est aussi traducteur (pour plusieurs langues). Je ne le connaissais pas encore suffisamment (à peine pour quelques poèmes, plus pour des traductions), or je découvre bien des raisons qui font que je me sente concernée par cette écriture et cette pensée. C’est pourquoi je reviendrai poursuivre cette lecture, d'une manière ou d'une autre.

Déjà, consulter la page de présentation de la revue HSE... http://www.leshommessansepaules.com/auteur-Raymond_Farina-887-1-1-0-1.html

L’univers du poète, natif d’Algérie, est d’un être accordé au monde, à la nature. Preuve, s’il en fallait, le recueil offert aux oiseaux (qui ne sont d’ailleurs pas présents qu’en ce seul livre de lui). Mais aussi conscience qui sait chercher des colères ou des émotions enfouies, pour évoquer ce que l’homme crée de terreur ou de haine, et dire des refus. La formation philosophique de l’auteur sous-tend le regard de l’écrivain.

La gloire des poussières, éd. Alcyone, coll. Surya. Poésie, 2020

Ou quand une métaphore du minuscule permet de faire l’éloge du regard, et de méditer sur le temps, la mémoire, la réalité de faits brutaux ou tragiques (histoire humaine…) et cependant sur l’infini. Métaphore mais pas seulement, les poussières...

L’oiseau, dans ce livre, intervient souvent, comme messager de ce qui mérite même la majuscule de l’essence. Ainsi, l’Oiseau de la page 18, poème Connotations (p.18), est porteur de la question sur le fait qu’il signifie peut-être. Non signifie… quelque chose, mais signifie, donc Est, et évoque alors le présent de la présence vraie de soi, à soi. Connotations, car tout ramène à la mémoire, jusqu’à une simple fleur, tulipe jaune (et elle, pour ce qui fut un temps de terreur / à l’orée des années soixante). On est dans un jardin fait de souvenirs. Mais jardin quand même, la nature en contrepoint des horreurs. Fleurs, arbres, oiseaux. Particulier est le processus de la mémoire, il s’impose. Qu’est-ce qui se souvient, et comment ?

Cette rose en moi se souvient

de la roseraie d’un jardin

Mais le poète oppose un processus de mise au jour d’autres forces. Et s’il devait avoir un animal totem, pour ancrer l’infinie élaboration de lui-même et de l’écriture, et de lui-même par l’écriture, ce serait un oiseau. Mésange, moineau, ou colombe. Ou même peuple de colombes, animal pluriel.

Il se sait habité par des lieux, des couleurs, des jardins, des vols d’oiseaux, des ciels, et aussi par ce qui s’y associe (connotations…). Et les êtres qui hantent parfois les pages sont peut-être des figures de ce qui lutte en soi entre acceptation et refus des visions du passé. Mais à force de repousser ce qui fait écran au présent, pour être dans le présent, ce qui advient c’est l’effacement de ce qui emplit trop, mais, aussi, la perte de ce qui fut, dont les traces d’enfance. L’oubli du bleu (p. 17) inscrit une contradiction. Si les termites détruisent les images du manuscrit, symbole actif de la dévoration du monde faite par le temps, est-ce catastrophique ou désirable ? Ou paradoxalement catastrophique ET désirable ? Car ces images (pas les pages, mais ce qui est évoqué) deviennent lentement poussières. Et c’est cela, la gloire des poussières, leur triomphe. L’oubli. Car effaçant elles délivrent et leur force transformatrice permet le dévoilement qui, loin du ressassement, est processus libérateur, dont l’écriture est part agissante. Écrire ne serait-ce pas aussi être un peu termite qui broie ce qui émerge, ne gardant que le noyau imputrescible ?

Quand on a vu de quoi l’homme est capable (Que la guerre était belle, p. 25…) expulser cela en refusant que ce soit une hantise, fait choisir l’horizon guérisseur qu’est la beauté, ces pluies de pétales d’or, ou le tourbillon d’ailes légères… La beauté et la musique. Pas d’appartenance illusoire, pas de lieu d’ancrage certain, pas d’identité prisonnière (Départ de nulle part, p. 32).

Un poème, le dernier, semble faire, pour un ami lointain (qui peut-être existe, peut-être représente ce qui, en l’humain, en soi, hésite à pacifier son rapport avec la vie, la nature, les faits). Lui dire, se dire, qu’il faut savoir… oublier la vérité/ jouet de troubles stratégies, reconnaître l’usure des visages / qui ont joué la tragédie, et s’occuper de ses nuages, en faisant patienter la mort.

