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UTOPIALES Festival International de Science Fiction - Edition 2023 TRANSMISSION(S)

2023-10-29T13:10:00+01:00

©Elen Usdin

TRANSMISSION(S)

Les Utopiales 2023 sonderont les notions de transmission. Elles questionneront le partage et l’héritage, celui que nous recevons ou que nous léguons. Elles scruteront tout autant les moyens de ces transmissions, qu’ils induisent la propagation ou la rupture des paradigmes, conduisant l’humanité à avancer à tâtons vers l’inconnu et au-delà.

Cette année encore, le thème principal sera décliné en 4 sous-thèmes qui auront à cœur de venir l'explorer, l'expliquer, l'approfondir :
PARTAGE - HÉRITAGE - PROPAGATION - INTERRUPTION
(clic pour savoir ce que ces notions entendent développer )

©présentation officielle du site Les Utopiales

PLANNING
(cliquez pour agrandir)

Comme vous pouvez le voir le Planning des 4 jours est énorme et c'est toujours un bon casse-tête pour choisir telle conférence plus que telle autre, ce film plus que celui-là. Les collisions espace/temps sont plus que fréquentes. Et le succès des Utopiales étant ce qu'il est, il faudra composer aussi avec les places disponibles.
(et c'est sans compter de caler des ptis restos avec les copines)

Il y a donc plus d'envies que de possibilités de parvenir à toutes les combler. Mais je veux continuer à me gaver de tout, débats, films, expositions artistiques et scientifiques, jeux, rencontres.

A la lecture du programme officiel, du contenu des tables-rondes, conférences, de qui les animeront, des pitchs de films, voici ce qui se dégage comme éventuel programme personnel (et qui est loin d'être immuable) :

Il y aura d'abord l'incontournable Leçon du président, puis parmi les innombrables T-R, j'ai mis une option sur :
La leçon de la déléguée artistiques - les âges de la SF
Battle star galactica en bataille sur le même créneau horaire avec La politesse en science fiction
La propagation du mal
Rencontre avec Elen Usdin
Rencontre avec Mariana Enriquez
Recherche Technologie et Répression
Cabin in the wood
La solitude ça n'existe pas
Justice du futur
Imaginaire sud américain vs réalité
Syndrome post-traumatique
Les corbeaux
Modélisation des émergences.

La partie cinéma est aussi une priorité dans ma programmation Utopiales. J'ai donc envie de voir des films de la compétition internationale dont :
Concrete Utopia de Tae-Hwa Um
The moon de Kim Yong-Hwa
The wandering earth 2 de Frant Gwo.

J'aimerais avoir du temps pour quelques sessions de la Compétition internationale Courts-métrages.
Et éventuellement au grès du temps, des places dispos, voir des documentaires, notamment celui sur Le monde de Lovecraft et les premiers épisodes de Méandres.
A défaut, je me rabattrai sur des projections Rétro : Misery, le Planète des singes, Alpha.
(Y a aussi des films d'animation côté jeunesse qui me tentent bien mais je crois que ça leur est réservé ^^)

Je me ferai sans doute toutes les expositions et stands de la Cité des Congrès.

Pt'être que je trouverai le temps de me réinscrire pour faire de la peinture de figurines, ou de faire le "On a marché sur la lune" en VR2, j'irai évidemment jeter un œil aux jeux vidéos.

Bref, vous me verrez encore cette année courir, lambiner dans les allées de la Cité des Congrès. Et quand ce ne sera pas le cas, je déambulerai dans l'immense librairie des Utos. Le bar sera le lieu de retrouvailles, papotages, comme les restos autour de la Cité :)

Bon voilà, j'ai bien hâte maintenant moi!

(et puis déjà un grand merci à toute l'équipe organisatrice du Festival, de la Cité des Congrès, les bénévoles, les participant.es, toutes les fourmis qui œuvrent à sa mise en place et bonne réalisation)

Les Utopiales - Tour d'horizon du Festival International de SF'21

2022-10-09T14:40:00+02:00

Dans 3 semaines, le Festival International de Science-Fiction, LES UTOPIALES, ouvrira grandes les portes de la Cité des Congrès de Nantes - patrie d'un auteur majeur de l'Imaginaire, Jules Verne.
Afin de vous le faire découvrir (et de vous donner l'irrésistible envie d'y aller, parlons vrai ;) ), voici mon récap de l'édition 2021.

Tout d'abord, la présentation officielle émanant du Site internet du Festival des UTOPIALES

Le mot du président

« Notre ambition, toujours aussi forte, est d’offrir au public des Utopiales un
panorama vertigineux des possibles explorés par la science-fiction et les sciences. »

L'équipe de programmation

Et maintenant, place au retour en mots et images.
Comme vous le verrez, ce festival a à cœur de mêler Science(s) et Imaginaire.
Bonne découverte à vous qui passez par ici :)

4 jours fous, c'est parti

TRANSFORMATIONS
déclinés en 4 sous-thèmes : Transitions, Évolutions, Adaptations et Mutations

Comme chaque année, artistes et scientifiques, créateur.ices, auteur.ices se seront à nouveau réuni.es pour nous inviter à réfléchir au passé, décrypter le présent et anticiper l'avenir afin de transformer notre monde pour le bien de tous.tes.

Entrée en matière : Discours inaugural et présentation de l'affiche d'Alex Alice (©podcast Utopiales 2021 - à partir de la 24ème minute pour l'intervention d'Alex Alice)

Alex Alice est un habitué du Festival, il a par ailleurs réalisé l'affiche de l'édition 2020, malheureusement annulée en raison du Covid.
Un travail de création de vives réflexions, qui chemine de la vraie histoire à l'imaginaire, avec des choix graphiques appuyés.

Les Utopiales, un festival très riche (un vrai booster intellectuel et émotionnel) composé de tables rondes littéraires, scientifiques et artistiques (150 pour cette édition), des séances de cinéma (environ 70 entre les longs et courts métrages), des expositions (8), des pôles ludiques, asiatiques et de jeux vidéos et aussi des conférences traduites en langue des signes.

De mon côté, comme chaque année, je me suis intéressée à tout ce qui fait le Festival, et autant dire que ça met le cerveau en fusion, ça fait briller les yeux, ça fait chauffer les pieds et ça fait aussi un bien fou d'y retrouver les ami.es blogopotes, copinautes féru.es d'Imaginaire et de Science(s).

Quelques extraits de ce que fut mon programme côté conférences, expositions, films, et tout le reste :)

LA LEÇON DU PRÉSIDENT (© un podcast Utopiales)
La science-fiction met souvent en scène vaisseaux spatiaux, gigantesques stations orbitales ou méga-projets planétaires. Pour la plupart, ces réalisations relèvent de l’imagination la plus débridée.
En revanche, d’autres survivent à une analyse plus poussée fondée sur la science maîtrisée à notre époque : à défaut d’être réalisables dans un futur proche, elles ont un fonctionnement pensable. Si les univers de la science-fiction obéissent aux mêmes lois que le nôtre, que nous manque-t-il donc pour égaler ses exploits ? Et comment les réaliser ? Au-delà des difficultés techniques propres à la réalisation d’un instrument fonctionnel, du grille-pain au vaisseau interstellaire, la différence entre nous et ces ingénieurs du futur est d’abord une affaire de capacité à produire et à utiliser rapidement une grande quantité d’énergie.

Avec : Roland Lehoucq

I'VE SEEN THINGS (© un podcast Utopiales)
La réinvention de notre regard sur nous est l’un des aspects les plus touchants de la science-fiction. C’est ce que rappelle le réplicant Roy Batty qui interroge son humanité à l’instant de l’agonie. Bien que nous passions notre temps à justifier nos actes si répugnants soient-ils, parallèlement, nous ne rencontrons souvent pas de juges plus sévères que nous-mêmes. Dans le miroir, le reflet est insupportable. Pourquoi sommes-nous méchants avec nous ?

Avec : Christophe Siébert, Joëlle Wintrebert, Léa Murawiec
Modération : Jérôme Vincent

(extrait du live tweet ici)

Et bien d'autres tables rondes telles que :
La Fabrique du complot avec Sandrine Kerion, Pierre Bordage, Christophe Siebert. Modo : Jérôme Vincent
Substance rêve avec Elisa Beiram, Pierre Cassou-Noguès, Marc-Antoine Mathieu. Modo : Jérôme Vincent
Dune avec Nicolas Allard, Sara Doke, Lloyd Chéry, Roland Lehoucq. Modo : Jérôme Vincent

Et ce qu'il y a de bien, c'est que vous pouvez écouter, réécouter, toutes les tables rondes 2021 via les podcasts des Utopiales sur le site du Festival à cette adresse : https://podcast.ausha.co/les-podcasts-des-utopiales-2021

EXPOSITION SCALL
de Pascal Michon dit Scall

EXPOSITION GOLDORAK
De Dorison, Bajram, Cossu, Sentenac, Guillo d'après l’œuvre de Go Nagai

ANNULATION POUR CAUSE DE RECONFINEMENT

(Je suis tristesse mais je pense surtout aux organisateurs, aux invités, aux bénévoles)

À l'année prochaine (j'espère)

Alex alice signe l’affiche de la 21e édition des utopiales !

