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Doctor Who - Présentation d'une série iconique

2012-02-02T12:37:00+01:00

Voici venue l'heure de vous présenter ce qui constitue l'une de mes plus belles obesssions en tant que Britishophile. J'ai nommé...

Doctor Who

Qu'est-ce que c'est ?

Commençons par le plus simple. Doctor Who, c'est une série de science-fiction. Et elle ne date pas d'hier : elle fut créée par Sydney Newman et Donald Wilson et diffusée à partir du 23 novembre 1963, la série originelle comptant 679 épisodes, et s’arrêta en 1989. Le 26 juin 2005 sur la BBC, la franchise est ressuscitée grâce à Russell T. Davies et Julie Gardner pour nous conduire à 6 nouvelles saisons jusqu’à ce jour. Pour ce qui est des comptes, nous obtenons donc plus de 800 épisodes, ce qui fait de Doctor Who la plus longue série de SF du monde (vérifiez dans le Guiness !). En 2009 (fin de la 4^ème saison), Russell T. Davies tire sa révérence, et cède sa place de showrunner à Steven Moffat.

Du point de vue culturel, Doctor Who peut se considérer comme littéralement inscrit dans le patrimoine britannique. Énormément appréciée dans son pays d'origine, la série s'est imposée comme un véritable icône de la nation de Sa Majesté. Tout bon british qui se respecte saura exactement de quoi vous parlez si vous prononcez les mots "TARDIS", "Dalek" ou encore "Sonic screwdriver" (rien à voir avec le hérisson bleu hyperactif). Ça y est. J'ai déjà perdu la moitié d'entre vous avec ces expressions loufoques. Mais revenez donc ! (c'est un ordre). Penchez-vous sur cette série, et vous y gagnerez, parole de scout ! (j'ai jamais fait les scouts, by the way).

Pour info, chez nous (où la série gagnerait à être plus connue, c’est moi qui vous le dis), Doctor Who est diffusée sur France 4.

L’histoire

Le Doctor est un être peu commun. Et pour cause. C’est un extra-terrestre, plus exactement, un Seigneur du Temps (mais à partir de maintenant on dira Timelord parce que la VO c’est le Bien). But there is more ! Âgé de 900 ans et des poussières (et il est plutôt bien conservé), il voyage à bord du TARDIS (Time And Relative Dimension In Space), qui conserve l’apparence d’une cabine téléphonique de police des années 60 (arrêtez donc de froncer les sourcils, et poursuivez !), et enchaîne aventure sur aventure aux confins de l’univers et de l’Histoire.

Très attaché à notre bonne vieille Planète Bleue, il est souvent suivi par de braves compagnons terriens (et hélas pour nous pauvres frenchies, souvent britanniques).

Pourquoi j’aime cette (magnifique) série ?

Je vous fais la liste par ordre chronologique, ou alphabétique ? Très bien, dans ce cas j’essaierai de faire court.

Tout d’abord, Doctor Who est un excellent mélange de tout ce qui peut faire une bonne série : de l’humour (so british !), de l’aventure évidemment, mais aussi des personnages forts, avec une bonne dose d’émotions et de drame. Et oui. L’affiche ne vous le laisserait pas présager, mais on rit ET on pleure devant Doctor Who. Et avec tout ça, certains épisodes vous feront même réfléchir un peu sur vous-même et le monde dans lequel vous évoluez, ce qui ne fait pas de mal de temps en temps.

Ensuite : une excellente panoplie d’acteurs. Cette série fut pour moi l’occasion de découvrir des acteurs britanniques que je place désormais au sommet de mon harem ma liste de bonnes choses. Citons (par exemple…..) David Tennant (le premier Doctor que j’ai aperçu sur le net), qui est juste un comédien magistral. Ses confrères Christopher Eccleston et Matt Smith ont bien entendu aussi de quoi tenir ! À eux viennent s’ajouter bien d’autres acteurs et actrices, et il faut avouer, regarder une série avec un beau casting, ça fait plaisir.

Pour poursuivre : la science-fiction et le fantastique. Les intrigues mêlent aliens et personnages historiques, et cela devient rapidement addictif. Faire se croiser Agatha Christie et une Guêpe Géante, ou Charles Dickens et des fantômes (pas vraiment fantômes) en période de Noël, il fallait y penser. Rajoutez à cela une bonne louche d’humour et de kitschittude britannique (dans le meilleur sens du terme), et la sauce prend instantanément. L’univers est riche, et les scénaristes sauront vous captiver.

Egalement, il y a le personnage principal. Héros drôle, déjanté, hyperactif, mais aussi torturé (vous comprendrez bien vite), sombre, dangereux, le Doctor est un personnage complexe qui ne cesse de fasciner, d’enchanter, de faire rire et pleurer. Sans oublier ses compagnons aux caractères bien trempés.

Et enfin, si comme moi vous adorez la culture britannique, vous devriez rapidement placer cette série dans votre top liste.

Point Positifs :

- Des personnages forts.

- Les acteurs.

- Le mélange de science-fiction et d’historique.

- L’humour et le côté british décalé.

- La musique (Murray Gold devrait rapidement rentrer dans votre répertoire).

Point négatifs :

- Quels points négatifs ?

- Faut vraiment que j’en trouve ?

- Bon…

- Quand vous commencez, difficile de s’arrêter.

- Les effets spéciaux… ? Et encore, je dis ça vraiment pour remplir les cases. Budget limité oblige, il faut faire des concessions, si bien que certains monstres et aliens pourront vous paraître un peu étranges. Mais là où Doctor Who se démarque encore, c’est qu’il fait de cette faiblesse une force, s’appuyant sur son côté décalé. Et croyez-moi, vous ricanerez peut être devant l’apparence d’un Dalek à la première seconde, mais une fois les présentations faites, vous ferez moins les fiers. Et attendez de voir les Anges Pleureurs (très bien faits). Ah bah en fait, c’est plus vraiment un point négatif là, non ?

- La VF. Ne regardez pas la VF. Les doublures et traductions sont affreuses et vous y perdrez beaucoup. La VF, c’est le mal !

Cowboys & Envahisseurs en DVD et Blu-ray

2012-01-27T11:22:23+01:00

Quand James Bond rencontre Indiana Jones, aurait pu être le titre de ce film de John Favreau, avec un casting innédit : Daniel Craig et Harrison Ford en têtes d'affiche. Le film débarque en DVD et et version longue inédite en Blu-ray le

Synopsis :

Arizona, 1873. Un homme qui a perdu tout souvenir de son passé se retrouve à Absolution, petite ville austère perdue en plein désert. Le seul indice relatif à son histoire est un mystérieux bracelet qui enserre son poignet. Alors que la ville est sous l’emprise du terrible colonel Dolarhyde, les habitants d’Absolution vont être confrontés à une menace bien plus inquiétante, venue d’ailleurs....

Les personnages :

Woodrow Dolarhyde, le plus riche éleveur de bétail de la région, Harrison Ford se considère comme le bienfaiteur d’Absolution. Colonel durant la guerre de Sécession, cet homme dépourvu d’états d’âme s’en prend à l’étranger (D.Craig) qui débarque sur son territoire…

Incarnant le héros hors-la-loi Jake Lonergan, à la fois familier et intrépide, Daniel Craig est celui par qui tout commence.

Extrait inédit :

La fille de mes rêves

2012-01-23T10:51:00+01:00

La fille de mes rêves
Christophe Lambert, Sam Van Steen
Soon, 2011

Second Life

par Christine Moulin

Nous sommes dans une société à peine futuriste, donnant même parfois l'impression que l'auteur ne tenait pas spécialement à écrire un livre d'anticipation. C'est ainsi qu'in extremis (p.271), il fait manger de petites pilules à ses personnage: clin d'oeil! Et encore laissent-elles la place à un bon couscous fumant...
C'est que tout est comme aujourd'hui dans ce roman, à ceci près que la technique en général et les jeux vidéo en particulier ont fait des progrès. On peut désormais, sous forme d'avatars, grâce à une Dreambox (et évidemment, à prix d'or, avec abonnements "ordinaire" et "Premium"!) diriger ses rêves et notamment, draguer la nuit. Cette vie nocturne suscite les mêmes interrogations que les jeux en ligne du type Second Life qui existent déjà aujourd'hui: qui est qui? Comment construire son identité en souhaitant être un autre? Comment passer du virtuel au réel? Est-ce par frustration que l'on cherche à séduire dans ce "Real Dream"? A qui confions-nous nos rêves? Jusqu'où l'appât du profit peut-il mener? Que peut-on souhaiter pour être heureux? Ces questions sont bien posées par le roman, sans rien de didactique ni de militant. Tous les personnages ont des côtés auxquels le lecteur peut s'identifier, même les "méchants", et le thème du jeu sur les identités, qui devrait plaire aux adolescents, est fouillé, repris en écho par celui de la gémellité.

L'histoire, quoique classique, embarque le lecteur: d'une part, un essaim détraque le logiciel et rend les rêves mortels. D'où, bien sûr, enquête et drames en série (la seule chose qui laisse un peu sur sa faim, c'est qu'on aurait aimé savoir d'où venait cet essaim et quelle en était la nature, au juste...) D'autre part, dans certains chapitres, le narrateur cède la parole à un lycéen, Kamel, qui cherche l'amour et revivra un schème à la Cyrano dans les méandres du virtuel. Les deux pistes, traitées avec rigueur et cohérence, se rejoindront, bien sûr.

Rien de lénifiant: la violence des rapports sociaux, la violence physique aussi, la sexualité, le cynisme font partie du décor mais ne portent jamais à la désespérance. Bref, voilà un livre qui se lit bien mais qui évite les raccourcis simplificateurs.

Independence Day

2012-01-20T11:24:00+01:00

Synopsis :

2 juillet. Le Centre de recherches du S.E.T.I. décèle un signal radar de très forte puissance en provenance de la Lune. Un gigantesque vaisseau spatial de cinq cent cinquante kilomètres de diamètre vient d'arriver. D'étranges phénomènes atmosphériques brouillent les images satellites et la Maison Blanche est alertée. Peu après, les grandes villes américaines et les capitales du monde voient leur ciel obscurci par des vaisseaux extraterrestres de vingt-cinq kilomètres de diamètre issus des flancs du vaisseau mère. Le Président Whitmore refuse de céder à la panique et tente vainement d'entrer en contact avec les extraterrestres.

Pendant ce temps, David Levinson, informaticien de génie travaillant pour la télévision câblée, capte un message envoyé par les Aliens et comprend que celui-ci est un compte à rebours. 3 juillet. Aidé de son père Julius, il fonce vers Washington, croisant sur la route des milliers de fuyards.

Critique :

Au moins R.Emerich a tout compris, le "pan américanisme" est très vendeur de l'autre coté de l'atlantique, et même chez nous...

Le scénario, des extra terrestres arrivent, ils détruisent tout, les hommes prennent un bonne grosse raclée, mais ils se réunissent, le président fait un discours, pilote ensuite un avion (si si), un américain trouve la solution au problème, le président sauve le monde (ou presque), ouf c'est fini.

Quelques scènes larmoyantes, un bon élan patriotique, de jolis héros, des femmes faire valoir, un peu de zone 51 (fantasme américain depuis 1947!!, de jolis images, des effets spéciaux très réussis et parfaitement ridicules (non un F16 ne se pilote pas comme un X wing dans l'espace, mais comme la crédibilté n'est pas le truc de Roland).

En résumé, un scénario honteux d'opportunisme commercial dont le seul but est de promouvoir une idéologie plus que douteuse (4 juillet fête à vocation universelle?). Des effets spéciaux de bonnes qualités qui ne cachent pas la niaiserie à grande échelle de ce projet.

Regardez plutôt MARS ATTACK du grand TIM BURTON qui est un vrai chef d'oeuvre.

Le voyage fantastique

2012-01-17T21:39:00+01:00

****

Le prologue du Voyage fantastique est remarquable et rappelle que Richard Fleischer a d'abord été un réalisateur de thrillers. Sans parole, énigmatique, nocturne et tendu, il montre l'arrivée sur le sol des Etats-Unis d'un homme très protégé et la tentative d'assassinat dont il fait aussitôt l'objet.

En revanche, passé le générique, les choses se gâtent. On pense tout d'abord que l'idée de caler la durée de cette aventure intérieure sur la durée effective du film va le servir (un groupe de scientifiques et de militaires est miniaturisé et injecté dans le corps d'un savant mourant, dans le but de le sauver en détruisant un caillot, l'opération ne pouvant se faire qu'en soixante minutes exactement) et s'accorder avec la prédilection du cinéaste pour les plans assez longs (tous ceux de l'arrivée du héros dans le centre de recherche secret). Mais bien vite, ce sont les limites du procédé qui apparaissent, en particulier au niveau d'une vraisemblance très malmenée. Au-delà de l'argument de départ, qu'il faut bien sûr accepter, le manque de préparation du héros, l'absence de réactions particulières, les raccourcis et l'articulation trop facile des péripéties nous mettent à rude épreuve. Surtout, ce "temps réel" ne produit finalement pas grand chose à l'écran. Le compte à rebours s'effectue de morne façon et les personnages, entièrement soumis à l'action (y compris lorsqu'elle n'est pas trépidante) et aux rebondissements, n'ont pas le temps de dépasser leurs statuts de stéréotypes.

Prudemment évoquée au début (on parle des "Autres"), la guerre froide est supposée servir de toile de fond mais ce contexte est ensuite limité à la présence d'un saboteur qu'il s'agit de démasquer dans l'équipe. Malgré une fausse piste initiale, le suspense, sur ce plan, ne peut jamais s'installer puisque l'on sait dès le générique que l'un des membres de l'équipage est joué par Donald Pleasence (qui finira bouffé par des globules blancs). Aux côtés de ce dernier, Raquel Welch joue les utilités, portant fort bien la combinaison et manquant de se faire dangereusement étreindre par des anticorps voraces (on ferait pareil à leur place), Stephen Boyd traverse le film sans s'étonner une seconde de ce qui lui arrive et Arthur Kennedy, soupçonné à tort, fait preuve de sa grandeur d'âme en philosophant à la vue du spectacle sur l'infiniment grand et l'infiniment petit et en affirmant sa croyance dans le miracle de la vie rendu possible par Dieu.

A sa suite, nous sommes sommés de nous émerveiller devant les images de ce sous-marin s'enfonçant dans les vaisseaux sanguins. Images (pré-)psychédéliques, baignées de lumières et de couleurs irréelles. Pourtant, le grandiose spectacle se heurte constamment aux considérations techniques (on n'échappe pas au jargon de la SF), aux explications pédagogiques sur le fonctionnement du corps humain et surtout aux limites de la représentation des éléments qui constituent celui-ci. Quel effet produisait le film en 1966 ? Aujourd'hui, son décor semble détaché du sujet. Il ne peut être, à nos yeux, fait de la même étoffe que les êtres qui s'y débattent. Ces images de l'intérieur apparaissent stylisées, abstraites, mais en aucun cas, organiques. Et comme le film refuse également de nous entraîner vers un quelconque vertige des idées ou des sensations, il se condamne à rester un produit de prestige simpliste et suranné.

LE VOYAGE FANTASTIQUE (Fantastic voyage)

de Richard Fleischer

(Etats-Unis / 100 min / 1966)

28 Jours plus tard

2012-01-17T11:30:00+01:00

Synopsis :

Un commando de la Protection Animale fait irruption dans un laboratoire top secret pour délivrer des dizaines de chimpanzés soumis à de terribles expériences. Mais aussitôt libérés, les primates, contaminés par un mystérieux virus et animés d'une rage incontrôlable, bondissent sur leurs "sauveurs" et les massacrent.

28 jours plus tard, le mal s'est répandu à une vitesse fulgurante à travers le pays, la population a été évacuée en masse et Londres n'est plus qu'une ville fantôme. Les rares rescapés se terrent pour échapper aux "Contaminés" assoiffés de violence. C'est dans ce contexte que Jim, un coursier, sort d'un profond coma...

Critique :

Parce que Boyle filme moins l'horreur que ses conséquences sur les personnages principaux, il parvient à créer un climat oppressant et malsain, qui fait souvent défaut dans les films bis, tant est si bien que l'on se retrouve devant l'un des films les plus intenses "moralement" de ces dernières années. Londres désert renvoie au fantasme de fin du monde tel que bien des auteurs l'ont prédite, et qui à elle seule est un facteur d'effroi pour qui a vu les rues bouillonnantes de la cité londonienne. Les déambulations des héros jusqu'à leur arrivée dans la caserne des militaires réserves des moments angoissant entre soulagement et pur effroi.

Le passage dans la caserne étant de loin le plus terrible, tant la déhumanisation touche les soldats avant même qu'ils ne soient des zombies. Et si le film n'est pas sans faiblesse, certains effets font un peu cheaps et répétitifs, il n'en demeure pas moins efficace comme un coup de poing dans l'estomac faisant renaître en chacun les craintes de pandémie foudrayante dont on sait qu'elles ne sont plus des mythes.

Très bon film.

Isaac ASIMOV / Part.1

2012-01-11T22:06:00+01:00

Isaac ASIMOV : « Tyrann »

« L’empire galactique des Tyrannis comprend des dizaines de mondes, dont la Terre, qui n’est qu’un de leurs nombreux vassaux. Or c’est sur Terre, justement, que Biron Farrill, le fils d’un de leurs principaux opposants ; qu’ils ont assassiné ; recherche un document mythique, datant d’un lointain passé, qui pourrait mettre fin au règne des despotes. Quand on attente à sa vie, Farrill doit cependant fuir in extremis pour se rendre sur Lingane, la seule planète où s’organise la résistance contre Tyrann. Là, il entend parler d’une mystérieuse planète, sur laquelle une armée de rebelles attendrait de reconquérir la galaxie. Mais cette armée existe-t-elle réellement ? Serait-ce sa dernière chance de sauver sa vie et de venger son père ? »

Editions J’ai Lu poche / 1973 / 313 pages / 195 gammes.

Un exemplaire avec quelques cassures sur tranche légèrement insolée… : 2 €uros.

Disponible.

Ou un autre ( même année / édition ), avec tranche nickel…

Et juste quelques infimes marques de lecture… : 2,50 €uros. / disponible.

Isaac ASIMOV : « Quand les ténèbres viendront »

Lagash est une extraordinaire planète dont les habitants ne voient jamais la nuit puisque leur système solaire est composé de six soleils.

Or, voici venir une tragédie terrifiante le crépuscule tombe sur Lagash. Des six soleils, il ne reste plus que Beta à briller, lequel commence lui-même à faiblir singulièrement. Dans quelques heures, les ténèbres viendront, et avec elles la fin de la planète, prétendent les savants. Mais pourquoi les habitants de Lagash ne supporteraient-ils pas la nuit ? Auraient-ils si peur des étoiles ?…

Quatre des nouvelles sélectionnées par Asimov lui-même pour constituer le recueil américain Nightfall, dont la publication se poursuit dans Présence du Futur avec « L'amour vous connaissez ? » et « Jusqu'à la quatrième génération ».

Un livre paru dans la très recherchée collection : Présence du futur/ Denoël !!!…

1975 / 219 pages / 145 grammes.

Quelques infimes marques d’usage… sans quoi il est quasiment « comme neuf », et donc en « état exceptionnel » pour un exemplaire de 1975 et de l’époque des « reliures/couvertures blanches » : 3 €uros. / disponible.

Isaac ASIMOV : « Dangereuse Callisto »

Réunies en quatre volumes dont voici le premier, toutes les nouvelles qu'Asimov publia dans sa jeunesse et dont la plus grande partie parut dans le célèbre magazine de Campbell Astounding Science-Fiction, chaque récit étant précédé d'un texte explicatif où Asimov parle de sa vie littéraire et fait l'historique des débuts de la littérature d'anticipation aux Etats-Unis. Cette publication se poursuit avec « Noël sur Ganymède », « Chrono-minets » et « Jusqu'à la quatrième génération ».

Les sept premières missions qui se sont posées sur Callisto n'ont plus jamais donné signe de vie. Pourquoi en irait-il autrement de la huitième ? Peut-être parce qu'il s'y trouve un certain passager clandestin... Deux chercheurs mettent au point une matière plus belle que l'or et infiniment moins chère à produire. La ruée peut commencer. Sur Vénus, un autochtone découvre une arme effroyable capable de mettre les Terriens dehors... de manière radicale. Huit nouvelles qui en leur temps jetèrent les bases d'une science-fiction moderne et humaniste, révélant au public le talent précoce de celui qui allait devenir le père de Fondation et des Robots.

Un livre paru dans la très recherchée collection : Présence du futur/ Denoël !!!…

1977 / 315 pages / 215 grammes.

Quelques marques d’usage… état moyen + / bon : 3,50 €uros. / disponible.

Les marteaux de Vulcain

2012-01-07T15:25:00+01:00

En 2029, le monde est régi par une intelligence artificielle appelée Vulcain III, une sorte d'ordinateur géant faisant office de gouvernement mondial. Vulcain III a sorti la race humaine de la guerre et des autres fléaux (chômage, pauvreté...). Un monde parfait ? Dans cet univers post-machiniste, les humains sont contrôlés dès leur naissance et aucune contestation de l'ordre établi n'est autorisée car les fameaux marteaux veillent au grain. Pourtant, une certaine organisation subversive n'entend pas les choses de cette manière... Les marteaux de Vulcain est un des premiers romans écrits par Philip K. Dick et renvoie à un de ses principaux thèmes de prédilection, la menace d'un monde totalitaire, qui n'est pas sans rappeler Le meilleur des mondes (1931) de Aldous Huxley, Les monades urbaines (1971) de Robert Silverberg, ou plus plus proche encore, Le lendemain de la machine (1951) de francis G. Rayer, où la terre est également dirigée par un ordinateur géant, la Mens Magna...

Philip K. Dick, Les marteaux de Vulcain, Le Masque, Science-Fiction, 1975, 251 p.

Titre original : Vulcan's Hammers (paru pour la 1ère fois en 1960).

Le Monde Perdu de Sir Arthur Conan Doyle : Secondes pensées. (De nouveaux mondes à explorer, partie 1)

2012-01-02T18:35:00+01:00

Cette série avait déjà été présenté sur SérieVerse of KNIGHT, dans le cadre des notes thématiques sur les séries “Boobs and Ass”. Mais pendant les vacances de Noël, j’ai décidé de jeter à nouveau un œil sur cette série. Donc, je ne propose pas à nouveau de résumé de la série.

