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Lionel Langlais annonce son 5ème album avec le clip In Extremis

2026-01-19T15:57:52+01:00

Le 20 mars 2026, Lionel Langlais sortira son cinquième album. Un disque de "haute couture" musicale, poli jusqu’à l’obsession, qui s'annonce déjà comme l'un des rendez-vous les plus élégants de l'année. Entre poésie vénitienne et scénographie dansée, immersion dans un projet hors norme.

Lionel Langlais dévoile “In Extremis”, extrait de son cinquième album à paraître le 20 mars 2026. Clip signé Yohann Hebi Daher, musiciens prestigieux, danse sur scène et concert au Café de la Danse le 26 mars 2026.

Avec “In Extremis”, Lionel Langlais ouvre une nouvelle page de son univers artistique. Ce premier extrait annonce la sortie de son cinquième album, prévue pour le 20 mars 2026, un disque façonné avec une précision d’orfèvre et une équipe musicale d’exception. Entre poésie, intensité et arrangements ciselés, l’artiste confirme une fois encore sa place singulière dans la chanson française contemporaine.

Un album travaillé comme une pièce d’artisan

Pour ce nouveau projet, Lionel Langlais retrouve deux de ses collaborateurs les plus proches :

Quentin Lamotta, qui signe les textes,
Lionel Gaillardin, aux arrangements, connu pour son travail auprès d’Il était une fois, Véronique Sanson, Benjamin Biolay ou Keren Ann.

Ce cinquième album s’annonce comme un portrait sensible et littéraire, où l’artiste explore des chansons tantôt drôles, tantôt nostalgiques, toujours traversées par une poésie délicate. Lionel Langlais y dévoile une écriture fine, une voix habitée et une manière unique de captiver son public. Chaque morceau semble poli, sculpté, travaillé jusqu’à l’obsession, comme un artisan qui refuse le moindre compromis.

Une équipe de musiciens prestigieux

Pour donner vie à ce disque, Lionel Langlais s’est entouré d’une équipe de musiciens amis, tous reconnus pour leur talent :

Guitares : Michel‑Yves Kochmann, Simon Strauss
Basses : Dominique Bertram, Julien Rieu de Pey
Batteries & percussions : Éric Dumont, Marc Limballe
Pedal steel : Jean‑Yves Lozac’h
Claviers : Vincent Bidal
Cuivres : Claude Égéa (trompettes), Michaël Joussein (trombone), Alain Debiossat (saxophone)
Cordes : Corentin Dalgarno, Alexandre Dachet

Une formation impressionnante qui apporte au projet une richesse sonore rare, entre chaleur organique et élégance moderne.

“In Extremis” : un clip hypnotique signé Yohann Hebi Daher

Premier extrait de l’album, “In Extremis” se dévoile avec un clip réalisé par Yohann Hebi Daher, qui en signe l’idée originale, le scénario et la mise en scène. La comédienne Liya Barhani y incarne une figure magnétique, au cœur d’un récit où le réel se brouille pour laisser place à un imaginaire troublant.

Lionel Langlais y chante : « Une fille à bras tentaculaires. M’a pris la tête. Et laissé pour mort à Venise… » Une évocation entre rêve et cauchemar, où Venise devient le théâtre d’une dérive émotionnelle. Le morceau illustre parfaitement la capacité de l’artiste à mêler mots et musique pour créer des images puissantes et sensibles.

Aziliz Manrow à découvrir avec son superbe single folk rock Emotion

2024-02-23T17:44:00+01:00

Aziliz Manrow est de retour avec son nouveau clip, Emotion. Accompagnée d’une guitare folk, la douce voix d’Aziliz, presque mystique, nous emporte dans un monde magique à la fois calme et élégant. Les arpèges de guitare et la voix caressante de la chanteuse apaisent instantanément.

Emotion le nouveau single d’Aziliz Manrow, est sorti le 20 février 2024. La chanteuse bretonne annonce par la même occasion de nouvelles dates de concert avec un passage parisien au Café de la Danse le 08 mars 2024

Artiste bretonne, Aziliz Manrow qui chante à la fois en français, anglais et breton, nous offre un univers artistique et musical où se mêlent son goût pour la musique pop rock américaine et sa passion des sonorités celtiques. L’artiste se livre plus que jamais avec ce single introspectif : un regard poétique sur la vie, bouleversant et résolument positif à découvrir. Les arpèges de guitare et la voix caressante de la chanteuse apaisent instantanément. "Au départ, je souhaitais que les paroles d'Emotion soient écrites par une autre main que la mienne, mais après plusieurs tentatives ratées, ma plume endormie depuis de nombreux hivers, s'est s'envolée... au delà de l'émotion" a-t-elle expliqué à propos de cette chanson.

Regardez Emotion, le clip d'Aziliz Manrow :

Aziliz évoque le Covid et la pandémie pendant laquelle elle a composé Emotion : "Soudainement, 2020 appuie sur le bouton "Stop" ! Je n'aurais jamais imaginé que le monde entier se figerait, au même instant, et pourtant. Aussi surprenante qu'inquiétante, cette expérience a transformé mon état émotionnel en tsunami géant. C'était un big vacarme dans ma tête, mes émotions s'affolaient dans le brouillard, en mode "up and down", comme une roue qui tourne et ne s'arrête jamais. Et puis j'ai commencé à peindre, en vert, en bleu, en doré et le silence est apparu. Je l'ai écouté, apprivoisé, jusqu'à ce qu'il me guide vers ce grand soleil qui scintille au dessus de mon paysage intérieur. I'm gonna keep on shining !..."

Aziliz Manrow développe des thèmes qui lui sont chers : la Nature, la place des femmes (" je ne suis pas féministe mais pour un juste équilibre "), le rapport entre l’homme et l’animal, ou encore les migrants chantés un peu à la façon des Cranberries.

Lien officiel pour ne rien rater de son actualité

Armelle Yons, Secret trop bien gardé de la variété française

2024-01-18T15:26:00+01:00

Armelle Yons publie chez Avanti Music son premier album Mon Secret à découvrir sur toutes les plateformes digitales. La chanteuse nous offre un cabinet de curiosité musical où se mêlent le rock, la chanson et un certain esprit irrévérencieux issu du cabaret.

Après une Dame de Canton et un Trois Baudets complets, Armelle Yons nous donne rendez-vous pour son grand concert au Café de la Danse le 25 janvier et en tournée !

Armelle Yons s'impose dans le paysage de la chanson française par son charisme et son originalité. Avec elle, la chanson vit et se réanime, et nous avec. Mon secret permet a Armelle Yons d’explorer toutes les nuances de la femme qu’elle est devenue avec le Temps.

