Last posts on alain sanders

Docteur Geikil & Mister Hussard...

2020-05-13T16:00:00+02:00

Après Bruno Favrit, Alain Sanders, Xavier Eman, Bruno Lafourcade et Thierry Bouclier, c'est au tour de Pierric Guittaut de sonner la charge pour Auda Isarn avec Docteur Geikil & Mister Hussard ! Ecrivain et chroniqueur pour la revue Éléments, Pierric Guittaut est déjà l'auteur de plusieurs romans et polars dont Beyrouth-sur-Loire (Papier libre, 2010), La fille de la pluie (Gallimard, 2013), D'ombres et de de flammes (Gallimard, 2016) et Ma douleur est sauvagerie (Les Arènes, 2019), ainsi que d'une enquête consacrée à la Bête du Gévaudan, La Dévoreuse (De Borée, 2017).

" Julien Ardant jubile. Ce matin, il prend enfin le temps de sortir Arletty, sa rutilante Facel-Vega HK500 délaissée depuis des mois. Lunettes de soleil chaussées, gants de cuir tabac enfilés, le voilà qui quitte la capitale, étouffante et effarante d’absurdités cumulées.
Las, une sortie de route vient ternir cette belle journée, et notre Hussard se réveille groggy à l’hôpital où on lui apprend qu’il a été opéré et que sa rate n’est plus qu’un lointain souvenir. Durant sa convalescence, le Hussard se lie avec un métis de treize ans, Issa, avec lequel il joue aux échecs. Mais un beau matin, la chambre d’Issa est vide et le Hussard apprend que son jeune ami est mort. Très surpris, et bientôt épaulé par les fidèles Lansquenet et Alice, le Hussard va découvrir que cette mort était tout sauf nette… "

Le Hussard à la faculté...

2019-09-06T16:00:00+02:00

Après Bruno Favrit, Alain Sanders, et Xavier Eman, Bruno Lafourcade, avec la complicité des éditions Auda Isarn, nous livre une nouvelle aventure du Hussard intitulée Le Hussard retrouve ses facultés. Écrivain de talent, Bruno Lafourcade a publié ces deux dernières années, deux romans, L'ivraie (Léo Scheer, 2018) et Saint-Marsan (Terres de l'ouest, 2019) ainsi que deux pamphlets, Les nouveaux vertueux (Jean-Dézert, 2017) et Une jeunesse, les dents serrées (Pierre-Guillaume de Roux, 2019). Pour la rentrée, il publie, outre ce polar, un roman, Tombeau de Raoul Ducourneau, aux éditions Léo Scheer.

" Lola a encore disparu. Julien Ardant, dit le Hussard, n’a qu’une piste pour la retrouver : Bordeaux, où sa petite protégée prépare l’examen d’entrée à la fac de Lettres. Justement, cette fac est “bloquée” par des étudiants mi-squatteurs mi-punks à chiens : ont-ils un rapport avec la disparition de Lola ? Un coup de fil au fidèle Léopold, et voilà les deux amis débarquant gare Saint-Jean, où rien ne passe comme prévu évidemment : très vite, on navigue entre barbouzes, militants identitaires, professeurs d’université et même sexothérapeutes. Cette fois, pour retrouver Lola, Julien devra d’abord retrouver ses facultés, dans les deux sens du mot. "

Soldats de fortune et d'infortune !...

2017-01-20T16:00:00+01:00

Les éditions de l'Atelier Fol'Fer viennent de publier dans leur collection Xenophon un nouvel ouvrage d'Alain Sanders intitulé Mercenaires - Soldats de fortune et d'infortune. Journaliste et ancien professeur de lettres, Alain Sanders est notamment l'auteur de biographies du marquis de Morès et du général Robert E. Lee (Pardès, 2015) ainsi que de Centurions - Trente baroudeurs de l'Indochine française (Atelier Fol'Fer, 2015).

