Last posts on inglorious basterds

Un Glorious Basterd

2010-09-10T17:08:00+02:00

Eli Roth

Je suis triste, après avoir écumé le net en cherchant des photos, je ne suis pas arrivée à trouver avec des Converse >_< ... A la place j'ai trouvé Quentin Tarantino en Converse, j'ai failli avoir une attaque, donc le Man in Converse prochain a de grandes chances d'être God Himself.

Pour combler ma frustration je fais quand même un billet gnisage sur Eli, en attendant de lui trouver un statut exceptionnel (d'ailleurs si vous avez des idées de titres, j'avais pensé à "ma brute" ou dans le style mais ça fait un peu bizarre xD).

Eli Raphael Roth, né le 18 April 1972 à Boston, 1m83 *graaaaa*, est surnommé Gorilka xD. Quelques infos intéressantes à savoir (merci IMDB) : Quentin Tarantino l'a appelé "the future of horror" dans le Premiere en mai 2004, un an avant il avait réalisé Hostel. D'ailleurs d'après les conseilles de Quentin, il écrit tous ses scripts à la main lui aussi ^^. Son écrivain favori est Stephen King (ça ne s'invente pas) et il est expert en tout ce qui concerne Nikola Telsa. Il a une allergie mortelle aux chats (ha bah c'est pour ça qu'il veut tous les tuer xD), il ne peut pas voir les couleurs rouge/marron et bleu/noir... Il souffre de psiriosis, il a eu sa première crise à 22 ans et c'est ce qui a inspiré le 1er film qu'il a réalisé, Cabin Fever.

En tant qu'acteur, il faut retenir de lui avant tout : Inglourious Basterds de Tarantino, où il interprête Donnie Donovitz aka "Bear Jew" le prédateur de nazis qu'il explose à coup de bate de baseball. On l'a aussi vu dans Death Proof dans un petit rôle éclair, et depuis cette semaine il est en guest dans Piranha 3D d'Alexandre Aja.

En tant que réalisateur, c'est dans l'horror-movie qu'il illustre : Cabin Fever, Hostel I et II et bientôt The Last Exorcism. Je sais pas si je les regarderais, peut-être le dernier parce que les autres me tentent pas trop pour le moment xD

Voilà pour la partie "culturelle" maintenant ça va devenir plus fun ^^ . J'ai totallement craqué pour lui quand j'ai vu Inglourious Basterds, j'ai toujours un faible pour les psychopathes... Evidemment la ressemblance avec Zachry Quinto a surement beaucoup joué dans mon appréciation, mais à part les cheveux, les sourcils et la pilosité faciale, Eli est quand même une montagne à côté de crevette-Zachary xD ... Et cett "montagne" peut faire peur, donc je vais directement agir en anti-peur :

Piouf, l'a monté la température non ? ^^'

Maintenant vous pouvez poursuivre sans crainte, et regarder quelques photos étranges xD. Je vous présente Eli, dans l'accomplissement de son meilleur "talent"...

Comme dit précédemment, Quentin Tarantino a mis le grapin dessus, et j'espère très fort les revoir dans d'autres projets together *-*

En espérant que vous aussi, vous ne lui résisterez pas longtemps... De toutes façons vous n'avez pas le choix :D

Mwahahahaha !! Mine is an Evil Laugh !!!! xD

esmeralda

2010-05-29T21:25:00+02:00

Au cas où vous ne le sauriez pas, ksénia a l'habitude de donner des noms à ses plantes. C'est ce qu'elle vient de faire aussi pour ce bégonia qu'on m'a gentiment offert sans savoir que je suis une serial flower killer et j'ai pensé vous le montrer, car j'ai moi-même marre d'ouvrir le blog et de tomber sur le manteau sel et poivre.

