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L'œuvre de la semaine (322) : bouquet flou

2023-09-28T19:30:00+02:00

N° d'inv. 38. Prix : nous contacter. Phptp : O. D.

Dans la carrière d'Yves Juhel, l'année 1999 est marquée par une belle série de bouquets en pots, natures mortes souvent voilées de brume. L'artiste joue ici avec les flous et les transparences.

Cette huile sur toile en est un bel exemple. Le peintre pousse ici l'expérience à l'extrême. Le pot est posé sur un support, et le bouquet semble sortir d'un brouillard épais. Les couleurs, entre verts et bruns, évoquent mousses, lichens et moisissures. L'ambiance semble moite, humide, pesante.

Le format de ce tableau : 115x115. Au verso, l'artiste a apposé sa signature, ainsi que la mention "Août 99".

O. D.

L'œuvre de la semaine (316) : seul sur un banc

2023-08-03T19:30:00+02:00

N° d'inv. 284. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Les premières années de création d'Yves Juhel, entre 1988 et 1991, sont marquées par une thématique sociale et sombre, entre solitude et misère, mort et douleur. En 1990 et 1991, ce thème s'inscrit dans une série d'œuvres composée d'études et d'huiles plus abouties.

Ce dessin a été réalisé sur une feuille au format 65x50 au fusain, à la sanguine et à la craie blanche. Comme souvent, les épaules du personnage sont voûtées. Elles sont disproportionnées au regard du reste du corps, tout comme les bras, qui présentent une forme étrange, improbable. Le tronc est massif, mais une grande fragilité semble émaner de cet homme aux traits soucieux. Seul, il est assis sur un banc.

Au recto, dans le coin inférieur gauche, l'artiste a apposé sa signature, "Y. Juhel", suivie de l'année de réalisation, "90".

O. D.

L'œuvre de la semaine (313) : drôle d'oiseau

2023-07-13T18:30:00+02:00

N° d'inv. 822. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Début juin 2001. Yves Juhel décide de poursuivre son immense bestiaire. Pour se refaire la main et l'inspiration, le 1er, il dessine une douzaine d'animaux au fusain, sur des feuilles en petit format. Nous avons déjà vu ici les lapins (N° 814), l'ours (N° 815), l'écureuil (N° 817) et le rat (N° 819 et N° 820) -avec toujours quelques incertitudes concernant les espèces-, voici un oiseau, bien difficile à déterminer. Peut-être un hibou ? Le volatile semble ici posé sur une branche, entouré de feuillages.

Son format : 25x25. Hélas, comme tous les autres dessins de cette série, il porte des traces d'humidité.

O. D.

L'œuvre de la semaine (312) : papillon disproportionné

2023-07-06T19:30:00+02:00

N° d'inv. 620. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Du 1er au 13 juillet 2001, Yves Juhel peint une série d'une vingtaine de papillons. En voici un exemplaire supplémentaire daté, comme deux autres de la série, du 7 juillet.

Cette œuvre sur papier (65,5x50) mêle le fusain et la gouache. L'insecte, construit classiquement selon un axe de symétrie vertical, présente des ailes supérieures disproportionnées au regard des inférieures. En noir, au fusain, une partie des contours, les antennes, et les motifs des ailes. Mais les tons rouges l'emportent, sur un papier que l'artiste a fait souffrir, le mouillant et le brossant, au point de lui donner un aspect très peluché, voire même de le trouer (la feuille est réparée au ruban adhésif, au dos, au milieu).

Outre la signature et la date, inscrites au recto, le nombre 20 a été noté au verso par le peintre. Au total, seuls trois sont ainsi numérotés, portant les chiffres 18, 20 et 21. Ce qui peut laisser entendre que l'artiste répertoriait certaines de ses séries.

O. D.

L'œuvre de la semaine (310) : bélier de profil

2023-06-22T20:00:00+02:00

N° d'inv. 189. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Début 2001, alors qu'il peint sa série de cyclopes (voir, entre autres, les N° 210, 202, ou 191), Yves Juhel fait un pas de côté et pose, à la gouache, deux béliers de profil. Les tons sont similaires à ceux de ses personnages à l'œil unique. Le format : 50x65. Ici, dans le coin inférieur droit, l'artiste a apposé sa signature et une date, janvier 2001.

Cette œuvre préfigure le vaste bestiaire qui occupera le peintre une grande partie de cette année 2001. Elle est encadrée, sous verre, au format 71x86. Elle a été exposée entre 2013 et 2015 dans le Finistère, d'abord lors d'un événement consacré à Yves Juhel, puis à la Galerie de Bretagne, à Quimper, qui, en cet été 2023, célèbre son trentième anniversaire.

O. D.

L'œuvre de la semaine (307) : policier au teint jaune

2023-05-25T20:05:00+02:00

N° d'inv. 708. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Les galeries de portraits se succèdent, dans l'œuvre d'Yves Juhel. Entre août et septembre 2002, il peint ainsi une trentaine de personnages, à la gouache, sur des feuilles de papier au format 65x50. Une série qui suit directement sa vaste galerie animalière peinte durant le même été (à retrouver ici).

Ces différents portraits, aux couleurs plus vives que ses cyclopes de 2001 ou ceux de l'été 2003, présentent quelques éléments récurrents, comme les plumes, l'œil unique et, parfois, le chapeau. Le personnage présenté cette semaine offre deux de ses éléments : un léger plumet rouge orne un couvre-chef qui pourrait ressembler à une casquette de policier américain. En revanche, pas d'œil visible, une oreille semblant peinte dans le mouvement d'un visage uniformément jaune, et une bouche blanche, immense, de travers, paraissant flotter sur la face.

Cette œuvre est signée, et cinq dates apparaissent, au verso : les 26, 30 et 31 août 2002, ainsi que les 3 et 6 septembre de la même année. Oui, Yves Juhel est un peintre du mouvement, de la tache et du trait spontané, jetés sur la toile ou sur le papier. Ce qui ne l'empêche pas, comme le prouve cette succession de dates, de revenir maintes fois sur l'ouvrage, signe d'une grande exigence envers lui-même.

O. D.

L'œuvre de la semaine (306) : une étude de fond bleuté

2023-05-18T19:30:00+02:00

N° d'inv. 732. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

L'immense œuvre d'Yves Juhel regorge d'études, documents de travail, croquis et autres essais, souvent non signés et non datés. C'est le cas de cette gouache peinte sur papier, au format 50x49.