Les raisons d’y jeter un œil… ou pas ! (mon avis critique) : Hé bien… Après avoir vu le fiasco Terra Nova, il faut dire que cette série est moins ratée et moins déplaisante que l’on n’aurait pu le croire. Donc, à partir du moment où l’on a accepté le principe de la série, à savoir que dans ce “monde perdu”, tout est possible et imaginable, tout peut être rencontré, on passe un bon moment devant. Donc, comme je l’ai déjà signalé, la série est par moment digne de Sliders, mais dans ses dernières saisons, quand elle reposait plutôt sur l’action, l’aventure, la Science-Fiction. Les principes au cœur des épisodes sont les mêmes : un membre ou plusieurs sont en danger et doivent être sauvés, le groupe est séparé et doit se retrouver, face à des dangers inconnus et menaçants. Mine de rien, comme dans d’autres séries de l’époque, les relations entre certains personnages sont travaillées. On pourra ainsi s’attacher au shipperisme à l’œuvre entre Marguerite et John Roxton, ou à celui entre Ned Malone et Veronica. Un arc narratif se dessine petit à petit : dans Sliders les personnages cherchaient à retrouvaient leur monde d’origine ? Dans Le Monde Perdu, les parents de Veronica sont peut-être encore en vie (la jeune fille les a perdus alors qu’elle était enfant), et elle va chercher à les retrouver. Les costumes et les maquillages et les décors sont de qualité, finalement, valant bien ceux de bon nombre d’autres séries de Science-Fiction, et les personnages sont bien campés. Seuls les FX concernant les dinosaures et autres bestioles font kitsch. Non, vraiment, la série, quand on la prend bien sûr pour ce qu’elle, une série d’action-aventures distrayante, et que l’on laisse la logique de côté, reste fort regardable, il y a eu bien pire dans le genre.

Côté cast : parmi les membres du cast, peu ont eu par la suite des rôles d’importance, à part peut-être Peter McCauley, ici le Pr Challenger, qui a incarné quelques rôles, dont celui de Zeus, dans Hercules the Legendary Journeys. La véritable star de la série, probablement, Jennifer O’Dell, a fait une apparition dans Las Vegas. Les Fans de Farscape seront heureux de retrouver au détour de quelques épisodes Lani Tupu, le célèbre Bialar Crais de cette série.

Les déportés du Cambrien

2011-12-30T20:31:00+01:00

Dans une Amérique futuriste, dirigée par un système politique totalitaire, les opposants politiques et autres "agitateurs" ne sont pas déportés dans des camps de concentration mais dans le passé - grâce à une machine conçue pour effectuer un aller simple -, l'ère du Cambrien, soit un milliard d'années plus tôt, là où leur capacité de nuisance sera nulle... Dans cet espace fort peu hospitalier, où il n'y a pas encore ni espèce végétale ni animaux terrestres (quelques espèces maritimes toutefois), ils tentent de survivre tant bien que mal. Mais voilà qu'un homme étrange, Lew Hahn débarque, et rien n'indique qu'il est un exilé politique... Fable politique, plaidoyer pour un monde démocratique et reflexion sur l'individualisme, ce récit poignant qui se lit néanmoins sans déplaisir est une nouvelle preuve de l'imagination débordante de Robert Silverberg.

Robert Silverberg, Les déportés du Cambrien, Le Livre de Poche, Science-Fiction, 2002, 191 p.

Titre original : Hawksbill Station (paru pour la première fois en 1968).

Sauve qui peut ! (5)

2011-12-21T14:17:50+01:00

Les Oripeaux du space opera

Cela dit, il serait vain d'espérer trouver au fil des aventures de Jord Maogan l'évocation « cohérente et continue [de] l'histoire de l'humanité au contact de l'immensité cosmique » que nous promettait l'exergue des Stols. Hormis la présence d'un personnage récurrent — lequel a tendance à s'effacer, comme on l'a vu —, les liens entre les volumes sont pour le moins ténus : quelques rappels en bas de page des volumes précédents et des annotations sans rapport direct avec l'histoire. Ainsi, on apprend incidemment dans Les Naufragés de l'Alkinoos que Sane MacKinley, l'épouse stol de Maogan — rencontrée dans Les Stols —, lui a donné un fils, dont on n'entend plus parler dans les volumes suivants. Il sera également fait allusion à Sane dans Les Whums se vengent, où l'on découvre, en passant, que le commodore doit sa longévité à l'influence du cerveau d'Antéphaès. Les Darmores, par contre, sont présents dans presque tous les volumes ; ces géants à la peau bleue et au faciès asiatique semblent louer au plus offrant leurs services de combattants professionnels : miliciens des Stols, gardiens de bagne ou forces de frappe de la Mac Dewitt. On peut voir en eux des symboles de l'oppression — ou tout simplement de l'implacabilité du système : c'est en effet dans Sterga la Noire qu'on les voit le plus, et ils sont loin d'y avoir le beau rôle ! Les mutants végiens, « les produits les plus réussis de notre monde matérialiste, » préfigurent les hommes-machines de Chevaliers du Temps. Mais parfois, la référenciation interne au cycle ne fait qu'ajouter à la confusion. On voit ainsi apparaître des Nerviens dans Le Secret d'Ipavar, mais il n'est fait aucune mention de Glorvd ; or, s'il faut en croire Ysée-A, les Nerviens ne sont qu'un aspect, un avatar du chasseur de Tulgs. Ce qui devrait être un point de repère se transforme alors en mise en abîme, et les liens apparaissent pour ce qu'ils sont : de simples éléments d'un décor placés là pour ne pas oublier qu'il s'agit d'une série.

En effet, le cadre général est bien flou, et Thirion se repose sur un univers de référence voisin de ceux employés par ses confrères. Il a cependant le bon goût de faire un effort en ce qui concerne l'esthétique et l'ameublement. Par exemple, au lieu de recourir au subespace comme mode de propulsion supraluminique, il emploie la « translation instantanée », durant laquelle on passe en « état de condensation spatio-temporelle ». Les rares explications pseudo-scientifiques fournies à ce sujet ne font que confirmer que cet effort relève d'une dimension purement esthétique et se rattache, dans son principe, aux idées « irritantes » chères à l'auteur. La véritable différence, comme on l'a vu, se situe sur le plan de la vision conjecturale. Sans entrer dans des considérations idéologiques et en laissant de côté les oripeaux du space-opera, dont il a paré sa démarche intellectuelle pour mieux la faire passer, on constate que Louis Thirion est à la fois plus réaliste et plus lucide que ses confrères conservateurs, et que la plupart des rénovateurs. Sans jamais le nommer, il montre l'adversaire du doigt.

N'oublions pas que les volumes considérés paraissent entre 1968 à 1972 — c'est-à-dire, grossièrement, l'après-mai 68. En période de mutation, celui qui refuse le changement représente un danger. Or, l'une des caractéristiques les plus frappantes de Jord Maogan est précisément son adaptabilité aux situations les plus inhabituelles. Et c'est cette adaptabilité même qui le pousse à fuir, car il s'agit, sur le moment, de la meilleure attitude possible. Ce schéma se vérifie dans tous les titres de la série. À Louis Thirion de dire s'il n'est pas, au moins en partie, autobiographique.

Lorsqu'on n'a pas les moyens de lutter, affronter le monde moderne reviendrait donc à s'y adapter. A y survivre.

En fuyant, au besoin.

Roland C. Wagner

Un grand merci à Éric Vial pour sa relecture et ses conseils.

Bibliographie

Les Stols, FNA nº 354 (1968).
Les naufragés de l'Alkinoos, FNA nº 377 (1968).
Les Whums se vengent, FNA nº 393 (1969).
Ysée-A, FNA nº 427 (1970), rééd. FNA nº 1734 (1990).
Sterga la Noire, FNA nº 456 (1971), rééd. Fleuve Noir "Lendemains Retrouvés" nº 62 (1979).
Le secret d'Ipavar, FNA nº 543 (1972).

Sauve qui peut ! (4)

2011-12-20T13:24:03+01:00

Une période de mutation

Débutée en 1968, achevée en 1972, la courte saga de Jord Maogan s'inscrit dans une époque très particulière de la collection Anticipation. Le passage à quatre titres par mois en 1970, puis cinq en 1972, a pour corollaire l'apparition de nouveaux noms. Et s'il suffit de quatre romans à Gérard Marcy pour atteindre les limites du genre — ou, peut-être, les siennes propres —, George Murcie et Robert Clauzel se classent d'emblée parmi les gros producteurs. Ils sont rejoints sur la fin de la période par Dan Dastier, Daniel Piret, André Caroff et Jan de Fast, ce dernier étant sans nul doute le plus intéressant de la liste. Paul Béra ou Jacques Hoven, quoique moins prolifiques, accompagnent la collection jusqu'aux années 1980 ; ce n'est pas le cas de Pierre Courcel, qui ne livre que trois titres. Ces temps de changement et de renouvellement voient également la publication des Chroniques de la Grande Séparation, de G.-J. Arnaud, des premiers romans de Jean-Pierre Andrevon — qui signe alors Alphonse Brutsche, car on n'entrait au Fleuve Noir qu'en échange de l'exclusivité du nom employé — et l'explosion de Pierre Pelot qui, sous le pseudonyme de Pierre Suragne, vient dynamiter la collection de l'intérieur à partir de 1972. Tous ces auteurs écrivent du space opera — du moins au début. Transfuges d'autres collections, présentés par un auteur maison ou arrivés comme une fleur par la poste, ils constituent une authentique deuxième génération — dont Barbet ou le couple Le May n'étaient que des annonciateurs. Une génération qui a pris la précédente sinon pour modèle, du moins comme exemple.

On peut diviser cette nouvelle vague en deux catégories : conservateurs et rénovateurs. Les premiers reprennent à leur compte les thèmes des gros producteurs de l'âge classique : ufologie et « histoire secrète » façon Robert Charroux ou Erich von Däniken - grands anciens et civilisations disparues. Par exemple, une tendance au primitivisme et l'influence des « hétéroclites » sont évidents chez Murcie et Piret, mais ils ne sont pas seuls dans ce cas. Lorsque le second nous livre des relectures de la Bible où les extraterrestres jouent un grand rôle, il ne fait que reprendre une idée déjà développée par Guieu. Dans un tel contexte, l'Alantide continue à être très courue ; on peut lui rattacher la civilisation mêlant Antiquité et super-science qui est au coeur des Naufragés de l'Alkinoos. Mais le fait que notre humanité descende d'une expédition perdue, partie soixante mille ans plus tôt de l'Empire d'Antéphaès, semble devoir à Perry Rhodan — où les Terriens constituent un rameau perdu de l'ancien peuple stellaire des Arkonides — plus qu'aux théories des fans d'ésotérisme et d'ufologie.

La célèbre saga allemande exerce en effet une influence importante sur la collection durant la période considérée, tant par sa thématique et sa vision très technicienne du space opera, que par le fait qu'il s'agit d'une série. Certes, Anticipation a déjà connu des héros récurrents — le chevalier Coqdor de Limat ou Sydney Gordon de Richard-Bessière —, mais ceux-ci se multiplient soudain. A peine Opération Astrée, premier volume des aventures de Rhodan, est-il paru, que Richard-Bessière lance son propre spationaute, Dan Seymour. Deux ans plus tard, Guieu ressuscite Blade et Baker, à qui il avait consacré trois volumes au début des années 1960. Le tournant de la décennie voit Jé Mox naître sous la plume de Rayjean et Claude Eridan sous celle de Clauzel. Toutes ces séries dépassent dix titres.

À l'opposé, celles créées par les rénovateurs sont assez courtes : Marcy et Arnaud livrent chacun une trilogie, et Béra ne donne que quatre aventures à Robi-Robot. Seul Jan de Fast, avec le docteur Alan, rivalise sur le plan quantitatif avec Guieu ou Clauzel, puisque son héros fétiche figure dans plusieurs dizaines de volumes. Brutsche, Suragne et Hoven, qui complètent la liste, se contentent de romans isolés. Chez la plupart de ces auteurs, même s'ils s'inspirent de leurs prédécesseurs — précaution élémentaire pour qui désirait « entrer dans le cadre de la collection » —, les influences sont plus variées, plus éclectiques. Qu'il s'agisse de la SF américaine ou du récit colonial, du surréalisme ou du roman noir, ces sources se substituent aux poncifs et aux motifs hétéroclites des conservateurs. Louis Thirion s'inscrit indubitablement dans ce qui n'est ni un courant, ni une tendance, mais bel et bien le reflet des bouleversements qui agitent alors la société française. Les Stols ne paraît-il pas en juin 1968 ?

La SF ne parle de demain que pour mieux se pencher sur aujourd'hui, c'est bien connu. Comme leurs prédécesseurs, les nouveaux venus expriment leurs préoccupations dans le cadre du space opera — mais avec un son fort différent. On croirait que Thirion évoque Peter Randa lorsqu'il écrit : « Les gens comme Douglas M. Bullitt ont peur. Peur de l'inconnu. [...] L'idée que, quelque part, il puisse exister des araignées géantes télépathes les frappe de terreur. Moi, au contraire, je me sens attiré. Je crois en une fraternité cosmique secrète qui éclatera un jour en pleine lumière, et ce jour-là marquera la fin des Mac Dewitt de tous les temps. » Citons, ne serait-ce que pour mémoire, l'un des Leitmotiv de l'oeuvre de son collègue belge : « Dès que deux intelligences de nature différentes ont confrontées, l'une doit anéantir l'autre ». Ce à quoi le père de Jord Maogan semble répondre : « Je ne suis pas humaniste, je ne dis pas que l'homme domine la nature. Bien au contraire ! Je ne le pense pas... Mais l'homme est partagé en deux — et c'est en lui-même, toujours, qu'est la bataille, à ce niveau-là... » D'un auteur à l'autre, d'une génération à l'autre, l'ennemi a changé de nature. La détente entre l'Est et l'Ouest est passée par là. Sous cet angle, il n'est pas innocent que les Stols débarquent dans notre système solaire alors qu'USA et URSS s'épuisent encore et toujours en une lutte fratricide.

Les thèmes écologiques font également leur apparition à cette époque, et Thirion sera l'un des premiers, et peut-être le premier, à mettre en garde ses lecteurs contre le (gas)pillage des ressources disponibles. Les Whums se vengent et Sterga la Noire comptent plusieurs couplets en ce sens, comme ces phrases chargées de haine que l'auteur place dans la bouche de Pawlewski : « [Les hommes] se comportent comme une vaste colonie de rats affamés. Leur nombre s'accroît dans le désordre et leur appétit paraît sans limite. Après avoir dévoré sans retenue le vif de leur planète d'origine et l'avoir polluée, couverte de leurs ordures et de leurs immondices, ils en ont rendu l'atmosphère à peu près irrespirable en y déversant des quantités incroyables de produits radio-actifs. »

Cette citation amène à ce qui fait l'unité profonde de la série : la dénonciation, discrète mais omniprésente, de l'exploitation sous toutes ses formes. Chaque titre en présente une facette différente. Ainsi, bien que relevant plutôt de la thématique du savant fou, le Zdar Zwax des Stols pourrait passer pour une critique de « l'homme providentiel » qui profite d'une situation de crise pour s'emparer des commandes.

Pawlewski joue un rôle similaire dans Les Whums se vengent. Les Naufragés de l'Alkinoos voit la confusion générale engendrer une pléthore de psychopathes du pouvoir, mais ceux-ci sortent tout droit de la littérature populaire la plus caricaturale. Dans Ysée-A, Oen-Vur et sa compagne sont plus intéressants, puisqu'ils ne se contentent pas de profiter : ils ont provoqué le désordre dont ils tirent parti. Dans un ordre d'idées voisin, les "troubles" sur Sterga la Noire, invoqués par la Mac Dewitt, ne sont bien entendu qu'un prétexte pour ravager Aldenor 6. Enfin, Le secret d'Ipavar constitue une belle paraphrase de l'adage voulant que le pouvoir absolu corrompe absolument : le combat final opposant Wincha à Narada — qui représentent « les deux parties d'un même être » —, a autant pour enjeu le coeur de Torle que la domination d'une infinité d'univers parallèles. Et, donc, leur exploitation.

On aura noté que Sterga la Noire se différencie des autres titres par l'absence apparente de critique de la notion d'homme providentiel. En effet, Douglas M. Bullitt, que tout semble destiner au rôle de Grand Méchant, n'est qu'un rouage de la machine industrielle Mac Dewitt, qui « contrôlait plus de trente milliards de salariés et produisait à [elle] seule 30 % du produit cosmique brut. » Et, malgré ses pouvoirs extraordinaires, Stephan Drill n'a pas l'âme d'un messie — et encore moins celle d'un dictateur. D'ailleurs, ce n'est pas son rôle. Ici, plus que jamais, l'Homme est l'ennemi de l'Homme, mais l'exploitation a perdu tout visage. Les Whums se vengent, Ysée-A et Sterga la Noire présentent chacun le capitalisme à un stade de développement différent, et le dernier titre, où Sir Percy et Oen-Vur ont cédé la place à une structure sans âme, renvoie incontestablement à notre monde actuel. Comme l'écrit Jean-Pierre Lion : « Voici 20 ans, alors que l'impérialisme privé n'avait pas encore pleinement développé ses formes actuelles, qu'il était encore essentiellement affaire d'état, Louis Thirion le dénonçait déjà dans les formes mêmes de son devenir. » Pourtant, c'est dans Le Secret d'Ipavar que l'ennemi — identifié sous le nom de « Visqueux » est décrit avec le plus de netteté : « Les forces noires attaquent en répandant l'angoisse dans les esprits par tous les moyens. Elles persuadent les humains que l'avenir est chargé de menaces. Elles laissent penser que le progrès et la technique sont les ennemis de l'homme. Que l'avenir est dans le passé. Les forces noires haïssent la jeunesse et ne glorifient que la vieillesse et l'immobilité. C'est pourquoi Torle a fait inscrire partout au fronton de nos édifices cette phrase : "Plutôt la vie". » Ce pamphlet vigoureux, quoique perdu parmi les fils d'une intrigue confuse, n'est qu'une confirmation supplémentaire du message sous-jacent à toute la série - qui continuera de sous-tendre, sous des formes différentes, son oeuvre ultérieure. « Il y a quelque chose que je ne veux pas faire : c'est une certaine qualité de rêve que je me refuse à provoquer, parce que je me suis rendu compte que c'était une chose... je ne dirai pas politique - je n'aime pas ce mot -, mais disons que c'est une manière de combler un vide - un vide qu'il vaudrait mieux combler autrement. Il vaudrait mieux le combler par une certaine qualité de vie que par une certaine qualité de rêve... C'est pour cela que je préfère maintenant des bouquins qui obligeraient les gens à prendre conscience. Mais c'est beaucoup plus difficile, parce que ce que les gens qui tiennent les leviers veulent, ce sont des livres qui apportent une certaine qualité de rêve qui permet d'éviter de donner cette qualité de vie.»

Roland C. Wagner

Sauve qui peut ! (3)

2011-12-19T12:45:00+01:00

Les limites du genre

Tout en se situant dans la droite continuation de ses prédécesseurs, Ysée-A (1970) élargit encore le cadre spatio-temporel du récit. Partant du postulat d'un univers cyclique où alterneraient phases d'expansion et de contraction, Thirion fait débuter son récit avant le Big Bang. L'empire des Tulgs est menacé par le mystérieux Glorvd. Après une fuite insensée à travers l'espace — cinq cent milliards de parsecs, une bagatelle ! —, un Tulg nommé Oen-Vur parvient sur Gmour, où l'attend Ysée-A, sa compagne. Tous deux vont dormir sur ce monde durant quelques milliards d'années, le temps que le Cosmos se contracte avant de se dilater à nouveau. Les Tulgs ayant survécu à quarante pulsations universelles, cela ne leur pose aucun problème. Quelques éons plus tard, en l'an 2370, Jord Maogan est envoyé explorer Cirva, un monde que l'on songe à terraformer. Seul problème : un sensitif-empirique a déclaré qu'il y a sur ce monde une forme de vie dotée de pouvoirs télépsychiques. Cela n'a rien d'étonnant, car Cirva n'est autre que Gmour, où dorment toujours les deux Tulgs. Ysée-A s'empare du corps de Solène, une biologiste stol, tandis que Maogan tombe sous le contrôle psychique d'Oen-Vur, qui conserve sa forme d'oeuf lumineux.

Délicieusement paranoïaque — mais on le serait à moins dans sa situation —, celui-ci craint que l'humanité ne soit contrôlée par un Tulg qui se serait réveillé avant lui ; il ne peut imaginer que sa race a disparu. Lorsque Maogan et Sloène/Ysée-A — qui est tombée en catalepsie — reviennent sur Terre, ils sont pris en charge par l'Organisation Mondiale de Sécurité Sidérale, que dirige Sedor-Slim-Helsingborg, un mutant au nom pas plus improbable que d'autres. Celui-ci ne tarde pas à découvrir des incohérences dans le rapport de l'astronaute. Confronté à Oen-Vur, qui lui propose de s'associer pour prendre le pouvoir, il refuse et tente de le détruire. Ysée-A parvient à fasciner la planète entière - sauf Jord Maogan qui, se rappellant soudain ce qui s'est passé sur Cirva, décide que le moment est venu de fuir. Pour ce faire, il s'entoure d'animaux extraterrestres indestructibles, conçus à l'origine pour servir de réceptacles aux Tulgs. « Ce qu'Oen-Vur parvenait à réussir sur un être humain — imposer sa pensée et sa personnalité — Jord Maogan pensait y parvenir sur des êtres au cerveau vierge. Se projeter à l'extérieur d'eux-mêmes était une pratique courante chez les mutants et Maogan en savait largement assez à ce propos pour réussir l'opération. » La ficelle typique de la littérature populaire, qui consiste à tirer un personnage d'une situation insensée par le biais d'une pirouette, débouche sur une scène délirante, où les animaux en question — dont l'aspect n'a rien d'humain — parlent et agissent comme Maogan. Le côté absurde de la situation finit par dérégler les robots de garde, que le commodore se fait un plaisir de détruire. Après une conversation avec l'image holographique d'Ysée-A, il s'envole jusqu'au Tibet entré en rébellion, où il ne trouve qu'un champ de ruines. Tiré d'affaire par les Nerviens, des humanoïdes refusant le joug des Tulgs, il leur sert d'appât pour attirer Oen-Vur, qui tombe dans le piège. Comprenant que la partie est perdue, Ysée-A s'endort à bord d'un vaisseau qui part pour une lointaine galaxie, où elle a rendez-vous avec son compagnon. Celui-ci s'enfuit de son côté, poursuivi par les Nerviens, qui ne sont à eux tous qu'une partie de Glorvd, le créateur des Tulgs. Quant à ces derniers, il se révèlent être des robots conçus pour le plaisir de la chasse à courre. Nous sommes bien peu de choses.