Je me rends compte que j'ignore tout sur l'origine de ces belles fleurs, viendraient-elles, comme la fameuse bohémienne, de l'Espagne ? Auraient-elles , comme elle, comme moi, l'âme errante ? Quoi qu'il en soit, elle m'apprend la lenteur et je participe à l'explosion de ses bourgeons avec le même émerveillement que procure l'écoute de ses propres désirs en quête d'équilibre et d'épanouissement. De quoi donner envie de chanter comme le malheureux Frollo :

"Cet océan de passion
Qui déferle dans mes veines
Qui cause ma déraison
Ma déroute, ma déveine

Doucement j'y plongerai
Sans qu'une main me retienne
Lentement je m'y noierai
Sans qu'un remords ne me vienne "

Et pendant ce temps le printemps s'impose et son parfum discret nous enrobe de sensualité et peint des tableaux en vert et rouge. La colline s'étoffe, et moi je m'effeuille.

Du rouge vif, oui, sur les copies de mes élèves, sur ma table :

et à mes oreilles. Car les premières cerises me ramènent toujours à l'enfance et je ne résiste pas à m'en faire une éphémère parure. Je sais, je devrais mûrir. Mais il paraît que chez certaines gens le thymus, la glande de l’enfance, met plus de temps à disparaître. Toute la vie.

Il reste comme un endroit un peu mou dans la poitrine qui nous sauve de l’anémie de l’ âme et de la cécité sentimentale.

Non, je n'ai pas été taguée en rouge, mais je ne peux pas finir cette note sans vous recommander de toutes mes forces le visionnement de "Inglorious Basterds". Un film qui m'a émue et m'a secouée. Et d'où certaines vérités surgissent encore d'un certain humour. Des mots justes, simples, forts.

Une magnifique Esmeralda des temps modernes incarnée par Mélanie Laurent joue à la vie à la mort...

http://www.youtube.com/watch?v=IBk0-43GIdY

Sans oublier le personnage censé être négatif, mais qui m'a fait succomber à son charme... Si c'est vrai que Tarantino est un fétichiste des pieds, C.Waltz réussit merveilleusement à le transmettre. La scène où il enlève la chaussure de Diane Kruger a éveillé mon instinct de joueuse et je me suis ruée vers mon placard histoire d'en sortir une paire de souliers ( ?) rouges, avec, dans mes oreilles, la voix embrumée de C.W. " If the shoe fits, you must wear it ".

C'est vrai, il manquait son genou pour recevoir mon pied. Mais n'est pas Cendrillon qui veut, hélas !

INGLOURIOUS BASTERDS, de Quentin Tarantino (2009) ; le Goût du Sang, partie I

2010-01-01T13:58:00+01:00

Un film de Quentin Tarantino. Sorti en 2009. Durée : 2h27.

Synopsis : Dans la France occupée de 1940, Shosanna Dreyfus assiste à l'exécution de sa famille tombée entre les mains du colonel nazi Hans Landa. Shosanna s'échappe de justesse et s'enfuit à Paris où elle se construit une nouvelle identité en devenant exploitante d'une salle de cinéma.
Quelque part ailleurs en Europe, le lieutenant Aldo Raine forme un groupe de soldats juifs américains pour mener des actions punitives particulièrement sanglantes contre les nazis. "Les bâtards", nom sous lequel leurs ennemis vont apprendre à les connaître, se joignent à l'actrice allemande et agent secret Bridget von Hammersmark pour tenter d'éliminer les hauts dignitaires du Troisième Reich. Leurs destins vont se jouer à l'entrée du cinéma où Shosanna est décidée à mettre à exécution une vengeance très personnelle... (source : Allociné.com)

Mon avis : Attention, chef d'oeuvre ! Mais un chef d'oeuvre Tarantinien, et donc qui ne plaira pas à tous, nouvelle déclaration d'amour au cinéma. Et pour vraiment goûter ce film, il convient d' être familier avec les films de Tarantino, sa façon de présenter les films. C'est simple, Inglourious Basterds contient tout ce qu' a déjà pu proposer Tarantino dans ses films, mais en portion moindre. Et c'est un bien, lui qui avait tendance au trop plein, à l' exubérance, qui font que je n'ai jamais totalement apprécié ses précédents films.
Alors que j'ai trouvé que les différents éléments étaient bien dosés, sans excès.

