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L'ombre dans la salle

2019-11-20T05:57:00+01:00

Dans le hall du musée des beaux-arts de Bâle, en Suisse,
avec une version en bronze d'une Ombre d'Auguste Rodin,
photographie : octobre 2018.

”LA PORTE DE L'ENFER” PAR RODIN

2019-02-14T18:07:13+01:00

La Porte de l'Enfer, monumentale et inachevée, par Auguste Rodin, cette Porte dont le destin était de ne jamais s'ouvrir et de ne jamais se fermer, l'occupa de 1880 jusqu'à sa mort en 1917. Elle fut l'album de ses idées et de ses thèmes.

"Rodin créa ces gestes", écrivait Rilke, [...]. Il fit porter à des centaines et des centaines de figures à peine plus grandes que ses mains, la vie de toutes les passions, la floraison de tous les plaisirs et le poids de tous les vices..."

"La Porte de l'Enfer, destinée à un musée des Arts décoratifs qui ne vit jamais le jour, fut pour le sculpteur l'œuvre d'une vie, un immense champ d'investigation des passions humaines, telles que les a décrites Dante dans l'Enfer. Au seuil de cet univers terrible, Les Trois Ombres avertissent l'âme perdue comme le spectateur par ces mots : Lasciate ogni speranza voi ch'entrate ("Vous qui entrez, abandonnez toute espérance")... (Hélène Marraud).

(Bibliographie : l'ABCdaire de Rodin par Hugues Herpin, Christina Buley-Uribe, Marie-Pierre Delclaux, Hélène Marraud. Flammarion, 2002).

    La Porte de l'Enfer par Auguste Rodin
                   (Modèle sculpture en plâtre. Musée d'Orsay, Paris)
          Galerie Photos de Malissin Pierre-Emmanuel et de Valdes Frédéric.
                        Site : http://www.galerie.roi-president.com

”L'AGE MUR” PAR CAMILLE CLAUDEL

2019-02-08T17:25:00+01:00

L'Âge mûr ou La Destinée ou Les Chemins de la vie par Camille Claudel.

L'idée de ce groupe de trois personnages mûrit lentement dans l'esprit de Camille Claudel. Elle sculpte le cheminement vers la fin de sa relation avec Auguste Rodin. Une jeune femme, qui n'est autre que Camille Claudel, tend désespérément les bras vers l'homme que la vieillesse, dont la cape s'envole comme soulevée par l'effort de l'emprise exercée, a saisi dans ses bras.

L'allusion à Rodin partagé entre son amour pour Camille Claudel et "la parfaite sécurité d'habitude et d'amour-propre qu'il trouvait auprès d'une vieille maîtresse, Rose Beuret" est évidente. L'homme, au centre, hésite entre l'appel de "L'Implorante" et le troisième personnage, l'Âge, qui l'empoigne, mais le bras de l'homme qui s'éloigne de la jeune femme agenouillée semble la repousser tant son corps se blottit déjà tout contre celui de l'Âge.

Cette sculpture subit bien des vicissitudes : hésitations du Directeur des Beaux-Arts, puis suppression de la commande, car "Rodin, au sommet de sa gloire, ne tient nullement à ce que sa vie intime soit exposée sur la place publique."

L'Âge mûr est bien une œuvre biographique. Ces lignes du frère de Camille, Paul Claudel, ne laissent aucun doute à ce sujet :
"Cette jeune fille à genoux... Cette jeune fille nue, c'est ma sœur ! Ma sœur Camille. Implorante, humiliée, à genoux, cette superbe, cette orgueilleuse, c'est ainsi qu'elle s'est représentée. Implorante, humiliée, à genoux et nue ! Tout est fini ! C'est ça pour toujours qu'elle nous a laissé à regarder ! Et savez-vous ? ce qui s'arrache à elle, en ce moment même, sous vos yeux, c'est son âme ! C'est tout à la fois l'âme, le génie, la raison, la beauté, la vie, le nom lui-même."

(Bibliographie : Dossier Camille Claudel par Jacques Cassar. Garamont-Archimbaud, 1987).

L'Âge mûr par Camille Claudel.

Délicatesse

2018-01-21T05:34:00+01:00

Auguste Rodin (1840-1917), La Danaïde (1889), détails,
marbre taillé par Jean Escoula en 1890,
à l'exposition "Rodin, l'exposition du centenaire",
au Grand Palais, à Paris, photographies : mai 2017.

La voûte des mains

2018-01-19T05:50:00+01:00

Auguste Rodin (1840-1917), La Cathédrale (1908),
assemblage de deux mains droites, pierre,
à l'exposition "Rodin, l'exposition du centenaire",
au Grand Palais, à Paris, photographie : mai 2017.