Armelle Yons émerge parmi les talents de la chanson française par sa voix splendide, sa personnalité et la richesse cinématographique et littéraire de son univers. Ici, rien de fade et surrané, sa musique explose de vie et d'énergie, et l'on adore la générosité poétique que l'on devine chez cette musicienne qui a mis la main à des textes personnels qui frisent parfois même la drôlerie avec à la musique et aux compositions le duo rock La Bestiole. Découvrez, cela vaut le détour !

Regardez le clip de Mon Secret avec Cat Loris :

Précédé par l’excellent « C’Est Mon Secret », le premier album d’Armelle Yons vient de sortir et dès la première écoute, il apparaît évident que « Mon Secret » est un disque qui fera date dans le paysage musical français. Pour vous convaincre, on vous propose d'écouter le second single No Scrupule.

Les guitares et la batterie du groupe La Bestiole, qui a composé le titre aux côtés d’Armelle Yons, viennent électriser ce duo avec Cat Loris. Les voix d’Armelle Yons et de Cat Loris se complètent et s’épousent avec douceur et mordant. Un jeu de rôle complice et décalé où les deux artistes s’emploient à dénoncer l’animalité du monde, à découvrir avec un clip imaginé et co-réalisé par la chanteuse en personne, hommage aux Liaisons dangereuses de Stephen Frears et au Marie Antoinette de Sofia Coppola.

En live le 25 janvier 2024 au Café de la Danse ! Les infos ici

Buridane nous fait la danse de la Pluie Vaudou

2023-03-06T17:10:00+01:00

Buridane est à découvrir avec son nouveau clip vidéo Pluie vaudou. Un disque, réalisé par Féloche, qui contient des chansons vaudous, des chansons qui lavent. Des chansons faites pour se dire que ça vaut le coup de se laisser faire, défaire et refaire par la vie.

Buridane dévoile un nouvel extrait de l'album. Voici Pluie Vaudou, après les singles à retrouver également sur Youtube Total Fiasco, Ni Kalifa Ala Ma, et Game Over The Rainbow.

Buridane est sans nul doute l'une des meilleurs parolières de la pop française. Elle aborde en chansons des thèmes façonnant notre condition humaine. Ses paroles aux vertus thérapeutiques, voire cathartiques, évoquent sentiments et passages de la vie, aussi durs que le deuil ou une rupture, toujours avec mélancolie et douceur, mais aussi de l’espoir. car avec elle, tout est transfiguré et devient de la magie, des sortilèges comme cette Pluie Vaudou à écouter et réécouter pour en percer la mélancolie émouvante.

Voici notre découverte, le clip de Pluie Vaudou à regarder sur Youtube :

"Ici les jours et les nuits sont des chemins infinis qui mènent peut-être à toi. Et si mes jours sont des nuits d’éternités alanguies, est-ce que tu reviendras ? Sous la pluie j’ai froid, de tout ce temps sans toi..." Paroles : Buridane/ Musique : Féloche

Buridane surprend par sa maturité et son authenticité. Dans son nouvel album, la chanteuse fait danser les mots. Quoi de plus logique pour celle qui se rêvait chorégraphe mais qui a été rattrapée par son amour pour l’écriture. Elle butine les contreforts de la tristesse d’optimisme incessant, puisant la force dans une apparente fragilité.

Après Total Fiasco, Ni Kalifa Ala Ma, et Game Over The Rainbow, trois extraits déjà sortis de son prochain album, Pluie Vaudou le tout nouveau titre très sensuel de Buridane : un tango déstructuré où l'envoûtement de l'absence résonne comme une suave litanie, un incendie impossible à éteindre. Un chant, une danse de la pluie, un torrent d'émotions.

Prochaines dates de concert :

11 mars : Salle Du Damier - Le Grand Bain Production (Veigy-Foncenex -74)
16 mars : Ninkasi Gerland - Les Chants de Mars /1ère partie Pierre De Maere (Lyon -69)
1er avril : Festival La Criée - SMAC Temple d’Annonay (Annonay -07)
4 mai : MJC Vieux-Lyon - Carte Blanche (Lyon -69)
12 mai : CAFE DE LA DANSE (PARIS)
1er Juin : Ecuries de Barojas (Anglet -64)
1er août : Festival Barjac M’enchante (Barjac -34)
29 septembre : Festival le Chant des Sucs (Yssingeaux -43)

Buridane revient le 12 mai avec son nouvel album produit par Féloche et un concert de sortie le

12/05/2023 aussi, au Café de la Danse à Paris.

Buridane est sur Facebook

Pierre Donoré enchante avec son 3ème album Bien Fait Pour toi

2022-10-12T13:29:50+02:00

Pierre Donoré est un chanteur qui aime les mots, la vie, l’amour et toute sa palette d’infinies sensations : de l’extase à la désillusion qu’il fait rythmer avec passion et précision. C’est doux et piquant, nostalgique et romantique, pop et électro. Il a sorti l'album Bien Fait pour toi fin août, porté par le single Plus rien à voir en clip.

Pierre Donoré joue la carte du tendre avec Plus Rien, un titre très émouvant qui parle d'amour, de tendresse, de rupture, et bien plus encore. On retrouve le clip en sélection.

"Plus rien" est le 2ème single de l'album Bien Fait pour toi de Pierre Donoré, à retrouver sur toutes les plateformes de streaming.

Ambitieux et téméraire » selon Télérama, Donoré est un optimiste chevronné qui n’hésite pas à dégainer sa guitare dès qu’il en a l’occasion. Il choisit des mots simples mais fédérateurs, des histoires du quotidien qu’il habille de délicatesse. Et il privilégie les mélodies ; celles que l’on fredonne et retient aisément, celles qui nous accompagnent instinctivement. Belle gueule, voix agréable, de la variété de qualité. On y trouve aussi une pop-song positive en réactionaux horreurs que nous vivons.

Le clip de Plus rien :

L’auteur-compositeur-interprète Pierre Donoré revient sur scène le 30 septembre 2022 nous présenter Bien fait pour toi, son nouvel album paru le 26 août. Au fil des ans, Pierre s’est forgé une réputation de grand artiste live, que ce soit en solo, en trio ou en groupe complet. La relation qu’entretient Pierre avec son public est très spéciale, comme peut l’attester quiconque l’a déjà vu en concert, à l’Olympia ou dans une autre salle. Ses spectacles toujours authentiques sont souvent drôles et vivifiants.

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Chico César mérite bien éloges pour l'album Vestido de amor

2022-09-15T17:01:00+02:00

Chico César est de retour avec un album remarquable, Vestito de Amor, à découvrir avec le nouvel extrait Bolsominions.