Ysée-A, avec ses dimensions et son souffle vanvogtiens, reste aujourd'hui encore l'un des meilleurs romans de son auteur — et de la collection. Comme dans Les Whums se vengent, l'existence d'un postulat scientifique fort dynamise en quelque sorte le récit. La hardiesse de la réflexion conjecturale nourrit l'aventure en lui donnant un sens ; c'était précisément ce qui faisait cruellement défaut aux Naufragés de l'Alkinoos. Les idées annexes abondent également, et Thirion sait tirer parti des éléments secondaires de son histoire pour la faire rebondir, même s'il semble y régner un joyeux désordre — ce qui nous renvoie à nouveau à Van Vogt. D'ailleurs, cette fois-ci, les extraterrestres sont moins le miroir de l'humanité que des pensionnaires d'une ménagerie céleste et polymorphe, puisque tant Glorvd que les Tulgs réussissent à changer d'apparence, d'une manière ou d'une autre. Les Terriens, quant à eux, se retrouvent divisés en deux catégories : rebelles ou esclaves psychiques. Cela dit, Oen-Vur est très humain dans son désir forcené de survivre, ainsi que dans les manifestations de la paranoïa qui en découle. Si Ysée-A et lui jouent incontestablement - sur le plan purement dramatique — le rôle des Grands Méchants du roman, la révélation de leur nature constitue, sinon une excuse, du moins une explication de leur comportement. Et Glorvd, qui se présente comme un deus ex machina — et sauve effectivement l'Humanité — est au fond plus cruel que les Tulgs, son malheureux gibier. Cette absence totale de manichéisme n'est pas le moindre attrait de ce livre fort ambitieux pour la collection. Maogan, quant à lui, adopte le profil bas qu'il conservera désormais et se laisse emporter par le flot des événements ; il réagit plus qu'il n'agit ; il est agi. Son effacement a déjà commencé.

Sterga la Noire (1971) s'ouvre en prologue sur l'errance inexpliquée d'un homme sans mémoire dont le vaisseau s'est écrasé sur un monde sauvage. Aldenor 6, une planète peuplée de proscrits, est voisine de Sterga, un monde industriel appartenant au puissant consortium Mac Dewitt. Les femmes d'Aldenor venaient sur Sterga, s'y mariaient, puis entraînaient leur mari vers leur monde natal. Les trois croiseurs rapides envoyés pour régler le problème ayant disparu - ainsi que la planète elle-même, à en croire les dires des gens d'Infinite Point -, Maogan est parti pour tenter de percer le mystère, et son dernier message laisse supposer qu'il est devenu fou, ou est mort, ou les deux. Le narrateur, Stephan Drill, membre de la « promotion Dwianoukwadar » — dont le nom, une fois de plus impossible, a été choisi par Dortwich, le chef de la Force Cosmique —, part pour Sterga où il découvre la devise de la Mac Dewitt : « Tout ce qui est bon pour la société Mac Dewitt est bon pour la Confédération. » Comme il est impossible de dépasser la vitesse de la lumière au voisinage d'Aldenor 6, la traversée dure deux ans et demi. Mais sur les trois vaisseaux de l'expédition, seul le Farfadet atteint sa destination. Les deux autres sont détruits au début du voyage par de mystérieux agresseurs, eux-mêmes anéantis par un astronef que Dortwich a chargé de protéger ses hommes. Il semble que Douglas M. Bullitt, le maître de Sterga, n'ait pas envie que l'on apprenne ce qui se passe dans le système d'Aldenor. En cours de route, le Farfadet découvre l'épave d'un navire de guerre de la Mac Dewitt, ainsi que la preuve que les gens de Sterga ont massacré la population aldenorienne. Mais une étrange "chose" semble les avoir vengés. Alors qu'il pilote l'épave pour la ramener au port le plus proche, Kurt devient fou et s'éloigne au milieu d'une tempête radio-électrique. Stephan Drill est donc seul lorsqu'il aborde sur un astéroïde sinistre, Infinite Point. L'espace de quelques chapitres aux titres évocateurs, le space opera cède le pas à une curieuse ambiance mi-rêveuse, mi-désenchantée. « Et ce qui me frappa, ce fut la rose. L'homme avait une rose sur son bureau. Une seule rose ! J'ai déjà vu des fleurs de toutes sortes. Les géantes rouges de Fwor qui dévorent des tonnes de viande, les cahams de Rustrel qui s'étendent sur soixante millions d'hectares et les petites fleurs des champs qui poussent sur les toits des buildins de Svorlowsk et d'ailleurs. J'ai même vu des roses, mais une seule rose dans un vase ! Je n'avais jamais imaginé, non ! » Cloué au sol par manque de carburant, Stephan rencontre la fascinante Alioutcha, se met à boire et à faire d'étranges rêves. Il y visite une cité rose, où sa compagne lui raconte les horreurs perpétrées par la Mac Dewitt et lui révèle qu'il est un mutant envoyé sur Terre pour y recevoir son éducation. Il existe en effet sur Aldenor 6 une race ancienne d'hommes-chats qui se sont métissés avec les colons terriens. Après bien des doutes et des souffrances, Stephan finit par accomplir sa mutation. Alioutcha l'entraîne alors sur Terre — les Aldenoriens ont en effet le pouvoir de voler dans l'espace à des vitesses bien supérieures à celles de la lumiètre, bien évidemment sans scaphandre ! — pour essayer de sauver Dortwitch, lui aussi métis de Terrien et d'homme-chat. Ils échouent et celui-ci se suicide. Ils mettent alors le cap sur Sterga, où ils découvrent l'existence des terribles robots-méduses, capables de triompher des illusions qui sont la meilleure défense de leur peuple. Ils apprennent aussi que Jord Maogan, que la Mac Dewitt retenait prisonnier, s'est évadé. Le couple parvient à l'aider dans sa fuite au cours d'un combat qui tient du morceau de bravoure. Séparé d'Alioutcha, Stephan erre à travers l'espace et le temps — et retrouve Dwianoukwadar, la Cité Bleue où son peuple vivait autrefois, détruite des millions d'années plus tôt par les Dongars, ancêtres de l'humanité contemporaine. Sterga, quant à elle, sera bien entendu vaincue. Dans le rapport final de Maogan, qui clôt le roman, on apprend que la Mac Dewitt convoitait Aldenor à cause du minerai des waal, qui permet de fabriquer un explosif surpuissant : la bombe-soleil - jadis employée par les Dongars pour anéantir Dwianoukwadar.

Sterga la Noire présente une différence notable avec les volumes précédents : il est raconté à la première personne, un mode de narration que Thirion avait déjà utilisé — avec des résultats fort différents — pour La résidence de Psycartown, ainsi que pour « Les tours d'ivoire ». Ce parti pris indique-t-il une implication plus profonde de l'auteur ? Sur le plan émotionnel, sans aucun doute. Il suffit de voir la dérive du narrateur dans la boisson et la folie pour comprendre pourquoi l'auteur a choisi le je cette fois-ci : il avait besoin d'une intériorisation, d'une identification au personnage plus forte que dans les volumes précédents. Car Sterga la Noire est avant tout le récit d'un changement pénible et douloureux. D'un passage à l'âge adulte. Stephan Drill perd bien des illusions au cours de son aventure, et le livre, sans être un roman d'apprentissage, montre bien la difficulté des mutations intérieures — le tout enrobé de la quincaillerie science-fictive et onirique que l'on est en droit d'attendre de Thirion : pyrotechnie interstellaire, pouvoirs psychiques démesurés et idées ou images délicieusement « irritantes ». « L'espace vide est vivant et non pas désertique comme le croit l'homme. A peine quitté la Terre, je plongeai dans l'univers des bulles. Elles jouaient entre elles, changeant de formes et de couleurs, explosant pour renaître. Le temps ni les distances n'existaient plus, et les galaxies formaient un fleuve de lumière. » Le livre est également une charge vigoureuse contre l'impérialisme des grands consortiums financiers. La critique latente dans Les Whums se vengent a envahi le roman, et les grands capitaines d'industrie comme sir Percy ont cédé la place aux transplanétaires inhumaines façon Mac Dewitt. « La ville de Sterga était implacable, pis que tout ce que j'aurais jamais pu imaginer. Un dédale inouï de bâtiments métalliques entassés sans aucune grâce. Tout était strictement utilitaire dans la cité et dans les rues enchevêtrées, sur vingt niveaux, les humains circulaient, les yeux morts, tristes et sans espérance. » La juxtaposition de ce passage et du précédent donne une idée du cocktail détonnant que constitue ce roman, mêlant sans vergogne critique sociale et onirisme, space opera et émotion. Si Ysée-A est un sommet en ce qui concerne l'ampleur de la vision, Sterga la Noire mérite le statut de chef-d'oeuvre parce qu'il réunit en un équilibre parfait la panoplie de ses ingrédients. C'est aussi le roman de la série où Jord Maogan est le moins présent, puisqu'on ne fait que l'entrevoir ; il signe toutefois l'étrange rapport final, avec son appel au désarmement. Tout compte fait, l'utilisation de la narration à la première personne vient peut-être également du fait que Thirion commence à se lasser de son héros fétiche — ce qui devient plus évident encore dans le volume suivant. Quoi qu'il en soit, cela donne l'un de ses meilleurs livres, ainsi qu'un roman étonnamment progressiste pour la collection.

La citation de Platon qui ouvre Le Secret d'Ipavar annonce un texte où l'illusion joue à nouveau une place importante. Ce n'est pas tout à fait le cas, même si des visions hallucinées traversent le roman. Narada et Urgalek explorent Ipavar, une planète abandonnée depuis cinquante mille ans. Séparé de sa maîtresse, Urgalek tombe sur une bande de Vengeurs dirigée par Torle. Ce dernier disparaît, comme Narada, devant une étrange porte-miroir. Les Vengeurs repoussent un assaut de la police et apprennent que Torle n'est pas humain. Il s'avère bientôt qu'il a été le dernier roi d'Ipavar et que Wincha, son épouse remplacée depuis par Narada, a décidé de les traquer où qu'ils aillent. Empruntant la porte-miroir, Urgalek et elle se retrouvent au sein d'une immense sphère tapissée de miroirs qui donnent sur une myriade d'univers parallèles. Ils essayent de nombreuses portes, avec des fortunes diverses. Il semblerait que Torle veuille devenir immortel et créer un empire qui s'étendrait sur des milliers de lignes historiques. Après diverses scènes d'action mal reliées entre elles - peut-être pour donner la sensation que les personnages tâtonnent -, Wincha et Urgalek apprennent que Torle combat les Visqueux, des "suppôts du passé", vampiresse nourrissant de la terreur humaine. La reine répudiée décide de favoriser leur victoire pour se venger de son époux et de la maîtresse de celui-ci. Utilisant la sphère, elle déchaîne la violence et la destruction sur tous les plans de réalité qui lui sont accessibles. Le roman s'achève dans la confusion la plus totale et l'on apprend, avec une certaine indifférence, qu'Urgalek n'est autre que Jord Maogan.

Le thème, fort ambitieux, est desservi par un traitement qui met en parallèle une action très désordonnée et une trame trop complexe. Louis Thirion reconnaît lui-même être « passé à côté du sujet. Enfin, disons... C'est à cause de la collection. Parce que j'avais un sujet qui était beaucoup plus ample, je crois... Je me suis rendu compte à un certain moment que, si je le traitais vraiment, si je me laissais aller, il dépasserait les bornes. J'ai été obligé de me castrer moi-même, en quelque sorte. » De fait, ses efforts se noient dans un déluge d'images incohérentes. En outre, l'élargissement du champ qui caractéristique la série se heurte aux limites du genre. Comme peut le laisser penser l'emploi d'une infinité d'univers parallèles — à peine évoqués, il est vrai —, Thirion se sent désormais à l'étroit dans le space opera, auquel il renoncera d'ailleurs après ce roman, pour ne plus l'utiliser que ponctuellement, dans le cadre des affrontements temporels qui sont au coeur de son oeuvre des années 80. Un roman raté, donc, et l'on peut regretter que, dans ce cas précis, le processus alchimique qui a fait la réussite de Sterga ou d'Ysée-A ait échoué. Maogan, qui ne doit bien entendu son salut qu'à la fuite, se cache sous un autre nom pendant l'essentiel du roman, et la révélation de son identité n'est guère plus qu'un clin d'oeil ; l'auteur le sort une dernière fois de sa manche avant de l'abandonner. Sans regret.

Roland C. Wagner

Abysses

2011-12-18T14:42:00+01:00

Abysses de Frank Schätzing paru en 2008 chez Presses de la Cité (aussi disponible en poche).

Des anomalies se manifestent dans tous les pays : les cétacés attaquent délibérément et de manière coordonnée les hommes et leurs navires, des méduses – parmi les plus venimeuses – envahissent les littoraux créant des ravages chez les baigneurs, des homards empoissonnent les amateurs de ce crustacé à cause d’une bactérie qui se révèle aussi mortelle que foudroyante… Tous ces évènements et bien d’autres encore se succèdent faisant monter l’angoisse : est-ce que la nature se rebellerait contre l’être humain ?

Pour Sigur Johanson, biologiste norvégien, la découverte de ces anomalies débute par un ver. Un ver qui tapisse le plateau continental mais ce ver s’avère être, génétiquement, un mélange de plusieurs espèces, une chimère qui, de par son nombre, menace de déstabiliser les fonds marins. L’incroyable finit par se produire : le plateau cède, entrainant un raz-de-marée qui submerge une partie de l’Europe.

L’ONU aux abois, confie aux États-Unis la réalisation d’une unité de scientifiques aux domaines très variés, chargés d’étudier les différents phénomènes qui affectent les phénomènes marins, comme les poissons et les invertébrés. Le point commun de ces anomalies : tout vient de la mer et c’est dans les profondeurs des océans que se trouve la réponse.

Voici un roman qui tient en haleine malgré un format très important, best-seller à sa sortie en Allemagne en 2004. L’auteur fait voyager son lecteur dans différents pays, l’emmène à la rencontre de scientifiques au profil très différents. Tous les personnages ou presque ont une vie propre, une personnalité, un passé évoqué, parfois sommairement, qui les rend plus vivants et c’est une prouesse vu le nombre de personnages intervenant dans le roman. Les données scientifiques sont fondues dans l’intrigue sans la rendre pontifiante ou incompréhensible, l’alternance de passage plus réflexif avec ceux plus centrés sur l’action est particulièrement bien réussie.

Tout cela donne un roman palpitant, une sorte de roman catastrophe, où l’on vit à fond les aventures des protagonistes tout en se sentant moins incultes dans le domaine des grands fonds une fois qu’on l’a définitivement refermé !

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Sauve qui peut ! (2)

2011-12-18T09:59:00+01:00

Un héros à tout faire

Lorsqu'il fait son entrée dans la collection en 1968, Louis Thirion a déjà publié Waterloo, morne plaine, un récit burlesque, et deux romans d'espionnage aux éditions SEG. En 1967, « Le petit homme de San Francisco » a obtenu le Prix de la Nouvelle Littéraire et le Théâtre de l'Epée de Bois a monté sa pièce Les pilules. Par la suite, outre sa production au sein du Fleuve Noir, il donne plusieurs dramatiques radiophoniques au Théâtre de l'Etrange de France-Inter — parmi lesquelles une adaptation du « Petit homme de San Francisco ». Toutes se rattachent à la SF ou à ce que l'on qualifiait alors d'« insolite » dans les revues spécialisées. Toujours dans le domaine qui nous intéresse, La résidence de Psycartown, fort curieux roman à mi-chemin entre la fable philosophique et le récit absurde, paraît également en 1968. Aucun de ces textes ne ressort du space opera.

Pendant l'âge d'or de cet éditeur, on « entrait » au Fleuve Noir un peu comme l'on entrait en religion. Devenir auteur maison, c'était l'assurance d'une rente qui ne dépendait que de sa capacité à produire des livres calibrés, fonctionnant sur un certain nombre de stéréotypes. Louis Thirion a sans doute considéré que faire endosser à son imagination fertile l'uniforme du space opera était un jeu littéraire comme un autre — et, qui plus est, tout à fait lucratif. Mais laissons-le présenter lui-même le personnage qu'il crée à cette occasion : « C'était l'archétype d'un certain type d'homme, occidental peut-être [...] Mais c'était tout de même un héros craintif. [...] J'en avais fait un anti-héros, une sorte d'homme assez fragile, qui était tout le temps en train de s'enfuir. Je crois que c'était l'image de l'homme qui s'enfuit devant le genre de building dans lequel on est aujourd'hui ! C'était l'image de l'homme qui ne peut pas vraiment lutter, qui a quand même les moyens d'affronter le monde moderne, mais qui est incapable de lutter. Il peut juste affronter. »

Comme ce portrait peut le laisser présager, et bien que Jord Maogan soit un militaire, ses aventures ne ressemblent guère à celles de ses « collègues ». Les Stols (1968), premier titre de la série, ne fait que confirmer cette impression. En 2009, l'URSS et les Etats-Unis n'ont plus guère que l'espace intersidéral pour disputer la troisième guerre atomique. Son vaisseau ayant été capturé par un mystérieux croiseur extraterrestre, le commodore Jord Maogan se retrouve sur Stol IV, autrefois capitale et aujourd'hui dernière planète habitable d'une galaxie agonisante. Les Stols, qui souffrent à divers degrés de dégénérescence - ils deviennent translucides et leurs facultés intellectuelles diminuent -, projettent d'envahir la Terre et de transférer leurs souvenirs et leur personnalité dans le corps des Terriens, préalablement "vidés" par une moisissure porteuse d'un virus neurotrope. Maogan est le seul membre de l'équipage de son vaisseau qui échappe à ce sort, grâce à Sane Mac Kinley, une Stol. Après une étrange promenade dans les entrailles de la planète mourante, il regagne la Terre, où une bonne partie de la population a été atteinte par l'épidémie de mousse verte. Les nombreuses et dynamiques scènes d'action qui s'ensuivent débouchent sur un règlement à l'amiable de la situation. Le Zdar Zwax, responsable du monstrueux plan de conquête est emprisonné, tandis que les Stols déjà transférés dans des corps humains gagnent le droit de vivre sur Terre

L'intérêt du roman tient au fait que Thirion a saupoudré de multiples trouvailles ponctuelles cette trame convenue : les colliers d'Ilvore, dont les plus grosses boules rentrent dans les plus petites jusqu'à ce qu'il ne reste qu'une bille minuscule, les esprits injectables ou une curieuse lampe qui émet une lumière déclenchant la pousse accélérée de végétaux dont raffolent certains habitants des profondeurs de Stol IV. Toutes relèvent d'une même logique, que l'on retrouve à l'oeuvre bien au-delà des aventures de Jord Maogan, lorsque Louis Thirion décide, au début des années 80, de faire subir au time opera le traitement qu'il a déjà appliqué au space opera : amoureux des idées bizarres ou absurdes qui « irrite[nt son] esprit », il les utilise à des fins de mise en abîme autant que de remise en question, de pair avec une esthétique décadente. « La fourrure n'était pas synthétique mais naturelle. Or, aucun animal connu, vivant dans le système solaire, ne possédait quatre paires d'oreilles plates et trente onglons semblables à des lames de couteau aiguisées. D'autre part, le poil qui n'avait apparemment subi aucune teinture, comportait de larges bandes violettes alternées avec des séries de cercles d'un bleu vif. Il était difficile d'imaginer l'aspect d'un pareil animal vivant et respirant. » Et si l'épilogue aborde les événements sous l'angle du roman-vérité, c'est pour asséner au lecteur une succession de mini-chutes tout à la fois imaginatives et ironiques, comme si l'auteur avait voulu souligner qu'il ne se prenait pas totalement au sérieux - ce qui ne l'empêche pas de traiter de sujets qui, eux, le sont tout à fait. Le personnage de Maogan, enfin, y est assez volontaire, voire agressif : dans les premières pages, il propose de prendre à l'abordage le vaisseau ennemi qui vient de capturer son propre astronef - une attitude agressive plus typique des héros de Randa ou de Barbet que de ceux de Thirion !

Les naufragés de l'Alkinoos (1969) débute en 2130 sur Alonite II, une planète-bagne sur le point d'être détruite - son soleil tutélaire va se transformer en nova. Après avoir embarqué les convicts, Maogan emploie la translation instantanée pour s'enfuir, mais l'Alkinoos, son vaisseau, réémerge dans un espace vide situé entre les amas galactiques, puis dans une galaxie inconnue. Ils y découvrent Hadès, monde dépourvu de vie bien que possédant des océans et une atmosphère respirable. Ses profondeurs abritent tout un réseau souterrain où d'étranges blocs de viande poussent sous des cloches de verre. Les bagnards ne s'étant pas gênés pour en dérober une partie, afin de varier leur ordinaire, ils ont sans le savoir mis en péril l'Empire d'Antéphaès, une super-civilisation fortement inspirée de l'Antiquité - véritable poncif de la collection. Cet Etat interstellaire est géré par le cerveau géant d'Hadès ; en prélevant des morceaux de celui-ci pour s'en nourrir, les condamnés ont déclenché des dysfonctionnements. Ce qui entraîne l'intervention de Phéax, le maître immortel d'Antéphaès, qui règne grâce à l'influence hypnotique que le cerveau exerce sur les sujets de l'Empire. En apprenant l'existence des Terriens, Phéax décide de les soumettre en créant une annexe du cerveau dans la voie Lactée. Mais Maogan, insensible à la fascination, est libéré par Noosika, une adolescente éternelle proche de Phéax, tandis que l'un des convicts — dont l'esprit a été transféré dans un corps non-humain à la force physique considérable - tente de renverser ce dernier. Cela donne à Archos, son conseiller, l'occasion de l'assassiner, avant d'être lui-même mis hors de combat par le chef navigateur de l'Alkinoos, tout aussi avide de puissance. Pour ne rien arranger, le cerveau libéré par la mort de Phéax a accédé à la conscience et se met en tête de gouverner à sa guise. Alors que Maogan est sur le point de la détruire, l'immense machine biologique se ravise et décide qu'il lui faut un maître — ou plutôt une maîtresse : Noosika. Le commodore est le seul passager de l'Alkinoos à regagner la Terre.

Au Fleuve Noir, la règle voulait qu'un auteur ait deux manuscrits acceptés avant que le premier d'entre eux ne paraisse. On a sans doute là l'explication des faiblesses de ce roman, que l'on peut supposer un peu trop vite écrit. Passé le second tiers, on a l'impression que l'auteur cherche désespérément à renouer les fils d'une intrigue qui lui échappe, et la subite accumulation de psychopathes du pouvoir a tout d'une dérive incontrôlée. Par bonheur, le retournement final de l'attitude du cerveau permet de conclure astucieusement une intrigue qui manque à plusieurs reprises de sombrer dans la confusion. Bref, si Les naufragés de l'Alkinoos recèle quelques morceaux de bravoure, ils demeurent noyés dans les replis d'un récit somme toute fort convenu. On y découvre toutefois de nouveaux aspects de la personnalité du héros, comme dans cette scène située moins de cinq minutes avant l'explosion de la nova : « Il fit ce qu'aurait fait son ancêtre, corsaire du roi à St-Malo. Il se pencha au hublot et [...] il fit le point avec un sextant à la main. » Maogan possède un sang-froid à toute épreuve, parfaitement illustré par sa réussite à un test alors qu'il n'était qu'un jeune cosmonaute : « à l'expiration du délai écoulé, n'ayant pas réussi à ouvrir la boîte métallique qu'on lui a remise, il sort en sifflotant, persuadé d'avoir terminé sa carrière. Il avait été reçu premier, car la boîte ne s'ouvrait pas. Il s'agissait d'un bloc métallique d'une pièce et les serrures n'existaient que pour exciter l'angoisse du candidat. » En outre, il adopte un comportement plus mesuré que dans Les Stols ; les premières pages passées, où il joue son rôle de pilote valeureux et astucieux en sauvant son navire, il subit l'action — ou est emporté par elle — plus qu'il ne la mène, caractéristique déjà présente, à un degré moindre, dans le volume précédent, et qui ne fait que s'amplifier dans les suivants.