Ni griffe de l'artiste, ni mention d'une quelconque date, pour ce qui ressemble très fortement à une étude de fond pour certaines de ses séries d'huiles, réalisées en 2000 et 2001. On pourrait en effet y retrouver l'esprit et la technique, exprimés sur toile en bien plus grande dimension, de bouquets éclatés (comme le N° 183), voire du Grand cerf (N° 179). Le format presque carré de l'étude, forme utilisée aussi pour ces œuvres majeures, va de le sens de cette parenté.

O. D.

L'œuvre de la semaine (305) : l'animal gris bleuté

2023-05-11T20:00:00+02:00

N° d'inv. 646. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Avec cette gouache sur papier (65,5x50), nous sommes au cœur des séries animalières peintes par Yves Juhel, notamment durant cette année 2001, si riche. Une année, et surtout un été, durant lesquels l'artiste a peint de très nombreuses œuvres représentant des animaux, gouaches, mais aussi huiles de tous formats.

L'animal représenté ici est difficile à déterminer. Mouton ? Chien ? Comme une autre gouache peinte le même jour, le 6 août 2001 (N° 626), peu d'indices sur l'intention de l'artiste. Si celle-ci n'est pas signée, les deux ont bien été peintes dans un même élan. Même thématique, même date, mêmes tons, même technique... Ces couleurs gris-bleuté, ces lignes noires et vertes, ce sens du mouvement montrent que nous sommes ici face à deux œuvres sœurs.

O. D.

L'œuvre de la semaine (301) : portrait esquissé

2023-04-13T19:04:00+02:00

N° d'inv. 217. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Treize études au fusain, réalisées par Yves Juhel entre le 5 et le 13 avril 1996, sont répertoriées dans l'inventaire consacré à son œuvre. Ces portraits énigmatiques, voire inquiétants et fantastiques, ont été dessinés sur papier, à l'image de ceux portant les N° 224, 228 et 229, déjà présentés ici. Cinq d'entre eux sont datés du 10 avril. C'est le cas de celui-ci, dessiné sur une feuille au format 64x45. Une étude qui n'est pas signée.

O. D.

L'œuvre de la semaine (300) : papillon amputé

2023-03-16T18:35:00+01:00

N° d'inv. 540. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Dans la première quinzaine de juillet, Yves Juhel peint une vingtaine de papillons. Le plus souvent en couleur, sur des feuilles au format 50x65, ces lépidoptères prennent des formes très variées.

Ici, l'animal sort du lot. Comme amputé d'une partie de son thorax, il ne semble avoir que deux ailes. Le noir, se déclinant en bien des nuances à force d'être dilué, l'emporte largement. Seules quelques coulures rosées se détachent de la partie inférieure de son abdomen, qui semble lui faire défaut.

Cette gouache, signée, a été peinte le 5 juillet 2001, comme indiqué dans la partie inférieure de la feuille. Soit le même jour que le papillon N° 548, finement esquissé au fusain.

O. D.

L'œuvre de la semaine (299) : la vache au teint vert

2023-03-02T19:30:00+01:00

N° d'inv. 617. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Suite de notre galerie de portraits animaliers peints en Corse par Yves Juhel durant le mois d'août 2002. Une série qui compte de nombreuses vaches, à l'image de la gouache sur papier que nous présentons cette semaine. L'animal est ici de face, regard fixé sur le peintre, couleur verdâtre, sur un fond se résumant à un arrière-plan rosé et une barrière.

Comme pour toute la série, cette œuvre a été peinte en plusieurs étapes, les 16, 18, 19 et 20 août, comme indiqué dans le coin inférieur droit, à coté de la signature de l'artiste. Des dates qui se recoupent avec d'autres portraits de cette galerie, montrant qu'Yves Juhel travaillait sur plusieurs ouvrages en même temps, et révélant la totale cohérence de la série.

O. D.

L'œuvre de la semaine (296) : visage enrubanné

2023-02-02T08:08:00+01:00

N° d'inv. 436. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Soixante-dix gouaches, portraits peints en 65x50 sur papier, composent l'ultime série d'œuvres d'Yves Juhel. Une collection divisée en trois sous-séries, peintes dans les mois et les semaines qui ont précédé sa mort.

La première rassemble 27 personnages, immortalisés en mars 2003. La gouache que nous présentons cette semaine en fait partie, comme l'indique la date inscrite à côté de la signature, en bas à droite. Pourtant, elle s'en distingue. Ici, la forme de L ou de 2, récurrente et qui donne habituellement sa dynamique aux portraits de cette série, est totalement estompée. L'œil unique, autre élément récurrent, est bien là, mais le visage se trouve en grande partie masqué, enrubanné de blanc et de gris. Comme souvent, le sujet est représenté dans un cadre, dessinant d'autres limites que celles de la feuille.

O. D.

L'œuvre de la semaine (294) : dans le reflet d'un plan d'eau ?

2023-01-12T20:23:00+01:00

N° d'inv. 87. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

L'inventaire des œuvres laissées par Yves Juhel dénombre treize tableaux peints entre l'automne 2000 et le printemps 2001, pouvant former une série. Des paysages, peints à l'huile, en petit et moyens format, et qui précèdent le vaste bestiaire de l'été 2001. La période est riche, voire un peu dispersée, pour l'artiste. Ces mêmes mois, on le voit aussi peindre des paysages en grand format, des bouquets éclatés, des cyclopes...

Deux sous-périodes semblent se distinguer avec six œuvres peintes entre mars et avril 2001, auxquelles s'ajoute une non datée. C'est celle que nous présentons cette semaine. Une huile sur toile de 38x46,5, similaire de celle inventoriée sous le N° 88, tant par ses dimensions que par son style.

Nous semblons y voir un paysage. Ou peut-être un plan d'eau dans lequel se reflette un ciel paré de couleurs vespérales. A moins qu'il ne s'agisse d'une variante des fameux bouquets éclatés, aux fleurs blanches éparses autour d'un noyau aux couleurs chaudes. L'artiste n'a laissé aucune indication à ce sujet. Il n'a par ailleurs ni daté, ni signé son œuvre.

O. D.

L'œuvre de la semaine (293) : l'emplumé vert acidulé

2023-01-05T19:30:00+01:00

N° d'inv. 710. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Entre août et septembre 2002, Yves Juhel a peint une trentaine de portraits. Plusieurs éléments récurrents caractérisent cette série. Tous sont peints à la gouache sur papier au format 65x50, et sur nombre de ces œuvres, les personnages sont affublés de plumes et d'un œil unique.