Applaudi par la critique et adopté par le grand public, il appartient à la cour des grands. S’il faut lui attribuer une filiation, on citera Caetano Veloso. Vestido de Amor, le dixième album studio du brésilien Chico César, creuse le sujet du panafricanisme avec deux invités de marque, Salif Keita et Ray Lema.

A 58 ans, le Brésilien Francisco César Gonçalves (alias Chico Cesar) croit toujours, sans la moindre naïveté, au pouvoir des fleurs, qu'il plante dans sa boule afro, à moins qu'il ne s'allonge dans un champ de tournesols. "Il est parfois nécessaire de combattre la dureté par la dureté, mais à d'autres moments, il faut le faire par la douceur, observe l'auteur, en 2019, de O amor é um ato revolucionário, "l'amour est un acte révolutionnaire". Nous sommes tous un peu comme des tournesols, on essaie de se tourner vers la lumière quand on se trouve dans des moments d'obscurité.

Voici l'extrait Bolsominions :

Le chanteur et guitariste Chico César creuse le sujet du panafricanisme dans son dixième album studio produit par le grand Jean Lamoot (Bashung, Salif Keita, La Mano Negra…) qui sortira le 23 septembre prochain. Un disque où il métisse le faro nordestin au reggae-dub jamaïcain, la rumba zaïroise à la langueur du calypso, en invitant une belle brochette d’artistes en guest comme notamment Salif Keita (voix), Ray Lema (piano, voix), Albin de la Simone (claviers), Etienne M’Bappé (basse), Sekou Kouyaté (kora) ou Clément Petit (violoncelle) en plus de sa belle équipe brésilienne.

Chico César - Nouvel album Vestido de Amor En concert le 14/10/2022 au Café de la Danse, billetterie

Pierre Donoré a sorti son album Bien Fait pour toi. En concert le 30/09 au Café de la Danse

2022-09-14T17:54:02+02:00

Pierre Donoré vient d'annoncer une date de concert pour la release party de son nouvel album Bien fait Pour Toi. Il sera sur la scène du Café de la Danse le 30/09/2022.

Pierre Donoré sera au Café de la Danse vendredi 30 septembre à Paris, pour présenter Bien fait pour toi, son nouvel album sorti en août 2022.

Donoré est un optimiste chevronné qui n’hésite pas à dégainer sa guitare dès qu’il en a l’occasion, chez les gens (concerts à domicile) ou dans le TGV (tournée IdTGV), ou encore chez Francis Cabrel qui l’a récemment accueilli lors des Rencontres d’Astaffort, juste après avoir reçu le Prix Sacem / France Bleue Isère.

"Après des études de commerce et quelques années dans l’édition musicale, j’ai fait le pari fou de poursuivre mon rêve : passer de l’autre côté du miroir et devenir chanteur. L’envie était trop grande et l’appel de l’aventure trop important. Comment faire quand on n’est pas un enfant de la balle, et qu’on ne connaît personne dans l’industrie du disque ? Et bien, on met les mains dedans et on fait pour le mieux… Je suis donc devenu artiste / producteur." Pierre Donoré

Voici la vidéo de Plus Rien à découvrir :

Pour Pierre Donoré, ce nouvel album parle de la vie, d’illusions et de désillusions, d’amour, de séparation, de mélancolie, de souvenirs ; bons ou mauvais. L’amour est pas mal présent car au final, tout peut s’y résumer ; l’amitié, c’est l’amour à quelque chose près ; le couple, la relation à l’autre…D’ailleurs, l’album a failli s’appeler « Relations ».

On s’émeut des mots de Claude Lemesle sur « Tous les jours, je pense à toi », chanson miroir de « Où que tu sois », où le chanteur s’adresse à son père défunt, constituant un vibrant dialogue post-mortem entre un fils et un père disparu, dans un gospel lancinant. Pierre Donoré nous incite à faire « Tout ce qui nous plaît » comme dans cette chanson écrite en pleine pandémie. Ébranlé par le monde qui l’entoure, ce passionné de concerts a relevé la tête et partage plus que jamais son optimisme résolument contagieux.

Pierre Donoré sera au Café de la Danse vendredi 30 septembre à Paris, pour présenter Bien fait pour toi, son nouvel album sorti en août 2022.

Réservations ici.

Yara Lapidus sort le magnfique clip L'amor C'est la vie avec en invité Chico César

2022-09-05T13:03:00+02:00

Yara Lapidus dévoile un nouvel extrait de son superbe album Back To Colors. Voici L'amor c'est la vie, un titre sensuel et romantique en duo avec le chanteur brésilien Chico Cesar.

Le 28 septembre 2022, la grande chanteuse franco-libanaise promènera son magnifique troisième album, "Back to Colors", sur la scène parisienne du Café de la Danse. Avec son dernier album, la musicienne n’hésite pas à marier des rythmiques pop rock parfois rétro avec des instruments orientaux (comme le oud), mais aussi en mélangeant les langues (français, anglais, arabe).

Rencontre impromptue , séquence improvisée sur un toit de Paris : Yara Lapidus et Chico César collaborent pour la deuxième fois le temps d’interpréter « L’amor c’est la vie ». Un peu comme des images volées, c’est une déambulation entre deux nuages avec la lumière du printemps comme décor .

Le clip de L'amor c'est la vie avec Chico Cesar :

Back to Colors a été enregistré à ICP studios à Bruxelles, sous la direction et la réalisation de Jean-Louis Piérot (Les Valentins, Alain Bashung, Etienne Daho, Jane Birkin...) annonce un style aux couleurs singulières. Les artistes qui ont participé à cet album sont : Bachar Mar Kalifé, Chico César, Craig Walker... Le clip de l'Amor c'est la vie, nous entraine dans une déambulation sur les toits de Paris entre deux nuages avec la lumière du printemps comme décor. Le côté spontané, met en exergue la complicité des deux artistes pour 3'33 de bonheur Franco-Brésilien.

En concert le 28/09/2022 au Café de la Danse

Pour toute réservation cliquez ici

Chico César célèbre la fuite avec Vestido de Amor

2022-06-29T14:32:35+02:00

Chico César célèbre les liens cultures et musicaux entre l'Afrique et le Brésil avec son dixième album Vestido de Amor qui sort le 23 septembre chez Zamora Prod. On retrouve sur l'album deux grandes personnalités de la musique africaine : Salif Keita et Ray Lema. La sortie de l'album sera suivi d'une tournée européenne lancée par un concert le 14 octobre 2022 au Café de la Danse à Paris.

Chico César annonce la sortie pour le 23 septembre de son dixième album, Vestido de Amor, à paraître sur le label Zamora Prod. On vous dévoile le premier extrait.

Chico César est de retour le 23 septembre avec l'un de ses meilleurs albums, Vestido de Amor, sur lequel il célèbre les liens entre culture brésilienne et culture africaine avec en invités, les chanteurs Salif Keita et Ray Lema, et le joueur de kora Sekou Kouyaté.