Les Whums se vengent (1969), avec son titre à éternuer si typique d'Anticipation, est certainement le premier roman de la série où Jord Maogan donne sa pleine mesure de personnage tout-terrain, aussi à l'aise dans la discussion que dans l'action. L'hôtel intergalactique Star-Hunt, qui a remplacé une station d'observation dirigée par Gregor Pawlewski, lequel a disparu, propose à ses clients de chasser les Whums, des « lucioles » n'ayant ni consistance, ni chaleur. Ces créatures étranges ne peuvent vivre que dans le vide compressible du secteur spatial dont elles sont originaires, sur lequel le potentat industriel sir Percy règne en maître absolu. Quasi simultanément, un message annonçant que les Whums vont se venger parvient à la Terre, un vaisseau disparaît inexplicablement et trois bombes à antimatière sont volées d'une façon tout aussi mystérieuse. Envoyé élucider cette affaire, Maogan soupçonne très vite que les Whums pourraient être des créatures intelligentes — ce en quoi il a tout à fait raison. Lorsque l'hôtel est victime d'une panne d'énergie, il réussit, grâce au convertisseur inventé par le savant disparu, à passer sur leur plan. En compagnie d'Elika, une chasseuse de « lucioles », il découvre que les Whums — de gros insectes vivant sur le plan neutrinique — sont tombés sous la coupe de Pawlewski, qui leur a communiqué sa haine de ses semblables. Ils sèment la pagaille sur la Terre et enlèvent sir Percy dans la prison où on l'a jeté ; il est en effet tenu responsable de la panne qui a frappé l'hôtel. Lorsque Pawlewski est la première victime du laser neutrinique capable de détruire les Whums, que les Terriens viennent de mettre au point, Maogan n'a plus qu'à regagner notre plan de réalité pour empêcher le conflit d'éclater. Elika, quant à elle, devient l'ambassadrice des Whums auprès de l'Humanité.

Si Les Stols n'était qu'un roman prometteur et Les Naufragés de l'Alkinoos une oeuvre de commande aux ressorts un peu mous, Les Whums se vengent se classe d'emblée dans la catégorie supérieure. Il faut dire que Louis Thirion y joue plus franchement le jeu de la SF qu'il ne l'a fait jusque-là. Posant comme postulat l'existence d'un univers neutrinique superposé au nôtre — et dont les habitants nous apparaîtraient sous la forme de lumières immatérielles aux vives couleurs —, il l'exploite avec intelligence et inventivité. Les descriptions du monde des Whums sont de toute beauté, poétiques à souhait. "Dans l'atmosphère troublée par un fin brouillard luminescent, les larges feuilles des soucivals se tendaient, s'étalaient largement comme des mains. Elles ruisselaient de condensation, et c'était des arbres, en définitive, que tombaient les larges gouttes tièdes. Une clarté crépusculaire ne produisant aucune ombre luisait partout." A nouveau, comme dans les ouvrages précédents, il y a des "bons" et des "méchants" des deux côtés de la barrière, et les humains sont bien pires que les extraterrestres.

Comme l'écrit Jean-Pierre Andrevon au sujet des trois premiers romans de l'auteur : « Thirion [pose] avec schématisme, mais intelligence et sensibilité, le problème de la confrontation de deux races totalement étrangères, dont chacune [représente], pour l'autre, les "monstres". » A cette analyse pertinente, il convient d'ajouter que l'extraterrestre joue ici le rôle d'un miroir renvoyant à l'être humain une image qui ne le montre pas forcément sous son meilleur jour. « Si chacune des deux espèces connaissait bien l'autre le conflit cesserait de lui-même, car rien, absolument rien, n'oppose les Whums aux hommes » affirme Maogan. L'homme chasse les Whums, ne sachant pas qu'il s'agit de créatures intelligentes, mais si ceux-ci cherchent à se venger, c'est parce que le savant fou de service les y a poussés, profitant de leur ignorance pour les envoyer régler ses propres comptes avec l'Humanité. Le renversement par rapport aux Stols est total : de proie, l'homme est devenu prédateur. L'on retrouve néanmoins les mêmes divisions au sein du clan des « agresseurs » — c'est à dire de celle des deux races qui possède la technologie la plus avancée — et l'obstination de Pawlewski est bien la même que celle du Zdar Zwax, même si leurs motivations n'ont rien de commun.

Pour ne rien gâcher, le roman nous présente un troisième avatar de Jord Maogan : après le soldat et le pilote d'astronef, voici l'agent secret, que l'accomplissement de sa mission amène à jouer le rôle d'un conciliateur, avec pour seul véritable ennemi l'incompréhension mutuelle entre les hommes et les Whums, dont il parviendra finalement à triompher. Un dernier détail : le roman est censé se dérouler en 2060, soit avant Les naufragés de l'Alkinoos, titre auquel il est pourtant fait référence. Coquille de l'imprimeur — il faudrait alors lire 2260 — ou signe d'insouciance de la part de Thirion ?

Roland C. Wagner

Sauve qui peut ! (1)

2011-12-16T17:14:39+01:00

La collection "Anticipation" avant Louis Thirion

En mars 1951 apparaît en librairie Les Conquérants de l'Univers, de F. Richard-Bessière, premier titre de la collection Anticipation lancée par le Fleuve Noir. La couverture de Brantonne n'arbore pas encore les couleurs flamboyantes qui, longtemps, permettront à l'amateur d'identifier la série au premier coup d'oeil, la petite fusée sur le dos de la couverture est loin d'avoir atteint son degré suprême de stylisation, le contenu du livre lui-même ne ressemble guère à ceux qui lui succèdent, mais les choses vont très vite se mettre en place et le space opera se taille la part du lion, chez les auteurs tant francophones qu'anglo-saxons.

L'ambiance générale est alors assez proche de celle des pulps américains d'avant-guerre : robots, inventeurs géniaux, savants fous, voyages dans l'espace, le temps, l'infiniment grand ou l'infiniment petit, invasions de la Terre et enlèvements par les extraterrestres... Mais plus que ces thèmes, dont la plupart ont déjà été traités chez nous, c'est une certaine vision de ceux-ci qui a franchi l'Atlantique par le biais des collections qui, comme le Rayon Fantastique, font la part belle aux traductions - et, peut-être, par celui de l'ufologie, dont Jimmy Guieu, l'un des piliers de la collection, est l'un des pionniers en France. La littérature soucoupiste aurait pu notamment servir de vecteur à certains clichés. De surcroît, l'Anglais John Russell Fearn, publié en Anticipation sous le pseudonyme de Vargo Statten, se trouve être un auteur typique de ces magazines qui ont vu naître la SF moderne, et l'on peut supposer qu'il a influencé au passage Jean-Gaston Vandel et B.R. Bruss, ses collègues francophones, mais aussi des gens comme M.-A. Rayjean ou Stefan Wul, qui font leur entrée dans la collection à la fin des années 50.

Wul marque en un sens l'arrivée de la modernité. Avec ses intrigues haletantes et ses solutions délirantes, son sens du récit et son lyrisme dérivé de son goût pour la poésie, ses idées surréalisantes et ses décors hauts en couleur, à l'image des couvertures qui les illustrent, il façonne un archétype du space opera à la française que l'on redécouvrira dix ans plus tard, à la faveur de la réédition d'une partie de ses oeuvres chez Laffont et Denoël. On ne peut guère lui comparer que Gérard Klein, signant Gilles d'Argyre, et André Ruellan, sous son pseudonyme de Kurt Steiner, qui prendront épisodiquement la relève au début des années 60.

La première moitié de la décennie est placée sous le signe de l'hégémonie d'une poignée d'auteurs « maison ». Aux noms déjà connus sont venus s'ajouter Maurice Limat, transfuge des fascicules d'avant-guerre, et Peter Randa, pour qui le terme fasciste ne semble pas usurpé. Il faudra attendre 1966 pour que de nouvelles signatures apparaissent : Pierre Barbet, J. & D. Le May et surtout K.-H. Scheer et Clark Darlton, principaux auteurs de la série germanique Perry Rhodan qui connaîtra un grand succès, en partie grâce aux adaptations de Jacqueline H. Osterrath. A cette époque, qui voit également l'abandon des traductions anglo-saxonnes, Anticipation change progressivement de format et publie désormais trois titres par mois.

A partir de l'apparition de Wul, le space opera occupe une place prépondérante au sein de la collection. Tous les auteurs y sacrifient, avec une nette prédilection pour les guerres spatiales, qui font pendant aux invasions extraterrestres et autres récits cataclysmiques ou post-cataclysmiques suscités par la Guerre froide. Mais tandis que Randa, puis Barbet, mettent en avant le rôle des militaires - le premier éprouvant une affection toute particulière pour les soldats de fortune, tandis que le second est fasciné par les grandes campagnes napoléoniennes -, B.R. Bruss privilégie les conflits étranges aux solutions pacifiques. Chez les autres auteurs maison, la guerre reste souvent au rang de péripétie, sans occuper le centre du récit, même si les militaires sont souvent à l'honneur. L'irruption de Perry Rhodan et de ses affrontements stellaires démesurés qui doivent beaucoup à E.E. "Doc" Smith ne fait que renforcer cette tendance. Au milieu des années 60, le héros typique d'Anticipation porte plus souvent l'uniforme que la blouse blanche.

En une quinzaine d'années d'existence, la collection a vu se développer un certain nombre de clichés. Celui du héros militaire combattant de hideux extraterrestres est certainement l'un des plus frappants, car il recouvre une réalité inconsciente. L'alien, c'est le communiste ; et si tous les auteurs ne sont pas aussi dangereusement extrémistes que Randa, le petit groupe de gros producteurs se classe nettement dans le clan conservateur.

Roland C. Wagner

A.E VAN VOGT

2011-12-09T15:32:00+01:00

VAN VOGT A.E : « Rencontre cosmique »

« Etranges phénomènes au large des Antilles, en l’an 1704. Sur mer, dans le ciel et les grands fonds… Il y a, face à face, à bord de l’Orinda, le pirate Fletcher et sa jolie captive, Lady Hemistan. Qui doit choisir entre le viol et la noyade… Il y a, tombant du ciel à la vitesse de la lumière, un vaisseau spatial peuplé de robots manipulés par la technologie très agressive du XXVème siècle… Il y a, surgissant de sa torpille sous-marine, un enfant qui détient tout le savoir du futur infini…

Le Temps vient d’effectuer une foudroyante compression. Pour mieux rebondir ! »

Editions J’ai Lu poche – 1979 – 247 pages – 140 grammes.

Comme neuf, certainement jamais lu : 3 €uros. / disponible.

Ou… même édition mais état « bon + » : 2,50 €uros. / disponible.

( Ailleurs = 4,56 €uros sur chapitre.com / 3 € sur ebay / 3,50 € sur Amazon )

VAN VOGT A.E : « Les armureries d’Isher »

« Etre armé, c'est être libre », proclame une enseigne lumineuse au-dessus de la boutique d'armes. Le journaliste McAllister y pénètre et fait un bond dans le temps jusqu'à la 4784ème année de l'impériale Maison d'lsher. Il se trouve alors l'enjeu de la lutte pour le pouvoir qui oppose la Guilde des Armuriers à l'Impératrice Innelda - enjeu que les uns ou les autres n'hésiteront pas à sacrifier. Dans la coulisse, un homme semble au courant de tout ce que décide le gouvernement impérial comme de ce qu'entreprend le conseil de la Guilde : c'est Robert Hedrock, l'immortel. Lui seul peut désormais sauver McAllister que le saut à travers les âges a chargé d'une énergie temporelle dont l'explosion menace l'univers entier. »

Jamais personne n'a su, mieux que Van Vogt, faire manœuvrer les surhommes en de vertigineuses cabales cosmiques, parmi tout un dédale de sapes et de contre-sapes para-temporelles, parsemées de chausse-trapes et de miroirs déformants extra-dimensionnels. Pour ce qui est de ce jeu d'échecs de l'intrigue, de ce jeu des miroirs de l'insolite et surtout d'un certain pouvoir de suggérer sobrement l'infinie grandeur du cosmique, Van Vogt est sans conteste au premier rang de ceux qui ont donné sa « saveur » à la Science-Fiction tout entière.

Editions J’ai Lu poche – 1977 – 312 pages – 160 grammes.

Apparemment lu… mais en excellent état ! : 2,50 €uros. / disponible.

( Ailleurs = 3 €uros sur livre-po-cher.com / 4,50 € sur Amazon )

VAN VOGT A.E : « Les fabricants d’armes »

« Robert Hedrock, l'immortel, principal héros des Armureries d'Isher ( voir juste au-dessus ) se trouve ici opposé à l'Impératrice Innelda et à la Guilde des Armuriers. Tous tentent de s'emparer du secret de la propulsion interstellaire. Par ailleurs, une race non humaine aux prodigieux pouvoirs mentaux menace d'asservir l'humanité et c'est Hedrock lui-même qui, aux commandes d'un astronef, devra prendre le risque d'entrer en contact avec elle. Les créatures arachnides décident sa perte au moment même où l'Impératrice Innelda, malgré l'amour qu'elle lui porte, le condamne à la peine capitale pour haute trahison et où le conseil de la Guilde ordonne de le supprimer. Mais que peuvent les décisions humaines ou les menées des êtres venus de l'espace contre Robert Hedrock, l'immortel, fondateur secret de la Guilde des Armuriers, et premier souverain de la dynastie d'Isher ? »

Alfred E. Van Vogt est né en 1912 au Canada, mais il est fixé depuis de nombreuses années à Los Angeles, en Californie. Il a écrit plus de vingt romans dont presque tous ont été des best-sellers mondiaux.

Ses œuvres les plus célèbres sont sans conteste « Le monde des À » et sa suite « Les joueurs du À », que Boris Vian traduisit d'enthousiasme.

Editions J’ai Lu poche – 1972 – 307 pages – 195 grammes.

Etat exceptionnel pour une édition de 1972…

Entre bon et très bon ! : 3 €uros. / disponible.

( Ailleurs = de 2,79 à 4,56 €uros sur ciao.fr / 3 € sur librys / 4,80 € sur lelibraire.com )

VAN VOGT A.E : « Destination univers »

Ce recueil contient très certainement les meilleures nouvelles de Van Vogt !!!!!…

Destination centaure - 1944 / Le monstre - 1948 / Réveil - 1948 / Le village enchanté - 1948 / Un pot de peinture - 1944 / Défensive - 1947 / Les maîtres - 1944 / Correspondance - 1949 / Le son - 1950 / et La quête - 1943.

« Destination Centaure » relate la première expédition humaine vers Alpha du Centaure et l’immense surprise qui attendait les trois astronautes à leur arrivée. « Le Monstre » raconte la capture, par une terrifiante créature peut-être humaine, d’un astronef ultramoderne et de son équipage. « La Quête » est l’histoire d’un amnésique, Drake, marié à la belle Sélanie, et qui cherche vainement à se rappeler un passé qu’il n’a pas encore vécu.

Etc… etc… Indispensable à tous les fans du Maître…

Hautement conseillé à ceux et celles qui veulent découvrir !!!

Editions J’ai Lu Poche – 1980 – 306 pages – 160 grammes.

Quelques marques de lecture…

Mais bien tirant sur très bien : 2,50 €uros. / disponible.

( Ailleurs = entre 2,15 et 5 € sur Amazon, selon l’état… )

VAN VOGT A.E : « Créateur d’univers »

« Le lieutenant Morton Cargill est ivre mort lorsqu'une jeune femme, Marie Chanette, lui demande de la reconduire chez elle. En route, Cargill perd le contrôle de sa voiture et provoque la mort de sa passagère. II fuit et rejoint son unité. Un an plus tard, il reçoit une invitation signée Marie Chanette. Intrigué, il s'y rend et reconnaît sa victime. Qui plus est, elle lui montre des photos extrêmement nettes de l'accident où l'on voit Cargill s'extirper de la voiture, abandonnant le corps brisé et tordu de la malheureuse. C'est alors qu'elle lui tend une carte où sont tracées, en caractères lumineux, ces lignes : « La Société inter-temporelle pour le réajustement psychologique recommande une cure à l'intention du capitaine Morton Cargill. - Crime : assassinat. - Thérapeutique : assassinat du sujet. »

Editions J’ai Lu poche – 1976 – 245 pages – 145 grammes.

Une légère cassure sur tranche sans quoi comme neuf : 2,50 €uros. / disponible.

( Ailleurs = 5,49 €uros sur bibliopoche.com / 4,5 €uros sur Amazon )

VAN VOGT A.E : « La guerre contre le Rull »

« A travers la galaxie il ne restait à l'homme que deux ennemis parmi toutes les formes de vie intelligente. Les Ezwals, originaires de la planète Carson, gigantesques et farouches créatures douées de télépathie et irréductibles à toute alliance. Les Rulls, êtres insensibles, capables de revêtir n'importe quelle apparence, et qui poursuivaient l'homme d'une haine constante. C'est à ces deux adversaires que Trevor Jamieson, l'explorateur interstellaire, se heurte aujourd'hui. Il lui faut convaincre de sa bonne volonté un Ezwal décidé à le tuer et, en même temps, échapper aux Rulls qui le traquent. Sur Laërte, une planète désolée, Jamieson va se trouver confronté en combat singulier au chef des Rulls, le Yéli. Jamieson n'a aucune chance de triompher mais il doit y parvenir s'il veut conserver à la Terre sa suprématie parmi les étoiles ».

J’ai Lu Poche / 1992 / 307 pages / 155 grammes.

Très bon état : 2,50 €uros. / disponible.

( Ailleurs = 5,99 €uros sur livrenpoche.com / entre 2 et 4,5 € sur abebooks. )

VAN VOGT A.E : « La faune de l’espace »

« Bien au-delà du système solaire, un vaisseau cosmique, parti de la Terre, se livre depuis des années à une randonnée d'exploration interplanétaire. II transporte dans ses flancs plusieurs équipes de savants qui disposent des laboratoires nécessaires à la recherche. Parmi eux, des psychologues chargés de comprendre la nat

Fleuve Noir Anticipation / Part.2

2011-12-04T14:00:00+01:00

Collection Fleuve Noir Anticipation / Part.2

N° 873 - Gilles THOMAS : « L'Ange aux Ailes de Lumière »

Une gueule ? Une fleur ? Une gueule fleurie ? Une fleur gueule ? Cela tenait d'une orchidée de taille démentielle, et de la gueule d'un requin. C'était d'un vert intense de cuivre en fusion, maculé d'éclaboussures pourpres. Les pétales charnus se hérissaient d'une multitude d'épines carminées, aiguës et triangulaires, qui suggéraient une idée de dents. La fleur-Gueule s'agitait avec frénésie, béante, luisante d'un suc marron-rouge qui dégouttait comme de la salive.

Sirane hurla : — Attention !

Fleuve Noir Anticipation / 1978 / 219 pages / 135 grammes.

Etat =bon: 2,50 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 5,49 €uros sur livrenpoche.com / 3 €uros sur librys.fr)

N° 892 - Maurice LIMAT : « La Cloche de Brume »

La cloche de brume tinte, lugubrement, à bord d'un navire perdu dans le brouillard, avançant lentement sur les eaux grises du golfe de Gascogne. Un homme a disparu, tombé à la mer on ne sait comment ! Et tout l'équipage va avoir droit à cette fantastique révélation. Un vaisseau fantôme apparaît. Reflet de celui qui les emporte. Vision infernale, film dément: on revoit la scène tragique qui a échappé à tous. Le meurtre du matelot tué par un camarade jaloux ! C'est ainsi que le professeur Baslow et son équipe, le jeune et brillant Éric et ses deux maîtresses, la blonde Karine et la métisse Yal-Din, vont être amenés à étudier les ondes infernales, les ondes venues de la nébuleuse des fantômes, radar cosmique qui répercute le reflet de tout ce qui a été depuis la Genèse. Mais une force inconnue tente de pénétrer dans le secret. Et les vampires inconnus, avides d'air respirable, les monstres au baiser de mort, vont se dresser devant ces aventuriers de la science.

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 219 pages / 135 grammes.

Etat = bon : 2,20 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 5,49 €uros sur livrenpoche.com / 3 €uros sur librys.fr)

N° 897 - Frank DARTAL : « Les Roches aux Cent Visages »

Une civilisation brille de tous ses feux pendant des millions d'années, elle préside au destin de centaines de mondes, puis elle est détruite par ses propres armes dans un gigantesque brasier. Ensuite c'est l'oubli. Que s'est-il passé ?

Que penseront les nouveaux conquistadores du cosmos en découvrant par hasard, sur une planète déserte, les ruines de Segara ? Comprendront-ils les interdits gravés sur les pierres sacrées du temple d'Oris ?...

Partout, dans la Galaxie, des légendes courent encore sur les anciens dieux ailés de la vieille civilisation de l'Univers. On raconte même que le plus grand d'entre eux attend celui qui doit le délivrer. Jary Strange, jeune officier des forces spatiales terrestres va apprendre à ses dépens qu'il ne faut jamais réveiller les fantômes qui hantent encore les paradis perdus, sous la clarté indécise des vieux soleils rouges.

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 217 pages / 130 grammes.

Etat = moyen + tirant sur le bon: 2 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 5,49 €uros sur livrenpoche.com / de 3 à 5,25 €uros sur AbeBooks )

N° 900 - Paul BERA : « Ceux d'Ailleurs »

Certains humains ont découvert, dans de très anciens manuscrits, un moyen de passer « Ailleurs » à l'instant où l'on meurt. Je suis un de ceux-là, et celle que j'aime, Martha, va mourir. Nous passons « Ailleurs » tous deux... et nous retrouvons nos vingt ans dans un monde très étrange où nous devenons un vulgaire gibier. Mais, hélas, il y a beaucoup d'« Ailleurs », la plupart étant dirigés par une Machine vivante qui cherche à essaimer dans le Temps et dans l'Espace. Et c'est la lutte à mort entre la toute-puissante Machine et moi...

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 220 pages / 130 grammes.

Etat = moyen + : 1,80 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 4,49 €uros sur livrenpoche.com / 4 €uros sur librys.fr )

N° 932 - Pierre BARBET : « Trafic Stellaire »

Alex Courvile, le plus cabochard des agents galactiques, enquête sur l’étonnante prospérité d’un peuple des Confins : les Zaldiens. Devenu le distingué professeur Trumic, écologiste izaran, il démasque le trafic d’esclaves et de drogue auquel se livrent ses hôtes. En effet, on ne peut accéder au nirvana procuré par le synthal qu’entre les bras d’une esclave Fiff. Alex succombe à la tentation dans les bras de la gracieuse Lizz, et il tombe sous l’emprise de cette drogue. C’est ce qu’espérait Organ le pirate qui a fait d’Alex son lieutenant. L’agent galactique échappera-t-il au piège de l’amour, de la fortune, de la drogue ? Son seul atout est son fidèle kronon, Sphéro.

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 216 pages / 135 grammes.