Je retrouve, dans ce poème, la trace de débats nombreux, pour beaucoup qui ont vu de quoi l’homme est capable et font parfois de ce rappel la mission de leur vie (oubliant la vie, leur vie). J’y vois un rappel des pièges possibles de l’idéologie, la nécessité de prendre distance, aussi, pour vivre et… être.

Débat infini en chacun, jamais résolu. Sauf transcendante sagesse atteinte, et prénom trouvé pour le moi possible qu’on peut atteindre en soi, celui qui va ouvrir la porte du monde. Que ce soit le dernier poème colore toute la pensée exposée dans ce livre. Et, dans le dernier vers, faire patienter la mort, en aboutissement de cette démarche, ce n’est pas s’occuper pour l’éloigner, ni l’attendre passivement, c’est aussi laisser dehors ce qui est mortifère, destructeur, dans des mémoires traumatisantes. C’est répondre à l’interrogation du début (p. 18), sur ce que connote encore une fleur. Est-ce qu’un jour ce sera aurore plutôt qu’horreur ?

Livre essentiel.

(Cette recension ci-dessus a été publiée dans le numéro 23 de la revue L'Intranquille, octobre 2022).

Citations…

Aujourd’hui les poussières reviennent dans mes poèmes. Elles pardonnent, sans se forcer, à un passant de l’infini, « d’épousseter le grand silence / qui s’installe entre les étoiles ».

(R.F. Extrait de son texte en 4^ème de couverture)

Il sait presque tout de la terre :

sa rumeur sibylline,

ses semences secrètes,

ses intentions fertiles,

ses fureurs éruptives,

ce qu’elle exige des racines,

des feuilles caressant le ciel (…)

p.15. (Ce qu’écoute l’enfant)

C’est bien une histoire de ciel

que nous raconte le bleuet

p17. (L’oubli du bleu)

Au temps où les villes suffoquent,

où l’hiver s’égare dans l’août,

où les ponts séparent des hommes

tandis que les unit la haine,

il va chercher l’humanité

dans les confidences des morts.

p.37. Deux minutes d’éternité : Poème II

Et celui que je suis peut-être

demande à ceux qu’il pourrait être

d’esquisser pour lui un Orient

où l’on ne tue pas les enfants

avec la permission de Dieu,

où le jasmin reste licite

comme la joie et la Beauté.

p. 42. (Questions sans réponse)

Page auteur, éds. Alcyone (avec des extraits de poèmes)... https://www.editionsalcyone.fr/446895588

Notes pour un fantôme, suivi de Hétéroclites, éd. N&B, 2020…

Chercher ce souffle d’être qui dirait d’où on vient réellement, ce qu’on est et devient, sous la protection de Lucrèce ou Dante… Mais aussi, dans un poème que Michaux, en exergue, offre à la transparence, tracer une scène sur l’invisibilité réelle de ce qui a disparu, réinventé par un rêve de détresse. Double invisibilité. Les fantômes sont multiples, question de regard, de symbole. Même l’identité est un fantôme qui erre en nous et nous fait errants (p.51). Et n’est-on pas parfois fantôme de soi-même, dans un temps de silence ? (p.37-38, Questions).

Citation…

Au-delà de ce nom / qu’on donne à tant de masques / il cherche, pour cerner / ce qu’on appelle moi, // un indice – qui sait ? - / une parcelle d’âme / au vertige des yeux //

p.11. (Le verger ravagé)

L'édition N&B... https://editions-n-et-b.org/wp/farina-raymond-notes-pour-un-fantome-suivi-de-heteroclites/

Une colombe une autre, éd. des Vanneaux, 2006

(Parce que, dit en exergue Alphonse Toussenel, Le signe de la région maudite est l’absence d’oiseaux.) Dans le recueil c'est l’oiseau, vivant, qui vole et chante, mais aussi l’oiseau dans un fragment de Kierkegaard, ou la colombe… si gravement céleste de Braque.