" On dit que le métier de mercenaire est, après l espionnage et la prostitution, le plus vieux métier du monde. Avec un grand ancêtre : Xénophon et ses dix mille Grecs qui se mirent au service de Cyrus le Jeune, fils du roi des Perses, et en bisbille avec son frère Ataxerxès II. L'histoire a retenu les sur-noms de ces soldats de fortune et le plus souvent d infortune qui, tout au long des siècles ont guerroyé sous tous les cieux : Frondeurs, Routiers, Grandes Compagnies, Lansquenets, Condottieri, Affreux, etc. La définition courante du mot « mercenaire » est : « Un homme qui se bat pour de l'argent dans une cause qui ne le concerne pas. » C'est très réducteur. D abord parce que ces hommes se sont souvent battus pour des prunes. Mais (presque) toujours pour l'honneur. Et (presque) toujours pour leurs convictions. C est ce que raconte ce livre. Avec le souci fraternel de rendre hommage à ces « Oies sauvages » libres et indomptées ! "

Camelots du roi !...

2016-07-12T14:00:00+02:00

Les éditions de l'Atelier Fol'Fer viennent de rééditer un essai de Xavier Cheneseau intitulé Les Camelots du Roi - Les troupes de choc du royalisme 1908-1936 et préfacé par Alain Sanders. Journaliste et écrivain, Xavier Cheneseau est notamment l'auteur de Les fils de la louve : les mouvements d'extrême droite en Italie de 1946 à 1999 (L'Homme libre, 1999) et Les taupes rouges : les trotskistes de Lambert au cœur de la République (Manitoba, 2002).

" Au seul nom d'Action Française, deux images viennent le plus souvent à l'esprit : celle de Charles Maurras et celle des Camelots du Roi, ces gendarmes supplétifs qui mirent « la violence au service de la raison ». Fondés en 1908, les Camelots du Roi préexistaient, du moins dans l'esprit, depuis les années 1904-1905, dates de la fondation des Étudiants d'Action Française et de la Ligue du même nom. Leur histoire est celle d'un vaste mouvement national et populaire dont la mission était de défendre l'honneur de la France et de diffuser le quotidien L'Action française. L'histoire des Camelots s'écoule sur vingt-huit années. En 1936, le Front populaire prononce la dissolution des organisations d'Action Française. Mais l'esprit des Camelots subsiste. "

En hommage à un éveilleur de peuple...

2016-04-15T16:00:00+02:00

Les éditions de Synthèse nationale viennent de publier dans leur collection des Cahiers d'histoire du nationalisme, un volume consacré à Jean Mabire, à l'occasion du dixième anniversaire de sa mort survenue le 29 mars 2006. On y trouvera les contributions de Dominique Venner, Pierre Vial, Robert Steuckers, Francis Bergeron, Alain Sanders, Georges Feltin-Tracol, Philippe Randa, Eric Lefevre, L-Ch Gautier et Guirec Sèvres, ainsi que des textes de Jean Mabire lui-même...

" Il y a dix ans, le 29 mars 2006, décédait l'écrivain et historien normand Jean Mabire. Homme d'une immense culture et aux convictions affirmées, Jean Mabire fut sans doute l'un des écrivains les plus prolifiques du XXe siècle.
Dans les années 60 et 70, il était encore possible d'aborder certains sujets historiques qui sont aujourd'hui tabous ou sous la haute surveillance des censeurs de l'idéologie dominante. C'était le cas par exemple de la Seconde Guerre mondiale qui fut l'une des matières de prédilection de Jean Mabire.
Mais Jean Mabire était aussi un militant. Très jeune, il s'intéressa à la politique et, dès l'après guerre, il prit fait et cause pour la Normandie, région sacrifiée de ce que l'on appelle "la Libération", dans laquelle sa famille avait ses racines. Déjà, avant l'heure, Jean Mabire était un identitaire.
Son attachement à la Normandie le rapprocha évidemment de la cause européenne. En fait, il fut l'un des premiers à imaginer un nationalisme qui dépasserait le cadre strict de la nation française pour se rallier à la dimension civilisationnelle européenne. Ce n'est pas par hasard que Mabire collabora à Défense de l'Occident, la revue de Maurice Bardèche. Plus tard, il sera le rédacteur en chef d'Europe Action, la revue de Dominique Venner, qui marqua une véritable rupture au sein du mouvement nationaliste et qui donna plus ou moins naissance, au lendemain de mai 1968, à ce que l'on appelle aujourd'hui "la nouvelle droite".
Voilà au moins une des raisons pour lesquelles nous ne pouvions pas laisser passer ce dixième anniversaire sans consacrer un Cahier d'Histoire du nationalisme à cet infatigable éveilleur de peuples qu'était Jean Mabire. "

Centurions...