Etat = moyen : 1,50 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 4 € sur librys / 4 € sur nebulor / 3,03 € sur galaxidion )

N° 954 - Jean-Louis LE MAY : « Safari pour un Virus »

En trente ans, le monde bactérien a totalement changé, affirme un membre éminent de l’institut Pasteur. En 1969 la fièvre de Lhassa fit son apparition et sema la terreur. En 1974 elle réapparut sous une forme évoluée. En 1976 la fièvre de Marbourg tue à son tour. En juillet 1976 apparaît l’étrange maladie des légionnaires. En 1986, soudain apparaît le virus de Passenoble...

Et Jean-Louis Le May va vous faire suivre l’étonnant trajet de cet être inerte... qui ne devrait pas voir droit à cette définition d’être... qui devient entité viroïde avant de retrouver son inertie élémentale... Son vainqueur ? L’amour, la ténacité, la volonté, la rage de vivre d’une femme... et pas n’importe quelle femme... pour qui connaît le Peuple errant.

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 220 pages / 135 grammes.

Etat = bon + tirant sur le très bon : 2,70 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 4 €uros sur librys.fr / 5,99 €uros sur livrenpoche.com )

N° 955 - Dan DASTIER : « Et les Hommes Voulurent Mourir... »

II y eut d'abord la guerre, et nul n'aurait pu dire qui en sortait vainqueur ou vaincu... Il y eut ensuite l'apparition des sectes étranges dont les adeptes préconisaient la disparition totale de l'Humanité. Il y eut les suicides collectifs, les crimes, la terreur et la mort. Incapables de réagir après dix années de guerre, les Hommes voulaient mourir, disparaître de la surface du globe. Et puis, il y eut Mikos Raphaelis. Lui, il voulait vivre, ne serait-ce que pour revoir son île natale: Mykonos. II apprendra que le chemin de son pays doit obligatoirement passer par les vallées noyées de brume de Sumatra, où un monde terrifiant est en train de s'élaborer à l'insu des survivants... Avec Sandy Kovacs, la jeune femme venue d'un monde hors du Temps et de l'Espace, ils représenteront pendant un temps l'ultime espoir de l'Humanité...

Fleuve Noir Anticipation / 1979 / 212 pages / 135 grammes.

Etat = bon + : 2,60 €uros. / Disponible.

( Ailleurs = 4 €uros sur librys.fr / 5,99 €uros sur livrenpoche )

N° 964 - F. RICHARD-BESSIERE : « Les Quatre Vents de l'Éternité »

Voulez-vous pêcher avec moi ? Non, pas le péché d'Adam et Eve... Cette pêche que je vous propose se pratique avec une ligne dirigée par un monstrue

Fleuve Noir Anticipation / Part.1

2011-12-01T12:21:00+01:00

Collection Fleuve Noir Anticipation

Le Fleuve noir est une maison d'édition de romans populaires français qui a été créé en 1949 par Armand de Caro et Guy Krill.

Parmi les collections les plus célèbres du Fleuve noir, l'on peut citer Spécial Police (lancée en 1949), Espionnage (1950) et Anticipation (1951).

En septembre 1951, dans la foulée de la création de la collection Le Rayon fantastique par les éditions Hachette, le Fleuve noir crée sa propre collection de S.F., dénommée Anticipation, qui est sa réponse à la création de cette collection mais dans une définition beaucoup plus populaire. Elle vise en effet un public composé de jeunes adultes amateurs du genre et privilégie le space-opera et les sujets grand public. Elle eut une durée de vie exceptionnelle puisqu'elle publia deux mille titres jusqu'en 1998. Elle eut ainsi l'occasion de révéler un certain nombre d'auteurs français majeurs, dont Stefan Wul, Kurt Steiner, Jimmy Guieu et B.R. Bruss. Le premier livre de la collection, Les conquérants de l'univers, est le premier d'une saga en 5 tomes de Francis Richard-Bessière. Le dernier volume de cette collection est L'Odyssée de l'espèce de Roland C. Wagner qui fut publié en novembre 1998.

Son influence s'avère très importante, puisque l'éditeur de S.F. Rivière Blanche lui rend hommage non seulement par son nom, mais aussi par ses maquettes de couverture. Il les revendique lui-même comme des hommages aux collections "blanche" et "bleue" d'Anticipation.

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N° 381 - Gérard MARCY : « La Neige Bleue »

Eric Lambert, l’agent spécial télépathe du S.I.P.R., est lancé contre les trafiquants de Neige Bleue. La Neige Bleue ? C’est une drogue, un hallucinogène puissant, mais c’est aussi autre chose bien plus terrible, bien plus dangereux. Le chef de l’organisation est, lui aussi, télépathe et son dispositif semble sans faille. Il a des bras, des yeux, des oreilles partout. C’est un monde trouble, sans pitié, au sein duquel Eric Lambert va jouer avec la mort... La mort dans une fusée sans contrôle, la mort dans les déserts rouges de Mars, la mort au bout du canon des pistolets thermiques. Ce sera une lutte étrange contre cette colossale organisation, contre son chef suprêmement habile, diabolique. Un combat sans merci...

Fleuve Noir Anticipation / 1969 / 249 pages / 165 grammes.

Etat = moyen + tirant sur le bon : 2,80 €uros. / Disponible

( Ailleurs = de 3 à 5,76 sur Priceminister / 3,50 €uros sur cybersfere.com )

N° 537 - Maurice LIMAT : « Robinson du Néant »

C’est une étrange angoisse d’ignorer qui on est, d’où on vient, de ne rien savoir de soi-même, ni de son passé. Et cela se complique lorsqu’on est affublé d’une curieuse et périlleuse faculté : celle de concevoir, sous la douleur, des visions précises de l’avenir. Tel est le cas de Luzil, l’Inconnu trouvé par hasard sur la planète Waxx, et dont on a confié l’éducation et l’étude à la jeune et séduisante psychologue Zikill. Utiliser Luzil, le faire refléter le futur sous la torture, par des moyens scientifiques, tel est le dessein des Technocrates qui règnent, inhumainement, sur la planète. La généreuse Zikill s’élève contre un tel projet, appuyée par le brave K’zoc, lui aussi révolté par ce régime impitoyable. Il faut sauver Luzil, et tous trois, avec le jeune pilote Abdil, réaliseront une évasion spectaculaire, fuyant sur un mini-astronef. Mais la guerre interplanétaire s’engage. Les quatre amis, réfugiés sur le planétoïde Phto, vont y découvrir un monde inconnu, une Gemme géante dont les radiations semblent joindre le passé, le présent et le futur... Dans ce cadre vertigineux, l’Inconnu venu du néant finira-t-il par percer le secret de sa propre personnalité ?

Fleuve Noir Anticipation / 1973 / 234 pages / 155 grammes.

Etat = bon : 3 €uros. / Disponible

( Ailleurs = de 4 à 6,50 €uros sur ebay / 5 €uros sur chilperic-bouquiniste.fr )

N° 541 - Karl. H. SCHEER - Clark DARLTON : « L'Amiral d'Arkonis »

L’ouragan paraissait affoler les sauriens. Deux de ces géants, sortis de la forêt, venaient d’entamer, sur les terres soigneusement labourées de Viesspahn, une sorte de danse furieuse. Il s’agissait de lékangs ( comme on les nommait sur Vénus ) c’est-à-dire de lézards-kangourous ; lorsqu’ils se dressaient sur leurs pattes de derrière, leur crâne aplati dépassait une hauteur de trente bons mètres. Leur lourde cuirasse écailleuse ne les empêchait pas de courir avec une surprenante agilité. Viesspahn venait de découvrir la présence des deux monstres, ravageant ses plantations. Grommelant des injures, il s’était d’abord hâté de rappeler à l’abri de la ferme un tracteur téléguidé, avant qu’il fût réduit en miettes.

Fleuve Noir Anticipation / 1973 / 235 pages / 145 grammes.

Etat = moyen + tirant sur le bon : 2,60 €uros. / Disponible

( Ailleurs = de 4,50 à 6 €uros sur ebay / 3 €uros sur Priceminister )

N° 575 - Daniel PIRET : « Les Disques de Bien-Kara »

Posséder le Taal, arme suprême dissimulée jadis sur Terre par les 193 Sages de Biraa, est l’enjeu de la lutte qui oppose Olmas et Nabonites, peuples extra-galactiques. Jacques et Patricia Lorey, l’inspecteur Lambert et les Labrune sont entraînés, bien malgré eux, dans une hallucinante aventure. Les Terriens oublieront-ils leurs querelles pour faire face au danger commun ?

Fleuve Noir Anticipation / 1973 / 233 pages / 150 grammes.

Etat = bon : 2,50 €uros. / Disponible

( Ailleurs = de 4 €uros sur librys.fr / 7 €uros sur AbeBooks )

N° 592 - J.L LE MAY - D. LE MAY : « Les Gardiens de l'Almucantar »

Les mystères de l’Univers n’ont jamais été plus profonds. L’homme servi par une technique de plus en plus élaborée effleure la surface de l’océan de l’inconnaissable, regarde son doigt, constate qu’il est humide et en déduit ce qui se passe dans les abysses. Privé de sa technique élaborée par expériences successives et pas toujours heureuses, l’homme revient aux sources, aux idées simples et celles-ci font malgré tout de lui le plus doué des êtres de la création. Car s’il n’a plus ses aides qui le rendent aussi fat que paresseux, il raisonne, il rêve, il perçoit l’importance de son existence même lorsqu’il n’a plus de repères temporels. Il EST et s’étonne encore d’ÊTRE.

Fleuve Noir Anticipation / 1974 / 249 pages / 155 grammes.

Etat = bon + tirant sur le très bon : 2,70 €uros. / Disponible

( Ailleurs = de 2,25 à 5 €uros sur ebay / 4 €uros sur AbeBooks )

N° 637 - Jan DE FAST : « Quand les Deux Soleils se Coucheront »

Une planète gravitant autour d’une étoile double suit une orbite très particulière, à la fois immense et sujette à des variations extrêmes. La civilisation d’Arwill s’est développée en fonction de ces conditions qui bloquent son évolution. Cependant il existe un Collège d’Initiés qui découvre la Science et, au cours de rites sacrificatoires, lance dans l’espace d’étranges vaisseaux emportant des jeunes filles en offrande aux dieux. Alan se rend sur place et, au travers de multiples aventures, remonte jusqu’au Collège. Sera-t-il accueilli comme un dieu ou plutôt comme le démon qui peut détruire le fragile équilibre de la race ?

Fleuve Noir Anticipation / 1974 / 219 pages / 135 grammes.

Etat = neuf, certainement jamais lu : 3 €uros. / Vendu

( Ailleurs = 3,20 €uros sur Priceminister / de 3,5 à 4 €uros sur AbeBooks )

N° 640 - Daniel PIRET : « Ahouvati le Kobek »

Oui, je t’aime, Ahouvati ! Que m’importe ce que tu es réellement ! Je ne peux pas vivre sans toi ! Que m’importe le sort de cette humanité aveugle pourvu que tu me reviennes ! Je sais que tout ce qui arrive à notre planète n’est pas ta faute ! Que tu devais faire ce que tu as fait ! Oh ! Pourquoi les Hommes n’ont-ils pas accepté les propositions de Rakam et des Rabérim ? Il fallait partager la Terre ! Nous ne pouvons rien contre les Kobek ! Ahava, notre fils, dort à côté de moi d’un sommeil qui doit durer mille ans et toi tu es là-bas sur ce petit point brillant qui s’éloigne de moi ! Est-il possible d’aimer un monstre ? De l’aimer au point de tout oublier, de sacrifier son espèce s’il le fallait ? Qui est réellement Laeti Hima que John Muller a découvert dans la carcasse d’un astronef lancé par les Terriens de 1993 ? Qui sont les Rabérim ? Qui est Rakam ? Qui sont ces Kobek qui, lentement, envahissent la Terre et sont obligés d’y détruire toute vie pour survivre ?

Starwars 1 : « la guerre des étoiles » ( Par George LUCAS )

Quatrième de couv’ : « Luke Skywalker a grandi sur la planète Tatooine, élevé par des fermiers, passant son temps à scruter les étoiles. Il voudrait devenir un grand pilote et rejoindre les rangs de l'Alliance pour combattre l'Empire Galactique. Car ceci se passe au temps des guerres civiles, l'horreur est quotidienne et il faut choisir. Sur des vaisseaux spatiaux opérant à partir d'une base inconnue, les rebelles ont remporté leur première victoire contre le monstrueux Empire. Ils ont trouvé les plans secrets de l'Etoile Noire, une station spatiale si fortement armée qu'elle pourrait annihiler une planète entière. La princesse Leïa doit coûte que coûte ramener les plans à la base, traquée par les sinistres sbires de l'Empire : c'est la seule chance de sauver le peuple et d'assurer l'avenir de la liberté. »

Aussi loin que remontent la mémoire des peuples, les Livres ont toujours été Trois, comme les films. Objets rares, ils dévoilent les préceptes secrets de l’Enseignement Jedi. Voici la première leçon : que la Force soit avec toi ! Oui, qu’elle soit avec toi car tu n’as pas fini de faire des découvertes. La route est longue pour qui veut devenir un bon chevalier Jedi.

Presses Pocket N°5475 / 1994 / 286 pages / 155 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com / 3,50 € chez abebooks / 2,50 € chez omerveilles )

Starwars 2 : « L’empire contre-attaque » ( Par Don F. GLUT )

Quatrième de couv’ : « Le temps du péril a commencé pour l’Alliance, malgré la destruction de l’Etoile Noire. L’armée impériale a délogé les rebelles de leur base secrète et les traque impitoyablement à travers toute la galaxie. Un groupe de résistants, conduit par Luke Skywalker, a échappé à la redoutable escadrille cosmique des impériaux et installé sur Hoth, la lointaine planète des glaces, une nouvelle base secrète. Luke est devenu un chevalier Jedi : il a patiemment appris à maîtriser la Force. Et pourtant il est hanté par une terrifiante menace : Dark Vador le maléfique tient à le retrouver à tout prix et lance des millions de sondes téléguidées jusqu’aux confins de l’espace connu… »

Presses Pocket N°5474 / 1992 / 221 pages / 140 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com )

Starwars 3 : « Le retour de Jedi » ( Par James KAHN )

Quatrième de couv’ : « Luke Skywalker est retourné parmi les siens, sur la planète Tatooine, pour tenter d'arracher son ami Yan Solo aux griffes de Jabba le Hutt, l'ignoble bandit. L'heure des plus graves épreuves a sonné pour l'Alliance, car l'Empire Galactique a commencé à construire en secret une nouvelle station spatiale blindée, bien plus puissante que la terrifiante Etoile Noire. Quand cette arme absolue sera terminée, ce sera la fin du petit groupe de résistants qui luttent pour ramener la liberté dans la galaxie. Ce sera peut-être la fin de l'espérance : car un Chevalier Jedi perverti, nourrissant la Force aux sources de la colère et de la peur, pourrait bien la faire servir au triomphe du mal… »

Presses Pocket N°5473 / 1992 / 221 pages / 140 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com )

Starwars 4 : « L’héritier de l’Empire, année 9 » ( Par T. ZAHN )

( La croisade noire du Jedi fou – Tome 1 )

Quatrième de couv’ : « Au retour du Jedi, l’Alliance Rebelle a définitivement détruit l’Etoile Noire, puis éliminé Dark Vador et l’Empereur, son maître. La princesse Leia a épousé Yan Solo, et tous deux ont la lourde charge de gouverner la République qui a succédé à l’Empire. Luke Skywalker est le premier d’une nouvelle lignée de Chevaliers Jedi. Cinq années ont passé. Tout est pour le mieux… ou presque… Dans les lointains de l’espace, les derniers bâtiments impériaux se sont repliés dans un réduit dérisoire : le quart du territoire contrôlé par la Flotte au temps de sa splendeur. Un dernier baron a survécu au naufrage. Il a fait main basse sur les restes de la Flotte. Un César de carnaval, qu’on ne prend pas au sérieux. Seulement il vient de faire deux découvertes capitales qui pourraient bien faire voler en éclat cette nouvelle République, si fragile encore… »

L’héritier de l’Epire, c’est du spectacle garanti. Un feu d’artifice à l’échelle galactique, qui ne pourra que réjouir les millions de fans de la légendaire trilogie, enfin devenue tétralogie !

Presses Pocket N°5473 / 1992 / 221 pages / 210 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2,50 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche )

Egalement disponible dans la version FRANCE LOISIRS de 1994…

Couverture cartonnée recouverte d’un tissu bleu nuit + jaquette couleur.

404 pages / 23 X 14,5 cm / 545 grammes.

Jaquette avec traces de manip’ et d’usage ( rien de bien méchant néanmoins )…

Mais livre nickel, sain et propre : 5,50 €uros. ( disponible )

( Prix du net = 7 €uros sur abebooks / de 4,20 à 7,50 € ( selon l’état ) sur Priceminister )

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Starwars 5 : « La bataille des Jedi, année 9 » ( Par T. ZAHN )

( La croisade noire du Jedi fou – Tome 2 )

Quatrième de couv’ : « Après la mort de son souverain et de Dark Vador, l’Empire est désormais régi par le grand amiral Thrawn, un non-humain rusé et impitoyable, choisi par l’Empereur avant sa mort. Il dispose d’un atout majeur : C’baoth, le Maître Jedi cloné et dément, qui garde dans sa forteresse de la planète Jomarl les trésors technologiques de l’ex-empereur. Mais C’baoth exige un prix exceptionnel pour aider la flotte dans sa reconquête : Luke Skywalker et sa soeur, la princesse Leïa, qui porte en elle des jumeaux Jedi. Il prétend les éduquer, les former lui-même à son image. Alors qu’il est peut-être du côté sombre, comme Dark Vador jadis… »

Timothy Zahn est une valeur sûre de la science-fiction américaine ( couronné d’un prix Hugo pour sa nouvelle « Cascade Point » ) il a été personnellement choisi par George Lucas pour la rédaction de ces suites de STAR WARS !…

Editions FRANCE LOISIRS.

Couverture cartonnée recouverte d’un tissu bleu nuit + jaquette couleur.

Jaquette avec traces de manip’ et d’usage ( rien de bien méchant néanmoins )…

Mais livre nickel, sain et propre !!!

1995 / 370 pages / 23 x 14,5 cm / 515 grammes : 5,50 €uros. ( disponible )

( Prix du net = 7 €uros chez chapitre.com / de 4,70 à 6,65 € ( selon l’état ) sur Priceminister )

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Starwars – L’académie Jedi 1 : « La quête des Jedi, année 11 »

( Par Kevin J. Anderson )

STAR TREK « Nouvelle génération »

N°25 - David GERROLD : « Rendez-vous à Farpoint »

« Moi, capitaine Picard, par la grâce de Starfleet, je prends aujourd'hui le commandement de l'USS Enterprise. Mon équipage et moi, sur les traces d'une lignée glorieuse de héros galactiques, nous partons pour l'inconnu avec la même passion que nos pères. Au bout de la route, à Farpoint, nous savons bien que le destin nous attend. Tapis entre les dimensions, les gens du continuum guettent l'occasion de satisfaire un caprice à la dimension de leur omniscience : juger l'humanité. Là-bas, nous aurons quelques heures pour plaider la cause de notre espère. Vivre ou mourir, telle sera la question. »

Par David Gerrold, une aventure inédite des héritiers d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1995 / 188 pages / 110 gr / Bon état, excellent exemplaire : 4,20 €uros.

( Prix du net = 6 €uros sur omerveilles.com / 6 €uros sur galaxidion.com / 5 €uros sur librys.fr )

Disponible

N°27 – Michael Jan FRIEDMAN : « Reliques »

« Ingénieur Montgomery Scott au rapport... avec quatre-vingts ans de retard ! Si on m'avait dit à quoi ressemblerait l'Entreprise du XXIVe siècle, jamais je n'aurais confié mes molécules à un téléporteur trafiqué. Ce petit ingénieur, Georgi La Forge, il est bien gentil, mais il me traite comme si j'étais un gosse qui risque de casser ses joujoux. Pourtant, sans des types comme moi, il en serait encore à se demander à quoi ressemble un vaisseau spatial ! Capitaine Kirk, croyez-moi, vous avez une sacrée chance de n'être pas là pour voir l'avenir ! »

Par M.-J. Friedman, une aventure inédite des héritiers d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1995 / 189 pages / 105 grammes.

Petites marques de manipulation, mais bon état, OK : 4 €uros.

( Prix du net = 7 €uros sur omerveilles.com / 5 €uros sur librys.fr / de 3,50 à 7,34 sur amazon.fr )

Disponible

N°29 – Carmen CARTER : « Les enfants de Hamlin »

« Jean-Luc Picard est chargé d'une curieuse mission : aider Andrew Deelor, un diplomate, à racheter des enfants terriens enlevés par une espèce extraterrestre. Le problème ? Eh bien, c'est qu'on ne connaît rien de ces pirates de l'espace, et surtout pas leurs véritables motivations. Agacé par la froide efficacité de Deelor, et la manière dont il traite Ruthe, son assistante, le capitaine s'interroge. A quel jeu joue donc le diplomate ? Revenir auprès des leurs est-il vraiment ce qu'il faut aux enfants ? »

Par Carmen Carter, une aventure inédite des héritiers d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1995 / 219 pages / 120 grammes.

Petites marques de manipulation, mais bon état, OK : 4 €uros.

( Prix du net = 5 €uros sur omerveilles.com / 5 €uros sur librys.fr )

Disponible

N°32 – Gene DeWEESE : « Les Gardiens »

« En explorant une station spatiale abandonnée, Data et La Forge se font téléporter à des années-lumière de là. En fait, ils se retrouvent sur une station presque identique. Mais celle-ci orbite autour d'une planète du même type que la Terre. Certains habitants de ce monde sont en mesure d'y maintenir la paix : la station leur fournit tout ce qu'il faut. A la surface, on les nomme les Gardiens. Mais l'apparition des deux officiers de Starflett rompt l'équilibre. Pour éviter une guerre totale, Data et Georgi n'ont qu'une carte à jouer : entre les Gardiens et la population de la planète, il faut restaurer la confiance mise à mal par la station. »

Par Gene DeWeese, une aventure inédite des héritiers d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1995 / 218 pages / 125 grammes.

Petites marques de manipulation + fine cassure sur tranche, mais OK : 3,50 €uros.

( Prix du net = de 3,50 à 6,80 €uros ( selon l’état ) sur Priceminister / 5 €uros sur librys.fr )

Disponible

N°35 – Diane CAREY : « Spectres »

« Terre, 1985. Pendant des manœuvres, une mystérieuse entité détruit un cuirassé de la Marine Soviétique. Précipité dans un étrange vortex, l'équipage partage le destin d'une multitude d'âmes piégées entre la vie et la mort. Des siècles plus tard, l'Entreprise affronte le même phénomène. Les marins « disparus » contactent Deanna Troi, dont le sommeil et la santé mentale sont vite menacés. Car ces hommes n'ont qu'une revendication : en finir avec une forme d'existence intolérable. »

Par Diane Carey, une aventure inédite d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1996 / 219 pages / 125 grammes.

