Last posts on gustave courbet

La simplicité

2025-03-04T11:59:46+01:00

La simplicité est la complexité résolue. Constantin Brancusi

L'Immensité, 1869 © Gustave Courbet

Le sentiment raisonné et indépendant de ma propre individualité

2023-10-23T20:33:00+02:00

« J’ai étudié, en dehors de tout esprit de système et sans parti pris, l’art des anciens et l’art des modernes. Je n’ai pas plus voulu imiter les uns que copier les autres. Ma pensée n’a pas été davantage d’arriver au but oiseux de l’art pour l’art. Non ! J’ai voulu tout simplement puiser dans l’entière connaissance de la tradition le sentiment raisonné et indépendant de ma propre individualité. »
Gustave Courbet
Portrait de Charles Baudelaire Musée Fabre, Montpellier

Portrait de Paul Verlaine par Gustave Courbet

2022-09-17T19:17:00+02:00

Gustave Courbet

2022-06-11T17:03:00+02:00

Un Maître par un Maître

2021-12-14T05:43:00+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), Portrait de Charles Baudelaire (vers 1847),
à l'exposition "Baudelaire, la modernité mélancolique",
à la Bibliothèque nationale de France, à Paris XIII,
photographie : novembre 2021.

Oh ! le ciel, les nuages et les rivages

2021-12-07T14:54:01+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), Rivages près de Honfleur (1866),
au musée Eugène-Boudin, à Honfleur, photographie : novembre 2021.

La trombe

2021-10-08T05:36:00+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), La Trombe (Etretat) (vers 1869-1870), détail,
à l'exposition "Tempêtes et naufrages, de Vernet à Courbet",
au musée de la Vie romantique, à Paris IX, photographies : septembre 2021.

Le tableau entier :

”L'ATELIER DU PEINTRE” PAR COURBET

2020-02-27T15:46:26+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), que l'on nomme souvent "le Maître d'Ornans" (Doubs), où il est né de parents propriétaires terriens, réalise en 1855 L'Atelier du peintre qu'il sous-titre Allégorie réelle déterminant une phase de sept années de ma vie artistique et morale.

Dans ce tableau figurent le théoricien politique Proudhon, considéré comme le fondateur de l'anarchisme (au fond, troisième personnage à droite du modèle), l'écrivain Champfleury, défenseur de l'esthétique réaliste (assis), et le poète Baudelaire lisant.

"Courbet, par l'accouplement hardi de ces deux mots incompatibles : allégorie réelle, a voulu signifier qu'il entendait présenter au public, sous une forme tangible, les idées auxquelles il a appliqué ses réflexions depuis 1848, et dont il a proposé des solutions ou des réalisations dans ses œuvres, en même temps que, par reconnaissance, il groupait autour de lui les amis qui l'ont soutenu et encouragé dans sa lutte pour faire triompher ses théories."

Le jury de l'Exposition universelle de 1855 refuse ce tableau et déclare qu'il faut arrêter à tout prix les tendances en art de Gustave Courbet, qui sont désastreuses pour l'art français.

Le peintre expose ses tableaux refusés dans un baraquement à proximité de l'Exposition. Une enseigne est placée sur la porte de sa "baraque" :

                                            "Le Réalisme
                                               G. Courbet
                             Exhibition de 40 tableaux de son œuvre.
                                        Prix d'entrée : 1 franc."

(Bibliographie : Courbet par Georges Riat. Sirrocco, London, 2006. Confidential Concepts, worldwide, USA, 2006).