Né en 1974, Alex Alice est l’un des auteurs de bande dessinée les plus doués de sa génération. Il connaît un succès immédiat au tournant des années 2000 avec une série devenue mythique, Le Troisième Testament. Son ambitieux projet Siegfried, inspiré de l’opéra de Wagner, lui vaut le Spectrum Gold Award, référence mondiale de l’illustration fantastique. Après plus d’un million d’albums vendus, traduits dans une vingtaine de langues, Alex Alice n’hésite pas renouveler son style avec sa nouvelle série tout-public, Le Château des étoiles, au succès immédiat. Entièrement réalisées à l’aquarelle, ses pages évoquent à la fois les illustrations de Jules Verne et le souvenir enchanté de voyages de jeunesse dans les châteaux de Bavière…

Pour la création de l’affiche du festival, nous demandons à chaque illustrateur de s’inspirer de la Ville de Nantes et du thème retenu de l’édition. Pour 2020, « Traces »…

La vision de l’illustrateur Alex Alice sur le thème des Utopiales 2020

« Quand je retrace mon parcours, il me semble que pour partie il remonte jusqu’à Nantes. Jusqu’aux bords de la Loire, dans les pas de Jules Verne. Là où les bateaux en partance pour des mers lointaines ont créé sa vocation, qui devait en susciter bien d’autres. Ce sont ces traces que j’évoque ici, et celles du pont transbordeur dont il ne reste aujourd’hui que le souvenir. La Lune, elle, est toujours là qui porte peut-être les traces les plus célèbres de l’histoire de l’humanité. Traces lunaires qui elles aussi doivent sans doute beaucoup à l’inspiration du vénérable Jules, dont les Utopiales célèbrent toujours forcément un peu l’héritage… »

(Sources : site internet officiel du Festival International de Science Fiction des Utopiales)

LE THÈME 2020

Traces

"Le monde a commencé sans l’homme et il s’achèvera sans lui."
Claude Lévi-Strauss.

En 2019, les Utopiales se sont attachées à déceler puis décrypter les codes qui sont tissés dans la trame de nos vies et de nos univers. Pour son vingtième anniversaire en 2020, le festival contemplera le chemin parcouru pour tenter de retrouver nos traces dans la poussière du temps. Phénomènes, événements, civilisations, cultures et individus ont toujours des conséquences qui marquent leur environnement immédiat ou lointain. Toutes et tous sont traces. Du cratère creusé par un météore à l’impact de la balle perdue, du sillage de la supernova aux traits laissés sur le papier par le pinceau ou la plume, des braises originelles de l’univers aux charbons pétrifiés des foyers primordiaux, du fossile aux souvenirs d’enfance, de la rémanence à la résilience, des ruines aux rides, toute notre existence est balisée de marques plus ou moins visibles, plus ou moins durables, qui la désignent, l’expliquent et souvent la déterminent.

Cette année encore, artistes et scientifiques, créateurs et créatrices, auteurs et autrices remonteront ces pistes et y chercheront pour nous les traces d’un monde qui s’écrit sous nos yeux. Toutes et tous s’attacheront à nous prouver comment la pensée du futur laisse des traces dans le présent.

Vestiges

Paléontologues, archéologues, historiens et astrophysiciens vont chercher dans les poussières terrestres ou célestes les restes matériels ou biologiques de ce qui fut. Ils nous dévoilent ainsi les origines, espérant mieux comprendre le présent et imaginer le futur. Ils lisent notre genèse dans les reliquats d’étoiles évanouies, sur les parois décorées des cavernes ou dans les fonds des bibliothèques ou archives. Ils font ainsi renaître virtuellement d’antiques cités. Devant la découverte de mammouths à l’ADN encore préservé dans le pergélisol, ils nous donnent à rêver d’un Jurassic Park. En fondant, ce même pergélisol, nous révèle la vie passée, mais menace aussi notre avenir en libérant les gaz et bactéries qu’il a enfermés en son sein au fil des ères. Au risque de mettre fin à l’Histoire ?

Indices

L’indice, quel qu’il soit, révèle l’existence ou l’acte. Les artistes, auteurs et autrices comme les scientifiques s’en emparent pour le faire parler : le médecin diagnostique la maladie à partir de ses symptômes et les astronomes imaginent la présence éventuelle d’une neuvième planète, encore invisible grâce aux curieux alignements orbitaux des petits corps célestes. Toutes et tous le traitent à la lumière de leur expérience et de leur compétence en tentant de s’abstraire des biais cognitifs, marques discrètes, presque indécelables, laissées par la société dans leurs propres esprits, qui les mèneraient à méconnaître l’indice pour ce qu’il est : un lien vers un monde possible. L’enquête peut être littéraire ou scientifique, mais elle s’appuie toujours sur des traces souvent surprenantes, qui peuvent soit nous crever les yeux, soit se dissimuler sous l’incongruité, pour dénoncer la présence d’une signification plus générale, parfois vide de doutes car trop souvent protégée par les certitudes et les préjugés.

Signes

Des profondeurs de l’espace des signes montent vers nous : la science-fiction s’est longtemps demandé s’il s’agissait de nouvelles vies, de nouvelles civilisations qui cherchaient le Premier Contact. Le message, qu’il vienne des étoiles ou de notre inspecteur des impôts, s’envoie, s’inscrit et se consigne volontairement. C’est ainsi que nous conservons la trace de nos souvenirs, de nos rêves et de nos cauchemars, mais aussi de nos achats en ligne. Ces signes permettent de remonter jusqu’à nous et de dresser un portait exhaustif, pas toujours innocent, pas toujours inoffensif, de ce que nous sommes et de ce que nous réalisons.

C’est pourquoi certains transforment parfois délibérément leurs pistes : faux renseignements aux réseaux sociaux, aux sites publicitaires, pseudonymes, dates de naissance fantaisistes, faux profils leur permettent de mieux se cacher derrière un nuage de données falsifiées.

Des hiéroglyphes aux alphabets de tous les continents, des registres aux romans, des enluminures à la bande dessinée, des scarifications aux tatouages, des articles aux litanies d’injures online, de la classification Dewey à la lecture de notre génome, l’Humanité laisse derrière elle une foule de signes. Et si le signe se faisait langue lui-même ?

Stigmates

L’Humanité a marqué la Terre. Irrévocablement. Jusque dans l’espace proche. Si dans un avenir incertain, des extraterrestres parvenaient jusqu’à notre planète, ils devraient se frayer un passage à travers la pollution spatiale nourrie de nos débris de fusée et de satellites. Tout cela pour atterrir sur une montagne de plastiques usagés.

Les traces que nous avons laissées menacent notre propre habitat. Le sol de nos batailles reste encore impraticable, sous peine d’y réveiller les mécaniques de mort abandonnées par les combattants. Ces mêmes combattants ont gardé gravé dans leur chair même la marque cicatricielle des combats, tandis que les citoyens d’aujourd’hui, au prix d’un œil perdu ou d’une main arrachée porteront à jamais inscrits dans leur propre corps les souvenirs des révoltes.

Nos usines, nos mines et nos plantations empoisonnent, creusent ou défigurent les lieux mêmes où nous habitons, parfois pour des millénaires. Exit les terres inconnues et ignorées du reste de la Terre qui préservaient les derniers membres d’espèces que nous avons supplantées partout ailleurs. Plus de refuges loin des guerres à venir que la science-fiction a décrites comme inexpiables et qui le sont déjà. Le réchauffement climatique trace inéluctablement ses stigmates indélébiles sur la peau et dans la chair même de la Terre, tel un affront à notre planète dont nous sommes responsables et avec lequel nous sommes condamnés à composer. En serons-nous capables ?

(Sources : site internet officiel du Festival International de Science Fiction des Utopiales)

Sounds interesting nope?
Un thème ouvert, large, qui questionne et invite à réfléchir au passé, présent et futur, à l'empreinte humaine sur/sous Terre et au-delà, à la sienne propre et aussi à ce qui nous marque et ce dont nous héritons.
Enfin à la manière dont nous les manipulons ces traces...

Un thème d'autant plus intéressant en cette année 2020 particulièrement marquée par le COVID.
On sait que ce virus est en train de laisser au monde et en chacun de nous une trace indélébile.
L'édition 2020 du Festival en est elle-même modifiée, une édition singulière et solidaire, multi-sites, avec un protocole sanitaire à respecter strictement.
Et alors que j'écris ces lignes, nous sommes toujours dans l'expectative d'une annonce qui viendrait bouleverser son maintien ou son déroulement sur les 4 jours.
Wait and See (j'y crois encore)

Le programme en pdf ICI
Les invités ICI
Les œuvres en compétition ICI

Mon programme personnel

Un peu moins touffu que les autres années, mais quand même de quoi m'en mettre plein les oreilles et les yeux et remplir mon cerveau d'informations, mon cœur d'émotions et ma mémoire de souvenirs impérissables.

J'ai hâte de retrouver les amies et copinautes. Qui vient?

On oublie pas : gestes barrières, masques, respect des consignes sanitaires.

Les Utopiales - Tour d'horizon 2019

2020-10-04T21:11:00+02:00

Il est venu le temps du récap des UtopialEs.
Eh oui, comme chaque année (depuis 3 ans que je suis tombée raide dingue de ce festival), quelques semaines avant la prochaine édition, je tente de vous allécher afin que vous succombiez à l'appel de ce merveilleux salon ou, à minima, vous le faire connaître en vous montrant un panel de ce qu'il propose.

Je ne déroge pas à la présentation officielle émanant du Site internet du Festival des UTOPIALES

Accompagné toujours du bon mot de son Président :

« Notre ambition, toujours aussi forte, est d’offrir au public des Utopiales un
panorama vertigineux des possibles explorés par la science-fiction et les sciences. »
Roland Lehoucq
Président des Utopiales

Malheureusement, cette année, le retour en images correspondra à 1/10ème de ce que j'ai pu faire et voir, le restant ayant disparu avec le smartphone (R.I.P.)...
Ma faute, j'ai laissé traîner le transfert sur PC...
Bref, entrez et rassurez-vous
pas besoin de code pour décoder cette édition.
On y va en douceur, day by day

Jeudi 31 octobre : Nantes, Marie s'éveille... pressée de se lancer dans le programme toujours copieux qu'elle s'est concoctée et aussi, de retrouver les blogopotines et copinautes.
1ère étape, récupération de l'accréditation et du programme papier :

(un peu fière d'arborer ma carte du blog cette année :p)

L'affiche de Mathieu Bablet
2 impératifs : représenter la ville de Nantes et y faire apparaître le thème, Coder/Décoder
"Une vision apocalyptique et pourtant sympa et bel et bien vivante"

« Avec le thème « Coder / Décoder » pour cette 20^e édition des Utopiales, le plus évident aurait été d’illustrer du code informatique. Des lignes et des lignes de code… Mais je trouvais cette approche trop attendue et très premier degré.