Petites marques de manipulation, mais bon état, OK : 4 €uros.

( Prix du net = de 3,70 à 5,40 €uros ( selon l’état ) sur Priceminister / 5 €uros sur librys.fr )

Disponible

N°41 – Peter DAVID : « Zone de frappe »

« Heureux celui qui ne connaît pas les Kreels ! Hideux, méchants et monstueusement stupides, ces extraterrestres sont la honte de la Galaxie ! Alors, quand ils découvrent des armes terrifiantes sur une planète encore inexplorée, leur éternelle Némésis — l'Empire Klingon — a bien du souci à se faire. Désireux d'éviter un carnage, les chefs de la Fédération chargent Jean-Luc Picard de jouer les médiateurs. Une fois l'Entreprise transformé en vaisseau diplomatique, c'est son capitaine, comme de juste, qui devient la cible préférée des deux camps. »

Par Peter David, une aventure inédite des héritiers d'une saga où l'homme dépasse l'homme.

Fleuve Noir / 1997 / 217 pages / 125 grammes.

Petites marques de manipulation, mais bon état, OK : 4 €uros.

( Prix du net = de 3,95 à 5 €uros ( selon l’état ) sur Priceminister / 5 €uros sur librys.fr )

Disponible

N°47 – Diane DUANE : « Intellivore »

« Dans la froidure de l'espace, qui sait combien de créatures hostiles errent à la recherche de leurs proies ? Aux yeux de Jean-Luc Picard, c'est le paradoxe : pour survivre, toute espèce vivante doit tuer et détruire. Mais l'ennemi qu'il affronte dans la Grande Fissure, entre les constellations d'Orion et du Sagittaire, se nourrit d'étrange façon, absorbant l'intelligence des êtres de chair et de sang. Si le capitaine de l'Entreprise ne conteste pas le droit de l'entité à l'existence, il veut l'empêcher de détrui

Star Trek

2011-11-27T18:19:00+01:00

STAR TREK

Star Trek II : « La colère de Khan » ( par V.-N. Mc INTYRE )

Quatrième de couv’ : « Soudain, en effet, son commandant, l'amiral Kirk, se trouve en situation d'urgence. Le laboratoire spatial de Regulus annonce une terrible nouvelle: Khan s'est emparé du Reliant, un croiseur de la Fédération, et a pris possession du Projet Genesis - lequel peut changer la face du monde, en faire un paradis ou un enfer. Or, Khan, c'est le génie du mal, jadis puni et exilé par Kirk et qui a juré de se venger. Entre L'enterprise et Le Reliant s'engage une course mortelle. Gagné de vitesse, Kirk fonce vers un nuage opaque de gaz et de poussière. Les deux vaisseaux vont se battre en aveugle… »

Star Trek II, qui s'annonce comme l'un des triomphes du cinéma américain, réunit des héros déjà familiers aux spectateurs et aux lecteurs, mais le vaisseau interplanétaire L'Enterprise est engagé dans une aventure entièrement nouvelle - la mission la plus périlleuse qu'il ait jamais eue à accomplir…

D’après le scénario de Jack B. Sowards… et un récit de Harve BENNETT et Jack B. SOWARDS

Chez J’AI LU / 1982 / 256 pages / 145 grammes / Une fine cassure sur tranche légèrement insolée + quelques marques d’usage mais bon exemplaire à l’intérieur propre et sain : 2 €uros.

( Prix du net = 2,49 € sur livrenpoche / de 2,15 à 4,99 € sur Priceminis. / 2 € sur livre-po-cher )

Disponible

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STAR TREK chez FLEUVE NOIR

N°34 – Peter DAVID : « La Faille »

« Déjà rencontré par l'Enterprise à l'époque où le capitaine Pike le commandait, la Faille relie la Fédération et le monde des Calligars, une race mystérieuse qui vit à des centaines d'années-lumière. Aujourd'hui, c'est devant Jim Kirk que le portail apparaît, promettant d'innombrables découvertes. Mais il faudra faire vite, car la Faille reste ouverte peu de temps. A la tête d'une délégation de savants et de diplomates, Kirk s'aperçoit bientôt que les Calligars cachent un terrible secret. Spock pris en otage, la Faille prête à se refermer, le capitaine a le couteau sous la gorge. Par bonheur, ça n'est pas la première fois ! »

Par Peter David, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Fleuve Noir / 1996 / 217 pages / 125 gr.

Très bon état général hormis les petites marques d’usage / stockage habituelles : 4 €uros.

( Prix du net = 5 € sur librys / 5,07 € sur librairiedialogues / 7,90 € sur 2xmoinscher )

Disponible

N°48 – William SHATNER : « Les vengeurs »

« Un virus détruit les formes de vie végétale, menaçant la Fédération de famine. Contraints de mettre en quarantaine plusieurs systèmes solaires, les chefs de Starfleet redoutent que cette soudaine faiblesse aiguise l'appétit de leurs ennemis. Sur Vulcain, l'ambassadeur Spock se soucie d'une affaire plus personnelle. Son père, Sarek, est-il mort de maladie ou a-t-il été assassiné ? Résolu à découvrir la vérité, le Vulcain enquête… et rencontre un ami qu'il croyait perdu depuis longtemps. Réunis, Jim Kirk et son ancien second relèvent un défi herculéen : redonner un avenir à la Fédération. Et retrouver leur passé ? »

Par Peter David, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Volume double « SUPER STAR TREK » / Fleuve Noir / 1998 / 378 pages / 210 gr.

Très bon état général hormis les petites marques d’usage / stockage habituelles : 5 €uros.

( Prix du net = 6,08 €uros sur decitre.fr / de 6 à 7,50 €uros sur amazon.fr )

Disponible

N°50 – James GUNN : « La machine à bonheur »

« Timshel était jadis le point de ralliement des touristes de la Fédération. Aujourd'hui, la planète s'est coupée du reste de l'univers. Dans cette zone interdite, même les enquêteurs de Starfleet disparaissent... Chargé de l'affaire, le capitaine Kirk est terrifié par la réalité qu'il découvre. Esclaves de la Machine à Bonheur, les Timsheliens se laissent gaver de plaisir par un monstre électronique. L'extase toujours renouvelée… La satisfaction éternelle… Voilà des ennemies que Jim et Spock n'avaient pas encore affrontées ! Un péril mineur ? Sûrement pas, car la Machine entend prodiguer ses bienfaits à toute la Galaxie… »

Par James Gunn, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Fleuve Noir / 1998 / 218 pages / 125 gr / Nombreuses petites marques de stockage/usage sur l’extérieur ( plats et tranche ) mais intérieur sain et propre et bonne tenue générale…

Tout à fait OK : 3 €uros.

( Prix du net = 5 €uros sur Librys.fr / 4 € sur amazon / de 4,50 à 7 € sur Priceminister )

Disponible

L'homme programmé

2011-11-27T13:01:00+01:00

Paul Macy vient de quitter le Centre de Réhabilitation après quatre années de cure neuropsychiatrique. Sa mémoire a été complètement effacée. Nouvelle vie et surtout nouvelle identité. Et pour cause, l'ancien pensionnaire de son corps, Nat Hamlin, "psychosculpteur" de génie, a un jour pété un cable, devenu violeur en série. Pourtant, dès sa sortie du centre, une jeune femme, ancienne compagne de Hamlin, vient perturber sa nouvelle existence. Et comme un malheur n'arrive jamais seul, une voix à l'intérieur de son crâne lui demande avec insistance de lui rendre son corps...

Faisant à écho à l'Oreille interne (1), écrit la même année et lauréat des prix Hugo et Nébula, "The Second Trip" (le titre en anglais) est tout aussi brillant. Après le thème de la télépathie comme source d'aliénation sociale, Silverberg (2) aborde celui de la schizophrénie. Violent, plus sombre que L'Oreille interne, il n'en comporte pas moins une touche d'optimisme. Partie d'échecs psycho-tragique entre deux "moi", l'histoire n'est pas sans rappeler le déroutant Spider de Patrick McGratch (3) ou encore le jubilatoire Fight Club de Chuck Palahniuk, tous deux postérieurs au roman de Silverberg mais plus connus car adaptés avec brio au cinéma (4).

Robert Silverberg, L'Homme programmé, Gallimard, Folio SF, 2008, 316 p.

Titre original : The Second Trip (publié pour la première fois en 1972).

(1) Voir le commentaire sur ce livre culte dans la note suivante :

http://eklektik.hautetfort.com/archive/2011/05/31/l-oreille-interne.html

(2) Sur Robert Silverberg, voir la note précédente :

http://eklektik.hautetfort.com/archive/2011/09/28/l-homme-dans-le-labyrinthe.html

(3) Voir le commentaire sur ce livre dans la note suivante :

http://eklektik.hautetfort.com/archive/2006/10/22/spider.html

(4) Ecrit en 1998, Spider est adapté en 2002 par David Cronenberg (Crash, A History of violence, Eastern promises). Quant à Fight Club, écrit en 1996, il est adapté par David Fincher (Alien 3, The Game, Zodiac, The social network) en 1998, avec pour principaux protagonistes Edward Norton et Brad Pitt.

Sprague De Camp / Cycle de Zei

2011-11-25T11:55:00+01:00

Lyon SPRAGUE DE CAMP : « Zei »

« A quelque vingt cinq degrés au nord de l'équateur de Krishna s'étend la Mer Banjao, la plus grande étendue d'eau de la planète. Là se cache le Sungar, empire de légende et de mystère. Sous les rayons torrides de Rogir pourrissent lentement les galères pointues de Dur et les trirèmes ventrues de Jazmurian prises dans l'étreinte impitoyable de ce vaste continent flottant mi-aquatique, mi-végétal.
Même les violents orages qui sévissent dans cette partie de la planète arrivent à peine à rider la surface de cet immense marécage glauque. Pourtant, parfois apparaît un bouillonnement sinistre qui révèle la présence des monstres qui règnent en maîtres incontestés des profondeurs, le plus redoutable étant le gvàm, autrement appelé le harponneur. »

Né en 1907 à New-York, Lyon Sprague de Camp fut un des piliers « d’Astounding Stories », avant de se tourner vers l’archéologie et l’Heroic-Fantasy. Comme auteur de S.F, il aime à traiter de façon non conventionnelle les thèmes classiques. Ainsi « Zei » est un Space Opera humoristique et teinté de Fantasy, dans la grande tradition des « aventures martiennes » du John Carter d’Edgar Rice Burroughs.

Collection « Le Masque Science-Fiction » / Edition originale de 1975.
252 pages / 130 grammes… Comme neuf, jamais lu.
( Entre 3,55 et 10,95 €uros (!?!) sur Priceminister / 5,49 €uros sur livrenpoche.com / 4 €uros sur cybersfere / 6 sur livre-rare-book.com )

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Lyon SPRAGUE DE CAMP : « La main de Zei »

« Le soir vint enfin, mais le ciel verdâtre ne s'assombrit pas pour autant. A l'ouest, Rogir se coucha, embrasant l'horizon sur lequel se détachait la silhouette de la galère poursuivante qui s'était rapprochée d'eux pendant son bref repos — Les étoiles firent leur apparition. Elles brillaient d'un éclat inhabituel sous ces latitudes embrumées. Dans le ciel étrange pour un Terrien, Dirk Barnevelt essaya de repérer son soleil ; dans la Huitième Région de la carte astrale, il savait que devaient figurer les planètes du système Ceti, et là, le Soleil se trouvait dans l'alignement d'Arcuturus. Les trois lunes apparurent tout à coup, ensemble : Karrim la plus grande, Goinaz la moyenne et Sheb la petite… ».

Voici la suite des aventures du terrien Barnevelt sur la planète Krishna, ce monde anachronique et barbare, où se côtoient les matriarcats et les galères porte-planeurs. Aventures contées avec humour et truculence par un Sprague de Camp en grande forme.

Collection « Le Masque Science-Fiction » / Edition originale de 1976.
252 pages / 130 grammes… Une petite marque de stockage sur couv’ + petite pliure sur tranche sans quoi quasi neuf, certainement pas lu plus d’une fois.
( Entre 3 et 7 €uros ( selon l’état ) sur Priceminister / 5 €uros sur librys.fr / 4 €uros sur cybersfere et sur livre-rare-book.com )

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Lyon SPRAGUE DE CAMP : « Chasse cosmique »

« Hasselborg lancé à la poursuite de la jeune et ravissante fille de Youssouf Batrouni avait jugé fort astucieux de falsifier la lettre d'introduction le signalant à la surveillance de Jam-Bad-Koné, Dacht de Ruz.Malheureusement la fraude fut découverte et, comme la loi de Krishna ne permet pas à l'accusé d'assister à son procès, à quoi bon du reste, l'accusé ne faisant que mentir, Hasselborg apprit brutalement que le Dacht l'avait condamné à être mangé au cours des jeux du surlendemain et par le Yéki qu'il avait lui-même capturé ! »…

CHASSE COSMIQUE est un des romans que Sprague de Camp a consacré à la planète Krishna, où se déroulent déjà ZEI et la MAIN DE ZEI, mais indépendant de ces deux ouvrages.

Collection « Le Masque Science-Fiction » / Edition originale de 1976.
251 pages / 130 grammes… Une petite marque de stockage sur couv’ + petite pliure sur tranche sans quoi quasi neuf, certainement pas lu plus d’une fois.
( Prix du net = 4,49 €uros sur livrenpoche.com / 4 €uros sur livre-rare-book.com / 4 €uros sur librys.fr / 7 €uros sur chapitre.com )

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>>> Les 3 volumes ( en parfait état ) pour : 10 €uros.

Toujours disponibles.

Pluie de prix pour “Rêves de Gloire”

2011-11-21T14:28:00+01:00

« A ground-breaking novel. » (Norman Spinrad)

Le guetteur(nouvelle)

2011-11-21T12:54:56+01:00

Comme le concours d'écriture du forum est fini, je peux mettre ici la nouvelle que j'y ai envoyé, et je suis bien contente d'avoir la deuxième place (merci aux votantes) mais pas la première (bon courage Isa !! ^^)

1
LE GUETTEUR

Allongé sur le sol rocailleux, il contemplait le ciel. Mais était-ce un
ciel ? Il n’y avait qu’un noir profond et dense, presque palpable, que
les rares étoiles parvenaient à grand peine à percer, comme étouffées
par l’épaisseur de cette obscurité d’encre. Pourquoi venait-il chaque
soir – enfin à l’heure où le marqueur temporel définissait le soir –
s’étendre sous cette nuit, et la laisser l’envahir, comme une eau lente
et insidieuse ? Il venait pour qu’enfin elle vide totalement son esprit
de tout. Il pouvait alors bâtir image par image le monde dont il tentait
de garder l’image vivante.
Il fallait d’abord que le noir s’efface, se dilue, disparaisse dans du gris
puis du bleu. Voilà ...
Le plus difficile à présent est de comprendre la clarté, le jour, la
couleur, d’imaginer la lumière éclatante d’un soleil triomphant, les
ombres dures, les couleurs crues, alors qu’elles s’effacent peu à peu de
sa mémoire, remplacées par le pauvre et triste jour artificiel des
rampes à fluorescence qui créent l’alternance des jours et des nuits,
toujours à la même heure, toujours avec la même intensité.
Une fois de plus il renonça, ne pouvant recréer dans son esprit que les
images en 3D, que l’ordinateur de la base faisait se succéder sur les
écrans des baies, elles aussi toujours les mêmes. Allons !! Un effort !!
Sur l’écran noir passa fugacement l’ombre verte d’une forêt, l’or clair
d’un champ de blé, images pâlies, figées qui s’effaçaient aussitôt.
Il se redressa, ralluma sa torche. Un cercle de lumière jaillit faisant
paraître la nuit encore plus noire et les rocs plus aigus. Il se dit qu’il ne
devrait pas exposer sa combinaison à ces aspérités, qu’une fissure lui
serait fatale, mais il ne pouvait résister au désir de sortir du dôme, de
se colleter à l’immensité au plus près, et ce risque était, après tout, la
seule petite excitation de sa monotone existence.
Faisant attention à ne pas trébucher, il s’achemina vers le sas,
composa le code. La porte s’ouvrit sans un bruit: pas d’atmosphère,
pas de son ! Une fois dans le sas, il appuya sur divers boutons, et
lorsque les cadrans furent tous verts il retira son casque et sortit de sa
combinaison. Puis il ouvrit la seconde porte et pénétra dans la salle
des ordinateurs. Juste à l’heure !! Une sonnerie se déclancha, lui
2
indiquant que le moment était venu de la communication quotidienne.
Il s’installa devant les écrans et les cadrans et ouvrit la transmission.
Un bourdonnement envahit la salle, et des lignes sinusoïdales se
mirent à onduler sur les écrans. Il tapa le code et attendit l’autorisation
d’émettre. La voix métallique de l’ordinateur s’éleva :
« Canal ouvert ! Parlez ! »
Il répéta la phrase qu’il énonçait tous les soirs, la phrase qui signalait
qu’il n’y avait, justement, rien à signaler. Et comme tous les soirs, il
ajouta que cela faisait maintenant 480 jours terrestres que la date de la
relève était passée, et qu’il attendait les instructions pour préparer
l’arrivée d’une navette.
Le bourdonnement continuait, coupé par instant de courts
grésillements qui faisaient à chaque fois battre son cœur.
Puis la voix de l’ordinateur nasilla à nouveau :
« Canal fermé. Communication terminée. »
Ne pas penser, se répétait-il chaque jour à cet instant, ne pas penser,
ne rien attendre, ne pas être déçu, ne pas souffrir, ne pas penser qu’il
suffirait d’ouvrir le sas sans combinaison, et qu’alors il en aurait fini
d’attendre. Se cramponner , s’accrocher à la consigne : surveiller
l’infini et transmettre la moindre alerte, le plus petit mouvement, le
plus infime clignotement qui annoncerait l’approche d’un vaisseau.
Car il était le Guetteur, celui qui, aux frontières des univers connus,
sauverait les mondes d’une attaque. Il monta à l’étage supérieur, là où
il dormait, mangeait, vivait enfin. Machinalement il mit en route
l’ambianceur. Il se trouva aussitôt environné de cocotiers, de plages de
sable blanc et le doux murmure des vagues se fit entendre. On lui avait
demandé, lors de son installation, quel programme il voulait, il avait
choisi les mers exotiques, et depuis des mois, des années, il vivait sous
des tropiques factices. Comme il en avait rêvé, pourtant, de l’espace,
des infinis stellaires !! Avec quel enthousiasme, aspirant frais émoulu
de l’Ecole Spatiale, il avait posé sa candidature pour un poste de
Guetteur !! Il avait pleine conscience de la grandeur de la mission. On
lui avait appris depuis toujours qu’un jour viendrait de l’espace
Quelque chose, Quelqu’un et qu’il fallait des sentinelles pour
prévenir, afin que les Hommes fussent prêts. Les premières années, il
avait été parfaitement heureux. Il vivait son rêve, quitter le petit
monde surpeuplé et poussiéreux de la Colonie Alpha où il était né, et
3
partir, s’envoler, découvrir, mais il n’avait connu que cet avant-poste.
On lui disait : « Tu es jeune, c’est un poste de débutant, bientôt tu
auras de l’avancement » à chaque période de vacances qu’il retournait
passer sur Alpha. Les premières années, régulièrement, tous les trois
mois terrestres, il recevait l’appel qui l’avertissait que le vaisseau
approchait, puis la navette déposait son remplaçant temporaire et
l’emportait à son tour. Il était toujours revenu avec plaisir sur son
phare intersidéral. Mais les années s’écoulaient, et rien ne bougeait
dans l’infini d’encre. À son dernier passage sur Alpha, il avait
demandé à son chef d’escadre, celui qui gérait la myriade de postes de
guet dans ce quadrant de la galaxie, si il pouvait espérer changer
d’affectation. Il se reprenait à rêver à des départs et des arrivées sur
des astroports importants, que le ballet des navettes animerait jour et
nuit, des astroports où il rencontrerait de ces pilotes de croiseurs
stellaires dont le regard lointain encore plein des espaces infinis,
peinait à se poser sur les rampants. Il retrouvait l’impatience du départ
qui l’habitait lorsque adolescent il faisait le mur de l’Ecole pour rôder
aux abords de l’aire de décollage de sa petite ville, bien modeste
pourtant, mais qui lui semblait la porte ouverte sur l’infini. Oui, il
avait demandé qu’on se souvienne de lui et de ses rêves. Mais à sa
question le Chef avait hoché la tête, et répondu évasivement qu’il y
penserait. Il avait du s’en contenter.
Lors de la dernière relève, au moment où il recevait l’appel du
vaisseau, il y avait eu de violents craquements dans la transmission, et
une brève flamme orange avait brillé, là où le vaisseau aurait du se
trouver. Celà l’avait à peine inquiété, mais les trois mois terrestres
écoulés, aucun message d’arrivée n’était Parvenu. Et depuis, rien !
plus rien !! plus un mot ! Plus une nouvelle !! La pensée insidieuse de
son abandon avait commencé à faire son chemin, et les interrogations
sans réponse s’étaient mises à tourner dans son cerveau . Mais si
quelque chose était arrivé au vaisseau, un autre n’aurait-il pas du
venir ? . Et il devrait y avoir une réponse à ses transmissions, il y en
avait toujours eu, jusqu’à ce dernier jour, il y avait maintenant si
longtemps. Que s’était-il produit ? Quelqu’un ou Quelque chose était-
il enfin arrivé ? Pas dans son quadrant, en tous cas ! Mais la galaxie
était si vaste !! Pourquoi, pourquoi personne ne se souvenait de lui ?
Et y avait-il encore quelqu’un pour s’en souvenir ?
4
Il se reprit rapidement : ne pas penser, ne pas attendre, ne pas être
déçu, ne pas penser, ne pas attendre, ne pas être déçu ...
Il fit le tour habituel, vérifiant mécaniquement les serres
hydroponiques, les stocks de tablettes de protéines, les générateurs
d’électricité, d’atmosphère. Les serres, ça allait, mais les stocks
baissaient !! Et la minuscule parcelle radioactive qui assurait l’énergie,
combien de temps durerait-elle ?
Ne pas penser, ne pas attendre, ne pas penser ...
Il s’allongea sur sa couchette, éteignit et le noir sidéral reprit
possession du dôme. Il avait rêvé de départ, d’espace, et l’espace était
là, autour de lui, et pourtant il était prisonnier, prisonnier, prisonnier ...

Comment écrire de la fantasy et de la science-fiction - Orson Scott Card

2011-11-12T17:23:00+01:00

Quatrième de couverture : Lorsqu'on est amateur de science-fiction et de fantasy,
on a naturellement des histoires et des mondes plein la tête, l'on a très envie de raconter. Dans cet ouvrage, le célèbre écrivain Orson Scott Card partage son savoir et son expérience dans ces genres. Vous apprendrez, entre autres : ce que sont (et ne sont pas) la SF et la fantasy, selon quels critères, et si votre récit y appartient ; comment construire, peupler et dramatiser un univers crédible et attirant que vos lecteurs auront envie d'explorer ; comment utiliser les quatre grands types d'histoire (milieu, idée, personnage et événement) pour structurer un récit captivant ; quel est le marché de l'édition et comment se faire publier... Les connaissances et les compétences que vous obtiendrez grâce à cet ouvrage vous aideront à guider efficacement le lecteur dans votre imaginaire. Autant de clés utiles pour un scénariste, un auteur de fantasy, de SF ou même d'un autre genre littéraire.