C'est le cas de l'œuvre que nous présentons cette semaine. Le plumet est ici très visible et l'œil, minuscule, très excentré sur la droite. Le visage vert acidulé contraste fortement avec le brun des plumes et du cou. Quelques traits d'encre viennent en affiner les contours, comme des mèches légères.

Cette gouache est signée, dans le coin inférieur droit, et datée des 4 et 5 septembre 2002. Comme pour la plupart de ses séries, Yves Juhel enchaîne les œuvres, au fil des jours. Ainsi, ce seul 5 septembre, il achève pas moins de quatre peintures, à l'image du N° 721.

O. D.

L'œuvre de la semaine (291) : le chien attentif

2022-12-22T19:29:20+01:00

N° d'inv. 654. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Durant l'été 2001, la vaste série animalière d'Yves Juhel s'apparente à un immense bestiaire représentant une foule d'espèces. Parmi elles, les chiens sont très présents. En juillet, il y a une petite série mêlant encre et gouache (voir le N° 382). Du 10 au 29 août, il enchaîne les représentations, à la gouache mais aussi à l'huile (voir ainsi le N° 321). Le 31 août, il cumule les dessins au fusain (voir le N° 525 ou le N° 513).

Cinq œuvres sont datées de la seule journée du 25 août. On a par exemple déjà vu ici le N° 642 et le N° 648. Celle que nous présentons cette semaine est de la même veine. De l'encre et du fusain pour les contours, de la gouache pour la matière et un fond très dilué, le tout sur une feuille de 65,5x50. L'animal est attentif, interpelé par celle ou celui qui le regarde.

La date à laquelle elle a été peinte figure au recto, au côté de la signature de l'artiste.

O. D.

L'œuvre de la semaine (291) : étude d'écureuil

2022-12-15T19:30:00+01:00

N° d'inv. 817. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Lançant une longue séquence d'œuvres animalières, Yves Juhel prend son fusain, le 1er juin 2001, et réalise une douzaine d'études de petites bêtes des bois, sur papier. Des dessins non signés, esquissant une faune charmante en quelques traits rapides et efficaces. (Voir, entre autres, les N° 819, 814 et 815). Cet écureuil saisi sur le vif a été dessiné sur une feuille au format 23x21.

O. D.

L'œuvre de la semaine (290) : contrastes du soir

2022-12-08T19:30:00+01:00

N° d'inv. 107. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

L'œuvre immense d'Yves Juhel compte une multitude de paysages, de tous formats. Parmi eux, de nombreux tableaux de petite dimension, peints entre 1996 et 2001, dont on peut retrouver la liste en cliquant ici.

Celui que nous présentons cette semaine a été peint le 11 mars 1997, comme indiqué au verso. Ce petit paysage, peint à l'huile sur une toile de 24x16, fait partie d'une sous-série de tableaux verticaux, dans lesquels ciel et terre se superposent en strates contrastées, entre labours nus hivernaux et nuées orageuses vespérales. Voir ainsi les œuvres inventoriées sous les N° 102, 110, 112 et 120.

Cette toile n'est, hélas, pas signée.

O. D.

L'œuvre de la semaine (289) : couronné de lauriers

2022-12-01T18:34:00+01:00

N° d'inv. 412. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Cette œuvre d'Yves Juhel appartient à la série des portraits peints en 2003, composée de près de 70 gouaches sur papier. Et plus précisément à la première des trois sous-séries, réalisée en mars. Ce portrait date ainsi des 19, 20 et 23 mars.

Schématisé à l'extrême, on y retrouve les particularités de la série : plumets et oeil unique, dans une silhouette en forme de coupe, triangle en bas et visage plus circulaire mais ouvert au sommet, ressemblant à un empereur romain couronné de lauriers. Les traits sont ici très marqués, et contrastent avec un fond très dilué, entre mauve pâle et beige. Des coulures sortent du faux cadre, dans la partie inférieure, indiquant que le peintre n'a pas peint cette série à plat, mais sur un support vertical.

O. D.

L'œuvre de la semaine (288) : portrait sombre et halo blanc

2022-11-24T19:52:00+01:00

N° d'inv. 387. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Cinq œuvres d'Yves Juhel sont datées du 24 novembre 1993. Toutes jouent sur les contrastes entre noir et rouge-bordeaux, parfois blanc aussi. Trois d'entre elles représentent des scènes de vie renvoyant plus à des émotions, à des sentiments sombres, qu'à des représentations figuratives (N° 487 et 496). Le deux autres représentent d'étranges personnages, à l'image de nombre de ceux qui accompagnent l'artiste, dans ce qu'il peint à cette époque.

Ici, le personnage est monolithique, fantomatique, presque lugubre et inquiétant, surmonté d'une tête surdimensionnée. Il est entouré d'un halo de brouillard blanc, amplifiant plus encore les contrastes, sur ce support de papier cartonné léger de couleur gris bleuté. Une feuille de petit format (25,5x20,5) abîmée et présentant des traces d'humidité sur son côté gauche.

O. D.

L'œuvre de la semaine (286) : le cheval bleu

2022-11-10T20:00:00+01:00

N° d'inv. 383. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Un cheval de profil, crinière bleutée tombant en pluie sur son encolure... Yves Juhel déploie dans cette gouache sur papier (50x65) une grande partie de ce qui fait son identité artistique, au début des années 2000. Il joue avec les tâches et les coulures, ne s'embarrasse pas de détails mais fait preuve d'une grande finesse, détourne les couleurs mais respecte le sujet, l'animal qu'il dépeint.

On est ici dans la grande période animalière de cet artiste, thème qu'il va décliner de bien des manières sur deux années, entre 2001 et 2002. Cette œuvre est datée du 13 août 2002. Le même jour, Yves Juhel en réalisera deux autres, qui lanceront une de ses séries les plus fascinantes, une galerie de portraits d'animaux domestiques, immortalisés de face, toujours à la gouache.

O. D.

L'œuvre de la semaine (285) : coquelicots éclatés

2022-11-03T19:59:00+01:00

N° d'inv. 20. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Trente-trois... C'est le nombre d'œuvres que compte la série des "bouquets éclatés", peinte par Yves Juhel du printemps 2000 au printemps 2001. Un magma explosif, parfois quelques tiges (absentes ici), et des fleurs comme des papillons, le tout peint à l'huile, sur des toiles de grand format... Telles sont les grandes lignes de cette série majeure dans le parcours de l'artiste.