2015-11-06T16:00:00+01:00

Les éditions de l'Atelier Fol'Fer viennent de publier dans leur collection Xenophon un ouvrage d'Alain Sanders intitulé Centurions - Trente baroudeurs de l'Indochine française. Journaliste et ancien professeur de lettres, Alain Sanders a notamment publié une biographie du marquis de Morès et une du général Robert E. Lee (Pardès, 2015).

" Les trente baroudeurs racontés dans ce livre – trente parce qu’il faut bien faire un choix – ont tous choisi leur camp : celui du courage, de l’insécurité, de la fidélité, des copains. C’est l’Indochine de ceux qui ne vivaient pas la guerre depuis le Paramount à Hanoï ou le Continental à Saïgon. Mais dans la boue, le sang et les rizières.
Certains sont très connus et donc incon-tournables. D’autres le sont moins. Comme Christian Simenon, le frère de Georges Simenon, tombé au combat. Ou Pierre Paulot, sergent-chef au 8e bataillon de choc, tué à Diên Biên Phu. Il y avait des Corses, des Bretons, des Lorrains, des gens des Landes, des Pyrénées, de Provence, des Espagnols, des fils de la rizière (comme le colonel Leroy), des pieds-noirs, des natifs d’Indochine (comme Romain-Desfossés), etc. Tous fils de France.
On ne leur demandait pas de faire la guerre – ou seulement de ne faire rien que la guerre –, mais aussi de construire. Ils s’y donnèrent corps et âme. Sans jamais être vraiment soutenus par la métropole. Ils se sont battus. Et bien battus. Alors leur histoire. Pour témoigner qu’ils ne sont pas tombés « pour des prunes ». "

Le général Lee, un gentleman sudiste...

2015-09-12T16:00:00+02:00

« Je ne puis abandonner l'État où je suis né à l'heure de sa plus grande détresse. Je dois partager son sort et souffrir avec lui. Il est de notre devoir de vivre. Que deviendraient les femmes et les enfants du Sud si nous n'étions plus là pour les protéger ? » Robert E. Lee (1807-1870)

Les éditions Pardès viennent de publier, dans leur collection Qui suis-je ? , un biographie du général Robert E. Lee, signée par Alain Sanders. Journaliste engagé, Alain Sanders a publié de nombreux livres consacrés aux Etats-Unis et à leur histoire.

" Considéré comme l'un des meilleurs stratèges de l'armée des États-Unis, Robert E. Lee était tout désigné - le poste lui fut proposé - pour diriger les forces unionistes nordistes pendant la guerre de Sécession. Sa loyauté sans failles à la Virginie de ses ancêtres lui fit choisir, tout au contraire, de prendre le commandement en chef des forces confédérées sudistes. Il est ainsi passé à la postérité comme le héros symbolique de ce que les Sudistes d'hier et d'aujourd'hui ont appelé « la Cause ». Ce «Qui suis-je?» Robert E. Lee propose le portrait d'un homme qui ne sollicita jamais aucun mandat politique et qui n'approuvait pas, en tant qu'institution, l'esclavage, « mal moral et politique ». Seule figure de l'histoire des États-Unis capable de contrebalancer celle fort contestable, par ailleurs, d'Abraham Lincoln, il fut l'incarnation même du gentleman sudiste, dans la lignée des Cavaliers de Charles Ier opposés aux Têtes Rondes du dictateur Cromwell. Un soldat chrétien, mais pas un puritain. Après la défaite, il revint à la vie civile et contribua, sans jamais rien renier, à la difficile réconciliation du Nord yankee et du Dixieland. La popularité de Lee, surnommé « l'homme de marbre », popularité jamais démentie malgré les coups du sort, s'accrut encore après sa disparition, jusqu'à atteindre et dépasser la « frontière » entre le Nord et le Sud, la célèbre Mason-Dixon Line. "

Une histoire derrière une chanson City Lights (Bill Anderson, 1958) par Alain Sanders

2015-06-03T15:28:20+02:00

Une histoire derrière une chanson City Lights (Bill Anderson, 1958)

Quand il écrit City Lights, en 1958, Bill Anderson, alors DJ dans une radio locale de Commerce, Géorgie, a à peine 19 ans. Commerce, c’est une petite bourgade desservie par l’US Highway 441, à moins de 30 kilomètres d’Atlanta. A l’époque, il loge dans une chambre exiguë à l’Andrew Jackson Hotel, le seul bâtiment à trois étages de la ville (par la suite, cet hôtel sera, hélas, transformé en banque). Dans son autobiographie de 1989, intitulée Whispering Bill (“Bill le chuchoteur”, son surnom), il raconte qu’une nuit, crevant de chaud dans sa chambre, il est allé se réfugier avec sa guitare sur le toit de l’hôtel. Là, il va contempler les milliards d’étoiles au-dessus de sa tête et, plus bas, les rares lumières électriques (City Lights) de Commerce. Parmi lesquelles deux ou trois feux de circulation (“Et encore, écrit-il, ils ne fonctionnaient pas tout le temps”). Il n’empêche qu’il sera inspiré.