Ancrées dans la Ville de Nantes, les Utopiales proposent chaque année une affiche dans laquelle la ville de Jules Verne est le personnage principal

Je me suis donc emparé de la thématique sous le prisme de la ville et je suis parti sur l’idée de « recoder » la Ville de Nantes. C’est-à-dire en proposer une vision du futur qui prenne en compte les défis que les villes vont devoir relever dans quelques décennies en se transformant : montée des eaux à la suite de la fonte des glaciers, urgence climatique, transition écologique…

Dans mon illustration, on découvre alors Nantes rehaussée de plusieurs étages pour sa propre sauvegarde, indépendante au niveau énergétique grâce à ses éoliennes et panneaux solaires et autonome sur le plan alimentaire avec ses jardins agricoles flottants et un parterre de rizières.

Parce que oui, la ville du futur sera autonome ou ne sera pas. »

(source : Site internet du Festival des UTOPIALES)

Chez ActuSF, un extrait de la conférence ici

LES CONFERENCES

La leçon du président : les voyages dans la lune au cinéma - Roland Lehoucq
Objet céleste le plus proche de la Terre, visible de tous et pourtant inaccessible, la Lune a nourri les premières envies de voyage spatial.

Le président nous embarque pour un petit tour littéraire (de l'antiquité à nos jours : Hergé 1954, On a marché sur la Lune) et surtout cinématographique des voyages vers la Lune et des moyens pour y parvenir. De Georges Méliès (Le voyage dans la Lune, 1902 : vitesse en orbite, principe de l'attraction via le lancement d'une fusée/obus -inspiré de A trip to the moon) à Irving Pichel (Destination Moon avec un principe de la réaction expliqué par Woody Woodpecker "un petit film dans le film") en passant par Fritz Lang (Frau im mond 1929 où comment rendre compte au public d'un décollage qui n'a jamais eu lieu), en route pour la Lune!

(clique pour agrandir)
(Ré)écouter la conférence ici, chez Actusf, si l'astronomie passé, présente, future et reliée à la littérature, le cinéma vous passionne.

Le Nutri-Score : un code pour mieux manger - Olivier Gechter, Chantal Julia. Modo Antoine Mottier
Notre nourriture est déterminée par notre milieu, notre origine sociale, notre adhésion philosophique ou religieuse et même notre genre. On sait qui mange plutôt des produits allégés, poussé par la pression sociale. Mais manger sainement, tout simplement, reste un challenge. Rencontre avec le Nutri-score qui nous dit ce que nous mangeons et peut-être qui nous sommes.

(clique pour agrandir)
(Ré)écouter la conférence ici, si ces petites lettres vous interpellent quand vous faites vos courses alimentaires.

Décoder le génome - Mel Andoryss, Pauline Maisonnasse, J-F. Deleuze, Emmanuelle Génin. Modo : Karim Si-Tayeb
De plus en plus, des firmes privées proposent au public des tests ADN. Mais que font-elles vraiment des données collectées? Quelle utilité ou quels dangers pourraient recéler les bases de données génomiques? Pourraient-elles nous indiquer comment soigner les anciennes ou nouvelles maladies ou bien ouvrir la porte à une forme d'eugénisme discret?

La génétique connaît aujourd'hui une véritable révolution et il semble opportun pour tous les intervenants qu'avoir une éducation sur la génétique et la bio-éthique est fondamental.
Car si la médecine génomique est un véritable espoir de lutte contre certaines maladies, il reste que les manipulations génétiques représentent aussi un véritable danger.
Par exemple, un programme tel que CRISPR (technique de découpage de l'ADN pour mieux la réparer et consistant en gros, en une correction somatique "in situ" d'un organe sans changer le patrimoine génétique) peut conduire à des dérives en tous genres. Dans la réalité, si des limites bio-éthiques sont posées (plus ou moins fortes suivants les nations), on constate que cette technique a déjà fuité des laboratoires et qu'il est possible de se procurer des kits CRISPR via internet. Des groupes de biohackers (mouvement né aux Etats Unis et en pleine expansion) se sont emparés du bébé pour bricoler dans leur coin. Il semble que ces kits est un usage limité et qu'un code éthique régisse ce mouvement, mais rien ne garanti que cela puisse tomber entre les mains de personnes mal intentionnées.
En France, un programme (FMG2025) de médecine génomique est en développement avec, d'ici 2025, un séquençage accessible à toute la population.

(Ré)écouter la conférence ici, chez Actusf si l'étude des variations transmissibles, l'expression des gènes, les mutations somatiques et les problèmes éthiques concernant la génétique vous questionnent.

Visualiser le désastre - Nicolas Puzenat, Brandon Sanderson, Nicolas Viovy. Modo Gwen de Bonneval
Au contraire de certains politiques et même grands médias, les auteurs se font parfois lanceurs d’alerte voire prospectivistes. Comment penser l’après ? La science-fiction peut-elle aider l’être humain à faire face et assumer la catastrophe à venir ? Comment utiliser la fiction pour changer les comportements ?

Qui aurait pu croire que cette conférence taperait aussi juste quand 2/3 mois plus tard le monde basculait dans la pandémie COVID ^^
Lisez par ex, Dans la forêt de Jean Hegland, Vongozero de Yana Vagner (et tant d'autres romans SF) et le caractère visionnaire des auteur.ices vous sautera aux yeux. Quant à savoir si la SF peut aider les humains à mieux affronter les catastrophes, si elle a une influence sur nos comportements.
La question reste entière.

(clique pour agrandir)
(Ré)écouter la conférence ici, chez Actusf si vous voulez savoir quelle réponse la littérature est susceptible d'apporter aux catastrophes du réel, si elle est même en mesure de le faire.

Live long and prosper - Delia Sherman, Laurent Genefort, Ada Palmer. Modo : Bertrand Campeis
Le code peut être un cadre positif qui permet d’user de stratégies destinées à faire baisser automatiquement l’agressivité, à favoriser les réunions. La politesse, par exemple, est parfois tout ce qui sépare deux êtres des coups. La galanterie sert-elle cet objectif ? Les cultures rêvées de la science-fiction ont-elles abordé ces questions de front ?

Delia Sherman a beaucoup cité Becky Chambers. Ses histoires (space opera) font entrer en jeu une communication positive où les protagonistes sont dans une volonté de communication bienveillante. Lisez Becky Chambers, L'espace d'un an, c'est top!
Laurent Genefort fait remarquer que "pour être poli, il faut (re)connaître l'autre". Et je trouve ça très juste et pertinent.
Si l'on devait citer un personnage de SF poli par excellence, ce serait M.Spock de Star Trek. Il transcende la politesse, égal avec tous, bienveillant envers tout interlocuteur. Au-delà de la politesse, il est CIVIL. En un mot, la politesse codifiée c'est M.Spoke :)
Le mot de la fin à Bertrand Campeis : "la politesse est chez certains poussée à son paroxysme afin de pouvoir agir naturellement avec l'autre".

(Ré)écouter la conférence ici, chez Actusf si la communication bienveillante ça vous parle.

Vous me pardonnerez de reprendre l'introduction du billet Part 1, ceux qui l'auront déjà lu pourront passer directement à la suite ^^
Les prochaines Utopiales arrivent à grands pas, c'est le moment de vous raconter comment s'est déroulée l'édition 2018 du Festival International de Science-Fiction pour moi et de vous transmettre, pourquoi pas, l'envie irrésistible d'y venir vous aussi.

Mais avant tout, quelques mots sur la vocation, le concept et les ambitions du Festival, émanants du Site internet du Festival des UTOPIALES

Accompagné du mot du Président :

« Notre ambition, toujours aussi forte, est d’offrir au public des Utopiales un
panorama vertigineux des possibles explorés par la science-fiction et les sciences. »
Roland Lehoucq
Président des Utopiales
Le thème des Utopiales 2018 : Le CORPS dans tous ces états.
"La 19e édition célébrera le « Corps » dans tous ses états. De nombreux écrits et presque toutes les sciences (exactes ou humaines) prennent en effet le corps pour objet d’études : des corps célestes de l’astrophysique aux corps inertes de la physique, des corps vivants à l’organisation de la matière, et jusqu’au corps social. Alors, de quel(s) corps parlons-nous ?
LE CORPS PHYSIQUE
Qu’il soit simple vaisseau pour un esprit, vêtement pour une conscience, les sciences et recherches ont démontré que le corps est un système global dont même les entrailles participent à la réflexion et à la décision de l’individu. Mais les corps ne sont pas qu’humains. Il en existe d’autres, célestes, immenses, parfois presque inconnaissables, qui gravitent dans l’espace.
LE CORPS PSYCHIQUE
Et si après la mort de notre corps physique, nous prenions possession d’un autre corps, psychique celui-là ? Télécharger définitivement la conscience dans un support artificiel est peut-être une voie vers l’immortalité. Le transhumanisme est déjà là, prêt à accoucher d’une humanité nouvelle.

LE CORPS VIRTUEL
Depuis longtemps en science-fiction, les avatars arpentent les univers de la virtualité et chantent des vies numériques pour des tragédies ou des victoires humaines. La création ex nihilo de ces cosmos invisibles est-elle la manifestation ultime d’un désir dévorant de contrôle, ou bien seulement un autre terrain de jeux, pour apprendre, vivre, aimer et rêver peut-être ?