Dans celle-ci, une multitude de nuances d'orange se mêlent et s'entrechoquent, d'un cœur vif aux marges tendres. Le centre laisse percer des points jaunes, pépites de matière semblant s'échapper du tableau. Tout comme ces cinq fleurs de coquelicot d'un rouge profond, contrastant fortement avec le fond.

Cette toile pourrait avoir été produite en cinq temps, dates inscrites au verso : les 6, 9, 10, 12 et 14 août 2000. Comme la plupart des œuvres de cette série peintes à ce moment, ses dimensions (150x150) sont un peu plus modestes que celles du printemps (souvent en 180x180).

O. D.

L'œuvre de la semaine (284) : le saule lumineux

2022-10-27T19:05:00+02:00

N° d'inv. 61. Prix : nous contacter. Photo O. D.

Les années 1994 et 1995 sont marquées, dans l'œuvre d'Yves Juhel, par une série d'arbres, souvent flamboyants, peints en différents formats, à l'image de celui-ci.

Seul au sommet d'une colline rouge brun, se découpant sur un ciel rosé évoquant un coucher de soleil, cet exemplaire pourrait s'apparenter à un saule pleureur. Son tronc est clair, lumineux, et sa forme, aux branches tombantes, épouse de denses coulures de peinture, entre jaune et blanc, matière donnant du relief à l'arbre.

La dimension est ici modeste : 38,5x29. La toile a été encadrée par l'artiste. Seule l'année de sa réalisation figure au côté de la signature, au verso : 1995.

O. D.

L'œuvre de la semaine (282) : l'âne de dos

2022-10-13T19:30:00+02:00

N° d'inv. 664. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

La grande série animalière de l'été 2002 compte quelques études dessinées au fusain sur papier. Le 2 août 2002, Yves Juhel a ainsi esquissé, en sept dessins, quelques équidés (Cf le N° 662, probablement le même âne représenté sous un autre angle). On sait que cet été-là, il était en Corse, dans le village familial de Moïta, dans les rues duquel les ânes s'y promènent en toute liberté. Ce qui laisse à penser que ces dessins ont été réalisés par l'artiste sur le terrain, en vue d'œuvres plus abouties. Ces études ne sont d'ailleurs pas signées. La seule mention qui apparaît est celle de la date.

O. D.

L'œuvre de la semaine (279) : ”Déshydratation”

2022-09-22T19:30:00+02:00

N° d'inv. 830. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

La collection des œuvres d'Yves Juhel débute en 1988. Trois tableaux de cette année décisive, dans la carrière du peintre, nous sont parvenus (voir les N° 723 et 831). Avec une unité thématique : celle de la misère, de la souffrance, de la mort frappant en des lieux dramatiquement touchés par la sécheresse.

De cette série de trois, voici la plus ancienne, datant de juin 1988. Une huile sur toile de 81x65 s'inspirant librement, comme celle inventoriée sous le N° 831, d'un cliché du célèbre photographe franco-brésilien Sebastião Salgado.

Photo Sebastião Salgado - Copyright Sebastião Salgado - Amazonas Images

Cette photo a été prise quelques années auparavant, en 1985, au Mali. Yves Juhel en a repris l'attitude, la posture, ces mains disproportionnées tenant cette tête, ce visage exprimant une extrême lassitude, le drapé du tissu couvrant cette personne. Dans sa toile, il a replacé le personnage dans un contexte plus onirique. Le lit (d'hôpital ?) qui semble apparaître en arrière-plan de la photo a disparu. Cette femme semble émerger, tel un esprit, du pied d'une montagne. Surtout, le peintre offre sa libre interprétation chromatique de la scène, se libérant du noir et blanc puissant de l'œuvre originale, pour proposer ses propres nuances, ses propres contrastes : le teint vert olive, le tissu bleu, la montagne mêlant pourpre, bordeaux et noir, et le ciel torturé, à la fois sombre et flamboyant.

Il s'agit bien là d'une œuvre de jeunesse d'Yves Juhel. Un tableau peint alors qu'il n'a pas atteint les sommets de son art et qu'il ne s'est pas encore totalement libéré. Mais il l'a considéré comme suffisamment abouti pour le présenter, avec un autre de la série, dans une exposition de peintres amateurs à l'espace Marcel-Chauzy, à Bondy, non loin du domicile familial où il a installé son tout premier atelier.

Cette toile est signée et porte la date à laquelle elle a été peinte. Au verso, outre l'adresse de l'artiste figurent son titre, "Déshydratation", et la mention "Chauzy", en écho au lieu où elle fut exposée.

O. D.

L'œuvre de la semaine (277) : la Corse en noir et blanc

2022-09-08T19:30:00+02:00

N° d'inv. 269. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

En 1996, Yves Juhel réalise une petite série de paysages corses, au fusain (parfois mêlé à la sanguine et à la craie blanche), sur papier au format 50x65. Cette Corse qu'il aime tant, où il se réfugie de plus en plus régulièrement, et où finalement la mort le cueillera au détour d'un virage, durant l'été 2003. Cette île familiale, et le village de Moïta, à l'orée de la Castagniccia, ne cesseront jamais d'inspirer le peintre. Sa faune, qu'elle soit sauvage ou domestique, et ses paysages.

Cette série de 1996, automnale ou hivernale, compte onze dessins, dont cinq numérotés. Celui-ci porte ainsi, indiqué au verso, le N° 2, à côté des coordonnées de l'artiste. Au recto, signature, année et la mention "Paysage corse" sont inscrites sous cette vue où se distinguent des arbustes plantés sur une terre sombre.

O. D.

L'œuvre de la semaine (276) : bouquet flou, pot décentré

2022-08-11T19:16:00+02:00

N° d'inv. 840. Prix : nous contacter. Photo O. D.

Si la chronologie de la série des bouquets en pot peints par Yves Juhel reste floue, 1999 est bien l'année principale à laquelle elle peut être rattachée. Cette œuvre porte ainsi, au verso, deux dates : décembre 1998 et janvier 1999. Au recto, seule l'année 1999 apparaît, au côté de la signature de l'artiste, dans le coin supérieur droit.

Cette huile porte les caractéristiques de cette série. Le pot est de forme géométrique et contraste avec l'agencement des fleurs, éparses et sans doute fanées. Cette nature morte baigne dans un flou qui imprègne l'ensemble de cette collection.