A Nashville, Chet Atkins fit enregistrer le morceau à un chanteur aujourd’hui oublié, Dave Rich. Il eut son petit succès sur les radios country du Tennessee. Un jour, Ernest Tubb et Ray Price, en route pour leur club de golf, tombent sur la chanson qui passe sur l’autoradio. Ernest Tubb est emballé. Il va donc convaincre Ray Price de remettre à plus tard le single qu’il se prépare à enregistrer pour graver au plus vite City Lights. C’est une bonne idée.

La version de Ray Price est numéro 1 des charts country à l’automne 1958. Elle restera au sommet pendant 13 semaines ! Par la suite, ils furent des centaines – je dis bien : des centaines – à l’enregistrer : Mel Tillis, Johnny Bush, Faron Young, Debbie Reynolds, Ivory Joe Hunter, etc. Le succès de City Lights va permettre à Bill Anderson d’être signé par Decca.

Dans les années qui vont suivre, il va écrire plus de 30 Top Ten Hits pour Jim Reeves, Eddy Arnold, Kitty Wells, Connie Smith, David Allan Coe, Porter Wagoner, Jerry Lee Lewis, etc. On lui doit des standards comme Saginaw Michigan (pour Lefty Fritzell en 1964), Once A Day (pour Connie Smith en 1964 également), When Two Worlds Collide (pour Jim Reeves en 1969), The Lord Knows I’m A Drinkin’ Man (pour Cal Smith en 1973), Slippin’ Away (pour Jean Sheppard en 1973), I May Never Go To Heaven (pour Conway Twitty en 1979).

En 1975, Mickey Gilley, le cousin de Jerry Lee, remettra City Lights au sommet des charts. Et, dans les années 90, Bill Anderson connaîtra un véritable revival quand Steve Wariner reprendra sa chanson, The Tip Of My Fingers (1992). En 1995, il écrit Which Bridge To Cross pour Vince Gill. En 1997, One Small Miracle pour Bryan White. En 1999, Whish You Were There pour Mark Wills. En 1999, il fait un come back remarqué avec Fine Wine, un album produit par Steve Wariner avec qui il cosigne Two Teardrops. Il a été reçu au Nashville Songwriters Hall Of Fame en 1975 et, dix ans plus tard, au Georgia Music Hall Of Fame.

En 1975, sa ville natale, Commerce a inauguré un monument commémorant la création en ces lieux de City Lights. Bill Anderson dira : - Chaque matin, quand je me réveille, je remercie Ernest Tubb et Ray Price d’avoir enregistré City Lights. J’aime ma vie et j’ai été béni par une longue carrière puisque je suis toujours actif. Savez-vous qu’il y a, à Baltimore, un restaurant qui s’appelle City Lights, tout près de l’Inner Harbor ? D’une certaine manière, je suis resté le gamin de 19 ans qui a écrit cette chanson…

Alain Sanders parlant du disque ”From Oregon to Ireland” de Joni Harms

2015-01-02T14:43:07+01:00

Dire que j’apprécie et que j’admire Joni Harms, cette First Lady de la country music qui vit dans son ranch de l’Oregon (c’est une vraie cowgirl), serait encore peu dire. Et je garde comme autant de moments précieux nos longues discussions lors de ses différents passages en France. Comme on dit, that’s my kind of people.

En juillet de l’année dernière, elle a donné un concert en Irlande. Avec pour l’accompagner un groupe – plus que ça : une famille – irlandais, The Sheerin Family. Ce concert a donné lieu à l’enregistrement d’un CD live que l’on peut découvrir : From Oregon to Ireland. Avec un titre éponyme qui fait mon bonheur : s’il fallait encore expliquer et démontrer que toute la musique qu’on aime elle vient de là, elle vient d’Irlande, il suffirait de passer ce morceau.