LE CORPS SOCIAL
L’humanité s’est organisée en sociétés qui font corps : du corps immortel du roi au corps des fonctionnaires, professeurs, policiers, magistrats, qui, additionnés au peuple, forment le corps de la Nation. L’État n’est pas le moindre des personnages de la science-fiction, les communautés non plus d’ailleurs. Comme le prouve le célèbre 1984 de George Orwell…

Cette année encore, tous les invités disséqueront ces corps qui posent question pour mieux nous apporter leurs visions prospectives et humaines en ces temps incertains. Littérature, sciences, cinéma, bande dessinée, arts plastiques, gastronomie, danse, jeux de rôle, jeux vidéo et cosplay : autant de disciplines qui nous guideront dans les méandres de la compréhension de tous ces corps."
Source : Présentation du Président dans le programme des Utopiales 2018
Mais que réserve la suite de ce tour d'horizon des Utopiales 2018?

A des Tables rondes passionnantes aux sujets vastes et variés, avec assiduité, tu assisteras entre 2 films, expositions ou que sais-je d'autre.
L'occasion de se poser, d'écouter un panel d'intervenant.es aux têtes bien remplies, heureux de partager leurs avis éclairés, idées, opinions et autres riches réflexions.
Des personnes passionnées et donc passionnantes.
Je ne vais pas revenir dans le détail sur toutes ces conférences auxquelles j'ai assistées, mais je vais vous en présenter 2/3 qui ont particulièrement retenues mon attention.

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TABLE RONDE - LE MONSTRE
Avec Kij Johnson, François Moutou, Xavier Mauméjean et à la modération : Olivier Cotte

La science-fiction a vu proliférer toutes sortes de monstres. Souvent mutant, parfois résultat d’expériences mal conduites, le monstre se glisse sous les couvertures et joue les vedettes sur les affiches. Du côté de la science, la tératologie est une branche à part entière. L’intérêt du monstre ne réside-t-il pas plus dans ce qu’il partage avec nous que dans ce qui l’en éloigne?
(Source : programme Utopiales 2018)

Dans cette vidéo, une retranscription quasi complète de la conférence.
Trouverez-vous tous les films qui apparaissent par ailleurs?

crédit son vidéo : k2tr_deep-space

TABLE RONDE - LE CORPS ET L'ESPRIT
Avec Pierre Bordage, John Scalzi, Lucie Pierrat-Pajot et à la Modération : Marcus Dupont-Besnard

La coexistence de plusieurs identités conscientes dans un même corps est aujourd’hui avérée. Il existe aussi la possibilité technologique d’avoir deux corps et un seul esprit dans le cas d’un télémanipulateur de robot distant, ou bien le mythe d’un corps sans conscience : le Golem. Et pour finir, cette même conscience pourrait se downloader et nous aurions un corps sans esprit. L’esprit est-il forcément lié à la matière ?
(Source : programme Utopiales 2018)

Quelques extraits de ces échanges tirés de mon live tweet
(cliquez sur la photo pour agrandir)

L'intégralité de la conférence ici : ActuSF podcast Conf Utopiales'18

TABLE RONDE - SOIGNER PAR LES JEUX
Avec Pierre Jannin, Karim Si-Tayeb, Jérémie Guilbon, Sandra Bruel Modération : Romain Mckilleron

Utiliser les jeux dans d’autres buts que jouer n’est pas récent. Les serious games se sont imposés en pédagogie, formation et apprentissage. En 1985, Orson Scott Card décrit « le Jeu » dans La Stratégie Ender, instrument de diagnostic et de soutien psychologique des jeunes soldats. Actuellement, les serious games s’intéressent aussi à la santé, stimulant tous les sens ainsi que la mémorisation ou les émotions. État des lieux...
(Source : programme Utopiales 2018)

Une conférence vraiment passionnante qui permettait de voir toute la portée bénéfique du jeu dans la démarche de soins, dans la (re)construction de l'estime de soi, dans la lutte contre l'exclusion.
Une image positive donc véhiculée, à des années lumière de celle qui laisse entendre que les jeux pourraient pousser au crime (mass murder), à la violence, isoler, abrutir.

Ci-dessous un tout petit extrait des échanges, tiré de mon live tweet.
(cliquez sur la photo pour agrandir)

L'intégralité de la conférence ici : ActuSF podcast Conf Utopiales'18

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Toutes les conférences se trouvent sur le site ActuSF à écouter en podcasts
ActuSF podcast Conférences Utopiales'18
des heures et des heures d'écoute ou réécoute
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Que serait le Festival des Utopiales sans les rencontres auteur.ices et ces quelques mots timidement échangés avec elleux?

Dédicace La mort vivante - Alberto Varanda.
BD adaptée du roman de Stefan Wul, Varanda et Vatine ont travaillé main dans la main pour livrer une vraie œuvre du genre SF/Horreur. Il y a du Frankenstein dans cette histoire. Elle est sombre comme la mort, effrayante comme elle. Et pourtant le trait graphique de Varanda la rend terriblement belle aussi. Quel dommage qu'elle soit si courte.

Le facétieux Laurent Whale à qui j'ai soutiré une pitrerie et griffe pour Les étoiles s'en balancent, de la série Le Clan Costa, dont j'avais lu et adoré Les damnés de l'asphalte.

...sans sa Librairie, lieu de perdition entre tous pour nous lecteur.ices
...toujours en quête de ces romans, ces bandes dessinées, ces anthologies aptes à nous transporter dans d'époustouflants univers, au côté de personnages qui, pour quelques heures, deviendront nos amis et compagnons d'aventures.

Bon, à ce jour je n'ai lu que 4 des titres achetés

La mort vivante de Varanda et Vatine ♡♡♡
Demain une oasis d'Ayerdhal ♡♡♡♡
Les étoiles sont Légion de Kameron Hurley ♡♡♡♡
So phare away de Damasio ♡♡♡

Pour excuse, il faut savoir que je suis encore en train d'écluser les romans achetés lors de l'édition précédente et que je n'en suis point encore venue à bout...
La PAL est wild vous le savez tous.tes hein ^^
Évidemment, les Utopiales c'est l'occasion de nouvelles rencontres, de retrouvailles avec tous.tes les copinautes croisé.es dans les éditions précédentes (ou ailleurs), des moments de convivialité à chérir, riches d'échanges, sourires et rires autour d'un verre ou d'un bon repas.

MJ, La méduse neurologique, Tigger Lilly, Blackwolf, Melcouettes, Elessar and family, les Capharnaüm, Mypi, Shaya, Vert, Lorkhan, Lhisbei, Anudar et sans doute d'autres que j'oublie, vous m'excuserez.
Et une pensée particulière pour Boulaxx en souvenir de qui nous avons levé nos verres.
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Parce qu'il me faut achever ce billet, je le ferai sur le Palmarès des Utopiales
Le prix du meilleur scénario de jeu de rôle est remis à Tolkraft pour Make Oneida great again et Sébastien Mège pour Seul un fou ne sait pas qu’il l’est

Le prix du meilleur jeu vidéo réalisé lors de la Game Jam est remis à Argann Bonneau, Youri Bossus, Étienne Cassin, Rémi Laot et François Mauxion pour Arena Spirit

Le prix Utopiales bande-dessinée est remis à Thimotée Le Boucher pour Ces jours qui disparaissent

Une mention spéciale est attribuée à Joseph Falzon et Thomas Cadène pour Alt-Life

Le prix du jury pour la compétition internationale de courts-métrages est remis à Stacey Steers pour Edge of alchemy

Une mention spéciale est attribuée à Will Welles pour Rust in peace

Le prix Canal + est remis à Sean Miller pour The Replacement

Le prix du public pour la compétition

UTOPIALES 2018 - Part 1 : Expositions et autres joyeusetés - Tour d'horizon

2019-09-25T00:59:00+02:00

Les prochaines Utopiales arrivent à grands pas, c'est le moment de vous raconter comment s'est déroulée l'édition 2018 du Festival International de Science-Fiction pour moi et de vous transmettre, pourquoi pas, l'envie irrésistible d'y venir vous aussi.

Mais avant tout, quelques mots sur la vocation, le concept et les ambitions du Festival, émanants du Site internet du Festival des UTOPIALES

Accompagné du mot du Président :

« Notre ambition, toujours aussi forte, est d’offrir au public des Utopiales un
panorama vertigineux des possibles explorés par la science-fiction et les sciences. »
Roland Lehoucq
Président des Utopiales
Vous êtes prêts pour un voyage de folie au plus près du Corps du Festival?
Alors, go!

« Les Utopiales réunissent tous ceux qui, jour après jour, réfléchissent aux transformations de notre monde et envisagnet la science-fiction comme une pédagogie du réel. »
Roland Lehoucq

Le thème des Utopiales 2018 : Le CORPS dans tous ces états.

"La 19e édition célébrera le « Corps » dans tous ses états. De nombreux écrits et presque toutes les sciences (exactes ou humaines) prennent en effet le corps pour objet d’études : des corps célestes de l’astrophysique aux corps inertes de la physique, des corps vivants à l’organisation de la matière, et jusqu’au corps social. Alors, de quel(s) corps parlons-nous ?

LE CORPS PHYSIQUE
Qu’il soit simple vaisseau pour un esprit, vêtement pour une conscience, les sciences et recherches ont démontré que le corps est un système global dont même les entrailles participent à la réflexion et à la décision de l’individu. Mais les corps ne sont pas qu’humains. Il en existe d’autres, célestes, immenses, parfois presque inconnaissables, qui gravitent dans l’espace.

LE CORPS PSYCHIQUE
Et si après la mort de notre corps physique, nous prenions possession d’un autre corps, psychique celui-là ? Télécharger définitivement la conscience dans un support artificiel est peut-être une voie vers l’immortalité. Le transhumanisme est déjà là, prêt à accoucher d’une humanité nouvelle.

LE CORPS VIRTUEL
Depuis longtemps en science-fiction, les avatars arpentent les univers de la virtualité et chantent des vies numériques pour des tragédies ou des victoires humaines. La création ex nihilo de ces cosmos invisibles est-elle la manifestation ultime d’un désir dévorant de contrôle, ou bien seulement un autre terrain de jeux, pour apprendre, vivre, aimer et rêver peut-être ?