Chico César publiera en septembre prochain un dixième album composé au Brésil, en Uruguay et en France, qui porte toujours les effets de l’amour. Il dévoile un avant-goût de cette fête de l'esprit et du corps en compagnie d'Albin de la Simone et du quartet vocal Aestesis avec le titre éponyme Vestido de amour qui met en scène une jeune femme pleine de vie entraînant son amoureux dans son monde insouciant et multi-culturel : "Pour recevoir de l’amour, il faut être habillé en amour, porter l’amour, montrer de l’amour, envoyer de l’amour, être réceptif et lumineux".

Le clip de Chico César pour présenter le titre Vestido de Amor est ici :

Homme du Monde, homme de combats, homme de lettres, tel est Chico César, farfadet au look singulier et à la créativité foisonnante de la musique brésilienne. Au fil des années, l’univers de Chico César, personnalité aussi bouillonnante que zen, s’est imposé à nos oreilles et l'on savoure son style très personnel, sa vaste culture, son regard acéré sur l’humanité.

Chico César - Nouvel album Vestido de Amor

Sortie le 23/09/2022 chez Zamora Prod

Lien digital

House of Echo sur les cimes jazz et spirituelles de Wallsdown

2020-02-19T17:01:00+01:00

House of Echo, le groupe d'Enzo Carniel, sort Wallsdown, son troisième album entre jazz et musique électro contemplative. Un disque pour l'âme et pour les oreilles.

House of Echo mélange jazz planant et electronica contemplative dans un concept album futuriste très maîtrisé. On vous conseille ce disque hors norme qui sort chez Jazz&People, et sera le 17 avril en concert au Café de la Danse, puis en tournée.

House of Echo, le projet planant d'Enzo Carniel de retour le 03/04 avec Wallsdown

Revoici Enzo Carniel et son groupe House of Echo qui plonge encore un peu plus le jazz dans un bain électronique planant traversé de field recording avec des bruits de pierre entrechoquées. Après une tournée à travers l’Europe, des concerts aux USA et au Canada, House of Echo (soutenu par Jazz Migration en 2019) présente son troisième album, « WallsDown » pensé, conceptualisé et écrit par Enzo Carniel dans la suite de « Echoïdes » paru en 2017.

Voici une vidéo des coulisses de l'enregistrement de l'album d'House of Echo :

Le pianiste Enzo Carniel sort avec House of Echo un ambitieux album, Wallsdown, supposé libérer l'auditeur pour le faire accéder au nirvana et à la sérénité. Et il parvient ! Cette musique est inspirée des pierres, de la lune, de la nature, de la substance de l’esprit et de toute chose chargée du souffle primordial... Sa force sacrée est presque indépendante des destructeurs eux-mêmes, elle correspond à une énergie vitale omniprésente.

Les destructeurs ne font que la canaliser à l’aide de leurs rituels et de leurs instruments, et cette force libére tout, de toute l’emprise des murs, quels qu’ils soient. Sous ces mots ésotériques, on perçoit la dimension sacrée et les rituels qui accompagnent la découverte de cette musique capable de nous ouvrir des portes de la perception.

House of Echo :

- Enzo Carniel: Piano & Piano préparé, Synthétiseurs, Sound Design, Electronique, Fender Rhodes, Field Recording, Texte...

- Marc Antoine Perrio: Guitare, Electronique, Sound Design

- Ariel Tessier: Batterie, Percussions, Pierres

- Simon Tailleu: Contrebasse

- Bruce Sherfield: Voix et Spoken Words

Enzo Carniel / House of Echo : nouvel album Wallsdown

Sortie le 3 avril chez Jazz&People

En concert le 17 avril au Café de la Danse

Le site d'Enzo Carniel

OZMA fait son retour entre rock et jazz avec Hyperlapse

2020-01-13T18:05:00+01:00

OZMA fait son retour entre rock et jazz avec Hyperlapse. Le groupe est revenu d'une vaste tournée qui lui a inspiré cette fresque sonore magnétique en dix escales.

Le quintet Ozma est de retour le 07 février 2020 avec l'album Hyperlapse, dont on vous dit le plus grand bien sur le blog. Ozma sera en concert le 07 mars 2020 au Café de la Danse à Paris.

Ozma dévoile Hyperlapse, premier clip vidéo de l'album avec des images rapportées du tournée.

Le jazz d'Ozma rime avec énergie et ouverture, héritées de la liberté du swing et de l'efficacité du rock. OZMA a déjà à son actif six albums et une quinzaine de créations pluridisciplinaires (rencontres avec des musiciens et danseurs internationaux, spectacles à l’image tels des ciné-concerts, des photo-concerts…), présentés dans 39 pays en Europe, en Amérique, en Afrique et en Asie. Cette discussion est bien sûr ouverte à tous, aux artistes, émergents, confirmés, mais aussi à toutes les personnes curieuses qui souhaiteraient entendre Stéphane sur sa trajectoire d’artiste et la place qui est la sienne dans la scène d’aujourd’hui. Le septième album Hyperlapse sort le 7 février 2020 chez Cristal Records, avec la même équipe que l'album précédent, soit Julien Soro au saxophone et aux claviers (qui intègre l’ONJ en 2019), Tam de Villiers à la guitare, Guillaume Nuss au trombone et son compagnon de toujours, Édouard Séro-Guillaume à la basse et aux claviers. A la composition, on retrouve en leader d'Ozma le batteur Stéphane Scharlé.

Voici le clip d'Hyperlapse d'Ozma :

Un pied dans la liberté du jazz, un autre dans la transe de l’électro et les deux mains dans le cambouis du rock, OZMA c’est un quintet survitaminé et très soudé ! Avec Tam à la guitare, Edouard à la basse, Stéphane à la batterie, Guillaume au trombone et Julien au saxo, le groupe vous plonge dans son univers musical bouillonnant. Hyperlapse est un album frotté au réel, imprégné des rencontres humaines et des chocs culturels auxquels les cinq acolytes se sont confrontés pendant cette année hors du commun.

Le titre de l’album emprunte au registre audiovisuel. Variante du stop motion, l’hyperlapse est un processus de captation dynamique fractionnée autour d’un sujet fixe, créant une impression troublante, organique, d’accélération du temps réel. Ce clin d’oeil à l’image annonce les ambiances très cinématographiques que l’on retrouve dans l’album. A découvrir, cet album est riche et complexe.