Donc, on retrouve tous les éléments dans le films faisant la marque de fabrique de Tarantino, qui font qu'on reconnaît assez rapidement un de ses films : découpage en chapitres, inserts apparaissant à l'écran délivrant des informations par un biais purement visuel, établissant ainsi une connivence avec le spectateur, scènes bien sanglantes, humour tarantinien, scènes de dialogues s'étendant au-dela de la moyenne habituellement acceptée...
Et surtout, une économie de moyens folle transpirant du métrage, où tout est réduit au minimum vital : n'ayant pas la possibilité ou l'envie de reconstituer un film épique tel que ceux proposés dans le passé, tout sera figuré : la charge nazie est symbolisée par Hitler et une carte d' Europe ; l' état-major se réduit à deux personnes dans une salle immense, la guerre ? Eliminer 4 personnes-clés du camp adverse y mettra terme ; le massacre des Juifs se réduit à l' élimination d' une famille, dans le premier chapitre d'ailleurs. Des symboles, scènes signifiantes autant que figuratives, abondent. Pour une exécution finalement proche du théâtre, où la plus grande partie de l'histoire racontée se déroule hors-champ, dans la coulisse... Les personnages du récit, par ce qu'ils représentent, par les surnoms qui leur sont donnés, par les noms qu' ils possèdent, endossent une dimension mythique fascinante. Pour une Histoire finalement réécrite par ce cher Quentin, théâtre justement de scènes atrocement sanglantes probablement rendues "acceptables". Après tout, le film commence par le bon vieux "Once upon a time... " qui annonce la couleur, d' une certaine manière : ce qui nous est donné à voir sera un Conte sanglant. En plus d'être une référence (une de plus, mais Tarantino, qui nous offre à chaque fois un condesé de sa culture cinématographique, les accumule) Et également une tragédie enlevée en 5 actes, ou plus précisément 5 chapitre.
Tarantino, c'est aussi le mélange des genres.

Certains personnages du film sont sublimes : Brad Pitt livre une prestation magistrale, de même que Christoph Waltz, qui livre un Nazi comme jamais vu à l' écran. Poli, d' humeur affable, il incarne un véritable monstre, bien sûr. Quand il se retrouve seul dans une pièce, l' air se glace. La musique s'interrompt. On ne rigole plus. Esprit implacable, avant même d' apparaître, sous couvert d' être un enquêteur, il sait déjà ce qu'il est censé être venu chercher. L'exécution (l'interrogatoire, mais aussi la mise à mort) n'est plus que simple formalité.
Et c'est là où Tarantino est au sommet de son art, qui se résume à la mise en scène de scènes, de situations, qui laisseront toue latitude à des dialogues enlevés, tensions dramatiques quel que soient les personnages en scènes ou situations (déclaration d' amour, plans élaborés, interrogatoires... ) avant des passages à l' acte qui viennent y mettre un terme dans le sang et la violence. Comme si, pour apparaître, ou pour mieux surprendre (sauf qu' au bout de quelques films, on a tout de même pigé le truc), l'espace dialogué devait se vider d'abord, ou était un passage nécessaire. A croire que l' histoire, réduite au minimum, construite d'ailleurs ici comme une mécanique implacable quoique très simple, et presque prétexte.
Et comme je l'ai dit, cette fois, rien n'est en trop.

Bien sûr, quelques défauts apparaissent : certains personnages prennent plus de place, d'envergure que d' autres, qui manquent de profondeur, de corps et d' âme, vraiment réduits au minimum syndical. Dommage. D'autant plus qu' on ne voit pas assez les "Basterds" du titre. Est-ce notre goût du sang qui parle, ceux-ci n'étant finalement rien de plus que des bouchers, n'ayant rien à envier en terme de cruauté aux Nazis qu' ils assassinent (et / scalpent ?) ? Ou véritablement un trop peu offert par le cinéaste, qui fait preuve d' une telle maîtrise qu' elle nous laisse sur la faim ?
Mais c'est peu de choses par rapport aux personnages magnifiques présentés, ceux dont j'ai déjà parlés, mais aussi les figures féminines qui apparaissent dans ce métrage : voir Melanie Laurent / Shoshannah se mettre du rouge comme une peinture de guerre, se délecter du phrasé allemand de Diane Kruger (Bridget Von Hammersmack, où la réalité se mêle à la fiction : le personnage, tout comme l' actrice, parle plusieurs langues. 2 actrices de talent, 2 personnages de femmes fortes, à l' origine des plans donnant corps à l' intrigue du film...

