Last posts on gwyneth paltrow

Marty Supreme (Joshua Safdie)

2026-03-08T18:11:03+01:00

Les frères Safdie sont-ils attirés par les personnages qui ne parviennent pas à se fixer de limites? Il semble que oui. Avant Marty Supreme, on peut regarder sur Netflix Uncut gems, l’histoire d’un bijoutier new-yorkais addict aux paris, interprété par Adam Sandler. L’histoire est une succession frénétique de péripéties menant le personnage au désastre. Sur 2h30, on retrouve dans Marty Supreme cette même impression de course d’obstacle permanente, ce jeu du chat et de la souris qui ne s’épuise jamais, hormis dans les dernières minutes car il faut bien qu’il y ait une fin. Marty Mauser (Timothée Chalamet) ne souffre pas d’addiction ni d’une névrose autodestructrice qui le rapprocherait d’un personnage à la Scorsese. Il n’y a pas en lui de gouffre mortifère. Non, ce jeune homme juif élevé par sa mère désire être le meilleur en ping pong, sport peu reconnu aux Etats-Unis à l’époque. Doté d’un redoutable tempérament de vendeur, d’un culot et d’une confiance en soi inoxydable, il pourrait réussir dans les affaires mais il veut être le champion reconnu de son sport. Le film se regarde comme une compétition échevelée dans laquelle Marty enchaîne les épreuves personnelles comme autant de matchs à gagner. Il a un objectif en tête qui sera un fil conducteur de l’intrigue : pouvoir trouver l’argent pour participer aux mondiaux de tennis de table au Japon.

1952 aux Etats-Unis, c’est une période de croissance économique et de conformisme moral. La société américaine, plutôt puritaine, est pleine de freins pour les individus, de barrières sociales, raciales, morales. Or Marty Mauser n’est pas tout à fait un Américain en phase avec cette société, c’est un juif new-yorkais sans père qui côtoie des rescapés de l’Holocauste et dont le meilleur ami Wally (Tyler the creator) est noir. C’est un individu dont l’ambition et la liberté disent « merde » aux notions de bienséance et de limites à ne pas franchir. Marty n’a pas de père, pas d’autorité qui le surplombe et donc pas de surmoi. Ce décalage entre cet individu sans frein et cette société qui en fabrique constamment se manifeste dans certains éléments de la réalisation. Alors que les films des années 50 sont plein de variété d’époque et de doo-wop sortant des autoradios, la bande son surprend car elle est composée de tubes des années 80, époque chérie des popstars et de l’individualisme. On entend Forever young d’Alphaville ou The perfect kiss de New order qui donnent à la fois de la nostalgie et une dose de fun au film. De même le montage est au diapason de l’énergie juvénile du personnage. Il n’y a pas de temps mort donnant au personnage une occasion de réfléchir, pas de silence introspectif. La temporalité est brouillée par les péripéties qui s’enchaînent de manière rocambolesque. On pourrait critiquer ce côté légèrement mécanique et parfois un peu prévisible qui fait que quand Marty obtient quelque chose, un accroc arrive qu’il faut absolument surmonter.

Certains ressortiront épuisés aussi par les nombreuses engueulades qui émaillent le film, comme si dans le sillage de Marty chaque personnage devait crier et batailler pour arriver à ses fins. Le propos du film n’est pas d’une grande originalité. A travers le portrait d’un ambitieux on nous montre une société capitaliste dominée par les intérêts individuels. Chacun cherche à gagner quelque chose : Marty veut être la vedette d’un sport en devenir, Kay Stone (Gwyneth Paltrow) veut rester une célébrité, Rachel Mizler (Odessa A’zion) veut échapper à son mariage merdique etc. Cette accumulation d’énergies individuelles donne à Marty Supreme une tension électrique qui m’a néanmoins conquis.

On se souvient de Leonardo DiCaprio qui est devenu un acteur sérieux (à Oscars) et reconnu quand il a travaillé avec Martin Scorsese. Celui qui était une idole pour jeune fille grâce à Roméo + Juliette et à Titanic est devenu un acteur de composition avec Gangs of New York et The Aviator. C’est une vision sans doute simpliste. Comme pour DiCaprio, on a le sentiment qu’après Un parfait Inconnu (Mangold), ce Marty Supreme consolide la stature d’acteur crédible de Chalamet. C’est le golden boy du cinéma hollywoodien et je dois dire que son interprétation de Mauser, dépourvue de tics ou de manières, est une franche réussite.