Ozma - Nouvel album Hyperlapse

Sortie le 7 février 2020 chez Cristal Records

En concert le 07 mars 2020 au Café de la Danse

le site officiel d'Ozma

Valentin Vander, orfèvre de la chanson française avec Mon Etrangère

2019-11-28T18:18:09+01:00

Valentin Vander revient le 14 février 2020 avec la sortie de son second album Mon Etrangère accompagné d'un premier clip, L'écho du Bonheur, et d'une date de concert le 28 février au Café de la Danse.

Valentin Vander nous revient plus inspiré que jamais avec son second album Mon Etrangère avec sa chanson imaginative et bourrée d'ironie. Grand coeur et grande plume, on savoure les dix titres de cet artiste pétillant.

Premier extrait de l'album Mon Etrangère, Valentin Vander sort le clip de L'écho du Bonheur.

Sur l'album Mon Etrangère, de sa plume ironique et tendre, Valentin questionne au cours des dix titres l’amour et le monde actuel. Entre deux escapades avec ses camarades des Goguettes, Valentin Vander compose dans sa chambre des chansons rêveuses et amoureuses. Porté par ses influences diverses, d’Alain Souchon à Michel Legrand, il trace avec humour et naïveté une carte du Tendre moderne, aux contours pop, jazz ou électro… Voici qu'il revient avec un album plus pop, mieux maitrisé et avec des légères teintes électro parfaites pour appuyer les paroles qui se dégustent et s'incrustent dans l'oreille un peu plus à chaque écoute.

Voici le clip à découvrir de Valentin Vander - L'écho du bonheur :

L’univers de Valentin Vander est un véritable champ d’expérimentations entre introspection mélancolique et panache pop. Sans néanmoins jamais céder au pathos ni au pessimisme, Valentin Vander dodeline autour de nos émotions les plus enfouies, et transforme ses mélodies crève cœurs en joie pure sur des chansons qui semblent avoir toujours existé, comme « Mon étrangère » et ses motifs de piano aux allures de classique. Il sera en concert au Café de la Danse le 28/02/2020

Valentin Vander : Nouvel album Mon Etrangère

Sortie le 14/02/2020 chez Hé Ouais Mec Productions

En concert au Café de la Danse le 28/02/2020

Valentin est sur Instagram

Lucy Rose pour une date en France au Café de la Danse

2019-02-25T18:04:00+01:00

Lucy Rose sera à Paris le 09 mai 2019 au Café de la Danse pour un concert unique et présenter son quatrième album No Words Left

Si vous ne connaissez pas encore l’univers folk et la voix envoûtante de Lucy Rose alors il est grand temps de vous rattraper. Chanteuse et compositrice multi-instrumentaliste anglaise, sachant aussi bien jouer de la batterie que du piano et de la guitare, Lucy Rose commence à composer en 2008 accompagnée d’un groupe dont les musiciens ne sont autres que Björn Agren, ancien guitariste de Razorlight, Joe Steer, ancien bassiste de Broadcast 2000 et Sam Nadel à la batterie. Depuis, Lucy Rose a parcouru un sacré bout de chemin qu'elle compte bien continuer de tracer ! En attendant de la retrouver sur scène à Paris, on vous laisse avec son magnifique single « Conversation » :

Voici la vidéo de Conversation de Lucy Rose

Elle a chanté pour le groupe Bombay Bicycle Club et fait les premières parties de grands artistes tels que Ben Howard, Daughter et Pete Roe. Lucy Rose est une chanteuse et compositrice multi-instrumentaliste anglaise, exerçant à la fois la batterie, le piano et la guitare. Ses compositions folk et pleines d’émotions ne sont pas sans rappeler celles de Laura Marling avec qui elle partage plusieurs influences dont Joni Mitchell et Neil Young.

Lucy Rose - En concert à Paris le 09/05 au Café de la Danse

Manu Katché expérimente avec The Scope, son nouvel album

2018-11-16T13:06:29+01:00

Retour le 01/02/2019 du fabuleux batteur et compositeur Manu Katché qui livre The Scope, nouvel album expérimental dont quelques infos ont déjà filtré.

Le batteur Manu Katché est de retour le 01/02/2019 avec The Scope, un disque plus pop et expérimental que ses dernières productions, et l'on découvre un premier extrait assez intriguant.

The Scope, le nouvel album de Manu Katché

Musicien de studio, musicien de scène, il est devenu trop fastidieux d’énumérer ses prestigieuses collaborations. Issu d’une formation de percussionniste classique, Manu Katché s’est illustré aux oreilles du grand public auprès de grands de la pop et de la chanson de Michel Jonasz à Sting. Salué, récompensé, autant comme musicien exceptionnel que compositeur de talent, il ne renonce jamais pour autant à ses premières amours : le jazz.

Le groupe de The Scope : Manu Katché : batterie Jérôme Regard : contrebasse Patrick Manouguian : guitare Eric Legnini : clavier

Un extrait de quelques secondes de The Scope :

Avec The Scope (octobre 2018), il explore la formule du quartet dans cet album résolument groove. Avec un compagnon de longue date à la basse : Jérôme Regard (musicien pour Michel Legrand, Jan Garbarek, Louis Winsberg…), le guitariste Patrick Manouguian, qui accompagne aussi bien des grands noms du jazz (Dee Dee Bridgewater, Minino Garay, Didier Lockwood…) que de la variété française (Bernard Lavilliers, Florent Pagny…) et le réalisateur de l’album et pianiste Elvin Galland. « Katché ne compose pas, il respire. […] Manu n’est pas un batteur, c’est un passeur de rêve. » Vincent Roy

Manu Katché Nouvel album The Scope Sortie le 01/02/19 chez Anteprima

En concert au Café de la Danse le 01/02/19 - Release Party

Réservations

Lulu Gainsbourg à retrouver un soir par mois au Café de la Danse

2018-11-07T17:17:00+01:00

Lulu Gainsbourg entame sa tournée pour l'album T'es qui Là avec cette résidence mensuelle à Paris au Café de la Danse, pour des concerts intimes qui auront lieu les 26 novembre - 17 décembre - 21 janvier - 18 février - 25 mars.

On vous conseille de réserver tout de suite ici.

Près de trois ans après son dernier single "Lady Luck", issu de son second album, Lulu GAINSBOURG est de retour avec "Tequila", disponible le 2 juin prochain. A 31 ans, le fils du grand Serge n'en est donc plus à son coup d'essai ; le jeune homme n'avait en effet que 15 ans lorsqu'il s'illustrait déjà sur le single "Ne dis rien", en duo avec sa mère BAMBOU. La chanson avait été écrite, composée et initialement chantée par Serge GAINSBOURG.

Lulu GAINSBOURG, qui avait seulement 5 ans quand son père est décédé, rend régulièrement hommage à celui qui nous a quittés en 1991. Quelques rares clichés de famille sont souvent partagées sur son compte Instagram.