Sur cet album, on retrouve nombre de chansons écrites par Joni Harms (avec Barbie Isham, Roger Murrah, Hobo Jim Varsos, Wood Newton, Pat McManus, Dan Tyler notamment), et, pour certaines, interprétées lors de ses passages au Grand Ole Opry.

Certaines sonnent presque comme des manifestes face à la country sirupeuse qui n’a d’ailleurs plus grand chose de country. Comme Here Comes The Country ou Let’s Put The Western Back In Country Music (“Remettez du western dans la country”).

D’autres racontent le vécu de cette élégante cowgirl qui n’oublie jamais, elle, que l’on parlait naguère de country and western music : Weakness For Cowboys, Two Steppin’ Texas Blue, Cowboy Up. Mais elle dit aussi sa complicité avec un de ses chiens qui l’accompagne quand elle s’occupe du bétail : Buddy and Me. Elle chante l’amour, bien sûr. Avec l’une des plus belles et des plus simples chansons que je connaisse sur ce thème : After All. Ou encore He’s More Than Your Eyes Can See, Love Won’t Get Nowhere If We Don’t Start Somewhere, We Work It Out.

Pour la connaître bien, on écoutera avec les yeux du cœur Harms Way et – encore plus personnel – Old Fashioned Girl. Elle chante sa foi dans That’s Faith et dans le superbe Joseph Built The Craddle, elle flirte avec le style cajun dans Louisiana Hot Sauce, elle salue le Texas avec West Texas Waltz et le Montana avec Blue Montana Moon.

Juste avant les rappels, elle termine généralement ses concerts par une déclaration d’amour au public chantée en acoustique, seule sur scène, I Want To Sing For You. Elle dit, pour cet album live, son bonheur d’avoir joué avec la Sheerin Family (huit personnes : sept hommes et une femme) : “Sans vous (et un peu d’aide du Bon Dieu), ce CD n’aurait pas été possible”. D’Oregon en Irlande, il y a des milliers de kilomètres. Mais l’amour efface les distances (comme on le sait au moins depuis les Judds : Love Can Built A Bridge).

A la rencontre de Jean Raspail

2014-06-20T00:05:00+02:00

A la rencontre de Jean Raspail

Propos recueillis par Alain Sanders

— Jean Raspail, quand vous avez lancé ce « jeu du roi », cette aventure patagonne donc, pensiez-vous que le « phénomène » prendrait une telle ampleur ?

— C’est en 1976 que j’ai écrit Le Jeu du Roi. Dans ce roman, un roi, légitiment roi, mais roi de Patagonie, vivait seul dans un fort quasiment en ruines de la côte du Ponant. En attendant « l’héritier » qui recueillerait son rêve avec sa royauté. Il va en trouver un en la personne d’un petit garçon qui rêvait d’un royaume. Je vivais alors en Provence, dans le village de Sablet, et un jour – pourquoi ? Je serais incapable de le dire – j’ai hissé le drapeau patagon sur un mât. Et je me suis « bombardé » consul de Patagonie. Comme l’a écrit Roger Caillois, bien oublié aujourd’hui, hélas ! « le rêve est un facteur de légitimité ».

— Et cela aurait pu en rester là…

— Effectivement. Mais il y eut ce jour où je décidais d’organiser une petite réception à la maison, c’est-à-dire au « consulat de Patagonie ». Il faut dire que ce drapeau claquant au vent m’avait déjà valu bien des questions. Bref, il y avait beaucoup de monde, des gens de toutes origines sociales et culturelles. Parmi ces invités, mon voisin (on voisinait tous dans ce coin de Provence) l’amiral britannique Templeton (qui par la suite deviendra le premier attaché militaire du royaume de Patagonie). Cette première réception patagonne ayant eu beaucoup de succès, j’en organisais une seconde l’année suivante. Avec un même succès, encore plus de gens, dont le préfet et le maire d’Orange à l’époque. Notez qu’à ce moment-là de l’histoire, je n’avais pas encore écrit Moi, Antoine de Tounens, roi de Patagonie, livre qui ne paraîtra qu’en 1981.