Auguste Rodin, 1880

2017-11-17T11:49:14+01:00

Le Chant du Cygne (1)

2017-06-30T23:57:00+02:00

Petit feuilleton historique estival

Seul Rodin...

A travers son Journal, le peintre belge Henry de Groux (1866-1930) est un témoin de premier plan, quoique méconnu, de l'art de son temps.

Praticien exigeant, admirateur d'Eugène Delacroix comme Baudelaire, de Groux se montre le plus souvent sévère avec ses contemporains. Son engagement total au service de l'art et son amitié avec le pamphlétaire Léon Bloy le tiendront à l'écart des circuits officiels de l'art ; l'artiste belge, à demi-marginal, parviendra difficilement à vivre de sa peinture.

Extrait de son Journal (Eds Kimé) :

1er Mai (1898) : Visite au Salon du Champ de Mars. Peinture nulle ; absolument nulle. Rien de rien ! Vulgarité, banalité, ordure. Sculpture : le Balzac de Rodin. L'oeuvre est étrange, audacieuse, déconcertante au premier abord. Peu à peu, on se rend compte de la réelle grandeur, de la véritable aristocratie de la conception et on comprend, en persistant, la colère du public, véritablement outré et détraqué de désappointement. C'est une rumeur d'indignation ininterrompue et réjouissante, vraiment le mufle se sent défié et montre les dents.

En somme, la seule oeuvre du Salon.

L'oeuvre surabonde de style et de caractère original en sa simplicité très puissante.

Sentiment que je serai vraiment le seul peintre à l'heure actuelle qui sache son métier à fond et comprenne son art supérieurement. (...)

*Ci-contre : caricature illustrant la réception du Balzac de Rodin.

Le marbre tendre

2017-02-05T05:55:00+01:00

Auguste Rodin (1840-1917), Amour et Psyché (1885), détail,
au Petit Palais, musée des beaux-arts de la Ville de Paris,
photographie : mai 2016.

Auguste Rodin

2016-10-13T20:57:35+02:00

Auguste Rodin Examining a sculpture from his collection of Egyptian antiques at the Hôtel Biron Paris circa1914 Photograph by ©Eugène Druet

Le buste du Maître

2016-07-11T06:05:27+02:00

Auguste Rodin (1840-1917), Victor Hugo (1899-1900, bronze fondu en 1908),
dans la maison de Victor Hugo,
au 6, place des Vosges, à Paris IV,
photographie : janvier 2016.

Une autre Ombre

2013-12-06T06:49:51+01:00

Auguste Rodin (1840-1917), L'Ombre (1902, bronze, fonte par Alexis Rudier), détail,
Musée des beaux-arts d'Orléans, photographie : octobre 2013.

DES LUCIOLES ET DES VOIX

2013-09-11T22:52:00+02:00

Une chaude soirée de fin d'été, un musée ouvert en nocturne, une promenade dans le jardin à la française d'un ancien hôtel particulier en plein Paris et l'impression de changer d'époque...

Le Musée RODIN est en pleine restauration et certaines salles sont fermées mais sa façade très joliment éclairée fait ressortir tout son charme 1900. Dans le parc, c'est un artiste contemporain, Erik SAMAKH, qui était invité cet été à présenter deux installations, l'une visuelle, l'autre auditive.

Enseignant de l'école supérieure d'Art d'Aix en Provence, Erik SAMAKH crée des ambiances pour mettre les sens en éveil. Alors dans ce site dédié à Rodin, à ses sculptures infiniment travaillées, le "brut" de ses grosses pierres naturelles disséminées dans les allées et parterres surprend tout d'abord, dérange le regard du visiteur lorsqu'il embrasse l'harmonie du lieu. Puis, les petites loupiotes s'allument et la magie opère.... "Elles soulignent la douceur et la poésie du jardin, mais dérangent aussi sa perception habituelle et y rendent plus complexe le rapport entre sculpture et espace naturel : le lien se tisse entre les bronzes de Rodin et la mousse des pierres, comme une patine, entre le jardin tout entier et ces petits jardins miniatures, entre la pierre brute du Portugal et les blocs de marbre non finito de Rodin."

Plus surprenante encore "Des voix, les ifs", entre murmures et éclats de rire dans les bosquets prés de la "Porte des enfers" ou des "Bourgeois de Calais". Assise sur un banc pour contempler paisiblement le coucher de soleil sur la coupole des Invalides, j'en ai même sursauté tant l'ambiance était étrange. Qui sont ces gens qui parlent tout bas derrière les rosiers ? Les voix se déplacent, le jardin serait-il habité ?... "L'artiste mêle nouvelles technologies et éléments naturels pour faire agir et réagir hommes et paysages... Mettant à contribution les voix féminines du personnel du musée Rodin, l’artiste utilise comme matière leurs respirations, rires, sourires, chuchotements pour élaborer une création sonore spatialisée. Tout en bouleversant notre perception habituelle des lieux, Erik Samakh vient aussi répondre à sa façon à la matérialité de la sculpture de Rodin, et à son rapport à la figure, au modèle."