L'Atelier du peintre (1855) par Gustave Courbet
(Musée d'Orsay, Paris).

origine du monde Ö Tour de France2019

2019-07-13T10:26:33+02:00

l'image du jour Ö coeur d'ËÜGÏA Ä l’ #originedumonde de #GustaveCourbetÖ #TourdeFrance2019 Ä grandir Ö mots de l’#ËdÜcÄtÏÖn Ö aile des maux électromagnétique de la pomme de pin #ËÄÜ ride du si j'avais sue l'arithmologie Ä la farce gauloise politique qui retrousse ces manches pose la cravate Ä la philosophie Ä l'alphabet de l'univers de Galilée Ö coeur la glandePinéale Ö #originedumonde de #GustaveCourbet Ö #TourdeFrance2019 Ä grandir Ö mots de l’#ËdÜcÄtÏÖn Ö ailes des #mauxélectromagnétique

de la pomme de pin #ËÄÜ ride du si j'avais sue #arithmologie Ä la #farcegauloise politique qui retrousse ces manches pose la cravate Ä la #philosophiecoeur du chevalier des mathématiques Cédric-Villani Ä la farce politique retrousse ces manches pose la cravate Ä l’#ËdÜcÄtÏÖn des enfants Ä la #mondologie un nouveau #bluesVoltaire #CédricVillani Ä la philosophie l’#ËdÜcÄtÏÖn de socrate Ä l'alphabet de l'univers de Galilée Antiquité Ä la Glose-ËÜGÏÄ Ö blues d'équinoxe d'#ËÜgÏÄÖ connaissances latentes Ä l'ËÄÜ la pomme de pin du cerveau Ö voyelles de rimbaud #Änoir #Ëblanc #Irouge #Uvert O bleu du #bleuséquinoxe Ÿ 7-jaune Ä l'harmonie Ö miche de l’univers d’#ËÜgÏÄ #AntiquitéËÜGÏÄ #GloseËÜGÏÄd'ÄrtjÜllou #Ethnohistoire Antiquité de la Gnose Antiquité Glose-ËÜGÏÄ-12/06/2019- #pygrre35

Le Modèle Oublié de Pierre Perrin

2019-05-30T20:52:00+02:00

Mlle Alice, pouvez-vous nous raconter votre rencontre avec Le Modèle Oublié ?

"J'aime beaucoup cette collection Les Passe-Murailles qui a la beauté d'allier la littérature à d'autres formes d'art. J'étais curieuse d'en découvrir ici un peu plus sur le peintre Gustave Courbet..."

Dites-nous en un peu plus sur son histoire...

"L'auteur s'attèle à rendre la place qui lui est due à Virginie Binet qui partagea la vie du peintre pendant plus de dix ans, fut l'un de ses modèles et lui donna un fils avant de tomber dans l'oubli le plus total."

Mais que s'est-il exactement passé entre vous ?

"Si j'aime tant les biographies, c'est parce que les destins extraordinaires me fascinent, les personnalités, l'humain mais il faut pour découvrir tout cela, creuser un peu, approfondir, dévoiler... Ce n'est pas la première fois que je le note pourtant, et que j'en ressens la déception mais il y a, il semblerait, une mode à se contenter de relater les faits, sans vraiment faire l'effort du roman. Ici, cela s'accompagne de citations et de phrases grandiloquentes qui plairont sûrement à certains mais qui m'ont demandées à moi trop d'efforts dans la lecture. Je reconnais bien volontiers que la faute est mienne, que j'aime la simplicité dans l'écriture ou qu'elle m'est peut-être tout simplement plus accessible mais toujours est-il que cette histoire m'a procurée bien peu de plaisir finalement. Courbet n'en sort pas grandi, c'est le moins que l'on puisse dire. Là encore, on pourrait m'opposer qu'il était ce qu'il était, un point c'est tout mais le rôle de l'auteur n'est-il pas de nous faire aimer ses personnages malgré leurs faiblesses, de nous dévoiler les blessures qui justifient leur comportement, de nous attendrir et d'éveiller notre compassion même contre notre gré ? J'ai également grandement regretté qu'aucune oeuvre ne vienne illustrer ce récit, c'était pourtant le point fort du premier opus de cette collection."

Et comment cela s'est-il fini ?

