Lone Wolf & Rice Fab, passeurs de blues chez Dixiefrog

2025-06-13T13:43:50+02:00

Lone Wolf & Rice Fab font revivre le Delta Blues, celui de Robert Johnson, de Skip James et de Son House avec un album remarquable qui bénéficie du soutien du légendaire label Dixiefrog (Popa Chubby, Fred Chapellier, Neal Black...).

Fan de Delta Blues ? Fasciné par la légende du Crossroads et de Robert Johnson ? Alors écoutez Lone Wolf & Rice Fab, un duo incroyable qui n'a pas a rougir face aux plus grands bluesmen légendaires.

Lone Wolf et Rice Fab, et c'est une histoire incroyable, se sont rencontrés en Bretagne à l'issue du Covid, guidés par une fascination commune pour la musique de Robert Johnson. Entre eux, le feeling est passé plus vite que la vitesse du son. Chacun a apporté son expérience, avec diverses formations nantaises pour Lone Wolf, de St Brieuc et Rennes pour Rice Fab.

Après une bonne année de concerts en Bretagne, les compositions se sont enchainées naturellement. Le duo nantais constitué de Thierry Gautier et Fabrice Leblanc arrive désormais à nos oreilles, et en écoute sur Spotify.

La légende la plus connue concernant le Delta blues, elle celle de Robert Johnson. En 1931, il rencontre Son House qui se moque ouvertement de son niveau de guitare. Johnson décide alors de partir pour sa ville natale, Hazlehurst, et revient deux ans plus tard avec une technique de guitare hors du commun. Son House lui-même s’avoue dépassé… A l’époque où le vaudou et les produits stupéfiants étaient très en vogue, tout le monde est persuadé que Robert Johnson a signé un pacte avec le diable, rencontré dans un lieu qui donnera son nom à l’une des grandes chansons du blues, Crossroads.

Découvrez en extrait Story of a man :

Le Delta blues a inspiré et continue d’inspirer de très nombreux artistes et genres musicaux dont le Rythm’n’Blues, le Jazz, le Rock & Roll, la Soul, la Funk, la Pop, le Hard Rock ou encore le Rap qui, de part ses textes protestataires, son rythme saccadé et répétitif, et ses racines afro-américaines, peut être rapproché du Blues.

Finalement, notre bon vieux Johnny aurait pu dire : « Comme quoi, toute la musique qu’on aime, elle vient de là, du Delta blues ! ».

Les enregistrements des 13 titres de ce premier album de Lone Wolf et Rice Fab se sont étalés sur 3 ou 4 séances, la première prise étant souvent la bonne. Une année de plus, et le résultat est dans les bacs pour faire vibrer les amateurs de blues traditionnel. On en redemande

Lone Wolf & Rice Fab - Nouvel album disponible chez Rock'n'hall / Dixiefrog

Lien Bandcamp

Un cri passage du Mississipi

2013-02-16T18:11:00+01:00

La lasagne contemporaine au canasson roumain vous dégoûte? Alors : Jambalaya, crawfish pie, fillet gumbo! C’est la saison sud. Faut en profiter.

Sud, sud, sud : gros arrivages en ce moment! Sud des Etats-Unis s’entend. Les autres c’est pas class. Sud, sud, sud, même l’art brut s’y met. Il ne m’est art brut que du sud. Il n’est bon bec brut que du sud. Le sud, le sud, toujours renouvelé. Le sud, vous dis-je. Bon, c’est un peu agaçant ces campagnes promotionnelles. Sud par ci, sud par là, sud arrive, sud est là…

Quand tout le monde est poussé à regarder dans la même direction, on a envie de se faire une sortie de route. Mais on ne peut pas s’empêcher de suivre la musique quand même.

Et la musique, la musique du sud, est bonne chez Christian Berst. C’est la seule chose dont le galeriste ne parle pas sur son site super bien documenté, à propos de son exposition des œuvres de Mary T. Smith (jusqu’au 2 mars 2013). Elle prend pourtant dans ses bras consolants le visiteur qui franchit la porte du 3/5 passage des Gravilliers (75003).

Ce n’est pas la première fois à Paris que nous voyons ces tôles ondulées et ces panneaux de bois, bichromes ou monochromes mais toujours peints avec une autorité fervente qui semble venir d’un fond de lucidité sauvage, d’une histoire de labeur et de douleur où se conjuguent surdité, misère, ostracisme et expressivité.

Christian Berst lui-même en avait déjà présentées en 2009 dans American Outsiders I, une exposition collective. Et Mary T. Smith, aux belles robes très «peinture», figurait déjà dans Art Outsider et Folk Art des Collections de Chicago à la Halle Saint-Pierre en 1998.

J’emprunte à la biographie de cette créatrice, établie à cette occasion par Martine Lusardy et Laurent Danchin, ces lignes significatives : «Aujourd’hui, et depuis longtemps, il ne reste rien du musée en plein air de Marie T. Smith : le succès et les nombreux amateurs sont passés par là, obligeant même vers la fin cette étonnante artiste improvisée à produire sur commande des travaux de plus petit format, parfois le temps d’une simple visite et en présence du destinataire».

Je les emprunte pour souligner un mérite de l’exposition actuelle de la Galerie Christian Berst. C’est que, non seulement elle crée l’ambiance en nous berçant dans le blues feutré et enveloppant mais elle n’occulte pas ce fait essentiel : les productions de Mary T. Smith, loin de relever d’un art de chevalet, sont les pièces orphelines d’un véritable environnement d’art brut.

Des parties d’une œuvre globale qui leur donnait plus de force encore d’être inaliénable, c’est-à-dire non consommable dans l’acception commerciale du terme. C’est pourquoi j’ai trouvé beaucoup d’intérêt à visionner le diaporama qui passe en boucle sur grand écran dans la berstienne galerie.

Surtout avec mon séant (les petites âmes errantes en ont aussi) mollement enfoncé dans le canapé blanc antonionesque de ce vaste lieu. On y saisit au vol bon nombre d’images de cet univers de plein air si personnel, au temps où il fonctionnait à son plein régime.

C’est à dire à son usage exclusif. Pour ceux et celles qui aiment les souvenirs, ils ou elles pourront emporter le catalogue où cette impression se prolonge par plusieurs clichés.