Ce soir là, la balade avait commencé par une lecture de poèmes célébrant la Femme, l'union de deux êtres, le tout interprété par Fanny Cottençon et Charles Gonzalès. Ambiance romantique à souhait ! Bien évidemment, la visite du musée m'a fait m'attarder dans la pièce consacrée à Camille CLAUDEL. Toujours le plaisir de revoir "L'âge mur" ou "La Vague". Espérons que la restauration gardera une partie du caractère vieillot mais tellement authentique du bâtiment. Les sculptures y semblent posées là comme il y a plus d'un siècle par ce grand collectionneur qu'était Rodin.

Même le célèbre "Penseur" paraissait plus concentré sous la lumière des projecteurs et sur fond de tour Eiffel... C'est dire si la visite d'un musée en nocturne permet une découverte complètement différente des lieux. Album photos ICI

Musée RODIN 79 rue de Varenne, Paris. http://www.musee-rodin.fr Ouvert en nocturne tous les mercredis (23h) jusqu'au 25 septembre 2013. L'expo d'Erik SAMAKH se poursuit jusqu'au 29 septembre.

336. Des hôtes très discrets

2010-08-23T16:53:00+02:00

Camille à Auguste :

"Vous ne pouvez vous figurer comme il fait bon à l'Islette ! ...

Et c'est si joli là ! ...

Si vous êtes gentil, à tenir votre promesse, nous connaîtrons le paradis ..."

Reconnaissez-vous ces deux personnages ? Il s’agit de Camille Claudel et d’Auguste Rodin.

Entre 1890 et 1893 ils firent en effet plusieurs séjours en Touraine. Et c’est au château de l’Islette, sur les bords de l’Indre près de Cheillé, qu’ils sont venus se réfugier pour y vivre un amour passionné qui, hélas, ne dura pas.

Ce joli château Renaissance, qui rappelle un peu son illustre voisin, le château d’Azay-le-Rideau, a subi quelques transformations depuis sa construction : les deux tours ont été arasées, les douves comblées, le pont-levis supprimé et les fenêtres du haut transformées en lucarnes.

C’est dans ce lieu que Camille Claudel trouva sa petite châtelaine. La fillette qui lui servit de modèle pour ses différentes sculptures était en effet la fille de la propriétaire, Madame Courcelles.

Depuis juillet dernier, les actuels propriétaires ont ouvert le château aux visites. Si vous ne l’avez encore fait, je vous conseille cette sortie très agréable. On peut se promener dans le parc et admirer l’ancien moulin sur l’Indre. Une belle visite en définitive !

Mythologie sculptée

2007-01-05T16:49:38+01:00

Jean-Baptiste sculptural, le doigt presque levé en une pose inspirée du célèbre Da Vinci domine souverainement une des salles du Rodin Museum de Philadelphie. Un baptiste hautain, assuré, homme de tête et va-nu-pied dont la nudité semble faire autorité – virilité du geste et de l'esprit tout autant que du corps. Il faudra au visiteur hésiter un peu avant de sortir du petit pavillon dédié à Rodin pour entrapercevoir, en son habituel plateau, le soleil cou coupé modelé par le sculpteur.

L'ombre de Salomé juste avant de partir, en un clin d'œil final comme tombé de rideau, voilà toute la danse tourbillonnant sans bruit. Jeu de voiles des pensées, pourquoi Rodin s'est-il refusé à sculpter les plis et les replis de la fille d'Hérodias ? Etait-ce que cette image déjà faisait cliché ? Qu'il fallait à Rodin repenser le mouvement et puis le recréer ? Les élèves du maître tels Jules Desbois n'hésiteront pas à tourmenter un peu les drapés des sept voiles pour donner l'illusion d'une vitesse instable, d'une femme presque toupie faisant tourner les têtes. Rodin préfère les mains coupées, les masques travaillés, révèle des corporalités toutes emplies de pensée, des corps qui sont des âmes, se refusant ainsi aux simples dichotomies. Or n'est-elle pas scission, séparation d'elle-même la danseuse célèbre en représentation ? Convulsions des martyrs, extase aussi des corps sur cette porte de l'Enfer, inscription de mouvements et chairs qui palpitent, c'est vers l'incarnation que veut tendre Rodin. Et Salomé tout en chair, révélant sous les voiles la blancheur de sa peau n'est rien sinon spectacle, sinon donnée à voir. La tête de Jean-Baptiste certes l'inscrit dans l'Histoire – mais ne l'incarne pas ; mythe ou le devenir d'une désincarnation.