"C'est une histoire qui ne finit bien pour personne, malheureusement, mais je reconnais à Pierre Perrin d'avoir rendu à Virginie Binet et à son fils Émile la place qui leur revenait de droit dans la vie et l'oeuvre du grand peintre qu'était Gustave Courbet."

Mlle Alice, merci, et à lundi prochain...

Retrouvez toutes mes chroniques des livres de la collection Les Passe-Murailles ICI

Alors, vous craquez pour "Le Modèle Oublié" ?

Courbet, portrait d'une dame espagnole

2019-05-01T22:53:27+02:00

Portrait d'une femme espagnole, Gustave Courbet, 1855

2019-02-17T11:24:40+01:00

Au Pays d'Ornans

2018-08-22T06:40:00+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), Les Ateliers de tréfilerie de la Loue, près d'Ornans (1861),
à l'exposition "Le Jardin secret des Hansen, la collection d’Ordrupgaard"
[sélection d'une quarantaine de tableaux
de la collection constituée par les amateurs d’art danois, l'homme d'affaires Wilhelm (1868–1936)
et son épouse Henny (1870–1951) Hansen, dans leur manoir d'Ordrupgaard, au nord de Copenhague],
au musée Jacquemart-André, à Paris VIII, photographie : octobre 2017.

Bleus

2018-05-17T05:35:00+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), Plage (Méditerranée) (1858),
au musée des beaux-arts de Saint-Gall,
dans le canton de Saint-Gall, en Suisse,
photographie : août 2017.

Rouges

2018-05-13T12:21:59+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), Coucher de soleil sur le lac Léman (vers 1876),
au musée des beaux-arts de Saint-Gall,
dans le canton de Saint-Gall, en Suisse,
photographie : août 2017.

PAYSAGES FANTASTIQUES PAR GUSTAVE COURBET

2018-02-22T17:44:00+01:00

Gustave Courbet (1817-1877), peintre français, affiche un réalisme et une liberté d'opinion qui déplaisent souvent au public bourgeois du XIX^e siècle. Certaines de ses œuvres provoquent des scandales : l'Enterrement à Ornans, les Baigneuses, le Retour de la conférence refusé au Salon de 1863 pour outrage à la morale religieuse. L'Origine du monde, tableau peint pour un diplomate turc, ne sera découvert par le public qu'en 1995, au musée d'Orsay, soit plus d'un siècle après la mort de Courbet.

Voici deux tableaux où la Nature sauvage, fantastique, inspire profondément Gustave Courbet avec ses roches gigantesques, ses gouffres effrayants, ses eaux ruisselantes et sombres : le Gour de Conche (Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie, Besançon, France) et Paysage fantastique aux rochers anthropomorphes* (Musée de Picardie, Amiens, France).

*anthropomorphe : qui a la forme d'un corps humain ou l'apparence humaine.

Le Gour de Conche (1864) par Gustave Courbet.

Paysage fantastique aux rochers anthropomorphes (vers 1865)
par Gustave Courbet.

Le château que je n'ai pas vu encore, ou Le rêve d'un lac

2017-08-14T05:46:00+02:00

(Et c'est là que je voudrais vivre...)

Gustave Courbet (1819-1877), Le Château de Chillon
[en Suisse, sur les bords du lac Léman] (1874),
au musée Courbet, à Ornans, dans le Doubs,
photographie : octobre 2016.

Normandie 1865

2017-08-13T07:31:00+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), La Plage de Trouville (vers 1865),
au musée Courbet, à Ornans, dans le Doubs,
photographie : octobre 2016.

De la beauté

2017-08-11T10:41:29+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), Marine (vers 1865),
au musée Courbet, à Ornans, dans le Doubs,
photographie : octobre 2016.

La maison d'enfance

2017-08-11T06:24:00+02:00

La maison où Gustave Courbet passa une partie de son enfance,
aujourd'hui musée Courbet, à Ornans, dans le Doubs,
photographie : octobre 2016.