Emma, l'Entremetteuse avec Gwyneth Paltrow

2020-08-06T09:48:00+02:00

En 95/96, Emma a bénéficié d'un engouement particulier avec, au même moment, un film pour la télévision et un pour le cinéma. celui-ci, avec Gwyneth Paltrow était donc destiné au grand écran. Je l'avais beaucoup aimé à l'époque et finalement, c'est toujours le cas aujourd'hui.

L'interprétation de Gwyneth me plaît beaucoup, avec une grande douceur, de la délicatesse et peut-être un peu moins de piquant que d'autres actrices, il est vrai. Dès la première scène, d'ailleurs, l'accent est mis sur la tendresse, c'est un parti pris assumé qui est loin de me déplaire et qui permet de bien voir les bons côtés d'Emma même si ça manque peut-être un peu de modernité et de rythme. J'aime également ses tenues et sa coiffure. Cela paraît être un détail mais c'est un problème dans de nombreuses adaptations pour moi (Anne dans Persusion 2007, Elizabeth dans Orgueil et Préjugés de 2005 ou même la nouvelle Emma 2020 pour d'autres raisons). Certains trouveront peut-être celle-ci un peu fade d'ailleurs mais au moins toute notre attention est sur les acteurs et leur jeu.

J'ai ri de retrouver Alan Cumming, un acteur que je connais maintenant bien pour d'autres rôles, dans celui de Mr Elton et j'ai vraiment adoré Sophie Thompson (la soeur d'Emma Thompson) dans le rôle de Miss Bates. En revanche, j'ai beau apprécier Toni Colette, elle ne colle pas une seconde avec le rôle d'Harriet pour moi, et on se demande vraiment ce qui la lie à Emma, et j'ai énormément regretté que le rôle du père soit si insignifiant.

Cela nous laisse donc Mr Knightley, je garde toujours le meilleur pour la fin... Jeremy Northam est tout simplement parfait dans ce rôle, avec le bon équilibre entre charisme et gentillesse. Il a longtemps été mon Knightley favori et même s'il est rejoint maintenant par Johnny Flynn sur la première marche du podium, dans une version bien différente, il n'est toujours pas surpassé. Non seulement, l'acteur est génial, mais le couple fonctionne, ce qui est tout aussi indispensable, et cela malgré certaines scènes entre eux assez peu réussies comme celle du bal ou de la déclaration. J'aurais aimé que l'on voit plus l'évolution de ses sentiments également mais heureusement il y a également de très bonnes scènes, comme la dispute, qui en plus d'être réussie, est drôle. J'ai d'ailleurs véritablement ri à plusieurs reprises en visionnant ce film, sans qu'aucun trait n'ait eu besoin d'être caricaturé. J'apprécie particulièrement cette subtilité.

Comme tout film qui adapte un roman, le scénariste et le réalisateur ont du faire des choix. Ici, ils ont mis l'accent sur le début, sans rien précipiter, ce qui permet de bien entrer dans l'histoire et de tout comprendre des différentes intrigues. C'est le destin de Jane Fairfax, et les apparitions de Franck Churchill qui en pâtissent dans la seconde partie du film malheureusement. D'ailleurs, Ewan McGregor, qui est pourtant un grand acteur, est assez facilement oubliable dans ce rôle, sauf peut-être sa coupe de cheveux (oui, je suis un peu obsédée par les cheveux apparemment). La fin est donc un peu précipitée mais le film se termine avec une Mrs Elton qui s'adresse directement à nous, ce qui lui correspond divinement et m'a bien amusée.

Si vous voulez l'ajouter d'urgence à votre DVDthèque, c'est par ici

Et vous pouvez retrouver toutes mes chroniques des adaptations d'Emma, par là...

La face cachée du frigo dans Seven

2018-11-12T12:00:00+01:00

Bla Blog ouvre une nouvelle série en laissant la parole au blog L’‎Œil du Frigo. Chaque semaine, il sera question d'un film vu sous l'angle de notre familier appareil électro-ménager. Premier film à subir cette auscultation : Seven de David Fincher (1995).