Mon avis. Orson Scott Card !! Si vous voulez écrire de la fantasy ou de la science-fiction, ce livre deviendra véritablement votre bible. Je ne suis pas objective puisque je suis déjà adepte d'OSC comme écrivain de génie, mais je puis vous assurer qu'il est un excellent pédagogue. Le livre commence avant que vous possédiez votre histoire à savoir comment trouver une idée, comment la monter pour qu'elle devienne une véritable trame pour un roman, comment déterminer le style de roman que vous obtiendrez... Donc qu'il y ait déjà une idée déjà toute prête ou pas dans votre esprit, vous pouvez commencer par les premières pages. Et ensuite, OSC énumère une suite de contraintes à respecter ou à fixer vous-même. Non pas qu'il fasse s'autocensurer mais plutôt se poser des barrières.

Manifestement, s'il y a trois soleils autour de votre planète et qu'il ne fait jamais nuit, il ait peu probable que tous les soleils "disparaissent" juste parce que votre personnage ait prévu de voler la couronne du souverrain. Vous êtes d'accord avec moi ? Ensuite, il aborde différents types de supports à savoir les romans et les nouvelles, les différentes façons de se faire publier bien que ce soit sur le modèle américain donc à ne pas suivre à la lettre* ou comment former son beta-lecteur*.

Je trouve que même si vous pouvez ne pas être d'accord avec quelque technique, il donne énormément de clefs qui permettent de s'interroger intelligemment sur son texte à venir ou déjà créé. Il permet de ne pas se précipiter sur la première idée venue et de la creuser pour en faire une trame qui en vaut vraiment le coup. C'est ma bible, le seul titre que je tolère abîmé parce qu'il se lit dans tous les sens, en tout lieu, n'importe quand. Bref. J'ai lu "Comment écrire de la fantasy et de la science-fiction" par Orson Scott Card. Et je le recommande vivement.

*Par exemple, il conseille d'envoyer un ou quelques chapitres alors les maisons françaises préfèrent (exigent de) recevoir l'intégralité du texte.

*Vous pouvez aussi vous pencher vers des sites ou forums de Beta-Lecture. Le plus connu reste CoCyclics à mon avis. Même si je n'y suis passée que ponctuellement, shame on me.

La suite de Complexe 13 B : Territoire gris

2011-11-05T21:54:00+01:00

Mes relecteurs commencent à me livrer leurs premières impressions. Moment attendu et craint ! Mais il faut accepter les critiques car elles recèlent souvent des idées intéressantes. Je sais qu'il me faudra retravailler sur mon texte. Zut ! L'envoi vers un hypothétique éditeur n'est pas pour demain. Les premières suggestions font leur chemin dans un coin de mon cerveau, avant de prendre véritablement forme. Au moins l'idée générale semble fonctionner ! Ouf !

FUTUR ANTÉRIEUR N°3

2011-11-01T18:07:00+01:00

Sans doute n’est-ce pas le moindre de ses charmes : la nostalgie se révèle malicieuse lorsqu’elle nous invite à sourire aux promesses de jadis.

Dès la décennie 1950, la conquête spatiale a nourri autant de rêves que d’espoirs. Parmi les alibis qu’elle s’inventait alors, la quête de nouveaux gisements énergétiques. L’exploration des planètes voisines se révélait comme une « perspective nécessaire » pour répondre aux besoins de l’humanité en proie aux fantasmes de l’explosion démographique et à l’épuisement inéluctable des ressources naturelles.

Installer des bases sur Mars : cette solution de bon sens dessina une « nouvelle frontière » bien avant celle que JF. Kennedy prêta à l’exploration de la lune.

Irréfutable était l’axiome : cette base martienne consommerait certes beaucoup d’énergie, mais le sous-sol de la « planète rouge », supposé riche en uranium, suffirait largement à assurer le fonctionnement, voire même à offrir de nouveaux gisements à notre bonne vieille planète.

Aujourd’hui hélas, le rêve a vécu et la réalité est têtue. Si une base martienne appelle la construction de centrales nucléaires pour fonctionner à moindre coût, l’homme devra apporter le combustible parce que Mars ne recèle point d’uranium.

Coloniser Mars, encore une conquête de l’inutile ? Parce qu’elle tient à garder une part de poésie, la science-fiction éludera toujours la question…

Source : Extraction d'uranium sur la planète Mars - Album du Chocolat Aiglon - L'An 2000

(1953) Illustrateur : Léon Goetgeluck

ARRÊT SUR IMAGE —

Une mine à ciel ouvert, des wagonnets sur rais qui acheminent le précieux combustible vers la centrale nucléaire : l’exploitation du sol martien semble relever d’une technologie terrestre ancestrale alors que trône, tout proche, l’aire de lancement de la navette interplanétaire. Preuve que le progrès humain a une vocation universelle…

Silence, ça pousse !

2011-10-23T18:55:00+02:00

Nan, sans déconner, les terriens, j'adore cette émission !

Sisi !

Planter et faire pousser des plantes, les voir grandir, fleurir, cueillir ses fruits, récolter ses légumes, ses pommes de terres, ses tomates, ses poireaux, sa rhubarbe, cultiver son beau petit jardin à l'abri du marasme et des miasmes du monde...

... Entre deux bonnes grosses guerres bien brutales où nous autres les rustauds de l'espace on explose grave tout ce qui bouge, on fait cracher nos canons et nos sulfateuses, on se bourre la cheutron de cartouchières et de grenades, on gicle des tonnes d'essence au lance-flammes, le tout sous des litrons et des litrons de mousse, mouhahahahahahahahrrrrrrh !!!!

Ouais, ça va, je me calme !

Les plantes, je disais donc.

Les merveilleux papillons éphémères et colorés qui tourbillonnent grâcieusement dans un champ...

... ravagé par les trous d'obus et les blindés carbonisés, martellé, pilonné, éclaté, défoncé, par les incessants pilonages d'artillerie, mouhahahahahahrrrrrr !!!

Merde, j'ai dit : je me calme !!

Décidément, chassez le naturel...

En tout cas, quand je regarde cette émission sur votre télé, les terriens, y'a pas à dire : ça me détend.

Y'a même eu des émules. Sur mon vaisseau, un de mes gars s'est mis dans la tronche de faire pousser des trucs.

Partout. Dans les couloirs, dans les blocs moteurs, dans les blocs armement - je vous raconte pas la gueule des tubes à photon - dans les latrines...

Seulement...

- Mais qu'est-ce qui t'a pris, bordel ? Pourquoi t'en as planté autant ? Et pourquoi celles-là précisément ?

- Elles étaient toutes belles, toutes petites et toutes mimi ; j'ai craqué, quoi.

- Et tu savais pas du tout ce que c'était, comme espèce ?

- Bé non. Je me suis pas renseigné avant.

- Bah voyons. Et bien sûr, comme toutes les plantes, elles ont fini par pousser.

- Ben ouais.

- Beaucoup pousser.

- Ben. Ouais.

- Vraiment vraiment beaucoup. Rien qu'hier, nos techniciens, pour se rendre dans le bloc énergie 3, ont dû y aller à la machette... !!

- Ha ouais. Quand même.

- Et d'ailleurs l'un d'eux s'est ramassé une énorme araignée dans son falzard.

- Ha.

- Mais s'il n'y avait que ça... !! Pétard !! Pourquoi tu t'es pas renseigné sur l'espèce, bordel à queue ?

- Mais c'est qu'elles étaient si mimi, si jolies.

- OUAIS, BAH TES PLANTES SI MIMI ET SI JOLIES, EN REALITE C'EST DES PLANTES CARNIVORES, CONNARD !!!

- Ouais mais, n'oublie pas : durant notre trajet dans l'epace, on est passé au large de deux pulsars jumeaux...

- Et alors ?

- Bah, il se peut que les radiations métanorphogatrisques hydrogazéiphiées émises par ces corps astraux selon leur position et leur phase aient entamé un début de protomutation triplumozoïque...

- ET MON CUL C'EST DU POULET !!!! Tes merdes, elles viennent pile-poil de me dévorer un onzième mec, ducon !! ONZE, QUI SE SONT FAIT BECQUETER !!! Et qu'est-ce que ce sera si j'ai plus assez de bonzommes pour faire tourner ce foutu vaisseau !!!

On va être obligés d'y aller au lance-flammes.

Ha. Les joies du jardinage.

Futur intérieur

2011-10-05T18:00:00+02:00

Dans un monde post-moderne au bord de l'apocalypse, un groupe de scientifiques est projetté dans le futur dans le but de mettre en place une société utopique, dépourvue des grands maux que connaît la Terre (guerres, famines...). C'est le projet Wessex. Pour Julia Stretton, cette réalité alternative est devenue une réalité lui permettant de vivre pleinement sa vie. Mais tout bascule pour elle lorsque Paul Mason, un ex-amant, devenu patron de la boîte qui finance le projet, décide de la rejoindre dans ce monde virtuel où les identités des protagonistes ne sont pas nécessairement ce qu'elles sont dans le monde réel.

Consacré sur le tard, Christopher Priest est désormais considéré comme l'un des auteurs britanniques de science-fiction les plus originaux. Son thème de prédilection est la perception de la réalité ainsi que la confusion entre mondes parallèles. Cette caractéristique en fait le succésseur de Philip K. Dick, précurseur et spécialiste incontournable en la matière, dans la littérature SF. Le monde inverti (1974, Prix British Science Fiction), La Séparation (Prix British Science Fiction en 2002, Grand prix de l'imaginaire en 2002, et Prix Arthur C. Clarke en 2003), et Le Prestige (Prix World Fantasy du meilleur roman en 1996) sont ses oeuvres les plus marquantes. La dernière citée a été adaptée au cinéma en 2006 par le réalisateur américain Christopher Nolan (1). Avec J.G Ballard, Brian Aldiss et John Brunner, Priest fait partie de la vague britannique qui renouvella la science-fiction dans les années 70.

Christopher Priest, Futur intérieur, Gallimard, Folio SF, 2005, 330 p.

Titre original : A dream of Wessex (publié pour la première fois en 1977).

(1) Réalisateur du très remarqué Inception en 2010 ; à propos de l'oeuvre Le Prestige, voir notre note du 21.11.2006 : http://eklektik.hautetfort.com/archive/2006/11/17/the-prestige.html

L'homme dans le labyrinthe

2011-09-30T13:45:01+02:00

Dix années que Richard Muller vit à des millions de km de la Terre, sur la planète de Lemnos. Reclus dans le "labyrinthe" truffé de pièges mortels, il avait fui cette humanité qui ne voulait plus de lui. Dix ans auparavant, il avait été envoyé en mission sur la planète Bêta Hydri IV pour négocier avec ses habitants qui envisageaient d'envahir la Terre. Non seulement sa mission échoue mais en plus, son organisme est modifié. Entouré d'une sorte d'aura nauséabonde, il ne peut plus approcher qui que ce soit. Mais voilà que sans aucun scrupule, les Terriens envoient une expédition sur Lemnos afin de le convaincre de négocier avec une autre race d'extra-terrestres menaçant sérieusement leur planète...

Auteur culte de science-fiction, Robert Silverberg ne déroge pas à la règle dans ce roman psychologique où l'accent est mis sur le traitement de personnages complexes et torturés. L'isolation et l'aliénation sociale est également est thème récurrent chez cet auteur prolixe. Même s'il ne reçut pas de récompenses, ce roman est considéré comme l'une des oeuvres incontournables de la très longue liste de Silverberg, avec Le livre des crânes, Les monades urbaines, et L'oreille interne.

Robert Silverberg, L'homme dans le labyrinthe, Editions J'ai Lu, Collection Science-Fiction, 2003.

Titre original : The man in the maze (publié pour la première fois en 1969).

L'oreille interne

2011-09-28T18:17:00+02:00

Juif new-yorkais, la quarantaine, David Selig estime être un raté. Il n'a pas d'amis, pas de vie sentimentale , n'a pas terminé ses études et occupe son temps à faire les devoirs des étudiants de fac. Bref, il estime ne pas avoir de vie. Pourtant, il possède un talent hors-pair : la télépathie. Las, ce don qui ne lui a jamais vraiment rendu service et l'a coupé du monde, est en train de disparaître. Paradoxalement, cette qualité est finalement son seul lien avec l'humanité. N'ayant aucune idée de ce qu'il lui arrivera lorsqu'il ne sera plus télépathe, il nous raconte sa misère existentielle.

Consacré par les critiques, ce roman est considéré comme le chef-d'oeuvre de Silverberg dont l'oeuvre est plus que prolixe. Mi-fiction, mi-récit autobiographique, cette oeuvre non-linéaire rompt avec les codes du genre. L'auteur a par exemple alterné la narration avec le "je" et le "il" (focalisation interne - focalisation zéro). Dans le même temps, l'écriture sérrée nous permet de vivre au plus près les tourments psychologiques du personnage principal (Selig). Et le tout est accompagné d'une dimension intellectuelle non négligeable puisque Selig présente en détail les dissertations de philosophie qu'il compose pour les étudiants. Bref, les fans de science-fiction décalée doivent absolument lire ce roman culte.

Robert Silverberg, L'oreille interne, Gallimard, Folio SF, 2007, 334 p.

Titre original : Dying inside (publié pour la première fois en 1972).

- Prix Nebula - 1972.

- Prix Hugo - 1973.

- Prix John Wood Campbell Memorial - 1973.

Dôme

2011-09-24T15:57:00+02:00

Dôme de Stephen King paru en 2011 chez Albin Michel.

C’est la fin de l’été dans la charmante petite ville de Chester’s Mill dans le Maine. Tous les habitants vaquent à leurs occupations habituelles quand, subitement, un dôme infranchissable et invisible s’abat sur la ville. Ce dôme provoque de nombreux décès tant chez les humains (des personnes coupées en par le dôme, des voitures qui s’écrasent dessus…) que chez les animaux (les oiseaux se cognent dessus en plein vol…). Passé l’effroi vient la stupeur, les habitants veulent comprendre ce qui leur arrive et pourquoi.

Rapidement, l’armée est dépêchée sur place et tente sans succès de briser ce dôme. Un homme, ancien soldat, cuisinier pour le restaurant local mais nouvel habitant haï par certains, est nommé responsable de la ville mais le deuxième conseiller, Jim Rennie, vendeur de voitures et maire officieux de la ville ne l’entend pas de cette oreille et voit dans cette calamité, un bienfait. Cet homme dévot veut être le sauveur de la ville et ses penchants autocratiques s’exacerbent sous la pression jusqu’à devenir le dictateur d’une communauté apeurée, littéralement isolée du reste du monde.

Se dessine alors deux clans, ceux qui reconnaissent la légitimité de Dale Barbara, réintégré dans l’armée et promu colonel par le président Obama et ceux qui suivent Big Jim Rennie par crainte du pouvoir de nuisance de l’homme, qui sait manipuler les foules, ou par opportunisme.

Quelle joie de retrouver Stephen King au meilleur de sa forme ! J’avais commencé L’Histoire de Lisey mais je n’avais pas réussi à rentrer dans le récit. J’avais donc abandonné en mettant ça sur le compte d’un manque d’inspiration de l’auteur après l’accident où il a frôlé la mort.

Mais je m’étais trompée, les deux volumes de Dôme le prouve ! Dans cette histoire, Stephen King met littéralement ses personnages sous cloche et les regarde se débattre avec leurs peurs et leurs passions. C’est vraiment un auteur « entomologiste » de l’humain qui dissèque le pire et le meilleur d’entre nous tout en restant très divertissant. Car cette histoire est particulièrement intrigante et qui captive totalement. Un huis-clos vraiment angoissant !

Vous voulez en lire un extrait ?

Jésus vidéo, d'Andreas Eschbach

2011-09-24T07:30:00+02:00

Andreas Eschbach est surtout connu pour Des milliards de tapis de cheveux, roman édité en 1995 qui a eu (entre autres) le Grand Prix de l'Imaginaire en France en 2001. Jésus vidéo, plus récent et moins connu, a pourtant reçu lui aussi des récompenses, en Allemagne notamment.

L'histoire : en Israël, sur un site de fouilles archéologiques, un jeune américain, bénévole de la campagne de fouilles, trouve aux côtés d'un squelette vieux de deux mille ans un sac plastique contenant le mode d'emploi d'une caméra pas encore sortie sur le marché. Immédiatement, toutes les personnes mises au courant de la découverte pensent que la caméra qui va avec le mode d'emploi pourrait porter en mémoire un enregistrement de Jésus Christ. Le tout est de trouver cette caméra ; c'est le point de départ d'une course à travers Israël.

Entrent alors en jeu divers protagonistes, souvent antagonistes : un magnat de la presse américaine - le mécène du chantier de fouilles -, l'américain bénévole qui se trouve être lui aussi très riche et très capable, un professeur d'archéologie dans la lune, un écrivain allemand de science-fiction, des israéliens dépassés par l'affaire, des moines, des prêtres et des grands pontes de l'Eglise catholique. Car si tous veulent trouver cette caméra, ce n'est pas pour les mêmes raisons. Chacun de ces personnages en aurait une utilisation radicalement différente : diffusion mondiale et libre, vente et profits colossaux, utilisation politique, destruction...

Mon avis : L'idée était si belle... Mais je suis déçue. Autant l'idée de départ et les personnages imaginés par Andreas Eschbach m'ont plu, autant le roman se noie dans les descriptions et les rebondissements inutiles. On a, au cours de la lecture, l'impression de n'arriver à rien... Et c'est exactement ce qui se produit. Les révélations promises par le pitch sont gâchées par un je-ne-sais-quoi qui annule la saveur de leur apparition.

Le roman est peut-être trop démonstratif. Peut-être que, influencée par des dizaines de romans de SF américains calibrés au millimètre pour plaire au lecteur, je suis incapable d'apprécier une autre approche, plus nuancée. Je veux bien le croire.

Ou peut-être ne suis-je tout simplement pas faite pour apprécier Andreas Eschbach : attirée par de multiples critiques positives, j'avais lu il y a quelques années Des milliards de tapis de cheveux, son roman le plus connu et le plus primé... Même si, bien sûr, les idées originales et la réflexion socio-politique y étaient présentes (je ne reviendrai pas sur ce qui me pousse à lire de la SF, j'ai répondu abondamment à cette question il y a quelques temps), j'en avais tiré une impression proche de celle-ci : un goût d'inachevé, une fadeur du romanesque qui déçoit mes attentes de lectrice en mal d'évasion.

L'Atalante, 2001

Genre : anticipation, uchronie

Numéro Quatre : I've Got The Power !

2011-09-05T16:06:19+02:00

Adapté du livre éponyme, cette histoire d'un ado venu d'ailleurs se découvrant de grands pouvoirs prend son temps pour se mettre en place, mais c'est pour mieux nous livrer un final absolument ébouriffant : de brillantes scènes d'action ponctuées d'effets spéciaux monstrueux (dans tous les sens du terme).

On a bien droit à des clichés de personnages et une love-story parfois sirupeuse, mais sous ses airs de teen-movie saupoudré de fantastique, Numéro Quatre recèle en vérité un potentiel fort intéressant qu'une suite se chargera sans doute d'exploiter davantage.

Après son mémorable Oeil du Mal, D.J. Caruso (adoubé par Spielberg himself) confirme qu'il est un réalisateur à suivre de très près.

La nuit des temps

2011-09-05T10:00:00+02:00

La nuit des temps est un livre de science-fiction, écrit par René Barjavel au milieu des années soixante. Initialement écrit pour un projet cinématographique, l’abandon de ce dernier a poussé Barjavel à transformer le scénario en roman. La science-fiction étant un champ littéraire dominé par des auteurs américains, un chef d’œuvre française du genre méritait bien une note.

L’histoire se passe en Terre Adélie, sur le continent Antarctique. Alors qu’ils procèdent à un relevé du relief glaciaire, des scientifiques français enregistrent un signal dont l’émetteur semble situé à 1000 mètres de profondeur. Composée par les plus éminents scientifiques du monde entier, l’Equipe Polaire Internationale (EPI) se met à creuser la terre jusqu’au signal.

Ils découvrent une boulle géante, vielle de plus de 900 000 ans mais produit d’une technologie avancée. En son sein, l’EPI trouve un homme et une femme en parfait état d’hibernation. Après discussions, ils choisissent de réveiller la femme, Elea. Par une technologie télépathique, elle leur montrera la grandeur et la fin tragique de la civilisation Gondawa, son amour pour Païkan, sa présence dans l’Abri etc.

Le récit alterne entre le journal intime de Simon, un docteur de l’EPI tombé sous le charme d’Elea ; le récit de l’expédition des membres de l’EPI venus de tous les continents ; et les souvenirs personnels d’Elea, de sa rencontre avec Paikan à sa mise en hibernation. Mais malgré le souhait de l’EPI de partager cette expérience au monde entier, la découverte de savoirs et technologies avancées suscite bien des convoitises dans un monde en pleine Guerre froide.

Le parallèle entre Gondawa, un peuple intellectuellement et technologiquement avancé mais qui périt par le feu nucléaire, et l’Humanité divisée en 1968 et à la merci d’une nouvelle guerre mondiale, donne une dimension dramatique à l’œuvre. Car ce passé tragique, dont Elea est le témoin, peut tout aussi bien représenter le futur du monde des membres de l’EPI, et partant, celui du lecteur des années soixante (cf. la crise des missiles de Cuba).

L’impuissance des scientifiques d’hier et d’aujourd’hui, ces esprits raisonnables et détenteurs de savoirs universels qui dépassent les clivages idéologiques, à maintenir la paix civile, rajoute une dimension pessimiste à l’œuvre. Mais c’est sans compter sur l’universalité du sentiment de révolte – le roman anticipe mai 1968 – et de l’amour. Car La nuit des temps est avant tout une grande et belle histoire d’amour, le destin d’Elea et de Païkan rejoignant celui des amants légendaires.

J’ai littéralement dévoré le livre, au style clair et poétique, le ton juste et accessible, aux sujets intemporels. Ce qui m’a étonné c’est la facilité avec laquelle on imagine l’univers décrit, que ce soit la partie en Terre Adélie ou Gondawa. C’est avec une émotion particulière que j’ai entrepris de lire ce livre. Il appartenait à ma cousine. Son petit copain le lui avait offert, signé d’un petit mot intime, pendant sa maladie.