Par Courbet

2017-07-08T06:10:00+02:00

Gustave Courbet (1819-1877), Portrait de Charles Baudelaire (1848),
à l'exposition "L'Œil de Baudelaire", au musée de la Vie romantique, à Paris IX,
photographie : octobre 2016.

Neige sur les toits

2016-02-16T06:00:00+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), Sortie de village en hiver (vers 1868),
au musée des beaux-arts de Francfort-sur-le-Main (Städel Museum), dans la Hesse,
photographie : août 2015.

Un voyage de Monsieur Courbet

2016-02-12T06:13:00+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), Vue de Francfort-sur-le-Main (1858),
au musée des beaux-arts de Francfort-sur-le-Main (Städel Museum), dans la Hesse,
photographie : août 2015.

La beauté

2016-02-10T13:40:42+01:00

Gustave Courbet (1819-1877), La Vague (1869),
au musée des beaux-arts de Francfort-sur-le-Main (Städel Museum), dans la Hesse,
photographie : août 2015.

Gustave Courbet : pourquoi refuser la Légion d'honneur

2016-01-07T05:00:00+01:00

au ministre des Beaux-Arts

[...]

Mes opinions de citoyen s’opposent à ce que j’accepte une distinction qui relève essentiellement de l’ordre monarchique. Cette décoration de la Légion d’honneur, que vous avez stipulée en mon absence et pour moi, mes principes la repoussent. En aucun temps, en aucun cas, pour aucune raison, je ne l’aurais acceptée. Bien moins le ferai-je aujourd’hui que les trahisons se multiplient de toutes parts, et que la conscience humaine s’attriste de tant de palinodies intéressées. L’honneur n’est ni dans un titre, ni dans un ruban : il est dans les actes et dans le mobile des actes. Le respect de soi-même et de ses idées en constitue la majeure part. Je m’honore en restant fidèle aux principes de toute ma vie : si je les désertais, je quitterais l’honneur pour en prendre le signe.

Mon sentiment d’artiste ne s’oppose pas moins à ce que j’accepte une récompense qui m’est octroyée par la main de l’État. L’État est incompétent en matière d’art. Quand il entreprend de récompenser, il usurpe sur le droit public. Son intervention est toute démoralisante, funeste à l’artiste, qu’elle abuse sur sa propre valeur, funeste à l’art, qu’elle enferme dans des convenances officielles et qu’elle condamne à la plus stérile médiocrité. La sagesse pour lui est de s’abstenir. Le jour où il nous aura laissés libres, il aura rempli vis-à-vis de nous tous ses devoirs.

Souffrez donc, Monsieur le Ministre, que je décline l’honneur que vous avez cru me faire. J’ai cinquante ans , et j’ai toujours vécu libre. Laissez-moi terminer mon existence libre ; quand je serai mort, il faudra qu’on dise de moi : « Celui-là n’a jamais appartenu à aucune école, à aucune église, à aucune institution, à aucune académie, surtout à aucun régime, si ce n’est le régime de la liberté ! »

Gustave Courbet, Lettre du 23 juin 1870 au Ministre des Beaux-Arts.

Paysage avec des cerfs

2015-12-09T06:38:00+01:00

à Denis Trente-Huittessan.

Gustave Courbet, Paysage rocheux avec des cerfs (vers 1860-1870),
au Stattliche Kunsthalle Karlsruhe,
musée d'état des beaux-arts de Karlsruhe,
dans le Bade-Wurtemberg,
photographie : juillet 2015.