Mais elle s'en détache aussi, par certains aspects. D'une part, le pot n'est pas au centre du tableau, mais décalé sur la gauche, permettant au bouquet de s'épancher à sa droite, sur la plus grande partie du support. Et puis la technique utilisée est rare, dans l'œuvre d'Yves. Ce bouquet a en effet été peint sur papier, marouflé sur toile. A notre connaissance, seule une autre œuvre présente cette particularité : elle aussi est au format carré de 100x100; elle aussi est datée de décembre 1998 et janvier 1999; elle aussi met en scène un pot, décalé sur la gauche. Quant à son contenu, il est à la frontière entre la série des bouquets et celle des fruits.

C'est le N° 828. Assurément, nous sommes là en présence de deux toiles sœurs, peintes ensemble, dans un même élan, dans un même esprit.

O. D.

L'œuvre de la semaine (274) : personnage emplumé

2022-07-28T14:37:00+02:00

N° d'inv. 705. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Entre août et septembre 2002, après avoir achevé sa série de portraits animaliers, Yves Juhel se lance dans une autre galerie comptant une trentaine de portraits, humains, cette fois. Tous sont peints à la gouache, sur papier au format 65x50. Il y a là quelques œuvres pouvant s'apparenter à des autoportraits, et une grosse série de personnages affublés, pour beaucoup, de plumes.

C'est le cas de l'œuvre présentée cette semaine. Un drôle de portrait masqué sous des traces jaune, blanche et mauve pâle. Les plumes sont en revanche très présentes, encadrant cette figure à la trame très anguleuse.

Plusieurs dates apparaissent au verso, à côté de la signature de l'artiste : les 4, 5 et 7 septembre 2002. Une période particulièrement prolifique pour Yves Juhel. La seule date du 7 septembre apparaît sur une douzaine de gouaches, neuf d'entre elles étant achevées ce jour-là.

O. D.

L'œuvre de la semaine (273) : la femme rouge

2022-07-21T18:29:00+02:00

N° d'inv. 365. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

C'est une des premières séries d'Yves Juhel. De fin 1991 au mois de mars 1992, l'artiste peint une dizaine de tableaux représentant des femmes nues. Toujours beaucoup de mouvement, de liberté, de matière, dans sa manière de représenter corps, visages, attitudes.

Cette huile sur toile, peinte en 116x89, est datée de mars 1992, comme indiqué en haut à gauche avec la signature du peintre, le tout étant gravé dans la peinture, presque invisible, en blanc sur blanc. Au verso, seule la la signature de l'artiste a été inscrite.

Ce tableau est à rapprocher des autres de la série que nous avons déjà présentés ici et inventoriés sous les numéros 838, 835, 847 et 82.

O. D.

L'œuvre de la semaine (272) : une grosse tête et de grands yeux

2022-07-09T18:45:00+02:00

N° d'inv. 164. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Mais d'où viennent ces étranges personnages peints par Yves Juhel au milieu des années 1990 ? Où a-t-il été chercher ces êtres à grosse à tête à à grands yeux, aliens aux corps informes que l'artiste va décliner en gouaches, en dessins et en huiles, entre fin 1993 et 1995, voire 1996 ? Une trentaine d'œuvres, de factures assez différentes, nous sont ainsi parvenues. Parmi lesquelles sept huiles portant le millésime 1994, comme celle que nous présentons ici. Une année qui figure au recto, avec la signature de l'artiste, gravée dans la peinture, en haut à gauche, mais également inscrite au verso.

Le personnages fait écho à d'autres toiles que nous avons déjà présentées ici, répertoriées sous les numéros 307 et 160. Il peut renvoyer aussi à une autre série peinte à la même époque, celle des arbres flamboyants, à la silhouette proche de ces êtres fantômatiques.

Ici, les couches de peinture se superposent, donnant au tableau un volume important. La matière est gravée, maltraitée, scarifiée. L'artiste ne joue pas qu'avec la surface de la toile, en 42x30. Il peint en trois dimensions.

O. D.

L'œuvre de la semaine (270) : deux fruits pourris

2022-06-23T18:30:00+02:00

N° d'inv. 86. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Parmi la vingtaine de toiles de toutes dimensions représentant des fruits dans les états les plus variés, la plupart datent de 1997, avec des prolongements en 1998 et 1999. Certaines ne portent toutefois aucune mention de date, ni même de signature, comme celle que nous présentons cette semaine. Mais aucun doute : elle fait partie de cette série et nous ne pensons guère nous tromper en assurant qu'elle a été peinte elle aussi en 1997.

Son format : 33,5 x 55,5. Les deux fruits qui y sont représentés sont difficilement identifiables. Sur fond en nuance d'ocre et de beige, ils sont en contraste, entre la blancheur verdâtre rehaussée de beaucoup de matière de l'un et la noirceur sans relief de l'autre. Peut-être des citrons ayant depuis longtemps été atteints par la pourriture et les moisissures ? Pas impossible... Yves Juhel aimait aussi représenter ces natures plus que mortes, dans leur état de décomposition avancée.

O. D.

L'œuvre de la semaine (269) : ”Le chien de Jacques mort”

2022-06-09T22:23:08+02:00

N° d'inv. 572. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

"Le chien de Jacques mort"... Drôle de titre pour cette œuvre mêlant encre et gouache sur papier au format 50x65, et qui paraît représenter un chien bien vivant. C'est du moins ce que semble indiquer l'inscription, que nous avons quelque difficulté à décrypter.

Bien claires sont en revanche la signature de l'artiste et la date : le 13 juillet 2001. Un jour important dans le bestiaire d'Yves Juhel, avec pas moins de huit animaux portant cette mention : deux papillons, marquant la fin de cette série d'insectes, et six mammifères, cinq chiens (N° 381, 382 et 652) et un félin, peints selon la même technique, entre contours à l'encre noire et taches très diluées faites à l'encre ou à la peinture.

A noter que dans l'immense bestiaire d'Yves Juhel, le chien est souvent présent, sous différentes formes : huiles, dessins, gouaches, etc.

O. D.

L'œuvre de la semaine (267) : portrait blanc

2022-05-26T20:43:59+02:00

N° 401. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

En 2003, Yves Juhel peint une vaste série de personnages, à la gouache sur papier au format 65x50. Nous avons ainsi dénombré près de 70 œuvres rattachées à cette galerie, pouvant être regroupées en trois catégories : une peinte en mars, une autre entre mai et juin, et une troisième en juillet, avec à chaque fois quelques nuances les distinguant, mais aussi de nombreux points communs.