Une fois de plus j’ai recours / pour congédier / la pesante idée du Destin / intime oiseau à ton image / qui vole dans ma mémoire

(R.F. Incipit du recueil)

Page éditeur, éds des Vanneaux, extraits de poèmes du recueil…https://editionsdesvanneaux.wordpress.com/category/les-auteurs/raymond-farina/

Éclats de vivre, éd. Dumerchez, 2006…

Un livre qui serait sur la déchirure entre l’aspiration qui est celle, étymologiquement, du philosophe (et du poète digne d’être appelé ainsi, je trouve, car que dirait la poésie sans ce désir d’intense conscience ?) et la réalité de notre monde, de ce qu’en fait l’humain (ou le chaos des destins ?), cette extrême dissonance (p. 47).

Que serais-tu sagesse ?

Parole incandescente

qui calcine sans cesse

ce que l’on dit du monde

p.39. Le feu vivant (titre de cette partie choisi en écho à un fragment d’Héraclite)...

Éd. Dumerchez... https://www.editions-dumerchez.fr

Recensions © MC San Juan

Rêves poétiques à Paimboeuf

2014-09-04T10:44:00+02:00

La Loire à Paimboeuf, photographies Louis-Paul Fallot, 2014

Le quai, la jetée, le phare ou encore la cale du grand fer à cheval nous rappellent le passé prestigieux de Paimboeuf, du temps où St Nazaire n’était qu’un village de pêcheurs ! C’était l’avant-port de Nantes et n’est-ce pas ici, à Paimboeuf, qu’un gamin nommé Jules Verne, rêvant d’océan et d’horizons lointains fut "rattrapé" par son père alors qu'il s'était embarqué clandestinement, à Nantes, à bord d'un voilier transatlantique ?

Et en exergue du site Internet de la ville de Paimboeuf, une citation du grand poète andalou Rafael Alberti Il est des portes sur la mer que l'on ouvre avec des mots.

D’une maison d’artiste à la façade changeante aux poèmes des enfants flottant dans un "jardin étoilé", il sera beaucoup question de poésie et d’horizon lointain en ce bel après-midi de fin juillet.

Des récits de Loire et d’ailleurs tout au long du fleuve dont j’ai voulu partager quelques unes de mes photographies dans cette série. Une Note fleuve pour un estuaire qui m’ entraine à chaque mise en page vers d’autres découvertes, des histoires, des arts, des paysages... Ce que j'aime dans les voyages, c'est l'étonnement du retour écrivait Stendhal.

Il me faut faire une pause dans ces récits sur l’Estuaire ; je les reprendrais en alternance avec d’autres billets et pour que mes lecteurs s’y retrouvent, je garderais lors de leur parution la référence à cette « Note fleuve pour un estuaire ». Mais je suis heureux de cette série, même inachevée. J’avais eu l’an passé la même envie au retour d’un autre séjour breton. Mais ma priorité était à l’époque mon livre, un projet passionnant mais qui me demanda beaucoup de temps et d’énergie.

J’ai aussi envie de vous emmener vers d’autres rivages et d’autres terres. Alternance donc entre cette série et d’autres billets, et toujours dans cet esprit d'un "mode été", ….à bientôt.

Estuaire de La Loire à Paimboeuf
Photographies Louis-Paul Fallot, 2014

Quand le temps rime bien avec le noir & blanc….

2013-04-04T13:10:00+02:00

Mes visiteurs « d’ailleurs »sont souvent envieux en voyant ici le bleu dominant des clichés que je publie. Mais en discutant avec les gens, je vois bien que quelque chose d’inhabituel se passe ici en ce début de printemps. Le fameux UV se fait désirer et le manque de vitamine D se fait sentir. Ce serait mentir d’écrire que le temps est "pourri" mais les belles journées comme celle d' hier sont plutôt rares...Un peu de bleu, beaucoup de gris, du vent et de la pluie, nous restons privilégié bien sûr par la douceur du climat même si ce temps maussade n’est pas habituel en pays d’azur!
Mais c'est aussi l'occasion pour le photographe d'aller la chercher cette lumière...Dans le creux d'une vague, sur la goutte d'un parapluie, dans le ballet des nuages poussés par le vent...Je vous présente donc quelques photos inhabituelles, et je me suis dit que le noir et blanc serait parfait pour cette série. Mais je vous rassure, j’ai du bleu en « stock »…

Le Cros de Cagnes, semaine de Pâques 2013
Photographies Louis-Paul Fallot

Le ”Paris” du trait

2013-03-26T22:53:00+01:00

Un jour, quand je serai grand...