LE CORPS SOCIAL
L’humanité s’est organisée en sociétés qui font corps : du corps immortel du roi au corps des fonctionnaires, professeurs, policiers, magistrats, qui, additionnés au peuple, forment le corps de la Nation. L’État n’est pas le moindre des personnages de la science-fiction, les communautés non plus d’ailleurs. Comme le prouve le célèbre 1984 de George Orwell…

Cette année encore, tous les invités disséqueront ces corps qui posent question pour mieux nous apporter leurs visions prospectives et humaines en ces temps incertains. Littérature, sciences, cinéma, bande dessinée, arts plastiques, gastronomie, danse, jeux de rôle, jeux vidéo et cosplay : autant de disciplines qui nous guideront dans les méandres de la compréhension de tous ces corps."

Source : Présentation du Président dans le programme des Utopiales 2018

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Cette année, j'ai passé énormément de temps à parcourir les allées de la Cité des Congrès pour voir les différentes expositions. Un vrai plaisir pour les yeux.
A commencer par l'exposition de l'artiste qui a réalisé l'affiche de cette année, Beb-deum

Exposition Beb-deum Mondiale™

crédit son vidéo : andrewkn_abstract world

Une exposition jetant un regard éveillé et acéré sur le transhumanisme.
Une exposition sur laquelle, je suis revenue 1, 2, 3 fois tellement elle m'a plu. Mais aussi parce qu'elle ne m'avait pas tout révélé au premier coup d’œil. Ce dernier d'abord fasciné par les visages, les couleurs flashy, pétillantes, avait glissé sur les corps sans trop s'attarder aux détails, notant tout de même au passage quelques citations.
Je suis donc revenue à ces corps tatoués, dénudés, mutants et c'est tout une autre facette de cette exposition qui s'est révélée, œuvrant et ouvrant à une nouvelle réflexion.
Une exposition qui a emporté ma totale adhésion et admiration pour le travail artistique de Beb-deum.

Mercredi soir, salle Shayol, se tenait la Rencontre Beb-Deum et son affiche où l'auteur, sous la modération de Gilles Francescano, nous a livré les secrets de la création de l'affiche des Utopiales.

« J’ai voulu traiter de toutes les couleurs humaines en un seul corps : un visage aux traits asiatiques, un bras droit africain et un gauche occidental. »

Sur le bras droit, on distingue une inscription étant selon l'auteur :

« Une scarification faisant référence à la traite négrière. L’idée m’est venue après avoir visité le Mémorial de l’abolition de l’esclavage à Nantes. »

Sur l’autre bras, figurent sur une épaule body-buildée (masculine même), trois symboles de la ville.
«Implantés », dira Beb-deum.

A l’arrière-plan, la ville de Nantes « version futuriste » est dessinée avec un décor à l'aspect flouté «comme s’il y avait des interférences. »

Plusieurs expositions pour le prix d'une à suivre en vidéo

credit son vidéo : erokia_ambient-wave-46

Exposition Exoplanètes
Manchu - David Fossé
Éd. Belin

Une véritable invitation au voyage interplanétaire. Devant ces tableaux, je me revoyais dans Mass Effect voyageant d'exoplanètes en exoplanètes en quête de ressources, missions et autres découvertes ^^

Exposition L’Imaginaire de l’Orient
Une exposition proposée par Science & Fantasy Growth Foundation

L'occasion de présenter le travail de 3 artistes de talent

XU Tianhua, REQUIN Dan & NICOTINE

Un pur émerveillement pour ma rétine que leurs univers respectifs. Immersion totale garantie en se plongeant dans ces quelques tableaux exposés.

Expositions de l'Espace Ludique

Les jeux vidéos sont aussi mis à l'honneur et quel plaisir de se poser devant les peintures du jeu Greedfall (Studio Spiders), celles des portraits de Sigma Theory (Studio Mi-Clos) et découvrir aussi ici Homo Machina (Studio Darjeeling)

Des univers et jeux dans des genres différents dont l'aspect graphique a bien bien éveillé ma curiosité.
D'ailleurs Greedfall est sorti il y a peu.

Les Expositions, il y en a aussi pour tous les âges et nul doute que celle sur

LE MONDE DE JULES VERNE, version Playmobil®

avait de quoi amuser petits et grands.

Moi en tout cas, elle m'a ramenée en enfance et quasi donné l'envie de monter un univers Playmobil à mon retour at home ^^

crédit son vidéo : lewisounds_marching band distant

Idem pour L'Exposition Le Petit Bestiaire Fantastique

de Thomas OLIVRI & Mister HOPE

dont voici un minuscule aperçu

Bon mais il ne faut pas croire, les Expositions à caractère scientifique ont tout autant été dignes de mon intérêt (et je suis loin d'être la seule). Il y avait donc celles proposées par :

- l'INSERM (Institut National de la Santé et de la Recherche Médicale)

crédit son vidéo : foolbooymedia_peaceful break

EXPOSITION SUR ORDONNANCE GENETIQUE - INSERM

Autant vous dire tout de suite qu'en tant que personne concernée (aka porteuse d'une mutation génétique), j'étais plus qu'intéressée par le contenu de cette exposition. Et elle m'a éclairée sur pas mal de questions quant à ce qui se passe au cœur de nos cellules, la généalogie et les mutations génétiques, ce qu'est la médecine génomique et quelles sont ses ambitions et objectifs futurs.
Par ailleurs, une information sur le nouveau parcours de soin est aussi donnée (consentement du patient mis en avant!)
Une exposition donc très instructive et qui mérite d'être visualisée.

L'INSERM a par ailleurs lors de ces Utopiales proposé d'autres expositions et ateliers. Un petit retour sur celles que j'ai faites :

Bioprinting était très intéressant pour voir à l’œuvre l'imprimante 3D avec ses impressions d'os. Les explications de Pierre Layrolle sur son fonctionnement et la portée d'un tel outil en médecine étaient passionnantes. J'y vois beaucoup d'espoir.

Corpus 360 a été une invitation au voyage intérieur. Depuis la bouche jusqu'aux cellules de la paroi intestinale, un parcours au cœur du système digestif assez épatant.
(bon peut-être à ne pas faire après/avant repas :p )

Bloc opératoire - Salle de chirurgie virtuelle. En test un simulateur d'opération en salle virtuelle, capable de contribuer à l'entraînement et à la formation en chirurgie.
Qui n'a jamais rêvé de se la jouer Dr Mamour ou Dr Grey hein?
Bon là quand même, vu le manque d'expérience, il n'était pas question de se lancer dans une opération à cœur ouvert. Mais manipuler les lames de scalpels avant de les transmettre à l'infirmière, c'était à ma portée.
Tellement immersif que j'ai dit "merci" et "de rien" à l'infirmière dans le simulateur qui s'adressait à moi :D
(oui ben, polie un jour, polie toujours)

- Par le CEA (Commissariat de l'Energie Atomique)
avec une démonstration de la chambre à brouillard

J'ai ainsi pu visualiser des particules et ce qu'on appelle du Billotron. De quoi permettre d'un peu mieux comprendre les différentes facettes d’une expérience de physique nucléaire.

Pour que vous puissiez mieux vous rendre compte de ce que ça donne, je vous propose deux courtes vidéos avec explications en direct de ce que l'on voit :

Côté immersion, l'Exposition du Miroir de Poitiers

C'est arrivé demain

a été un moment bien sympathique partagé avec MarieJuliet.
Il a commencé par une immersion dans une navette spatiale, suivi d'un petit jeu sur tablette et enfin un voyage un peu houleux via casque virtuel.
Super cool en vrai :)

Un mini aperçu de la bête ->

crédit son vidéo : setuniman_transient

Oh et puis tiens, en bonus les 2 petites vidéos inside la bête ^^
(désolée pour les voix d'autres personnes à l'intérieur qui couvrent les mots de Thomas Pesquet)

Au rayon, Exposition de l'étrange des Utopiales,
l'Exposition Cabinet des Curiosités
est un incontournable.

Aperçu des quelques étrangetés, bestioles réelles et imaginaires qu'on y trouve :

Alors que les prochaines Utopiales, LE Festival International de Science-Fiction, se profile à l'horizon, il est plus que temps pour moi de vous parler de ma toute première expérience de cet immense Salon SF nantais.

Je vous partage la présentation figurant sur le Site internet du Festival qui mieux que moi vous dira en quoi il consiste et quelles sont ses ambitions.

UNE VOCATION AMBITIEUSE

Dès sa création, le festival s’est donné pour objectif de faire découvrir au plus grand nombre, et de manière très qualitative, le monde de la prospective, des technologies nouvelles et de l’imaginaire. Le festival souhaite s’adresser avant toutes choses à un public néophyte pour lui faire prendre la mesure que sous couvert de rêve et d’évasion, la science-fiction est un puissant outil de pédagogie d’exploration du réel.

UN CONCEPT ORIGINAL

Littérature, sciences, cinéma, bande dessinée, expositions, jeux de rôles, jeux vidéo et pôle asiatique. Depuis 16 ans, la programmation des Utopiales, qui s’appuie sur une approche pluridisciplinaire, fait cohabiter les univers de la science et de la science-fiction. Une singularité qui, dix-sept éditions plus tard, après plus de 500 films projetés, 1900 auteurs, dessinateurs et chercheurs invités et près de 150 expositions et installations artistiques programmées, fait désormais du festival nantais un évènement incontournable du genre en Europe et outre-Atlantique.

EXPLORER, COMPRENDRE, ÉCHANGER, DÉBATTRE, RÊVER

Ainsi chaque année, à la croisée des points de vue, les Utopiales réunissent des scientifiques, chercheurs, écrivains, scénaristes, dessinateurs, réalisateurs et tous ceux qui, jour après jour, façonnent des mondes fabuleux à partir de fragments de réel, pour en faire, au-delà de l’évasion qu’ils promettent de véritables expériences de pensée nous permettant de réfléchir, à la transformation de notre monde.