Je commence cette drôle de chronique par un film bien connu : Seven de David Fincher. Évidemment personne n'a retenu la scène du frigo, et pourtant elle est capitale.

Elle dure 55 secondes après une vingtaine de minutes et tout y est. La porte s'ouvre sur la gauche et pour une fois nous n'avons pas une vue intérieure du frigo. Juste la porte et rien de ce que l'on devine sur ces étagères est digeste, gris, vert, d'ailleurs, à l'image du frigo.

En haut à droit de l'image nous avons un compartiment pour le fromage et le beurre (butter and cheese) et c'est juste à cet endroit que Morgan Freeman passe la tète, il rentre dans le crâne du criminel comme dans du beurre. Il descend pour bien vérifier l'étendue des dégâts de ce pauvre frigo. Son appétit est ailleurs et surtout pas tourné vers les "bean and cheese" posé sur la porte. Non, Freeman a soif, soif de compréhension et il va boire la scène à petite gorgée.

Son regard se pose sur le sol, et son cerveau rentre en ébullition. Il fait quelque chose que pas un n'a fait avant lui (à moins que je ne m'emballe...) il va tirer le frigo et regarder derrière, "bigre !", me direz vous. Là il comprend l'étendu des dégâts, il comprend d'où vient le crime...(non..., pas de derrière les frigos , ne commencez pas vos phobies...) Il voit la face cachée de cet appareil qui sert à faire du froid,ou froid dans le dos, et qui a fait bondir l'humanité vers les supermarchés. Il voit l’œil du criminel, son esprit, son machiavélisme, sa folie. Le film peut alors commencer , tout est gravé à l'arrière du frigo.

ODF

Seven, drame policier de David Fincher, avec Brad Pitt, Morgan Freeman,
Kevin Spacey et Gwyneth Paltrow, USA, 1995, 130 minutes

Voir aussi :
"L’‎Œil du Frigo débarque sur Bla Bla Blog'
http://www.loeildufrigo.fr/2016/10/seven.html

Tenez-vous informés de nos derniers blablas
en vous abonnant gratuitement à notre newsletter.

Likez, partagez, twittez et instagramez les blablas de Bla Bla Blog !

Coldplay rend hommage à Mohamed Ali avec le clip d'Everglow

2016-12-14T18:02:00+01:00

Coldplay extrait en single le titre Everglow de son album A Head Full of Dreams, et en profite pour rendre hommage à Mohamed Ali.

Coldplay sort le clip d'Everglow, hommage touchant au boxeur Mohamed Ali

Après le succès des singles « Adventure of A Lifetime », « Hymn For the Weekend » ou encore « Up&Up », Coldplay extrait un cinquième titre de son dernier album A Head Full of Dreams (2015), aujourd’hui écoulé à un peu plus de trois millions d’exemplaires dans le monde.

Pour succéder au single A Head Full of Dreams, Chris Martin a choisi Everglow dont il donne une version dépouillé à frissonner de plaisir.

Everglow est un titre phare de l'album, dans lequel Chris Martin se confie au sujet de sa rupture avec l’actrice Gwyneth Paltrow, survenue il y a deux ans et demi. Ce n’est d’ailleurs pas un hasard si cette dernière a accepté d’assurer les chœurs sur ce titre particulièrement émouvant.

Everglow en version single à découvrir

Seul devant son instrument, Chris Martin laisse l'émotion de cette chanson pleine d'espoir remplir l'espace tandis que des images d'un discours prononcé par Mohamed Ali, le champion de boxe décédé le 3 juin dernier, défilent en toute fin. Un bel hommage !

En 2017, le groupe Coldplay repartira sur les routes pour de nouveaux concerts, dont quatre dans l’Hexagone à Lyon le 8 juin et au Stade de France les 15, 16 et 18 juillet.

toutes les infos sur le site officiel : http://coldplay.com/

Le Challenge Austenien en Quelques Chiffres

2011-08-16T13:28:00+02:00

Austeniens, austeniennes, voilà déjà un peu plus de trois mois que le challenge est lancé et le temps est venu d'un premier petit bilan.

Nous avons donc 27 participantes que je remercie chaleureusement,

13 au niveau Henry Tilney
7 au niveau Captain Wentworth
7 au niveau Darcy

dont 16 qui ont déjà posté pas moins de 43 billets! Les Livres et les films arrivent à égalité avec chacun 17 billets quand il y en a pour le moment que 9 sur la paralittérature austenienne.