La gouache présentée cette semaine appartient à la deuxième sous-série. Signée par l'artiste, elle est datée du 29 mai. On y retrouve les traits communs à toute cette galerie de portraits : le bouquet de plumes, qui se détache ici en rouge et vert, en haut à droite, et que l'on peut retrouver aussi en bas à droite; l'œil unique du sujet; et les contours de ce personnage peints dans le mouvement, en coups de pinceau souvent brefs, précis et efficaces.

La particularité de ce portrait réside dans son caractère très schématique et dans les tons choisis. Le fond, laissant un cadre vierge autour du sujet, est très dilué, pâle, jouant avec des nuances pastel. Quant au personnage, il se détache à peine de ce fond, en gris ou en noir largement recouvert de blanc.

O. D.

L'œuvre de la semaine (265) : la plante bien taillée

2022-05-13T22:27:36+02:00

N° d'inv. 337. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Un pot, un feuillage, une plante bien taillée, mais pas de tiges, juste des feuilles semblant voler, unies les unes aux autres par un champ magnétique... Nous sommes ici au tournant des années 1998 et 1999, en hiver, comme indiqué au dos de cette toile, à côté de la signature de l'artiste. La période est faste, pour Yves Juhel. Il déploie alors une belle série monumentale, des bouquets et plantes bien rangés dans leurs vases et leurs pots. Le plus souvent dans de grands formats.

Ici, la toile est haute de 195 cm et large de 130 cm. On y retrouve cette géométrie symétrique et rigoureuse qu'il développe dans toute la série, cette ambiance floue et vaporeuse qui enveloppe alors son œuvre, son sens du fond très travaillé, son jeu de la transparence et de la densité. Au recto, il apporte sa touche finale : "Yves Juhel 1999". En bas à droite, la toile, vraisemblablement victime d'un incident, à été recousue, verticalement, sans doute par le peintre lui-même.

O. D.

L'œuvre de la semaine (263) : des arbres dans la brume

2022-04-28T17:54:00+02:00

N° d'inv. 117. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Parmi les cinq séries de paysages en petit format peintes par Yves Juhel entre 1996 et 2001, la deuxième est constituée de tableaux horizontaux, en 16x24, représentant des alignements d'arbres sur la ligne d'horizon. Huit œuvres, datant de 1997 et 1998 peuvent être ainsi intégrées à cette belle série hypnotique, qui aura encore quelque écho dans certaines toiles de l'année 2000.

La plupart des œuvres de cette sous-série ne sont ni datées, ni signées, à l'image de celle que nous présentons cette semaine. Mais nul doute qu'elles ont été peintes en même temps que les deux portant pour mention la seule année 1997.

Ici, le ciel moucheté de rouge s'estompe au contact de la terre, dans une forme de brume fantomatique. La rangée d'arbres, écrasée de brouillard, se noie dans ce flou, semblant flotter et perdre le contact avec une voie asphaltée, elle-même longée d'un champ vert foncé. Tantôt flamboyante, orageuse, nocturne, vespérale ou, comme ici, brumeuse, Yves mêle les ambiances au fil de cette série, tout en conservant sa ligne directrice commune.

O. D.

L'œuvre de la semaine (260) : la dame à la coiffe rouge

2022-04-07T19:09:00+02:00

N° d'inv. 847. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Après avoir peint une série très sombre, mêlant scènes de rue, douleur et misère, Yves Juhel débute fin 1991 une petite série de nus féminins. Une dizaine d'huiles sur toile (Voir par exemple les N° 82, 835 et 838) et trois petites œuvres sur carton (N° 485 et 489) sont ainsi arrivées jusqu'à nous.

Ici, le personnage féminin est de dos, peau pâle à l'extrême, le torse couvert d'un tissu rouge, faisant écho à la coiffe (un chapeau ?) qu'elle semble porter. Elle se dessine sur un fond de couleur chair, faisant ressortir sa pâleur.

Beaucoup de matière sur ce tableau peint sur une toile de 130x97. L'œuvre est doublement datée et doublement signée : d'abord le 29 décembre 1991 puis, gravé dans la peinture, le 9 février 1992.

Petite facétie de l'artiste ? Au verso, un dessin enfantin représentant un monstre vert est esquissé.

O. D.

L'œuvre de la semaine (259) : le visage au triangle

2020-07-02T17:17:11+02:00

N° d'inv. 427. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Dans la série des personnages peints en 2003 par Yves Juhel, en voici un qui dénote, avec cet étrange triangle gris-bleu qui vient s'enfoncer dans le crâne, laissant toutefois apparaître la forme du visage, orangée, sur un fond très dilué, aquarellé. Reste que de nombreux éléments récurrents sont présents : ce léger feuillage, qui semble figurer ici la chevelure du personnage; l'œil unique, décalé très bas, à droite, comme chassé par la forme triangulaire; quelques toupets de plumes; et ce collier de cinq grosses perles.

Peinte à la gouache, sur papier (65x50), cette œuvre est signée, et datée du 9 juillet 2003.

O. D.

L'œuvre de la semaine (258) : deux chiens et une balle

2020-06-03T16:50:37+02:00

N° d'inv. 779. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Dans le parcours d'Yves Juhel, les vastes séries succèdent parfois à des périodes de recherche, d'études, phases importantes dont l'artiste a laissé de nombreux témoignages, le plus souvent sous la forme de dessins.

Le 17 mars 1996, il représente ainsi des chiens, en action, sur deux dessins à l'encre. Les animaux sont esquissés d'un trait vif, accentuant la sensation de mouvement. Ici, on les voit jouer avec une balle.

Ce dessin, hélas non signé, a été réalisé sur une feuille de papier de 32x40. Une feuille très tachée, notamment du fait de l'humidité.

O. D.

L'œuvre de la semaine (257) : courbé au coin de la rue

2020-05-06T09:00:00+02:00

N° d'inv. 282. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Parmi les premières œuvres laissées par Yves Juhel, beaucoup de scènes de rue et de misère, peintes à l'huile sur toile. En 1990, l'artiste a également réalisé de nombreux dessins sur le même thème. Plusieurs ne sont ni datés, ni signés, à l'image de celui-ci, dessiné au fusain, à la sanguine, et à la craie blanche, sur une feuille au format 65x50.

L'homme, au coin d'une rue, est courbé et semble faire un effort pour soulever ce qui ressemble à une poubelle, muscles saillants, bras disproportionnés, tête enfoncée dans les épaules. Murs hauts et sombres : le cadre est oppressant. On retrouve là des attitudes, une scène, une thématique déjà appréhendées dans les dessins numérotés 279 et 495, entre autres.