Courbet

2014-12-11T07:00:00+01:00

Source : http://www.illustre.ch/illustre/article/courbet-les-ann%C3%A9es-suisses

De gauche à droite :
Melchior Seeberger, directeur de la fanfare de Bulle
Maxime Gapany, capitaine des carabiniers et greffier à Vuippens
Gustave Courbet, peintre de son Etat
Louis Weitzel, négociant ou brasseur à Bulle

Grand panorama des alpes, les dents du midi, Courbet

Paysage du Jura, Courbet

Le château de Chillon, Courbet

Pour une bio expresse : http://www.raspouteam.org/1871/?page_id=1562

A propos de la colonne Vendôme : http://www.coppoweb.com/merson/chroniques/fr.vendome.php

A consulter également à propos de chatte et de pipe :

http://fichtre.hautetfort.com/archive/2014/06/06/lettre-ouverte.html

http://fichtre.hautetfort.com/archive/2013/04/25/the-blue-pipe.html

Courbet et les phanères

2014-05-09T16:04:58+02:00

COURBET et les PHANÈRES

par Claude Roland Marchand

Professeur honoraire des Universités

C’est en examinant de près avec l’œil du biologiste que j’ai découvert, dans quelques tableaux de Gustave Courbet des détails singuliers qui méritent des commentaires sinon des interrogations.

Sur plusieurs tableaux connus j’ai relevé une représentation très subjective des phanères portés par les mammifères et les oiseaux. Je précise qu’on appelle phanères ces productions cutanées des vertébrés : poils, cheveux, plumes, cornes, bois, griffes, sabots… Je ne m’attarderai pas sur les poils pubiens, d’autres l’ont fait avant moi et mieux que moi ; encore que, la polémique sur L’Origine du Monde ne soit pas close en ce début d’année 2014 ! Courbet n’en finit pas de défrayer la chronique, de se dérober et de dissimuler ses mystères… Il convoque, il provoque et va jusqu’à choquer sciemment.

Le cerf dans « l’Hallali »

Sans m’attarder sur la symbolique du tableau, et sur l’artificialité de la mise en scène (saison, région, cavalier, chiens, neige…), j’ai porté mon regard sur les bois du cervidé. Bel animal à l’agonie orné de bois magnifiques. Tous les andouillers sont bien orientés, sauf un : il est courbé vers l’avant, sur la ramure gauche. J’ai observé de nombreux trophées, dans les musées, sur les gravures mais aucun ne présente une telle disposition des cors. Le cerf de ce tableau est une exception, une rareté. Et cet andouiller ainsi orienté représente peut-être une menace, un avertissement « Ne me touchez pas ! » Courbet ne l’a pas peint sans arrière-pensée. On sait qu’il s’est projeté dans ses mises en scène ; et ce cerf à l’agonie est une métaphore du lynchage médiatique auquel il a été confronté lors de plusieurs salons. Mais l’animal cache une arme redoutable qui peut blesser si on s’approche trop près de sa tête.

Ces schémas A et B nous montrent de beaux bois où les premiers andouillers sont tous courbés vers l’arrière. D’après Beaumont et Cassier (1987)

Ce que Courbet nous propose

Ne serait-ce pas mieux ainsi ? (croquis C. R. Marchand)

Un cerf du Musée de la chasse me donne raison ! © C. R. Marchand

Le chevreuil dans « la Curée »

De toute évidence, l'animal peint par Courbet n’est pas un cervidé : il s'agit d'un bovidé, en l'occurrence d'une antilope. Un cervidé perd ses bois (c’est de l’os) et les renouvelle chaque année. Le bovidé (comme la vache) a des cornes (en kératine) creuses et pérennes.

La légende du tableau de Courbet précise : « La Curée. Chasse au chevreuil dans les forêts du Grand Jura ». Pourquoi a-til fait cette annonce, lui, le chasseur, qui a abattu de nombreux chevreuils ? Où s’est-il procuré cette antilope, qu’il a pendue dans son atelier parisien ? Chez son boucher ? Au Jardin des Plantes ? Mystère… En fait, il ne s’est pas trompé ; il veut nous tromper. Et il souhaite qu’on lui fasse des objections. Bovidé ou cervidé, peu importe. C’est l’animal mort qui retient son attention, et force la nôtre. Ce qui est surprenant c’est que cette bizarrerie, ce contre-sens zoologique, n’ait pas été plus souvent relevé et commenté.