" Viva le cinema ! "

Inglorious Basterds, plutôt deux fois qu'une

2009-09-22T12:10:00+02:00

La dernière bombe de Quentin Tarantino a fait beaucoup de bruit. A sa présentation à Cannes en mai dernier, mais aussi en haut des escalators de la rue du Jour à la sortie du ciné cité des Halles la première fois suis allée voir Inglorious Basterds et encore en remontant vers Ste Eustache dans les allées après la seconde. Je ne pense pas être une inconditionnelle de Quentin Tarantino, mais il s’en faut d’un cheveu vraiment il a deux trois arguments qui font mouche sur moi presque à chaque fois…

Des castings à faire pâlir d’envie et trépigner de hâte (Uma Thurman, Brad Pitt, Bruce Willis, John Travolta, Samuel L. Jackson, Lucy Liu, David Carradine, et récemment Christoph Waltz et Mélanie Laurent, pour ne citer qu’eux).
Aussi, il traite la musique comme un personnage à part entière, elle n’est pas que figurante dans ses films et il a réussi à imprimer sa signature musicale sur chacune de ses pellicules. Du coup, je ressors des films qui m’ont enchanté avec la musique dans la tête et les doigts qui pianotent déjà sur iTunes pour acheter la BO.

Il a également cette manière de raconter une histoire en se servant des codes des comics en surimpression, en jouant des accents et des clichés, (visuels, culturels, gastronimiques...) ses films font appel à l’enfant en nous tout en n’oubliant pas nos bas instincts de violence réprimée. J’avais aimé Pulp Fiction, adoré les deux Kill Bill (et je confesse ici que je n’ai toujours pas vu Réservoir Dogs ni Tueurs Nés dont il a signé le scénario). Au rayon de mes "j'aime pas", je n’ai pas accroché avec Sin City ni avec le Boulevard de la Mort.

Ce Tarantino-là, ancré dans une réalité parallèle située dans une France occupée par les Nazis m’a vraiment plu. Déjà, Brad Pitt nous sert une interprétation impressionnante de justesse (je ne l'avais aps vu comme ça depuis Fight Club et L’armée des 12 singes), ensuite il est super drôle, enfin Christoph Waltz a un jeu jubilatoire, il incarne à la perfection le « jewhunter » : vif, intelligent, fin stratègue et totalement sadique.

La qualité de la première scène du film m’a cueillie à chaque fois, Christoph Waltz est excellent et campe un Hans Landa très convaincant face à un Perrier Lapadite interprété par Denis Menochet tout simplement parfait dans son laconisme tellement expressif. On voit céder ses barrières les unes après les autres à mesure que l’entretien s’éternise et que Hans Landa place ses pions d’une main sûre.

Je regrette tout de même quelques vraies erreurs de castings (ou de direction) Diane Kruger qu’on a connu plus expressive et impliquée, Jacky Ido dont personne ne veut (comment peut-on jouer si mal ???) et quelques longueurs.

Sinon, j’ai aimé jouer à « chercher charlie » pour découvrir où se cachait Mike Myers… Je vais conclure en listant mes trois scènes préférées : la première (donc) chez les LaPadite, la scène dans la forêt quand les Basterds attrapent des allemands, et la scène en italien au cinéma (avant même d’ouvrir la bouche Brad Pitt transpire l’américain c’est fou).

En trois mots : va le voir !

>> Pour en savoir plus, tu peux lire l'avis de l'arrache coeur et celui de Samuel Sebban sur le film.

Et rien à voir avec la choucroute mais j'ai une surprise pour toi, accroche toi à ta souris : en cadeau bonus, voici un extrait de l'épisode de la première saison d'Urgences réalisé par Quentin (oui maintenant que je sais qu'il a réalisé pour une de mes séries préférées du monde -celle qui m'a offert mes plus belles répliques médicales- on est intimes avec Quentin).