Ces dessins renvoient clairement à des toiles abouties, datant tous de cette année 1990 (voir, par exemple, les N° 462, 463 et 843), comme s'il s'agissait de travaux préparatoires.

O. D.

L'œuvre de la semaine (256) : le chevreau

2020-04-30T11:39:50+02:00

N° d'inv. 358. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Les dernières œuvres à l'huile d'Yves Juhel ont été peintes en septembre 2001, deux ans avant sa mort. Elles mettent un point final à une très riche série animalière et à un été particulièrement actif. Cinq tableaux portent mention de l'ultime date, le 22 septembre : ils ont été inventoriés sous les numéros 24, 55, 300, 360 et 358, celui que nous présentons cette semaine.

Point commun entre ces dernières toiles, seule la tête des animaux est représentée, à l'image d'une autre série animalière, qu'il peindra à la gouache, l'été suivant.

Gris et blanc dominent, sur ce tableau de 81x65 représentant ce qui semble être un chevreau, à l'attitude neutre et sereine. Avec toutefois cet étrange carré de couleur, dans le coin supérieur gauche, dont l'éclat déteint sur l'intérieur de l'oreille de l'animal.

Cette œuvre n'est hélas pas signée. Plusieurs dates sont inscrites, au verso : les 9, 13, 14, 19 et 22 septembre 2001.

O. D.

L'œuvre de la semaine (255) : paysage corse en noir et blanc

2020-04-23T11:03:02+02:00

N° d'inv. 268. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Les premiers paysages laissés par Yves Juhel représentent ce pays qui s'offrait à lui, chaque matin, lorsqu'il ouvrait les volets de la maison familiale sur la Castagniccia, dans les montagnes corses. Des paysages dessinés au fusain et à la sanguine pour certains, et datant de 1996, comme indiqué ici par l'artiste, à côté de sa signature, dans le coin inférieur gauche.

Si ici, il n'est fait aucune mention directe de la Corse, le sujet ne fait pourtant aucun doute, pour qui connaissait Yves et cette île. Au verso, l'inscription "Dessin N°4" le renvoie à une série, dont le N°1 (inventorié sous le N° 270) porte la mention "Paysage corse". Le N°5 de la série (N° d'inv. 271) apporte une précision quant à la période à laquelle ces dessins ont été réalisés, puisqu'il est daté du 3 avril 1996.

O. D.

L'œuvre de la semaine (254) : autoportrait au triangle blanc

2020-04-05T15:56:00+02:00

N° d'inv. 714. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

L'œuvre présentée cette semaine appartient à la série des portraits peints par Yves Juhel entre août et septembre 2002. Une trentaine de visages, représentés à la gouache sur des feuilles au format 65 x 50, avec quelques éléments récurrents, comme ces plumes que l'ont retrouvera sur des dizaines d'autres œuvres.

Une seule œuvre d'Yves Juhel peut être considérée à 100 % comme un autoportrait. C'est celle que nous avons déjà présentée sur ce blog, identifiée sous le N° 672, et peinte entre les 17 et 26 août 2002. Pourtant, quelques autres sont clairement le reflet de l'artiste. Il y a d'abord la N° 712, peinte du 26 août au 8 septembre de la même année. Et puis il y a celle-ci, quelque peu mystérieuse, avec son triangle blanc masquant le visage, sans yeux, sans nez, sans bouche. La forme du visage semble correspondre à celle du peintre, et les dates qui apparaissent collent avec les autres représentations de la même veine (28 août, 31 août et 7 septembre).

Le plumet est ici présent, pendant sur le côté. Sa noirceur d'encre tranche avec le visage bleuté et la chevelure, très dilués. Une encre que l'artiste a utilisée pour signer son œuvre.

O. D.

L'œuvre de la semaine (253) : animal dodu

2020-03-26T18:10:02+01:00

N° d'inv. 304. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

2001, l'année du grand bestiaire d'Yves Juhel... Des animaux de toutes sortes, peints dans toutes les dimensions. Et certains en grands formats, comme celui que nous présentons cette semaine, représenté sur une toile de 160x200.

Cet animal est difficile à identifier. Est-ce une vache ? Ou un cheval plutôt bien portant ? Un autre tableau, peint au même moment (N° 33), dans ce même rouge foncé, pourrait laisser penser qu'il s'agit d'un équidé. Mais aucune certitude.

Ce tableau est signé au recto. Au verso, deux dates sont inscrites : les 9 et 11 septembre 2001.

O. D.

L'œuvre de la semaine (252) : les arbres de glace

2020-03-11T16:48:50+01:00

N° d'inv. 121. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Ni date, ni signature, pour ce petit paysage (16x24). Mais aucun doute : cette huile sur toile a bien été peinte en 1997 par Yves Juhel. Pour s'en convaincre, il suffit de se pencher sur sa grande série des paysages de petit format, et notamment ceux inventoriés sous les numéros 111 et 118.

On y retrouve ces arbres, sur l'horizon. Tantôt en flammes, illuminés, en feuilles ou nus, ici, ils semblent de glace, couverts d'une gangue de givre, dans un paysage où ciel et terre se mêlent dans le même gris.

Ce petit tableau a été encadré par l'artiste (19,5x27,5).

O. D.

L'œuvre de la semaine (251) : un singe en noir et blanc

2020-02-26T08:30:00+01:00

N° d'inv. 552. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

La vaste série animalière peinte par Yves Juhel durant l'été 2001 se compose de plusieurs sous-séries, à l'image de celle consacrée aux singes. Sept œuvres, huiles et gouaches, peintes en quelques jours, entre le 10 et le 14, dont une grande partie sur cette seule et unique dernière journée. C'est le cas de sept jolie gouache, très diluée, permettant de dresser un portrait de l'animal, de profil, tout en nuances, du noir au blanc. Une œuvre peinte sur une feuille de papier au format 65x50.

O. D.

L'œuvre de la semaine (250) : visage lunaire

2020-02-19T13:40:35+01:00

N° d'inv. 229. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

En avril 1996, Yves Juhel passe au fusain, le temps de quelques études. Avec, du 5 au 13, une petite série d'une douzaine de portraits, dont est tiré le dessin que nous présentons cette semaine. Un dessin réalisé sur une feuille de 65x50, le 7 avril, comme indiqué dans le coin inférieur gauche, au recto, au-dessus de la signature.