Pour les livres, le classement est:

6 billets pour Pride and Prejudice
5 pour Persuasion
4 pour Emma
2 pour Sense and Sensibility
Et aucun pour Northanger Abbey ou Mansfield Park!! Bein alors, pas de volontaires???

Pour les films nous avons:

4 visionnages de Sense & Sensibility version Ang Lee
3 pour Emma avec Gwyneth Paltrow
2 pour Pride and Prejudice avec Keira Knightley
2 pour From Prada to Nada
2 pour le Jane Austen Book Club
1 seul petit billet pour Colin Firth dans P&P
1 pour Northanger Abbey avec Felicity Jones
1 pour le magnifique S&S de 2008
et 1 pour Becoming Jane

Enfin, en paralittérature, vos préférences vont à:

3 lectures de La Fille qui Voulait Etre Jane Austen
2 pour Jane Austen Ruined my Life
1 pour le Jane Austen Book Club
1 pour Jane Austen a Scargrave Manor
1 pour Les Caprices de Miss Mary
et 1 pour Prada et Préjugés qui n'a finalement pas de véritablement de rapport avec Jane Austen!

Voilà, n'hésitez pas à retrouver tous ces billets sur la page dédiée au Challenge et merci à tous de votre enthousiasme.

Dans un futur plus ou moins proche, j'ai également l'intention de créer des pages récapitulant les liens vers les blogs parlant de Jane Austen, donc si vous avez écrit des billets la concernant, autres que ceux pour le challenge, et même si vous ne participez pas au challenge d'ailleurs, n'hésitez pas à m'envoyer tous vos liens, mais EXCLUSIVEMENT par mail. Merci!

Et au fait, combien cela fait-il de nouveaux accros à Jane???

Jeremy Northam

2011-02-14T15:06:00+01:00

Parfois, nous avons la chance de tomber sur l'adaptation parfaite, celle à laquelle on ne changerait rien et où les acteurs sont exactement tels qu'on les avait imaginé à la lecture du roman. Mais le plus souvent, on fabriquerait bien notre propre film. On prendrait le héros de telle adaptation, avec la musique de telle autre et la façon de filmer d'une troisième par exemple! Et bien que j'aime beaucoup la récente adaptation d'Emma avec Romola Garai, Jeremy Northam reste mon parfait Mr. Knightley!

On en sait assez peu sur cet acteur anglais, né à Cambridge en 1961 de parents tous deux universitaires. Après l'obtention de son diplôme à l'université de Londres, il rejoint la "Bristol Old Vic Theatre School" et débute sur les planches. Mais c'est en 1995, après quelques apparitions dans d'autres films, qu'il nous ravie en jouant Mr. Knightley dans "Emma l'Entremetteuse", au côté de Gwyneth Paltrow. Bien que je n'ai pas de reproches primordiaux à faire aux autres interprètes de ce rôle, je trouve que Jeremy Northam a exactement la bonne de dose de charme, de beauté et surtout de charisme pour être le parfait Mr. Knightley.

Il continue à tourner régulièrement et on le verra notament dans "Un Mari Idéal" ou encore "Possession" dans lequel il partage l'affiche avec Jennifer Ehle, notre chère Lizzie. Et pour ceux qui ont TPS Star, a noté que l'on pourra l'y apercevoir à 17h30 aujourd'hui, dans "Gosford Park".

Iron man

2008-06-05T11:00:00+02:00

En attendant The Dark Knight et Hulk (pour bientôt), et Flash Gordon et Wolverine (prévus pour 2009), Iron Man est un très bon film de super-héros issus des Marvel Comics, ce qui n'est pas une constante en général (de Daredevil aux 4 fantastiques, les ratages furent nombreux). Sans trop s'attarder sur la critique (après tout, il s'agit d'un film d'action classique), signalons un scénario solide, une excellente mise en scène, de très bons acteurs (Robert Downey Jr., toxico à ses heures, colle parfaitement à un Tony Stark alcoolo et déjanté), et des effets spéciaux hallucinants (l'armure). Que demander de plus ?... Excellent divertissement. On attend la suite.

Iron man (Jon Favreau, USA, 2008, 125 mins). Avec Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Jeff Bridges, Terrence Howard, Shaun Toub.