— Mais quelque chose se mettait déjà en place…

— A vrai dire, ces réceptions avaient été prétexte à réunir des amis. Mais, lors de la seconde, j’avais prononcé un petit laïus « patagon » du haut du balcon de la maison, une sorte de discours sur l’état du royaume. Ce qui, à mon étonnement, marqua mes invités plus que je n’aurais pu le penser. Une sorte d’adhésion patagonne… A la fin du discours, l’amiral Templeton me prit à l’écart et me dit : « Ce que vous faites est very British. »

— Et puis paraît Moi, Antoine de Tounens…

— Oui. Dans ce livre, j’avais d’ailleurs cité le Céline du Voyage au bout de la nuit : « Et puis d’abord tout le monde peut en faire autant. Il suffit de fermer les yeux. C’est de l’autre côté de la vie… » Moi, Antoine de Tounens va recevoir le Grand Prix du Roman de l’Académie française. Ce qui va contribuer à le faire connaître, bien sûr. J’avais écrit dans l’épilogue : « Par les temps qui courent et par les temps qui viennent, je tiens désormais pour honneur de me déclarer patagon. Du cimetière de Tourtoirac, en Dordogne, où Antoine de Tounens a transporté son gouvernement et son siège jusqu’à la fin des temps, j’ai reçu lettres de créance, moi, Jean Raspail, consul général de Patagonie. » Le reste appartient déjà à l’histoire du royaume…

— Justement ! Les demandes de naturalisation patagonne – et de personnalités prestigieuses parfois – vont affluer au consulat général. C’était en marche…

— En effet et, je peux le dire, à mon grand étonnement ! Certes, à l’époque, Mitterrand venait d’être élu président de la République, mais ce « phénomène », comme vous dites, transcendait le paysage politique, social, culturel. Les demandes étaient si nombreuses que je fus quelque peu dépassé. Je publiais alors quelques petits bulletins, de simples feuilles ronéotypées, pour répondre aux questions posées et essayer de canaliser un tel engouement.

— Mais cela restait – cela reste – un jeu ?

— Et même un jeu d’enfant ! Parce qu’un jeu d’enfant, c’est sérieux. Il faut jouer sérieusement sans se prendre au sérieux. Celui qui n’a pas gardé son âme d’enfant ne sait pas jouer au jeu du roi. Et il est du même coup hors jeu. J’ai eu à refuser la naturalisation à des gens qui ne l’avaient pas compris. Pour la suite de l’histoire, mes livres seront dès lors, comment dire, fédérateurs. Avec des effets qui m’épatent toujours. Pensez qu’en Afghanistan, pour prendre cet exemple, des officiers généraux ont porté sur leur treillis l’écusson du 1er Régiment étranger de Patagonie. Un jour que j’embarquais sur La Foudre, on annonça que le consul général de Patagonie montait à bord dans le même temps que l’on hissait, à la drisse de courtoisie, le pavillon patagon ! Des anecdotes de cet ordre, je pourrais vous en raconter des dizaines, toutes plus étonnantes – et épatantes – les unes que les autres. John Cowper Powys a écrit : « Toute culture réelle, belle et noble, est fondée sur le rêve. » Il avait tout compris.

— Depuis sa parution en 1973, Le Camps des Saints n’a cessé d’être réédité (et encore récemment avec une préface qui a fait quelque bruit…). Quel effet cela fait-il d’avoir été bon « prophète » ?

— Prophète, le mot est fort… Mais je vais vous confier qu’Henri Amouroux m’a dit un jour, très sérieusement : « Au moins, j’aurai connu un prophète dans ma vie ! »Le Camp des Saints est un livre inspiré. Ne me demandez pas comment ou par qui, mais c’est comme ça. J’ai travaillé dessus quasiment un an. En y pensant nuit et jour. Aidé et porté par les circonstances, par ce que je sentais, ressentais, pressentais. Ce livre, c’est une parabole. Un roman qui fait le bilan de la décadence française et occidentale, un livre sur les idées altruistes, sur le détournement de l’esprit de charité chrétien.

— Un 1984 pour notre temps ?