Le festival des Utopiales est pour chacun d’entre nous une invitation à cultiver notre curiosité et notre imaginaire, pour renforcer notre ouverture au monde et nous permettre de devenir pleinement acteur de son évolution future en s’appropriant les nouvelles technologies qui accompagneront dès demain nos sociétés.

Tout cela résumé de bien belle manière par son Président Roland Lehoucq

« Notre ambition, toujours aussi forte, est d’offrir au public des Utopiales un panorama vertigineux des possibles explorés par la science-fiction et les sciences. »

ALLEZ REVIVEZ AVEC MOI EN MOTS ET EN IMAGES CES 5 JOURS INTENSES DES UTOPIALES 2017

Est-ce que la diversité et l'ambition affichée par les organisateurs est au rendez-vous? OUI
Est-ce que j'ai usé mes pieds en arpentant les milliers de m² du Centre des Congrès? OUI
Est-ce que j'ai halluciné devant le programme avec l'envie de tout faire et voir? OUI
Est-ce que j'ai pu faire tout ce que j'avais noté dans mon programme? NON
Est-ce que j'en suis revenue les bras chargés de livres? OUI
Est-ce que j'ai aimé au point d'y retourner? OUI
Est-ce que vous devez y aller? OUI

LE THÈME DES UTOPIALES 2017 - LE TEMPS

Voyage dans le temps. Temps modifié, modelé. Temps prédit, à venir. La fin des temps...

"Entre passé et futur, la science-fiction est la passerelle bâtie par les auteurs pour mieux contempler le présent."

Des conférences tu veux, des conférences tu auras!
(quelques-unes des conférences auxquelles j'ai assisté)

Un déjeuner post-apocalyptique
Le monde s'est écroulé, l'énergie s'est tarie, le four à micro-onde et le congélateur ne sont plus que de lointains souvenirs. Il faut bien pourtant fêter l'anniversaire du petit dernier qui aura fort à faire dans les années à venir. Olivier Gechter, écrivain doué, cuisinier passionné et gastronome émérite, sauve la situation.

Retour vers le jeu vidéo français
La France marque depuis longtemps de son empreinte l'industrie du jeu vidéo. De façon majeure et bien connue avec Infogrames autrefois et Ubisoft aujourd'hui. Mais l'industrie française du jeu compte des centaines de studios, les connaissez-vous? Venez participez à un voyage dans l'histoire et la géographie de la France du jeu vidéo - William David & Florent de Grissac

Interro surprise : L’immortalité
Le roi d'Uruk, Gilgamesh, désespéré par la mort de son ami Enkidu, partit un jour à la recherche de l'immortalité et comprit au terme de son voyage qu'il ne l'obtiendrait jamais. Nombre de récits de science-fiction démontrent, après l'épopée du roi antique, que l'immortalité ne serait ni envisageable, ni souhaitable. Seuls les Dieux peuvent donc y prétendre?
Fabien Vehlmann & Raphaël Granier de Cassagnac

Interro surprise : Les vaisseaux générationnels
Incapables que nous sommes de franchir le mur de la lumière, il faudra sans doute passer par les vaisseaux générationnels pour coloniser les exoplanètes. Comment partir sachant qu'on mourra sans voir le nouveau monde promis? Comment grandir sans connaître d'autres horizons que celui de son vaisseau? Les auteurs de science-fiction ont envisagé bien des hypothèses...
Pierre Bordage

Génomancien
Le séquençage du génome ou le déchiffrage de notre ADN ne permettent pas encore de prédire l'avenir médical d'un individu. Quelle est la part génétique et la part environnementale du développement des maladies? Pourra-t-on prévoir un jour notre avenir avec nos gènes? Est-ce souhaitable? Les nouvelles diseuses de bonne aventure seront-elles généticiennes?
L.Bagage, B.Beaulieu, K.Si-Tayeb, S.Chambon & E.Blanquet

Fake news et légendes urbaines, le mensonge est-il extra-temporel ?
"Le mensonge fait le tour du monde, le temps que la vérité enfile ses sandales" disait Sir Terry Pratchett. Ainsi, "Notre cerveau utilise dix pour cent de ses capacités" malgré le fait que dans un tel cas nous ne serions même pas capables de respirer. Les crocodiles rôdent dans les égouts ou le no-go zones de Paris terrifient l'Amérique... Comment expliquer la persistance des légendes urbaines comme la persistance des fausses informations? Comment démentis et contre vérités peuvent-ils coexister dans le temps?
O.Ertzscheid, B.Beaulieu, D.Sherman, A.Jestaire & J.Vincent

Science(s) et conscience(s)
A la fin de ce livre, tu seras un autre" dit le Conteur Vyasa au jeune "spectateur" du Mahâbhârata. Mais l'effet n'est-il pas réciproque? Si la conscience exerce une influence sur la littérature de science-fiction inspirée de la science, la littérature ne produit-elle pas de la science, et ne modifie-t-elle pas les consciences à son tour?
P.Lemarchand, M.Mazauric, P.Bordage, S.Tirard & E.Blanquet

Le temps dans Premier Contact et chez Ted Chiang
Temps linéaire, temps orthogonal, univers parallèles : la conception du temps et de ses voyages est une des thématiques les plus étudiées par la science-fiction. En la mêlant à une théorie linguistique étrange, Ted Chiang a écrit une merveilleuse nouvelle adaptée récemment au cinéma sous le titre de Premier Contact.
Étude comparée - Laurent Queyssi

(rapide aperçu de ces quelques conférences)

Masterclass avec Laurent Durieux
Né en 1970, Laurent Durieux a toujours rêvé de devenir dessinateur de bande dessinée. Mais les choses ne se sont pas déroulées comme prévu. Pendant plusieurs années, il travailla en tant qu'illustrateur indépendant dans le domaine de la publicité, avant de décider, il y a cinq ans, de changer radicalement de vie. Il est depuis lors considéré comme l'un des artistes les plus importants dans la création d'affiches alternatives de films. Ces 5 dernières années, il a créé plusieurs affiches pour des classiques du cinéma américain tels que les œuvres d'Hitchcock, Les dents de la mer, Pulp fiction, ou encore Le Parrain. Ses œuvres sont recherchées partout dans le monde : une affiche de Laurent Durieux se vend en une poignée de minutes. Parmi ses grands admirateurs, on retrouve Francis F. Coppola, Steven Spielberg et Rober Downey Jr.

Des expositions tu veux, des expositions tu verras!

La Horde du Contrevent ~ Eric Henninot
Comment dessiner le vent? Plus de dix ans après la parution du roman culte d'Alain Damasio (Prix Utopiales 2007), Eric Henninot répond à la question.
L'adaptation en bande dessinée de ce roman incontournable est plus qu'attendue et nous permet de retrouver avec plaisir Caracole et les Hordiers pour cheminer avec eux vers l'Extrême Amont. Le coup de crayon numérique d'Eric Henninot, mis en couleur par Gaëtan Georges, est porté par un scénario écrit par un lecteur passionné, Eric Henninot lui-même.
Heureux de voir en images les écrits d'Alain Damasio, découvrez les planches de cet album magnifique, introduction d'une saga philosophique qui va s'étendre sur cinq ou six tomes. Savourez les personnages dans les différentes études exposées et laissez-vous portez par ce vent qui lui seul sait où il vous mène.

Le tribut ~ Benjamin Legrand et Jean-Marc Rochette
Vingt ans après le début de l'aventure du Tribut, les éditions Cornelius mettent un point final à cette série devenue culte, avec un épilogue inédit, dans un intégral magnifique.
Le scénario de Benjamin Legrand, servi par les superbes planches de Jean-Marc Rochette et magnifié par une nouvelle mise en couleur de Jean-Louis Capron, trouve ici un objet à la démesure de ce récit humaniste. Le sujet digne des productions d'un James Cameron, connaît ici un second souffle et le festival est fier de vous présenter les originaux des dessins et les compositions presque abstraites de cette bande dessinée avant-gardiste.
Sous l'éclairage de l'actualité, ce récit prend une dimension mystique et tragiquement prémonitoire. Cette bande dessinée haletante, qui fait se rejoindre classicisme et expérimentation, est restée pour tous ceux qui l'ont lue une référence de science-fiction française, un livre culte.

Laurent Durieux et son affiche
Lorsque la passion du cinéma rencontre le talent de graphiste, il est presque légitime de s'attendre à une production de qualité. Les images de Laurent Durieux vont au-delà. Créateur de l'affiche de cette 18ème édition du festival, Laurent Durieux nous invite au voyage dans chacun de ses visuels. Véritables travaux d'orfèvre, petits bijoux ciselés de main de maître, interprétations bourrées d'humour ou décalées, ses images évoquent plus que jamais cette nostalgie du futur que nous rêvons d'avoir vécu. Chaque œuvre revisitée nous renvoie au regard béat du spectateur que nous avons été et que souhaitons redevenir. La grand exposition des Utopiales nous entraîne dans ce passé cinématographique, au gré de la minutie artistique de Laurent Durieux, nous laissant dans l'attente de ses images futures.

Du cinéma tu veux, du cinéma tu auras!
(longs ou courts, en compétition internationale ou pas, récents ou anciens le choix est là et même si je n'ai pas pu tout voir, les films et courts-métrages que j'ai vus m'ont tous bien plu et fait forte impression. La plupart des films de la compétition internationale que j'ai vus ont provoqué le frisson, m'ont interpellée et émue. Il en va de même des courts-métrages et autres films hors compétition que j'ai pu voir. Mention spéciale à un film vraiment spécial : Junk head.)