Décidément, ce tableau composite (en cinq morceaux !), étrange, nous interpelle et nous met mal à l’aise. Le chasseur songe, le cor sonne, les chiens se repaissent de sang, la forêt abrite la mort. Cette scène insolite : il n’y a qu’un chasseur ; c’est une chasse à courre achevée par une scène singulière, incongrue pour des chasseurs jurassiens chevronnés. La curée était rare en Franche-Comté et elle l’est toujours, sauf si on a vraiment imposé et respecté le protocole de la vénerie. Où Courbet est-il allé chercher cette scène ? À qui s’adresse-t-il ? À des Parisiens ou à des Francs-Comtois ?

Les mouettes (1867)

Ce tableau peint lors de son séjour en Normandie, présente une fille qui a un peu les traits de Jo l’Irlandaise, et qui transporte trois volatiles marins appelés « Mouettes ». Ce que nous contestons pour de nombreuses raisons.

Voici « Les Mouettes » dans « La fille aux Mouettes » 1867.

(croquis C. R. Marchand sur calque)

Examinons les plumes de ces oiseaux marins : leurs queues et leurs ailes falciformes ne sont pas des queues de mouettes, mais sont plutôt des queues de Sternes (caugek ?).

Comparaison des queues de Mouette (à gauche) et de Sterne (à droite)(croquis Marchand)

E : les extrémités « digitées » des ailes du tableau de Courbet. F : aile d’une vraie Mouette. G : aile d’une vraie Sterne. H : tête d’une Mouette en été. I : tête de la Mouette du tableau. J : tête d’une vraie Sterne. (croquis de C. R. Marchand)

Courbet le réaliste, ne traduit pas la réalité. Ou ne veut pas l’exprimer. Sont-ce les oiseaux qui importent dans ce tableau, ou est-ce la porteuse des trophées ? Oiseaux libres fauchés dans leur vol et pendus à un bâton, exprimant un rêve brisé ? Une fille volage qui afficherait ostensiblement son tableau de chasse ? Et cette sorte d’imprécation verticale des deux ailes disposées comme deux mains qui saisissent le bâton ?

On se perd en conjectures. Mais ce tableau n’est pas innocent : le peintre nous convoque et pourrait bien être lui-même, l’une de ces fausses mouettes mortellement et irréversiblement blessée.

Une étrange chevelure

Si l’on regarde attentivement l’une des versions du portrait de Jo, la Belle Irlandaise, on peut deviner, dans la chevelure tissée par la main droite, le visage de quelqu’un, ou de quelqu’une. Illusion volontaire, ou hasard du coup de pinceau. Je pose la question.

Courbet a-t-il voulu exprimer ce qu’une main de femme peut emmêler ou démêler ? Est-ce lui, ou un concurrent dans la conquête de la dame ? Est-on avant ou après une défaite amoureuse ? Mystère…

Courbet serait-il lui-même un phanère ?

Ma question peut sembler provocatrice, péjorative, mais je persiste à penser que « Le Chêne de Flagey » héberge, contient, absorbe Courbet.

Examinons l’ombre blanche à droite du tronc. Faisons une copie réduite de l’artiste à Ste-Pélagie, ou de sa photo en pied. Faisons-la glisser sur le tronc ; si la réduction est réussie on voit que la silhouette adossée du peintre se pose exactement à la place des taches de lumière. (cf montage ci-dessous).

Non seulement Courbet y affiche son enracinement, mais il est lui-même l’écorce du chêne. Il est en quelque sorte une émanation du cambium, du liber (liberté ?), l’équivalent d’un phanère végétal si l’on veut bien oser l’analogie jusqu’au bout.

Courbet n’est-il pas lui-même et le double, le fantôme de Vercingétorix ?

Bien ancré dans le sol, accolé au tronc, encore vivant ou déjà mort ?

Même attitude dans La Curée. Mêmes intentions ?

Conclusions

Je pense que cet exposé partial ne sera pas du goût des admirateurs du peintre d’Ornans. J’ai conscience des faiblesses, des limites de mes remarques et de l’audace qui m’a animé pour oser les écrire.