Le clip de Tequila signé Lulu Gainsbourg :

Samy Thiébault brouille les pistes avec Caribbean Stories

2018-08-27T16:13:15+02:00

Avec son album Caribbean Stories, Samy Thiébault est parti à la rencontre des musiques d'Amérique Centrale pour un disque de voyage et de rythmes.

Retour de voyage pour Samy Thiébault avec ce disque qui donne la part belle aux rythmes caribbéens.

Sur Caribbean Stories, Samy Thiébault a réuni une solide section rythmique avec le percussionniste cubain Inor Sotolongo, le batteur Arnaud Dolmen, originaire de la Guadeloupe et le contrebassiste Felipe Cabrera chargé aussi des fondements harmoniques. Les guitaristes Hugo Lippi et Ralph Lavital apportent leur contribution et des influences venues d’Angleterre ou de la Martinique. Le tromboniste Fidel Fourneyron, très attaché aux musiques cubaines, dialogue avec le saxophone ténor et la flûte de Samy Thiébault.

Samy Thiébault aux sources du jazz avec Caribbean Stories :

Dans Caribbean Stories, il revient sur l’évidence du monde d’avant la critique de jazz et la simplification des cartographies culturelles : il rapprend le nomadisme, les musiques jetées sur la table d’un bouiboui des docks, le sourire radieux de qui invente soudain un carrefour.

Laissons à Christiane Taubira le mot de la fin : "C’est une traversée. Pas à fond de cale. A fond de train parfois. Pourtant, elle commence tout en douceur. Comme pour apprivoiser les vents du large. Les notes du large. Si loin, si proche. C’est la magie de la Santería cubaine, du candomblé brésilien comme du vodûn haïtien ou béninois : entremêler l’ici et l’ailleurs. Ces « Caribbean Stories » sont autant d’histoires enfantées par l’Histoire au temps du Grand Chambardement."

Nouvel album « Caribbean Stories » à paraître le 21/09 chez Gaya Music - En concert au Café de la Danse le 15/11

Le site officiel de Samy Thiébault

Mariama fait un retour lacrymal avec Raindrops

2018-05-30T12:44:48+02:00

Mariama annonce la sortie de son nouvel album Love, Sweat and Tears pour le mois d'Octobre avec un titre qui nous a mis les larmes aux yeux : Raindrops.

Apres son EP remarqué « Moments like these » et après avoir traversé le monde au coté de James Thierrée dans la pièce « La Grenouille avait raison », Mariama revient pour présenter les nouveaux morceaux de son album qui sortira à l’automne : Love Sweat and Tears

Premier extrait de Love, Sweat and Tears, Mariama sort le magnifique Raindrops

Née en Sierra Leone, élevée à Cologne et aujourd’hui installée à Paris, la jolie métisse aux origines et influences multiples a cette fois misé sur la musicalité pure et la force de l’acoustique, en ne s’entourant volontairement que d’un seul musicien mais non des moindres, puisqu’il s’agit d’Abdoulaye Kouyaté, fils du chef d’orchestre de Miriam Makeba et virtuose de la kora, cet instrument à cordes africain proche de la harpe dont les accords se marient ici à merveille à ceux de la guitare sèche et la voix d’or de Mariama. Le temps s’arrête comme par magie, une intimité se tisse au fil de la chanson et une douce nostalgie semble s’emparer de nos sens… Et si Mariama était la douceur incarnée ?

Voici le clip de Raindrops de Mariama :

Mariama a mis à profit ces derniers mois pour écrire et composer son deuxième album réalisé par Manuel Schlindwein (Selah Sue, Patrice, Akua Naru, Cody Chesnutt..) et qui sortira à l’automne prochain. Son premier single « Raindrops » est disponible dès aujourd’hui. On la découvrira sur scène le 21 novembre au Café de la Danse.

En savoir plus sur Mariama

Trois Jours Debout sur le zinc

2017-11-19T00:00:00+01:00

Debout sur le Zinc c’est de l’énergie pure, de la générosité et de la mélancolie envoyées par un groupe de potes depuis vingt ans. En février 2017, ils ont pris d’assaut pour trois jours, acoustique, électrique ou éclectique, le Café de la Danse, avec en guets-stars Fredo Burguière (Les Ogres), les Fatals Picards, Romain Humeau (Eiffel), Mamani Keïta, Grégory Jolivet, Quatuor (Patrice Mourgue, Arnaud Pierre, Aurélien Guyot, Florimond Dal Zotto), Sages comme des sauvages, Tosha Vukmirovic et Erzoj Kasimov (Slonovski Bal).

Trois Jours Debout proposait un spectacle coloré et éclectique maintenant disponible en CD et édition limitée. Nous avons écouté l’enregistrement de la soirée acoustique qui donne un aperçu de ces concerts pendant lesquels musiciens et public sont dans une rare communion. Petits moments tragiques, existences pathétiques et grands événements poignants se succèdent pendant l’un de ces trois jours.

Debout sur le Zinc puisent dans les influences world music (L’arbre), jazzy, yiddish (Des Larmes sur ma Manche), tzigane et pop (Le Train) pour égratigner avec une joie communicative nos petites lâchetés (Le Cran) comme ces illusoires histoires d’amour qui laissent un goût amer ("Je t’aime / Tu m’aimes / On est fait pour vivre ensemble / On se quitte / Je ne t’aime plus/ Mais je reste un peu comme ça / on est quitte / Est-ce qu’on doit vraiment s’imposer ça ?").

Engagés et – hélas – précurseurs, Debout sur le Zinc reprennent Lampedusa qui, quelques années avant l’exode massif des populations méditerranéennes, traite des réfugiés et des "promesses du bonheur" de ces exilés maritimes ("Tes rêves sont enterrés dans une fosse commune").

Dans ses invitations au voyage (Le Train), Debout sur le Zinc se fait militant pour la générosité, l’amour (Tu Vois Loin), la rencontre avec l’autre, la marche vers l’avant (Avance sans Moi) ou la révolte (Tout n’est pas Mort). La troupe fait tomber les frontières entre musiques traditionnelles, world music, rock et chanson française dans un album à la fois colorée et inventif.

Debout sur le Zinc ose de belles et mélancoliques respirations, telle la berceuse au souffle orientale Brindiy à mon zenfan. Mais la danse, le rire et l’énergie à revendre ne sont jamais très loin pour aider à faire disparaître une boule à la gorge.

Debout sur le Zinc vient également de sortir son intégrale de 11 CD (dont deux lives et un inédit), accompagnés d’un livre d’or, une manière de rendre hommage et de combler ses fans mais aussi, pour tous les autres, de faire découvrir ce groupe hors-norme.