Des auteur.ices rencontrer tu veux, des auteur.ices tu rencontreras!
Rencontre avec Mathieu Bablet
Rencontre avec Emma Newman

Et tous les autres ici tu retrouveras

Une librairie tu veux, une librairie pour te ruiner tu trouveras!
(Et comme les auteur.ices sont là, une dédicace aussi tu obtiendras. Et pas qu'à toi tu penseras ^^
Je suis loin d'avoir lus tous les livres achetés... Mais ceux que j'ai lus m'ont vraiment bien plu.)

Jouer comme un gosse tu veux, jouer tu pourras!
(jeux de plateau, jeux vidéos, jeux de rôle, toutes sortes d'expériences vidéo-ludiques tu vivras si un retourneur de temps tu as ^^ Il y a vraiment, vraiment de quoi ravir petits et grands. En vidéo, un tout petit aperçu)

Finir en beauté tu veux, le Cosplay est là pour ça!
(léger aperçu)

Et pour finir parlons peu mais parlons bien, parlons PRIX

Et voilà, ces 1ères Utopiales ont été une très belle expérience. C'est vraiment un Festival d'une grande qualité par sa programmation, ses invités, son éclectisme, son public. J'y ai passé 5 jours très intenses, un planning très chargé, pas toujours tenu au pied de la

Courts métrages

2013-03-30T08:39:00+01:00

Les Courts métrages de Jean Jacques Nuel se proposent à la lecture (silencieuse ou à voix haute) tels de petits textes centrés sur un personnage (le Caméléon), un lieu (Le passage du temps) une situation (l’Amant de Thérèse)… On pourrait dire que Nuel est à la fois l’homme des incipits et des clausules : chaque texte, en effet, en trois ou quatre phrases, saisit un élément du Réel qu’il enserre entre un début et une fin, comme le clip/clap d’une même prise de vue ; d’un texte à l’autre, la sensation de décousu qui pourrait naître du recueil s’estompe au fur et à mesure que se fabrique une vision du Réel propre à l’auteur.
Dans l’univers de Nuel, l’homme est pris au piège du mécanisme qu’il a mis en route et dans lequel, tout en se survivant à lui-même, il est condamné au mieux au surplace, au pire à la régression. D’où l’impression qui se dégage, mêlant un zest d’humour pince sans rire à un zest de fantastique diffus, une nostalgie sans lyrisme à une observation pointilleuse du Réel : Le dernier texte, qui met en scène un périphérique se resserrant chaque année « d’un minuscule cran de sept mètres » autour d’une agglomération est à ce titre emblématique du recueil ; un recueil de 80 brèves, pour 80 jours, à découvrir en prenant son temps.

Courts Métrages, de JJ Nuel, Ed. Pont du change, Lyon, 2013
On peut par ailleurs retrouver des textes de Jean Jacques Nuel sur La Cause Littéraire ainsi que quelques Courts métrages sur You tube :

C'est ce soir à la Boulangerie du Prado

2013-02-23T09:11:44+01:00

Cocktail artistique ce soir à la Boulange -
20 heures 30 : le cycle de création du projet HorS continue avec la compagnie SiSma (pouvez cliquouiller ici à droite).
Cette fois-ci, il s'agit d'une lecture de la pièce L'Île, conçue par Hélène Triboulet avec l'appui textuel de votre serviteur.
Pitch de la pièce :
Père : Tu es fière de toi ? (Fille 1 ne répond pas. Elle commence à se masser les tempes, avec une expression de douleur intense.)
Fille 2 : Te fatigue pas, papa. Elle commence à faire sa mauvaise tête.
Les tortues exercent leur talent d'acteurs sous les pseudonymes de Clémentine Jolivet et Mathieu Dufour.
21 heures 45 : lectures de poésie par Frédérick Houdaer et moi-même, sur un accompagnement musical généreusement offert par la moitié des Queers of Montesquieu.
22 heures 30 : courts-métrages de Damien Vildrac.
Venez nombreux !

La Boulangerie du Prado : 69 rue Sébastien Gryphe 69007 LYON.
Adhésion à l'année : 2 euros.
Sinon, c'est gratos.

Je traduis, tu traduis, ils traduisent ? (11) Lamantin, dugong !

2012-09-10T17:43:00+02:00

...Euh, non : Dugong, lamantin !
Traduire, c’est un travail d’équipe. Ça vous épate, hein ? Peut-être que pour vous, un traducteur, c’est un individu un-tas-de-trucs-phobe, qui passe sa vie seul devant son ordi, coupé du monde et du contact humain. Pourtant, son boulot implique l’intervention de toute une série d’intervenants, dont on ne saurait se passer. Ils sont là pour rendre son travail aussi réussi que possible, l’améliorer, le peaufiner, le rendre plus lisible ou simplement audible – selon le support sur lequel il sera diffusé – bref, lui apporter une valeur ajoutée.
Un bel exemple : récemment, l’éditeur pour qui je viens de boucler un livre m’appelle. L’imprimeur vient de s’apercevoir non pas d’une coquille, d’une erreur de typo, mais bien d’une faute de sens, commise par votre servante. M’emmêlant les pinceaux entre les monochrones et les polychrones, j’ai interverti l’un avec l’autre dans l’une de leurs occurrences (pour savoir la différence entre les deux, faudra que vous lisiez le bouquin). Ni moi, malgré mes 5 relectures minimum, ni l’éditeur, ni la correctrice, ni toutes les personnes qui ont vérifié et mis en page le livre ne nous en étions aperçus. On pourrait croire qu’un imprimeur se contente d’imprimer. Eh bien non, celui-là a lu le livre avec intérêt et attention, au point de repérer cette inversion. Bravo, monsieur ou madame.
Le travail d’équipe existe aussi en traduction audiovisuelle. Exemple (vous jugerez s’il est aussi joli que le précédent, avec d’autant plus d’objectivité qu’à partir de maintenant, je vous fais endosser la panoplie du traducteur, genre survêt très usagé et tasse de café refroidi) : votre cliente la plus habituelle vous informe qu’elle a un documentaire à vous confier. La cliente habituelle travaille chez un labo, qui enregistrera votre traduction en vue de diffusion sur une chaîne de télé. D’où, dès le départ, l’existence d’au moins trois intervenants sur le projet : elle, vous, et quelqu'un chez le client final. Connaissant votre férocité, vVotre cliente vous prévient à brûle-pourpoint que la chaîne (appelons-la « France 12 ») a remonté le film, qu’elle compte le re-bricoler et que quelqu’un, toujours chez France 12, a déjà traduit des bouts de scripts (4^e intervenant). Comme vous êtes à peine tombé du lit et pas encore au summum de votre énergie (situé plus tard dans la matinée, c'est-à-dire vers 17 heures, avant le gros creux affamé de 18 heures qui met fin à ce pic d’efficacité fulgurante) dans un de vos nombreux bons jours, vous vous contentez de pousser un grognement de résignation, dans lequel la cliente, sans demander son reste, entend un assentiment enthousiaste.
Passons sur l’alchimie de la traduction. À l’étape suivante, votre travail va être relu et corrigé, puis sera interprété par des comédiens sous la houlette de la cliente, revêtue pour l’occasion des atours de directrice artistique. À ce stade-là, je ne compte plus le nombre d’intervenants, mais vous comprendrez que ça commence à faire une déjà grosse Équipe. Bondissons à l’aboutissement du processus, la diffusion du documentaire à la télé. Curieux de voir le résultat de cette belle ouvrage collective, vous enregistrez l’émission, pour une fois sans vous planter de chaîne ou d’horaire.
Cet exploit vous permet d’aller droit au but : scruter le générique pour vérifier que, contrairement à une tendance fréquente, on n’a pas oublié votre nom ou – variante –, qu’on n’a pas copié-collé celui d’un collègue à sa place. Ouf, il est bien là, assorti du mot « Traduction ». Outre celui de la directrice artistique, de la monteuse et de l’ingénieur du son (cela fait encore 2 autres intervenants, la D.A. ayant déjà été citée plus haut dans ce billet, si vous avez bien suivi), vous remarquez deux autres noms. L’un, masculin, précédé de « Commentaire lu et écrit par » et l’autre, féminin, avec la mention « Adaptation ». Là, vous craignez le pire. En effet, rôdé comme vous l’êtes, vous vous attendez, à chaque diffusion d'une de vos traductions, aux fantaisies les plus recherchées de la part de cette belle Équipe chargée d’améliorer votre travail, comme nous le disions en début de cet article à rallonge, il y a environ 3 heures 30.
Effectivement, le commentaire est lu par une voix masculine. Son élocution vous fait douter qu’il s’agisse d’un comédien. Et son écriture ? Vous reconnaissez certes votre texte, l’ordre n’en a pas été modifié (le travail de la monteuse a donc précédé le vôtre, par chance) et bien des phrases sont intactes ou presque. Mais on a voulu rendre le documentaire plus distrayant. Peut-être pour qu'il soit accessible à des pré-ados ?
Exemples d’ajouts du plus haut comique : « Le poisson n’a pas intérêt à bouger d’une oreille, ou plutôt d’une nageoire. ». Ou bien : « Sans prendre le temps de mettre sa serviette de table, le requin… » Et en parlant des polypes (l’espèce animale qui fabrique le corail), il est fait allusion à leurs « petits bras musclés ». Et tout est à l’avenant, le plus souvent dans un pseudo-argot d’avant-guerre. Avec leur sens de l’humour débridé, les très-très-pré-ados doivent être MDR. Quant au documentariste, s’il parle français, mieux vaut qu’il ne tombe pas sur cette interprétation libre de son œuvre et de son droit d’auteur.
Cette transformation est curieuse, car contraire aux instructions que l’on vous donne d’habitude : éviter la familiarité et garder un style accessible, mais dans un registre neutre et non pas infantile. Vous, vous vous contentez d’insérer des galéjades en note, juste pour faire rigoler le reste de l’Équipe, mais surtout pas pour que ça passe à l’écran. En bas de page de ce script, vous aviez ainsi précisé, à propos d’un requin : « Non, je ne traduirai pas give up par “baisse les bras” ». Mais c’était juste pour faire rigoler l’Équipe, hein.
Le contenu scientifique du script, pourtant pas spécialement pointu mais semble-t-il incompatible avec ce charmant humour potache, a été, comment dire… effacé. Par exemple, vous aviez pris soin de préciser que le « grand requin-marteau » était une espèce de requin-marteau et qu’il convenait de conserver l’adjectif. Celui-ci a pourtant disparu.
Et puis, on a voulu simplifier le langage, les pré-ados ne disposant que d’une centaine de mots de vocabulaire, comme chacun sait. Le dimanche après-midi, c’est bien eux qui regardent la télé et qui s’empiffrent de documentaires sur les Grandeurs de la Nature, non ? À moins que le public ciblé soit celui des personnes âgées, présumées dépourvues d’instruction, ramollies du bulbe et s’amusant d’un rien ?
Exemples : « émergé » a été « traduit » par « hors de l’eau », « mucus » par « sorte de matière visqueuse » et « gobé tout vif » par « gobé tout cru » (ben oui, dans les profondeurs, on ne bouffe pas que des sushis, faut pas croire, d’où l’obligation de distinguer le cru du cuit).
Parfois, on a cependant fait montre d’un louable souci de précision. On a alors remplacé « animaux » par « poissons ». Peu importe qu’à l’image suivante apparaisse une tortue. Autre exemple : plutôt que d’évoquer vaguement « l’appétit des requins », comme dans votre plate traduction, on a levé tout doute quant aux tendances végétariennes qui risqueraient de faire passer les squales pour des fillettes (ils ont certes une réputation à tenir), en spécifiant : « l’appétit carnivore des requins ».
Et la personne qui signe l’« adaptation » dans tout ça ? Oui, la dame qui figure elle aussi au générique, et dont vous vous demandez combien elle et le gus écriteur-lecteur du commentaire ont bien pu gagner, par rapport à vos modestes et forfaitaires émoluments ? S'agit-il de cette personne qui avait « déjà traduit des bouts » du script qu’on vous avait confié ? Dans ces bouts, que vous aviez mis plus de temps à rectifier que vous n'en auriez passé à les traduire vous-même, une étendue d’eau s’étendait, l’Antarctique s’écrivait Antarctic (ben quoi, on s’en fout, le texte est dit par un comédien un commentateur, et non pas destiné à être lu), on traduisait monitor lizard par « lézard Monitor », histoire de ne pas se fouler à se documenter sur le varan...
Et on vous parlait de lamantins, sans s’être donné la peine de chercher un peu, pour s’apercevoir que dans le Pacifique, où était tourné le docu, on ne trouve qu’une espèce proche : le dugong.