— Je suis content que vous évoquiez George Orwell et son Big Brother. Je ne veux évidemment pas me comparer à Orwell, mais ce n’est pas un hasard si la préface de la dernière réédition en date du Camp des Saints est intitulée « Big Other ». Je ne suis pas un « voyant ». Mais j’ai vu venir ce que je raconte dans ce livre. Quand je l’ai écrit, je séjournais à Boulouris. Avec une vue à cent-quatre vingts degrés sur la mer et le grand large. Un matin, je me suis dit : « Et s’ils arrivaient ? » C’est ainsi que tout a commencé. Oui, si un livre fut un jour inspiré, c’est bien celui-là…

Ex: http://www.zentropaville.tumblr.com

Idée de Lecture: Armand de La Rouërie L’”autre héros” des Deux Nations

2013-04-02T11:48:24+02:00

Armand de La Rouërie L’"autre héros" des Deux Nations, Armand de La Rouërie a été un des héros de l’indépendance américaine (il est arrivé au secours des Insurgents trois mois avant La Fayette). Il a été, via l’Association bretonne fondée avec le comte de Noyan, l’inspirateur de la chouannerie. Il n’en reste pas moins méconnu, pour ne pas dire inconnu.

En France. On nous dira : "Peut-être. Mais il a sa statue à Fougères." Ce à quoi nous répondons : "Certes. Mais elle a largement été payée par les Américains…" Car si La Rouërie n’est connu chez que par quelques happy few, il est très célèbre aux Etats-Unis.

Au point qu’un jour, un de nos amis de Virginie, nous a dit　: – Quand les troupes américaines sont arrivées en France en 1917, ce n’est pas La Fayette, nous voici　! qu’il fallait dire, mais La Rouërie, nous voilà ! Une chanson vendéenne disait naguère : "Le roi va ramener les fleurs de lys." Plus modestement, nous avons voulu, après quelques autres et avec quelques autres, faire (re)vivre la mémoire d’un homme hors du commun. Si nous avions un cinéma français digne de ce nom, il y a longtemps que deux ou trois films lui auraient été consacrés. Ses aventures, tant en Amérique qu’en France, auraient pu inspirer des cinéastes en quête de belles histoires.

Mais ne pêchons pas contre l’Espérance… La Rouërie a suscité des fidélités indéfectibles. Celle du major Schaffner, son lieutenant en Amérique, venu se battre – et mourir – à ses côtés en France. Thérèse de Moëlien, sa cousine intrépide, guillotinée à Paris. Monsieur et Madame de La Guyomarais, eux aussi guillotinés pour l’avoir caché. Et dix, vingt, trente autres encore.

Les Couleurs de l'Homme en Noir

2012-05-08T13:24:26+02:00

Si quelqu’un devait sortir la première biographie en français de Johnny Cash, ce devait être Alain Sanders. Eh bien, c’est chose faite ! Cela s’appelle « Les couleurs de l’homme en noir », publié dans l’excellente collection Go West aux éditions Atelier Fol’Fer.

Au fait, savez vous pourquoi ce surnom et qu’il fût toujours vêtu de noir ? Oui ? Non ? Alors ce livre est pour vous, et si

vous croyez peut être déjà bien connaître l’homme et l’artiste à travers ses chansons, les articles de presse spécialisée ou encore l’excellent film Walk The Line de James Mangold avec Joachim Phoenix dans le rôle de Johnny Cash et Reese Whiterspoon dans celui de June Carter (au sujet du film, je me souviens d’une conversation avec Alain qui me disait : « Oui, c’est un bon film, mais il y a quand même quelques erreurs...»

Vous serez étonné d’apprendre encore d’autres choses qui éclaireront les ténèbres sur le dos du « Man In Black ».

Une très bonne idée aussi, ce sont les traductions, disons adaptations en français des chansons de Johnny Cash. Ce qui apporte encore un plus pour ceux qui auraient quelques problèmes avec la langue anglaise.

Autre gageure encore, celle de présenter quasiment toutes les facettes de Johnny Cash en moins de 200 pages. Vous retrouverez aussi une bibliographie sommaire en fin d’ouvrage, ainsi que 5 questions à Johnny Cash en 2003, sans doute là sa dernière interview. Quelques témoignages aussi.

En fait, ce livre est le portrait d’un homme rebelle et fragile. Y avait-t-il un Doctor Johnny et Mister Cash ? Selon que l’on était d’un côté de la scène ou de l’autre, sans doute.

Juste un conseil si vous me permettez, réécoutez Man in Black, The Long Black Veil, Jackson, I Walk The Line et tous les autres... en lisant ce bouquin !

Une vraie honky tonk attitude! par Alain Sanders

2012-05-08T12:57:43+02:00

Israel David : Run Like the Wind

Quand on aime la country, la vraie, pas celle que Nashville essaie de nous refourguer frauduleusement via des sirops country pop, il n’y a, pour l’heure, qu’une référence absolue : la scène texane. En voilà une preuve de plus avec un chanteur que je vous recommande chaudement : Israel David. Son album 10 titres, Run Like the Wind, est un véritable régal. Car ça c’est de la country, ça c’est notre musique, ça c’est my kind of people, ça c’est de la honky tonk attitude !