C’est Courbet qui l’a voulu. Et il serait ravi de savoir qu’on découvre une ou deux de ses intentions cachées (j’en aurais d’autres à mentionner…), ou qu’on lui fasse exprimer des sentiments qu’il n’avait peut-être jamais éprouvés ou jamais mis en scène.

Il n’y a pas de tableau banal et muet chez Courbet. Il y parle sans cesse de lui, de ses doutes, de ses désirs, de ses fantasmes parfois.

Moi, en tant que biologiste, j’ai mis ma loupe sur des bizarreries et j’aimerais bien que quelqu’un m’éclaire. Je me sentirais moins seul et moins présomptueux.

Merci Gustave de m’avoir occupé l’esprit souvent et de m’avoir fait douter…

On ne touche pas à Courbet dit-on ; moi, il me touche et ces quelques lignes ont pour prétention de le prouver.

Claude-Roland MARCHAND

Serre les Sapins le 7 mai 2014.

La semaine de Zombi

2013-02-22T18:21:00+01:00

Vendredi : La création dans la mythologie de la première femme (Pandore), par Vulcain, dieu de la forge et, partant, de la technique et des techniciens, explique la fascination exercée par le canular pornographique de Courbet dans la culture technocratique. Le "morceau" a acquis le statut d'icône religieuse, comme témoigne la notice quasi-sulpicienne du Musée d'Orsay, qui s'efforce d'occulter l'activité (alimentaire) de Courbet de fournisseur d'images pornographiques au service du sultan collectionneur de femmes Khalil-Bey. S'il y a bien une part de l'art français qui devrait revenir logiquement aux hypocrites tyrans du Golfe persique (puritanisme et respect du Coran pour le peuple/pornographie pour les élites), c'est celle-là.

- Un autre aspect où l'histoire de l'art, dispensée par les conservateurs de musée, rejoint le fantasme, c'est à propos du caractère subversif attribué à "L'Origine du Monde". D'abord on est assez loin de l'apologie sadienne du viol et de la torture sexuelle; le sultan Khalil Bey n'était somme toute qu'un banal partouzard selon des moeurs assez répandues dans son milieu; ensuite l'érotisme n'est scandaleux ou provocateur que dans les sociétés ou les milieux puritains. Tel n'était pas le milieu où Courbet évoluait. Communiste par ailleurs, le peintre ne songeait pas à propager dans le prolétariat une imagerie où la femme est représentée comme un pur objet de désir.

Du puritanisme excessif du XXe siècle, où l'Etat va jusqu'à s'immiscer dans les ébats amoureux, on ne peut pas déduire semblable puritanisme au XIXe siècle, en particulier dans le milieu artistique, assez éloigné des manuels d'éducation sexuelle modernes. Un mot provocateur de Baudelaire permet de mesurer le décalage avec notre époque policée; quand ce poète et critique d'art (décisif) indique qu'à ses yeux, l'artiste qui n'a pas contracté la syphilis ne peut pas être un véritable artiste. Il suffit de remplacer la vérole par "le sida", pour mesurer le niveau de provocation du XIXe siècle, par comparaison au nôtre (Baudelaire veut dire par là qu'on ne peut être un artiste, à ses yeux, sans avoir effectué un séjour aux enfers).

Tout simplement, la bourgeoisie industrielle n'avait pas encore procédé complètement à la liquidation des Lumières française du XVIIIe siècle, siècle dans lequel certains historiens, et non des moindres, voient un sommet en matière de liberté d'expression, domaine où l'érotisme n'a jamais joué aucun rôle, à aucune époque.

Truites de la Loue : tableau de Courbet

2012-09-03T15:01:00+02:00

Truites de la Loue :

tableau de Courbet

Courrier des lecteurs publié récemment dans l'Est républicain et diffusé sur twitter par le blogueur Bisonteint. Le voici : http://twitpic.com/aoud8l

Le dormeur du val, d'Arthur Rimbaud

2011-10-18T21:18:00+02:00

C'est un trou de verdure où chante une rivière,
Accrochant follement aux herbes des haillons
D'argent ; où le soleil, de la montagne fière,
Luit : c'est un petit val qui mousse de rayons.