Si le téléspectateur, beaucoup moins ramolli du bulbe que seuls le croient les responsables de chaînes de télé, s’intéresse d’assez près au sujet pour relever ces erreurs, à qui croyez-vous qu’il va les imputer ? Au commentateur-écriteur, à l’adaptatrice ou au traducteur ?

Merci, le Service public.
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Vous vous intéressez au monde sous-marin ? Vous aimez (vraiment) l’audiovisuel ? Découvrez un petit bijou de créativité désopilante, dont j’espère qu’il sera présenté en de nombreux endroits et peut-être même à la télé (?) :
La Sole, entre l’eau et le sable.
Bien que tourné – en images réelles et en animation – dans le salon de la probable grand-mère de la jeune réalisatrice, Angèle Chiodo, il vous en apprend plus en un quart d’heure qu’un 52 minutes du dimanche après-midi, car il est tout ce qu’il y a de plus scientifiquement documenté. Et aucune confusion n'y plane sur le requin-marteau – brillamment interprété par la grand-mère, après farfouille dans sa caisse à outils.
Vous en apercevrez quelques extraits, là. Brava, Angèle ! J'espère que votre film figure parmi les lauréats du festival de courts-métrages Silhouette, dont je me suis bien gardée de faire la réclame ici, car il attire déjà assez les foules et que j'aime à m'étaler à mon aise sur la pelouse des Buttes-Chaumont.
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Un peu plus tard, une fois le palmarès de Silhouette publié :
La Sole, entre l'eau et le sable a obtenu le Prix spécial du Jury ainsi que le Prix du Jeune public.

Nico (Sans le Velvet)

2012-07-31T11:16:00+02:00

Toujours à propos de connerie, d'aération et d'influences : voici encore un artiste indispensable à la survie de l'humanité, que vous ne connaissez peut-être pas si vous ne fréquentez pas les bars du 7è arrondissement de Lyon. Plus de renseignements à votre droite, dans la rubrique "Potes qui dépotent".

”So French, So Good” en Russie

2011-02-23T11:50:53+01:00

Le salon de l’agriculture accueille les visiteurs au parc des expositions de la porte de Versailles jusqu’au 27 février 2011. Comment regagner des parts de marché à l’exportation alors que la France, depuis l’an 2000 a perdu 2,6 % des parts du marché mondial de l'agroalimentaire ? C’est l’une des interrogations du salon 2011.
Pour tenter de résoudre le problème, le secrétariat d’État chargé du Commerce extérieur annonce les grandes lignes de la campagne "So French, So Good". L’objectif : promouvoir à l'étranger l'agroalimentaire et les arts de la table français. Dans un premier temps, le projet "So French, So Good", vise les 12 pays qui concentrent 66 % des exportations de produits agroalimentaires français. La Russie comme pays émergeant est « un partenaire stratégique » selon Pierre Lellouche, car les exportations ont augmenté de 24 % en 2010.
Un plan de communication est prévu. Il comprend notamment : des courts-métrages promotionnels et un logo officiel "So French, So Good" qui pourra être utilisé en Russie par les acteurs du secteur : restaurants, entreprises de l'industrie alimentaire.
La semaine du 14 juillet, le Festival de la gastronomie française permettra aux Russes de découvrir la gastronomie française.

7 avril : courts métrages portugais au Rialto

2009-03-28T21:29:00+01:00

Oyez, oyez ! Dans le cadre de la 11ème Semaine du Cinéma Lusophone, le mardi 7 avril au cinéma Rialto se déroulera la séance « Courts métrages : Miguel Gomes et la jeune génération Portugal ». Vous pouvez choisir entre deux séances proposées : soit 18h soit 20h. L'entrée est gratuite sur présentation de la carte d'adhérent Héliotrope.

Courts métrages : Miguel GOMES et la jeune génération Portugal
Portugal - 1h30

Une sélection de courts métrages de Miguel Gomes, João Pedro Rodrigues, Sando Aguilar, João Nicolau.
En collaboration avec le 9ème Festival du Court Métrage de Nice (14-19 avril 2009).

Achat d' un Pass Festival pour 5 € pour les adhérents Héliotrope.

"Un festival c'est trop court"
14 – 19 avril 2009
www.nice-filmfest.com

Association Héliotrope
10 bis rue Penchienatti
06000 Nice
Tel : 09 50 62 30 58

Cinéfondation et compétition des courts-métrages du 61ème Festival de Cannes

2008-04-23T15:42:00+02:00

Le jury de la Cinéfondation et des courts-métrages présidé par Hou Hsiao-Hsien (voir plus bas la composition complète du jury dans l'article consacré aux jurys du 61ème Festival de Cannes) devra choisir entre les films suivants:
COURTS MÉTRAGES EN COMPÉTITION
Julius AVERY JERRYCAN 13m
Marie BENITO EL DESEO 13m
Marian CRISAN MEGATRON 14m
Dániel ERDÉLYI 411-Z 7m
Mélanie LAURENT DE MOINS EN MOINS 7m
Anthony LUCAS MY RABIT HOPPY (Mon Lapin Hoppy) 3m
Javier PALLEIRO, Guillermo ROCAMORA BUEN VIAJE (Bon Voyage) 12m
Rúnar RÚNARSSON SMÁFUGLAR 15m
Sam TAYLOR-WOOD LOVE YOU MORE 15m
LA CINÉFONDATION
Ciprian ALEXANDRESCU INTERIOR. SCARA DE BLOC 16’
National University for Film and Drama, Roumanie (Intérieur. Escalier de HLM)
Marco BERGER EL RELOJ 15’
Universidad del Cine, Argentine (La montre)
Johanna BESSIERE, Cécile DUBOIS HERRY BLIND SPOT 3’
Simon ROUBY, Nicolas CHAUVELOT,
Olivier CLERT, Yvon JARDEL
Gobelins, Ecole de l’Image, France
Claire BURGER FORBACH 35’
La fémis, France
Rob ELLENDER ILLUSION DWELLERS 9’
Royal College of Art, Royaume-Uni
Lukáš GLASER NAUS 14’
FAMU, République Tchèque
JIANG Xuan BA YUE SHI WU 21’
California Institute of the Arts, Etats-Unis (Le 15 août)
Elad KEIDAN HIMNON 36’
The Sam Spiegel Film and TV School, Israël (Hymne)
Juho KUOSMANEN KESTOMERKITSIJÄT 19’
University of Art and Design Helsinki, Finlande (Signalisation des routes)
André LAVAQUIAL O SOM E O RESTO 23’
Escola de Cinema Darcy Ribeiro, Brésil (Le son et le reste)
Diana MKRTCHYAN GATA 33’
High Courses of Screenwriters and Directors, Russie
Hadar MORAG SHTIKA 17’
Tel-Aviv University, Israël (Silence)
PARK Jae-ok STOP 6’
KAFA, Corée du Sud
Heidi SAMAN THE MAID 19’
Temple University, Etats-Unis
Jan SPECKENBACH GESTERN IN EDEN 31’
DFFB, Allemagne (Hier à Eden)
Teressa TUNNEY THIS IS A STORY ABOUT TED AND ALICE 15’
Columbia University, Etats-Unis
YOON Sung-A ET DANS MON COEUR J’EMPORTERAI 24’
INSAS, Belgique