Le seul énoncé des titres des chansons nous dit qu’on est dans la real thing : de You’ve Just Been Robbed By Jesse James (ce guérillero southerner qui volait les riches Yankees pour donner aux pauvres Sudistes) à Back in Waco en passant par l’emblématique I Ain’t Going If Ther Ain’t No Hank ("Je n’irai pas s’il n’y a pas du Hank Williams") qui sonne pour nous comme un credo.

J’ai sous les yeux une photo où l’on peut voir, aux côtés d’Israel David, Jonathan Frizzell, David Frizzell, Kevin Stewart, Earl Owens, Levi Sanders et Ray Pennington. Dis-moi qui sont tes potes et je te dirai qui tu es. Avec des copains de ce calibre, Israel David n’a pas besoin d’autres cartes de visite : il est de la bande, il est du clan, il est des nôtres.

A quelques semaines du Country Rendez-Vous de Craponne où les Texans, invités par Georges Carrier seront une fois de plus à l’honneur, on se régale à l’écoute d’Israel David qui, comme tous les vrais "grands", est d’une humilité exemplaire.

Sur la jaquette de son album, il écrit : "Merci ! Et par où commencer ? Eh bien, je voudrais commencer par remercier tous ceux qui m’ont aidé à réaliser cet album, sans leur savoir-faire rien n’aurait été possible. J’aimerais aussi remercier ma femme, Beverly, et nos trois enfants, Levi, Hammer et Madeline, pour leur soutien et leurs encouragements."

Et puis, comme dans une chanson country, où la famille est très souvent présente, il n’oublie pas de remercier sa maman : "Il y a une dame très spéciale à qui je veux dédier cet album, ma mère, Gerry Van Scioc, pour avoir cru en moi, pour m’avoir aidé et aimé tout au long de ces années. Elle m’a toujours fait repartir de l’avant quand j’en avais besoin et elle m’a toujours guidé dans la bonne direction."

Oui, vraiment, my kind of people et une voix extraordinaire – avec ce twang d’anthologie sans lequel on est à la rigueur crooner, mais aucunement country – pour servir de solides chansons (nombre d’entre elles signées David Frizzell, d’ailleurs). Alors ne passez pas à côté d’Israel David et de son album : ce n’est que du bonheur.

- BSW Records, PO Box 2297, Universal City, TX 78248, USA

- bswr@att.net

Une Amérique divisée...

2011-10-08T16:05:00+02:00

Le troisième numéro hors-série de La Nouvelle Revue d'Histoire est en kiosque. Il est consacré exclusivement à la guerre de Sécession. On y trouve notamment des articles de Dominique Venner ("Une Amérique divisée", "La vindicte des vainqueurs"), de Charles Vaugeois ("Gettysburg, la bataille fatale"), de Guy Chambarlac ("Le plan stratégique du général Lee", "Grant et l'agonie de la Confédération"), de Stève Sainlaude ("Napoléon III et la Confédération sudiste"), de John Hunter ("L'opposition à Lincoln", "La question noire") ou encore d'Alain Sanders ("La revanche des vaincus")... Bref, un numéro passionnant sur un conflit par trop méconnu en France !

Quelques chroniques d'actualité...

2011-03-31T16:40:00+02:00

Nous vous signalons la parution en kiosque d'un nouveau mensuel, Chroniques d'actualité, réalisé par l'équipe du Magazine des livres autour de Joseph Vebret. Les plumes sont libres et la tonalité générale très "anar de droite". On trouve les signatures de Gerald Messadié, d'Alain Sanders, de Marc Laudelout, de Luc-Olivier d'Algange, de Frédéric Saennen ou de Marc Alpozzo ... A lire !

Où sont passés les réacs ?...

2011-01-21T17:33:00+01:00

Le magazine des livres, dans son numéro 28 (janvier/février 2011) actuellement en kiosque, publie un dossier sur les écrivains réactionnaires. On y lira des articles d'Alain Sanders, d'Olivier Bardolle et de Christophe Mory. Et on retrouvera aussi le copieux Cahier des livres, qui est un des charmes de cette revue dirigée par Joseph Vebret.