Un soldat jeune, bouche ouverte, tête nue,
Et la nuque baignant dans le frais cresson bleu,
Dort ; il est étendu dans l'herbe, sous la nue,
Pâle dans son lit vert où la lumière pleut.

Les pieds dans les glaïeuls, il dort. Souriant comme
Sourirait un enfant malade, il fait un somme :
Nature, berce-le chaudement : il a froid.

Les parfums ne font pas frissonner sa narine ;
Il dort dans le soleil, la main sur sa poitrine,
Tranquille. Il a deux trous rouges au côté droit.

Premier poème du second Cahier de Douai (le recueil Demeny). Ecrit en octobre 1870

Tableau de Gustave Courbet, L'homme blessé, 1844-54

huile sur toile, 81 x 97 cm

Par une nuit nouvelle, de Paul Eluard

2011-04-03T06:18:00+02:00

Femme avec laquelle j’ai vécu
Femme avec laquelle je vis
Femme avec laquelle je vivrai
Toujours la même
Il te faut un manteau rouge
Des gants rouges un masque rouge
Et des bas noirs
Des raisons des preuves
De te voir toute nue
Nudité pure ô parure parée
Seins ô mon coeur

Recueil La vie immédiate, 1932

Tableau de Gustave Courbet

Ségo tu m’exaspères !

2009-07-14T12:06:00+02:00

"L'art n'est pas forcément beau et agréable,
il doit nous faire réfléchir sur nous-mêmes
et sur le monde qui nous entoure"
Cali

Bien sûr que l’on pourrait mettre un flic derrière chaque femme flic. On peut tout à faire dire que l’on n’a jamais eu l’intention de faire ce que l’on avait promis lors des élections. On peut aussi faire des excuses pour d’autres. On peut faire du chantage : une subvention contre des artistes choisis, propres, nets, dans le politiquement correct…

Je ne rêve pas d’un monde comme celui-ci !

Il est clair que je ne voterai jamais pour cette belle femme qui se prétend de gauche, et qui frise le ridicule (pour ne pas dire qu’elle a les deux pieds dedans), elle n’a plus aucune crédibilité, « brimeuse » et stupide à souhait.

Vive Orelsan et ses textes à la « con » (celui-ci je le laisse et l'assume). Ecoutez « Sale pute » ! Il rentre chez lui et trouve sa nana dans les bras des autres. Dans ces situations, j’imagine que des tas de mots (et des envies aussi…) viennent à l’esprit… On peut en faire une chanson…
Une belle écriture, une belle voix, une belle musique pourrait peut-être rendre la chose émouvante, qui chamboule (cela c’est déjà vu, il est évident que ce n'est pas le cas ici !) ou tout simplement « vendable »…. Orelsan a fait avec ce qu’il a, ses mots (et ils ne font pas rêver, je vous l’accorde), sa belle gueule et sa haine, sa douleur. M’enfin, il y a pire tout de même comme texte, non ? J’en connais des plus choquants, des plus violents, tu parles d’une «apologie de la violence » !

Cela justifierait un « si vous ne le déprogrammez pas vous n’aurez plus de subvention » ?

Comme Cali je suis révoltée et écoeurée.

J’espère que tout cela n’est qu’un buzz pour réveiller un peu la conscience des gens qui bronzent bêtement en vacances…

Parfois j’aurais envie de dire : on t’a assez vue « sal’conne », mais je vous rassure, je maîtrise, je vous promets je m’abstiendrai. ;-)

Complément d'enquête, ici !

Sacrément choquant ce tableau de Gustave Courbet, "La naissance du monde" a certainement donné des envies, des frayeurs, des idées à certains ! ;-(