Debout sur le Zinc, 3 Jours Debout, live au Café de la Danse, DSLZ
Debout sur le Zinc, Coffret 20 ans : 1997-2017
http://www.dslz.org

© Jessica Calvo

Ornette au Café de la danse le 02 novembre

2011-10-25T19:14:35+02:00

On y sera pour applaudir Ornette, et sa crazy pop musique de haute qualité

Ornette - "Crazy" - (Blackjoy Remix) - [Radio Edit] by Discograph

Ornette remixée et en concert, que du bonheur !

2011-10-25T18:49:08+02:00

Pour annoncer son concert le 02 novembre au Cfé de la Danse, Ornette offre un super remix electro pop par Blackjoy, que du bon !

Ornette - Crazy (Blackjoy Club Remix) by Discograph

Les cadeaux d'Ornette !

2011-10-24T18:09:14+02:00

faisons court : un concert (le 02 novembre au Café de la Danse), une vidéo live, un remix electro en cadeau bonux !

Ornette - "The Dawn" [Private Session#1] par Discograph

Ornette - "Crazy" - (Blackjoy Remix) - [Radio Edit] by Discograph

La culture réunionaise au Café de la Danse les 17/18/19 juin 2010

2011-05-19T18:24:55+02:00

La Réunion au Café de la Danse

17 –18- 19 juin 2011

Dans le cadre de l’année de l’Outre-mer, l’Association Nakiyava organise l’opération La Réunion au Café de la danse.

Pensé comme une rencontre avec des artistes réunionnais de la nouvelle génération, dans différentes disciplines et formes, ce festival se déroulera les 17, 18 et 19 juin 2011… au Café de la Danse (Paris 11ème, Bastille).

Au programme : cinq comédiens, vingt-deux musiciens, un photographe, une cuisinière et un libraire. Autant d’invitations à la découverte de la culture réunionnaise, entre patrimoine et création.

Du 17 au 19 juin, vous passerez à partir de 18h30 des soirées inoubliables mêlant théâtre, slam, expo photo, dégustation et concerts avec Davy Sicard, Urbain Phileas et Christine Salem

Festival La Réunion au Café de la Danse les 17/18/19 juin 2011

2011-05-17T13:06:00+02:00

Dans le cadre de l’année de l’Outre-mer, l’Association Nakiyava organise l’opération La Réunion au Café de la danse.

Au programme de cet événement

de la photographie avec Jean-Noël Enilorac : http://web.me.com/enilorac.jn/enilo…
du théâtre avec la compagnie de Didier Ibao www.ibao.re/2010/didier-ibao/
du fonker avec Teddy Iafare-Gangama www.myspace.com/teddygangama
des dégustations culinaires avec Thérèse Rouiana

et bien sur de la musique avec
Christine Salem www.myspace.com/salemtradition
Davy Sicard www.davysicard.fr/
Urbain Philéas www.myspace.com/phileasurbain

Des concerts bien sûr mais aussi des moments de découverte et de partage avec le public, des éléves et la population !

Festival consacré à la Réunion les 17/18/19 juin

2011-05-17T13:02:54+02:00

La Réunion au Café de la Danse

17 –18- 19 juin 2011

Dans le cadre de l’année de l’Outre-mer, l’Association Nakiyava organise l’opération La Réunion au Café de la danse.

Du 17 au 19 juin, vous passerez à partir de 18h30 des soirées inoubliables mêlant théâtre, slam, expo photo, dégustation et concerts avec Davy Sicard, Urbain Phileas et Christine Salem

Des concerts bien sûr mais aussi des moments de découverte et de partage avec le public, des élèves et la population !

Un événement organisé avec le soutien du Commissariat pour 2011, année des Outre-mer français, du Ministère de l’Outre-mer, du Ministère de la Culture, de la Région Réunion, de Ile de la Réunion Tourisme (IRT) et du Conseil Général de La Réunion.

www.2011-annee-des-outre-mer.gouv.fr

http://www.cafedeladanse.com

· Vendredi 17 19h30 Théâtre - Konpani Ibao : Dékros la line

20h30 Fonnkèr (slam) - Teddy Iafare-Gangama : programme 1

21h00 Concert - CHRISTINE SALEM

· Samedi 18 19h30 Théâtre - CDOI - TGM : Kabarèr + Couple ouvert à deux battants

20h30 Fonnkèr (slam) - Teddy Iafare-Gangama : programme 2

21h00 Concert - DAVY SICARD

· Dimanche 19 19h30 Théâtre - Konpani Ibao : Dékros la line

20h30 Fonnkèr (slam) - Teddy Iafare-Gangama : programme 3

21h00 Concert - URBAIN PHILEAS

Nos artistes ont des Talons : Melissmell, Olivia Pedroli et Ornette au Café de la Danse le 17 novembre

2010-11-04T15:47:00+01:00

Nos artistes ont des talons

Les découvertes féminines du label Discograph seront à découvrir sur la scène du Café de la Danse le mercredi 17 novembre à 19 h 30

Retrouvez Melissmell, Olivia Pedroli et Ornette pour un concert exceptionnel

Ornette (pop)

Des chansons pop entêtantes. écrites seule. sur scène ou sur la route aux côtés de Micky Green ou d’Arthur H. dans le plus simple appareil claviers-voix. Omette a ce supplément d'art qui rend sa musique évidente.

http://www.myspace.com/ornettemusic

Olivia Pedroli (folk)

Auteur-compasiteur-interprète pétrie de talents, elle offre des concerts saisissants qui marient douceur et sensualité à des sons plus électriques. On l'a remarquée sur les premières parties de Bashung, Marianne Faithfull, Joe Cocker, Paul Simon, Donovan et Nouvelle Vague.. Son nouvel album "The Den" se situe aux frontières du lyrique, de la folk et de la pop.

Olivia Pedroli The Day
envoyé par Discograph. - Regardez plus de clips, en HD !

Melissmell (chanson)

Melissmell. c'est une voix. Oui vous parcourt l'échine tel un frisson de lucidité. Melissmell. C’est aussi un son. Ouelque chose entre ritournelle et chanson de barricades. Melissmell. c'est enfin une voie. Une voie faite de

chemins de traverses qui résume un destin. On retrouve des traces de Baudelaire et de Rimbaud de l'anarchiste Ferré, de Brel. ou Bertrand Cantat sur "Ecoute s'il pleut". Un premier album comme prélude à bien d'autres histoires ...

Melissmell - Aux Armes
envoyé par Discograph. - Regardez d'autres vidéos de musique.

Olivia Pedroli, découverte folk lunaire avec The Day

2010-11-04T15:06:14+01:00

Olivia Pedroli The Day
envoyé par Discograph. - Clip, interview et concert.