Comme pour les dessins répertoriés sous les N° 224 et 228, le visage est un brin énigmatique, inquiétant, voire fantastique. Sa rondeur, presque pouponne, lui donne ici un aspect lunaire, amplifié par une expression neutre et une trinité yeux-nez-bouche à peine esquissée.

O. D.

L'œuvre de la semaine (249) : sept fleurs de sang

2020-02-09T18:22:24+01:00

N° d'inv. 13. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Difficile de faire plus éclaté que ce boulet peint par Yves Juhel en 2000. Ce tableau appartient à une série majeure peinte par l'artiste, durant les deux premières années du millénaire. Série dans laquelle, à partir d'un fond très travaillé et d'un noyau magmatique, il fait exploser des gerbes de fleurs, essaimant pétales et tiges sur la toile. Les œuvres sont ici pleines de matière, en trois dimension, et le plus souvent peintes sur de grands châssis de forme carrée.

Sur cette toile, peinte en 150x150, le fond, d'un ton pastel saumoné, contraste peu avec le noyau jaune. Ce qui fait d'autant plus jaillir les sept fleurs de sang coagulé, sombres, l'une d'entre elle sortant même quasiment du tableau, dans sa partie supérieure. Au cœur du magma, elles semblent avoir laissé la trace colorée, orangée, du bouquet initial.

Six dates figurent au dos de la toile, concentrées au mois d'août 2000 : les 8, 9, 12, 14, 15 et 27. Un tableau qui, hélas, ne présente aucune signature apparente de l'artiste.

O. D.

L'œuvre de la semaine (248) : l'Indien bleu

2020-01-22T15:56:00+01:00

N° d'inv. 379. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Peint le 18 mai 2003, ce portrait fait partie de cette grande galerie dressée par Yves Juhel quelques mois avant sa mort, en Corse. Comme pour toute la série, il a été peint à la gouache sur papier, en format 65x50, et en présente quelques-unes des caractéristiques récurrentes : un plumet lui donnant un air d'Indien, un œil unique et un profil en forme de 2.

D'un bleu et d'un noir profonds, les contours de ce portrait sont d'une grande finesse. Ils se détachent en contraste sur un fond mêlant le rose, le beige et l'orangé, et ne recouvrant pas toute la feuille afin de dessiner autour un faux cadre blanc.

Cette oeuvre porte la signature de son auteur, à côté de la date.

O. D.

L'œuvre de la semaine (247) : le papillon vert et bordeaux

2019-12-29T19:45:43+01:00

N° d'inv. 535. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Voici l'un des exemplaires de la série des papillons, peinte entre le 1er et le 13 juillet 2001. Une série lumineuse, légère, composée pour l'essentiel d'une vingtaine de gouaches (peintes sur papier au format 64x50), dans laquelle l'artiste a joué avec les symétries et les couleurs, mais allant aussi jusqu'à malmener les insectes, ou s'en tenant à les dessiner au crayon.

Ici, Yves Juhel a appuyé sur les contours et les dessins des ailes du papillon, entre vert et bordeaux. La touche de légèreté est apportée par ce vert pâle, plus dilué, qui prend le pas dans la partie inférieure droite, voire par l'absence même de couleur, dans l'aile inférieure gauche.

Hélas, il n'a pas signé son œuvre. Quant à la date, elle est intégrée, fait assez rare, voire unique, dans la composition elle-même. Elle est peinte, à la gouache bordeaux, au-dessus de l'aile droite : le 8/7/01.

O. D.

L'œuvre de la semaine (246) : en deuil

2019-12-19T13:49:19+01:00

N° d'inv. 844. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Les premières œuvres d'Yves Juhel sont particulièrement sombres, voire morbides. Une tendance qui s'observe dès la fin des années 80, et qui va se confirmer, en 1990 notamment. Le tableau présenté cette semaine est le dernier de cette série mettant clairement en scène la mort, la souffrance, la misère. Il est le seul daté de l'année 1991. L'artiste, alors âgé de 21 ans, ne quittera ensuite pas encore tout à fait les univers sombres, avec des portraits lugubres et des scènes de rue, mais il y trempera ses pinceaux de manière moins frontale.

Aucune ambiguïté dans cette huile sur toile (130x97) : le personnage inconscient, semble reposer dans son linceul, le corps happé par une noirceur profonde. Quelques traits au crayon apparaissent, sur le visage, et un morceau de ruban adhésif noir a été collé, en travers du coin supérieur gauche, et recouvert de peinture tout aussi noire, dégoulinante, tel un crêpe de deuil.

La posture du personnage est récurrente dans l'œuvre d'Yves Juhel. Elle s'apparente à certaines peintes en 1990, à l'image des tableaux N° 338 et 463. Plus encore, on la retrouve dans un dessin au fusain, à la sanguine et à la craie réalisé lui aussi en 1990 (N° 285). Dessin qui pourrait être une étude ayant conduit à ce tableau plus abouti.

L'œuvre de la semaine (245) : la forêt au bout du champ

2019-12-04T12:45:00+01:00

N° d'inv. 324. Prix : nous contacter. Photo : O. D.

Cette huile sur toile en grand format (180x180) appartient à une petite série d'œuvres peintes au tournant de 1999 et 2000. Quelques paysages réalisés sur des toiles de vaste dimension, parmi lesquels on retrouve notamment ceux inventoriés sous les numéros 76, 180 et 182, ou bien encore le 331, commencé en février 2000 mais achevé plus d'un an plus tard.

Avant cette série, Yves Juhel s'était déjà essayé aux paysages, à travers des dessins au fusain et à la sanguine, dans un premier temps, en 1996, puis ses petites huiles, commencées la même année. Et d'autres séries suivront.

Là, c'est au sortir de sa série sur les bouquets en pot que l'artiste se penche sur de grands paysages, vastes étendues de nature. Avec ce tableau, on est toutefois loin des univers à la Turner qui émergent de quelques-unes des toiles de la série. Un ciel bleu, un vert flamboyant qui pourrait laisser penser à un bois au début de l'été et, au premier plan, comme un champ mêlant une terre jaune ou beige et une végétation verte... La composition semble simple, ici. Sans doute plus qu'elle ne l'est en réalité.

Ce tableau a été commencé, comme le N° 180, le 18 octobre 1999. Il inaugure la série, et sera le premier à être achevé, le 1er novembre. Deux autres dates sont également inscrites au dos de l'œuvre, à côté de la signature de l'artiste : les 20 et 22 octobre.

O. D.