Entre 2 z'images de grains d'argent (ou de pixel, je ne suis pas nostalgique...) je suis aussi un grand dévoreur d'autres images à bulles (non champenoises...), en d'autres termes, de BD.
L'univers graphique y est pour moi essentiel, sinon autant prendre un bon roman. Et il en est un que j'affectionne particulièrement, c'est celui de Jacques Tardi et de son dessin au trait.

Un jour, quand je serai grand...
Ca, c'est trop tard…
Un jour quand j'aurai le temps….
Je devrai dire "un jour, quand je prendrai le temps"…

Un jour, donc, je m'en irai sur les chemins (il manque la mélodie…)
Je m'en irai sur les traces de Tardi, dans les rues de Paris, là où coule le sang d'encre des meilleures pages des Tardi/Malet, sur les pas de Nestor Burma…

Seulement, ce jour n'est toujours pas arrivé et l'envie qui me tenaille me pousse néanmoins à pousser les curseurs de Photoshop, pour faire comme si… Alors, ça donne des choses comme ça, des pistes à explorer.

Mais, naturellement, de Burma il n'est point… Tardi!

une fleur sans couleur

2012-01-26T22:45:00+01:00

Marseille en automobile

2010-03-23T17:23:00+01:00

Suite logique...

Comme je le laissais entendre lors de mon précédent billet, sorti du FRAC de Marseille, c'est avec mon compact en main que j'arpentais les rues de la ville. A pied et en voiture, mais pas en autobus... ce sera pour une prochaine fois...

Voilà les images recueillies entre la Joliette et l'Estaque, à la rencontre, non pas de Marius et Jeannette, mais à la recherche des ambiances propres à la ville.
Côté ports, nous sommes à l'opposé de la ville des plages... Quartiers populaires, autrefois industriel, toujours laborieux. Mais c'est aussi cette couleur populaire qui rend la ville attachante. Alors...

Images colorées de l'influence Plossu encore une fois. Difficile de s'en dégager facilement...

Ambiances...

Plossu or not Plossu... ?

Les îles du Frioul.
Vrai Plagia inspiré d'un vrai Plossu...

Plossu or not Plossu...?

2010-03-20T18:11:00+01:00

Au cœur de la vielle cité phocéenne, se tient en ce moment et jusqu'au 17 avril, au FRAC, une exposition Bernard Plossu. Occasion pour redécouvrir un homme qui me laisse encore aujourd'hui la même étrange sensation. Celle d'un auteur d'ambiances, loin de l'archétype du photographe. La présente exposition axée sur l'influence du cinéma sur l'œuvre de Bernard Plossu est parfaitement dans cet esprit.

Je laisse à chacun son opinion sur cette œuvre atypique. Quant à moi, j'ai eu beaucoup de mal à me séparer dans les jours suivants de ce "regard". Le compact toujours en poche, je me suis alors mis à regarder autour de moi pour "faire du Plossu"...

Conclusion: Pas facile mon gars.... Tu crois faire, mais tu n'es pas...

Alors, à l'image du maître, voici une première coulée d'images inspirée des dytiques cinéma présentés au FRAC. Sauf qu'ici, la référence est un Plossu. Un Plossu, un T.M., ou l'inverse...
Alors... Plossu or not Plossu...?
Telle est la question....

Au fait, vous avez jusqu'au 27 Avril...

Réponses:

PG/TMD
PG/TMD
PH/TMB
TMG/PD
TMG/PD
PG/TMD
PG/TMD
TMG/PB

Allez, on mélange tout et on recommence...

Mosaïques N&B

2009-04-07T13:14:00+02:00

Les compositions "mosaïques" offrent une première vision graphique et géométrique, parfois à la limite de l'abstraction, puis une seconde lecture figurative où le sujet est toujours identifiable, qu’elles soient rigoureuses dans le noir et blanc contrasté ou plus baroques quand le noir et blanc est rehaussé manuellement aux encres de couleurs.

Un fond intemporel dans une forme contemporaine.

Comme la multitude d'écrans qui s'immiscent dans notre quotidien et qui nous renvoient les images kaléïdoscopiques, répétitives et hypnotiques d'un monde d'illusion dans lequel chacun doit se frayer un chemin pour trouver sa poésie.

Amphithéatre

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Citerne

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Les Oiseaux

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Noir & Bancs

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Persiennes

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Poissons

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Poissons

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Poissons

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Poissons

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Poissons - Format 0,60 m x 0,60 m

Réverbère

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Rideaux

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Rideaux

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Stade

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Stade

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Tivoli

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Photographies originales noir et blanc.