OLIVIA PEDROLI « The Den »

Discograph

En concert le 17 novembre au Café de la Danse

DENIS COLIN & LA SOCIETE DES ARPENTEURS ❘ SUBJECT TO CHANGE

2009-10-20T08:57:00+02:00

Subject to Change opère un virage dans l’œuvre du clarinettiste-basse Denis Colin. Entouré d’une dizaine de musiciens de la scène parisienne, il invite sur ce nouveau projet le saxophoniste New-Yorkais Tony Malaby.

> le 23 octobre au Café de la Danse
(grande formation avec Tony Malaby) - À partir de 15,70€

> le 21 octobre au Sunside
(formation réduite avec Philippe Sellam) - À partir de 22€

Dans le cadre du Carefusion Jazz Festival Paris

www.deniscolin.com

QUAND LE FOX TROTTE, LA CARAVAN PASSE

2009-09-17T13:11:00+02:00

Prenez Django Reinhardt, le jazz, le scat, le swing, la guitare manouche, l’électro et le rétro, Justice, Daft Punk, ajoutez des sons gramophoniques, et une pillule d’extasy rythmique, secouez fort, et dégustez ce cocktail détonnant : CARAVAN PALACE ! Le son venu d’hier, qui n’a pas peur du futur.

Sentant que la tendance globale aussi bien en mode qu’en design est au mix rétro, côté musique Caravan Palace lance une mode à lui tout seul, le « swing électro ».

Il réinvente et ré enchante un courant musical très américain, très négligé par les francophones : le swing, et crée un répertoire résolument unique, et ultra tonique.

Médiatisé, adulé lors des multiples concerts, ou sur le Net par des fans frénétiquement accro du « beat swinguant », le groupe décolle et Tika jubile, fan depuis des siècles du swing en particulier, et des années 30 en général. Il était temps qu’un groupe frenchie se mette à l’ouvrage et nous concocte un cocktail absolument explosif, oublions le style Paris Combo ou Wax Tailor. Cela fait quelques temps que leur musique court sur le web, et nous intrigue, et là, après avoir écouté plusieurs titres, je suis conquise. Tournée dans toute la France, et européenne en perspective, un Olympia over-booké en octobre, et des fans en transe. Ce cargo swing vous embarque pour de bon. La tête dodeline, les bras et jambes ne résistent pas, elles bougent, elles swinguent ! Au commande Hugo, Charles et Arnaud, la chanteuse, Colotis Zoé, et une troupe de jeunes musiciens, tous plus doués les uns que les autres. Le Café de la danse leur donnera leur chance, en tant qu’éditeur et tourneur, et Myspace déterminera le groupe final. Leurs clips frais, cartonnent, la preuve leurs personnages de papier animés dans Jolie Coquine, ou l’effet papier collé de Suzy.

Non, le swing n’est pas mort ! Il vit, et nous fait vibrer. Merci la caravane, pourvu qu’elle repasse !

ALBERT MARCOEUR ❘ CAFE DE LA DANSE

2008-11-01T05:05:00+01:00

Albert Marcoeur, ah !

Albert Marcoeur, ah ! ah !

Ah ! Marcoeur

Albert, ah ! ah !

Longtemps, cela fait longtemps que je suis l'homme et ses oeuvres

Depuis 1974, il faut dire

depuis qu'au Théâtre des Arts, je la trouvai bien belle,

belle cette scène champêtre

beau l'instrumentarium camouflé dans du bois

bois de fût

bois des celliers où le vin repose avant qu'on le gouleye.

Octobre 2008, je fus au Café de la Danse, boire ses mots, voir le show

c'était rien beau

sourires et larmes qui pianotent aux paupières

aux commissures aussi

sûr j'étais ému

j'étais ému.

C'est pas terrible le son, hein ?

mais c'est mieux que rien, non ?

Le très chouette site d'Albert Marcoeur

Oshen - Café de la Danse

2007-11-10T23:55:00+01:00

Je n'ai pas oublié d'en parler, j'attendais juste un peu. Ce concert a eu lieu au Café de la Danse, près de Bastille. C'était le 26 Octobre. Et je préviens de suite, je n'avais pas d'appareil photo, donc pas de souvenir visuel à vous proposer. Il faudra se contenter de mes mots.

J'ai découvert Oshen il y a un an et demi, à peu près, à la Foire de Paris et j'avais aussitôt apprécié son univers plutôt espiègle et poétique. J'adore son premier album, Don Juan, et j'ai découvert le second cet été (même si je le connais encore un peu mal je pense). Et puis, bien sûr, je l'ai rencontrée pour Save My Brain et ce fut une rencontre plus que sympathique, un vrai plaisir de discuter avec cette artiste ! Ce concert au Café de la Danse était donc l'occasion idéale de la revoir sur scène et d'écouter sous un autre jour les quelques chansons que je ne maitrise pas du second album...

Je n'ai pas une mémoire très performante pour ce qui est du déroulement du concert. Impossible de me rappeler de la première chanson jouée, peut-être "Je ne suis pas celle". Par contre, je suis quasi certaine que la seconde était "Si on tombe", morceau que j'adore. Ce qui a été assez bizarre (et je le dis sans honte), c'est que j'ai reconnu le morceau dès les premiers accords alors qu'ils étaient différents de ceux du CD, et j'étais tellement heureuse d'entendre cette chanson qui possède une réelle force, que j'en ai pleuré. Je suppose que c'est vraiment ridicule de pleurer pendant un concert, mais pour moi, la musique véhicule des émotions et ma très grande sensibilité y est hyper réactive. Le choc ne fut pas aussi fort que Zombie pendant le concert de Dolores, mais quand même. ça m'a vraiment beaucoup touchée cette chanson en live : "Si tu tombes, je te relève. Si je tombe, tu me relèves. Si on tombe... ensemble... Si je tombe, tu me relèves. Si tu tombes, je te relève. Si on tombe... ensemble... On s'démerde... Dans l'idéal."

Pour résumer, elle a joué toutes les chansons du dernier album, dont le duo avec Orly Chap qui l'a rejointe sur scène. Elles ont également chanté ensemble sur un morceau inédit. Et pour mon plus grand plaisir, Oshen a fait toutes mes préférées du premier album : "Feu Follet", "L'abécédaire amoureux", "Chanson fantôme". Et puis, "Les marseillais" et "Capitaliste". Elle a aussi fait une reprise, mais j'ai un peu peur de m'avancer sur le nom de PJ Harvey.

Et sinon, parlons quand même de la prestation live qui m'a carrément impressionnée ! Oshen en live, c'est dément ! Elle a une pêche d'enfer, et surtout, sa voix est encore plus imposante que sur l'album, ça sonne diablement bien, plus rock, plus assuré.

Très chouette moment, et douce nostalgie sur les larmes provoquées par "Si on tombe". Je radote, mais cette chanson est magnifique !