Science-fictions animales

2011-08-26T10:33:00+02:00

À l'époque où la science-fiction réalise naïvement sur le papier les rêves de l'humanité, le bestiaire de la science-fiction est d'une exceptionnelle richesse : toutes les formes animales sont évoquées, mélangées, amalgamées, avec une prédilection manifeste pour les espèces de sauriens et d'insectes. Les auteurs puisent aussi abondamment dans les mythes, qu'ils revivifient ou justifient en peuplant les étoiles de gorgones ou de chimères. Ces animaux n'existent le plus souvent que le temps d'un récit, car ils n'ont de caractéristique que la laideur et la férocité, ce qui est insuffisant pour laisser une trace durable dans l'imaginaire. Ce manque manifeste d'imagination est aggravé par de sérieux problèmes de crédibilité auxquels on remédiera par la suite (un insecte géant ne peut vivre, une souris avoir la capacité cérébrale d'un génie...). Tout ceci montre que le seul intérêt de ces animaux est de susciter peur, dégoût et sentiment d'étrangeté.

Parmi les tentatives pour peindre des créatures entièrement nouvelles et non combinées à partir d'éléments de la faune ou de la flore terrestres, la plus réussie reste encore celle décrite en 1887 par Rosny Aîné : les Xipéhuz, d'origine minérale, sont si radicalement différents que leur intelligence est incompréhensible à l'homme. Cette race qui existait 1 000 ans avant Ninive et Babylone, fut impitoyablement éliminée par l'homme dans sa domination de la terre, et constitue donc le premier génocide littéraire.

Car la guerre fait rage entre l'homme et les animaux... A de rares exceptions près, la science-fiction des origines ne conçoit l'animal que comme un agresseur que l'on s'efforce d'éliminer impitoyablement. Les années vingt et trente ont multiplié cette faune sanguinaire, au point qu'on lui donna le nom de BEM (Bug-Eyed Monsters). Les bêtes n'étaient d'ailleurs pas si carnassières ni si redoutables, puisque l'homme, au bout du compte, se révélait plus fort qu'elles... et plus expéditif Cette sauvagerie, justifiée par la peur d'une menace animale et l'affirmation de la suprématie de l'homme sur la nature, demeure pourtant excessive : la protection est assurée par le plus primitif des moyens, l'élimination, et la sécurité bien avant l'amorce d'un péril. Il n'est qu'à voir dans le King-Kong de 1933, comment les hommes se défont des autres animaux peuplant l'île oubliée : le stégosaure abattu (un herbivore) n'est l'objet d'aucune attention de leur part, pas plus que le tyrannosaure vaincu par le gorille géant n'étonne ou n'émeut, et pourtant, ces animaux disparus méritaient bien plus d'égards que ce singe qui n'avait d'extraordinaire que la taille.

Il reste peu de textes de ce type ayant survécu, sinon à titre de curiosité. La faune de l'espace de Van Vogt a résisté au temps grâce à l'originalité des monstres et des moyens scientifiques mis en oeuvre pour s'en débarrasser ; ainsi, l'Ixtl, qui se nourrit d'énergie électrique et a besoin de pondre ses oeufs dans un corps humain encore vivant (lequel Ixtl a inspiré l'Alien du film). 1945 met fin à ces réactions épidermiques : les hostilités ne sont pas engagées sans raisons sérieuses mais la méfiance demeure. En plein maccarthysme et guerre froide, ce sont des êtres invisibles ou dotés de pouvoirs de contrôle sur l'humain qui se répandent à travers la planète.

Car c'est bien de contrôle, c'est-à-dire de domination, qu'il est question. L'assurance de la supériorité de l'homme sur la nature amène ce dernier à écarter toute menace qui le détrônerait. C'est pourquoi le thème de l'animalité recoupe largement, en science-fiction, celui des envahisseurs, des mutants, des robots et de l'ordinateur, de l'Autre en général. Des titres de film comme Them, Alien, sont à cet égard éclairants. Eux, c'est tout ce qui n'est pas Je, tout ce qui se situe au-delà d'une frontière dressée par l'homme pour asseoir sa différence et, enfin de compte, sa supériorité. C'est ainsi que les extraterrestres sont classés de façon réductrice par rapport à l'homme comme inférieurs ou supérieurs (mais jamais supérieurs au point de ne pas avoir de talon d'Achille que l'homme saurait déceler et utiliser).

Roi de la terre, l'homme se baptise roi de l'univers dès qu'il effectue ses premiers pas dans l'espace. Cette supériorité apparemment naturelle n'est pas transmise seulement culturellement mais aussi par la tradition religieuse judéo-chrétienne. Déjà, dans Les Xipéhuz, elle est assenée à la façon d'un acte de foi, (« La terre appartient aux hommes »), à travers un texte aux accents bibliques rappelant que cette domination est l'expression de la volonté divine.

« Le cri sonore du triomphe jaillit de ma poitrine. Étendant les bras, dans l'extase, je remerciai l'Unique

Ainsi donc ils étaient vulnérables à l'arme humaine, ces épouvantables Xipéhuz ! On pouvait espérer les détruire !

Maintenant, sans crainte, je laissai gronder ma poitrine, je laissai battre la musique d'allégresse, moi qui avais tant désespéré du futur de ma race, moi qui, sous la course des constellations, sous le cristal bleu de l'abîme, avais si souvent calculé qu'en deux siècles le vaste monde aurait senti craquer ses limites devant l'invasion xipéhuze.

Et pourtant, quand elle revint, la Nuit aimée, la Nuit pensive, une ombre tomba sur ma béatitude, le chagrin que l'homme et le Xipéhuz ne pussent coexister, que l'anéantissement de l'un dût être la farouche condition de vie de l'autre. » (1)

On constate chez Rosny un regret qu'on ne trouvera plus dans les textes anglo-saxons des années trente concernant l'extermination d'une race.

« Et me voici, au bord de Kzour, dans la nuit pâle. Une demi-lune de cuivre se tient sur le Couchant. Les lions rugissent aux étoiles. Le fleuve erre lentement parmi les saules ; sa voix éternelle raconte le temps qui passe, la mélancolie des choses périssables. Et j'ai enterré mon front dans mes mains, et une plainte est montée de mon cœur. Car maintenant que les Xipéhuz ont succombé, mon âme les regrette, et je demande à l'Unique quelle Fatalité a voulu que la splendeur de la Vie soit souillée par les Ténèbres du Meurtre ! » (2)

Cette peur de l'Autre est encore avivée par la découverte qu'une supériorité intellectuelle ou physique ne protège pas nécessairement des êtres inférieurs. Ceux-ci peuvent avoir des dispositions que l'homme ne saurait contrer à temps, comme l'invisibilité alliée à une extraordinaire fécondité dans "La merveilleuse aventure du bébé Hurkle" de Théodore Sturgeon, ou de dangereuses facultés de métamorphose : l'omnimal qui est le "Sujet d'étude" de F. L. Wallace lutte contre les envahisseurs en créant des espèces adaptées à chaque problème. Devenu souris, l'homme lui oppose des chats jusqu'à ce que l'omnimal devienne rat, contré par des chiens auquel l'omnimal réagit en devenant tigre. Jusqu'où ira cette faculté d'adaptation ? « Vous ne voyez toujours pas ? C'est une progression. Après le tigre, c'est ça. Si cette évolution échoue, si nous l'abattons, quelle sera la création suivante ? Je crois que nous pouvons nous mesurer à cette créature-ci. C'est ce qui vient après que je ne veux pas voir ».

La créature les entendit. Elle releva la tête et regarda autour d'elle. Elle recula lentement et battit en retraite vers le bois le plus proche.

Le biologiste se redressa et appela doucement. La créature trotta vers les arbres et disparut sous leur ombre.

Les deux hommes reposèrent leur arme. Ils s'approchèrent ensemble du bois, les mains tendues en évidence pour montrer qu'ils n'avaient pas d'armes.

Il vint à leur rencontre. Nu, car il ne connaissait pas encore le vêtement. Et il n'avait pas d'armes. Il cueillit une grosse fleur blanche sur un arbre et la tendit sans un mot en signe de paix.

« Je me demande comment il est fait, dit Marin. Il paraît adulte, mais peut-il l'être vraiment ? Qu'est-ce qu'il a dans le corps ?

— Moi, c'est ce qu'il a dans la tête qui m'inquiète, » soupira Hafner.

Cela ressemblait beaucoup à un homme. » (3)

Au terme de cette escalade, l'homme connaît et redoute l'étape suivante, l'espèce qui lui est supérieure. Mais il est clair qu'il a déjà peur d'être confronté à lui-même.

L'homme redoute d'autant plus certaines espèces animales qu'il envie leurs pouvoirs. Développant la même idée dans Les Portes de l'Eden, Brian Stableford sur Naxos imagine des batraciens dont la fonction est d'assimiler pour mieux résister. Tout tourne autour de la question de l'adaptation au milieu : s'adapter n'est pas évoluer. L'homme est capable de plier la nature à sa condition. Ici, le batracien s'adapte : il devient humain pour le noyauter de l'intérieur. Amer constat d'un membre de l'équipe sur Naxos : « vous voyez capitaine, en un sens vous avez — ou plutôt nous avons — déjà colonisé, de la seule façon qui est ou qui sera jamais possible. »

Quelle est la forme de vie la plus adaptée à la survie, celle qui transforme le milieu à sa convenance ou celle qui se plie à ses exigences ? A priori, celle qui s'adapte n'est pas susceptible d'évolution, seulement de survie, puisqu'elle se plie aux lois du milieu. Mais cela dépend de la nature du modèle copié.

Un protagoniste rêve déjà d'éduquer les enfants de ces batraciens mutants « selon nos valeurs », pour profiter de ce don. Mais on l'en dissuade, même si la race ne manifeste aucune visée expansionniste et que ces nouveaux humains de Naxos ne représentent donc pas un danger pour l'humanité. Car ce trait, l'expansionnisme, semble être partie intégrante de l'évolution, puisque la curiosité et l'esprit conquérants sont des caractéristiques humaines. Les humains se savent déjà dépassés par ceux qui se sont si bien, trop bien, adaptés aux colonisateurs.

« Les êtres métamorphosables sont peut-être plus intelligents que nous ou bien on pourrait dire qu'ils se sont beaucoup mieux adaptés à leur environnement. Ce qui ne signifie pas qu'ils deviendront nos rivaux. On pourrait soutenir que puisqu'ils se sont bien mieux adaptés à leur environnement immédiat, ils n'ont aucun motif de le quitter. De notre point de vue, peut-être ne vivent-ils pas dans un paradis, mais de leur propre point de vue la vie est agréable.

— Des voyageurs spatiaux de passage en auraient dit autant de tes lointains ancêtres, rétorqua-t-il. Et, en tout cas, le peu d'innocence que les hommes de Naxos ont pu avoir est maintenant perdu. Il existe un serpent dans leur paradis et, pour pactiser avec lui, ils doivent faire des progrès — notre genre de progrès. Nous avons vu le futur, Lee, et il n'appartient pas à des êtres comme nous. Nous ne sommes que transitoires dans l'univers, les produits d'un processus évolutif caduc. Si les hommes de Naxos ne recueillent pas la succession que nous espérions être nôtre, ce seront dés créatures qui leur ressembleront, plus qu'à nous. Nous nous aveuglerions si nous n'admettions pas la signification de ce que nous venons d'apprendre sur la vie au cours de ces derniers jours.

— Ça n'affectera pas nos existences, l'assurai-je. Nous pouvons encore nous bercer d'illusions durant le temps que nous avons à passer ici-bas — tout autant que les capitaines de l'Ariane

— Certes, acquiesça Zénon. Mais l'essentiel est que nous sachions que ce sont des illusions et n'ignorions pas que nous sommes de simples pions dans une partie dont l'issue nous échappe.

— Nous l'avons toujours su, déclarai-je. Non ? » (4)

La suprématie humaine est donc illusion, ce qui est difficile à avaler. On remarquera également dans ces récits qu'ils reconnaissent implicitement les travers de l'homme, son animalité : quand leurs attributs passent à l'espèce animale, ce n'est pas l'euphorie mais l'angoisse qui prévaut.

Claude Ecken

Première parution sous le titre « De l'animalité à l'humanité : les animaux dans la SF » dans Alliage n°7 (ANAIS 1991). Version remaniée en 1999 parue dans L'Autre n°1. Congress report : Convention de Lodève, 1999.

Et voilà pourquoi votre fille est muette… (4)

2011-08-25T11:36:00+02:00

Mais tout, c'est trop, bien entendu. Pas de présent, puisque tous les styles, modes, systèmes de pensée coexistent, mais aussi trop de présent. Trop d'informations. Trop de faits. Trop de possibles. Trop d'options. À la fois, le CD, le CDV, la vidéocassette, le DAT, le CD enregistrable. Combien de marques de magnétoscope ? Combien de stations de radio, de chaînes de TV, combien de films, de livres, de pièces de théâtre ? Il semblerait que grâce aux médias le présent soit plus épais qu'autrefois. Tout existe — et son contraire : les déchaînements de violence et le retour aux philosophies orientales, la construction de l'Europe et la guerre en Yougoslavie, le Macintosh et l'analphabétisme. Tout est ici et maintenant. Le grand arbre du présent a ses racines dans le passé, il pousse de multiples branches dans le futur. Les problèmes qui nous préoccupent sont à peu de choses près les mêmes qu'il y a vingt ou trente ans. Ils ne trouveront leur solution dans l'éventail des possibles que bien après que nous aurons franchi la porte du millénaire. En attendant, il nous faut vivre dans ce présent obèse qui est le nôtre, ce passé/présent/futur tellement plein de possibles qu'il ne sait où donner de la tête et des yeux.

Autrefois, les choses étaient simples. On pouvait aisément identifier les problèmes présents, et en imaginer les conséquences dans le futur. Aujourd'hui, tout est complexe, et les possibles sont partout. C'est le Sida, dont la menace s'étend sur tout le début du nouveau millénaire, c'est le sort de l'Europe, toujours en gestation après deux guerres et la chute d'un mur que personne n'avait prévue — c'est la faim dans le monde… La liste est sans fin. Tout est possible. Aujourd'hui tout est là, et tout se prolonge dans un futur qui existe, mais que nous sommes incapables de voir (11).

Nous nous trouvons donc face à un paradoxe. Si nous vivons dans l'ère du possible, du virtuel, du simulé, alors la science-fiction, parce qu'elle crée des modèles conceptuels ou des modélisations sur le mode littéraire est la seule littérature capable de rendre compte de cet état de la réalité. Pourtant, aujourd'hui, elle ne le fait pas, ou elle le fait mal. Mais cela ne veut pas dire que la science-fiction soit en train d'agoniser : elle est momentanément aveuglée par la multiplication des possibles, par l'abondance des données ; c'est un phénomène de saturation, une transition. Pas une fin.

La solution est simple : il faut inventer les futurs de maintenant, cesser de réécrire les futurs d'hier. Mais une société éclatée, qui ne se voit pas au présent, qui ne sait pas qui elle est, qui ne sait pas ou ne peut pas s'inventer une identité, un projet global, un Zeitgeist, ne peut se projeter dans le futur.

Si nous sommes aveugles sur nous-mêmes, prisonniers d'une énorme bulle de présent que nous ne comprenons même pas, nous ne pouvons qu'être aveugles sur l'avenir. Aveugles, muets, et sourds aux voix de ceux qui croient qu'il y a encore un futur.

Mais rien n'est perdu : si nous ne sommes pas capables de réinventer la science-fiction, nous inventerons autre chose. Et cet autre chose correspondra tout de même à l'idée que les ex-lecteurs de l'ex-science-fiction se feront de la Modernité.

Car rien ne sert de se mettre la tête dans un sac rempli de princesses, de dragons et de licornes : il faut être moderne, résolument.

Sylvie Denis

(11) Ce phénomène a été décrit, de façon légèrement différente, aux États-Unis. Dans l'éditorial du numéro de printemps 1990 de Science Fiction Review, Elton Elliott reproche aux auteurs américains de ne pas assez s'intéresser aux technosciences d'aujourd'hui et, par conséquent, de "régurgiter les idées conçues et réalisées par la science-fiction des années 40 et 50". Il considère que les développements et les transformations apportées par les technosciences sont tels que les écrivains sont tout simplement incapables de concevoir des sociétés trop complexes et trop différentes de la nôtre. Il rappelle d'ailleurs que le problème avait déjà été soulevé par Vernor Vinge dans un article publié dans Omni en 1980, article dans lequel celui-ci expliquait qu'il existerait un "horizon événementiel de l'incompréhension", c'est à dire une "singularité historique" et qu'une fois l'humanité l'avait dépassée, elle nous devenait presque totalement étrangère et incompréhensible. Or comment écrire sur ce qu'on n'est pas capable de concevoir ?

Troisième partie

Et voilà pourquoi votre fille est muette… (3)

2011-08-24T10:56:07+02:00

Je vous demande maintenant de chercher une forme d'expression qui, sur le mode littéraire, répond à la nécessité d'envisager des possibles, qui s'adapte aux métamorphoses de la connaissance, permet à l'individu d'essayer des théories sans obligatoirement y adhérer, qui crée, à partir d'un certain nombre d'hypothèses, un modèle, une simulation (politique, sociale, économique, écologique) sur le mode littéraire et sensitif ?

Il s'ait, bien sûr, de la SF. Ce n'est pas la science-fiction qui n'est pas en phase avec notre société. C'est notre société qui est aveugle à la science-fiction.

Il est vrai que l'utilisation de souris et d'icônes, notamment dans les jeux vidéo, tendent à nous faire utiliser nos sens, plutôt qu'une soi-disant "intelligence pure" (8). Mais là encore, le problème est mal posé : ordinateurs et hypertextes sont de formidables outils éducatifs. On sait qu'un enfant retient beaucoup mieux ce qu'il a cherché et trouvé lui-même — par exemple, à l'aide d'un hypertexte. On sait également qu'il retiendra mieux ce qu'il aura associé à autre chose — par exemple une émotion.

La synesthésie gutenbergienne n'est donc pas une malédiction. En quoi serait-elle l'apanage du mode tribal ? Il serait inexact de croire que seules les sociétés orales/tribales produisent de la musique, du théâtre, de la peinture, de la danse, ou de la fiction. Inexact et absurde.

Un roman de science-fiction, même s'il cherche à "spéculer en perspective temporelle", reste avant tout un roman, donc une entreprise tout aussi synesthésique (sinon plus ! voir Bester) qu'un roman de fantasy.

Il n'en reste pas moins vrai que "la mise en perspective temporelle" est primordiale en SF. Un roman de science-fiction établit pour le lecteur une relation complexe entre passé, présent et avenir. On pourrait la représenter ainsi :

passé —> présent —> avenir

Un roman de littérature générale effectue l'opération suivante :

passé <—> présent

Tandis qu'un roman de fantasy (et un bon nombre de space operas et autres futurs lointains) fonctionne de cette façon :

(passé <—> présent) <—> ailleurs

Pourquoi, mais pourquoi donc nos contemporains se détournent-ils de plus en plus du schéma numéro un — celui de la vraie science-fiction — au bénéfice du schéma numéro trois (ou deux) ?

D'abord, et tout simplement, parce que la science-fiction a gagé la bataille. De la science-fiction, il y en a partout : dans votre télé, au cinéma, dans votre four à micro-ondes. Que vous sachiez ou non d'où viennent les objets de votre vie quotidienne — j'entends par là : quel état d'esprit, quelle conception du monde les a engendrés — il ne faut pas vous leurrer : ils sont nés des rêves technologiques des écrivains de SF, relayés par les techniciens, les ingénieurs et les savants qui les avaient rencontrés dans leurs œuvres (9). Alors, pourquoi désirer, littéralement, ce que l'on possède déjà ? Pourquoi s'offrir, l'espace de quelques pages, ce que l'on trouve aussi bien dans sa cuisine qu'au cinéma ? Quant au reste — l'espace, les petits hommes verts — il devient de plus en plus évident que cela intéresse de moins en moins de monde : il y a bien assez de problèmes sur Terre.

Cependant, même si cela peut paraître paradoxal, nos contemporains, tout en jouissant d'un grand nombre des avantages de la modernité, ne peuvent pas — ou ne veulent pas — voir dans quel type de société ils vivent. Lorsqu'ils sont français, ils ne veulent surtout pas l'identifier à une forme littéraire dont ils nient l'existence depuis plusieurs dizaines d'années. Ils acceptent le micro-ondes mais boudent le minitel. Ils acceptent le lecrteur CD mais croient encore qu'il faut savoir "programmer" pour utiliser un logiciel de traitement de texte. Ils ingurgitent quantité de produits nouveaux mais ignorent tout des biotechnologies qui les produisent. En France, le retard du câble, la lenteur à créer et à rendre aisément disponibles des programmes conçus pour des publics ciblés reflète le refus d'une partie de l'intelligentsia médiatico-culturelle de reconnaître que la société française est en train de se diviser, de s'atomiser, de se ghettoïser. Bref, que leur public n'est plus monochrome et monolithique, mais au contraire polychrome, varié, intelligent, et donc indifférent à la soupe sans saveur et sans identité qu'on prétend lui servir. L'attitude de l'éducation nationale à l'égard de l'ordinateur mériterait à elle seule un volume, que d'autres que moi se chargeront d'écrire un jour…

Ainsi, nos contemporains ne savent pas à quelle époque ils vivent. Dans leur grande majorité, ils refusent d'admettre que ce qui fait leur quotidien est en grande partie né de la vision collective de la science-fiction d'hier. En fait, c'est avec le présent que nous avons un problème.

Il n'y a plus de présent. Tout est simultané. Tout est possible. Tout coexiste. Grâce aux films, aux livres, aux documents, aux expositions, aux jeux, on peut, ou on croit pouvoir vivre toutes les époques, tous les styles. Même la mode n'impose plus rien. D'où le phénomène du "revival", le recyclage et la recombinaison de tout ce qui existe : de la musique au mobilier en passant par la philosophie. Tout est disponible. Tout est ludique. Tout peut être choisi/utilisé/transformé. Qu'il s'agisse de vêtements ou de style de vie, tout le monde peut, sans que personne y trouve à redire, choisir la niche éco-sociale qui lui convienne (10).

Sylvie Denis

(9) Les témoignages des cadres de la Nasa tendent à prouver que nombre d'entre eux ont choisi leur profession parce qu'ils avaient lu, enfants, de la science-fiction. (Voir les témoignages des mêmes lors de la mort d'Heinlein.)

(10) Cette description correspond à ce que J.-P. April, dans son article paru dans le numéro de septembre 1992 de NLM, "Post-science-fiction. Du post-modernisme dans la science-fiction québecoise des années 80", appelle l'état "post-moderne" (c'est à dire flou, détaché, ironique, référentiel) de la société. La post-modernité n'a, à mon goût, produit que fort peu de textes vraiment intéressants. Elle ne sauvera pas plus la science-fiction qu'elle n'a sauvé la littérature générale : une littérature qui ne se nourrit plus que d'elle-même ou de sa propre critique est une littérature agonisante. L'écrivain est celui qui regarde le monde, pas celui qui place deux miroirs l'un en face de l'autre pour en admirer les effets.

Deuxième partie / Quatrième partie

Et voilà pourquoi votre fille est muette… (2)

2011-08-23T10:56:53+02:00

Nous ne sommes pas en train de redevenir une société tribale. La sur-stimulation sensorielle que nous connaissons ne suffit pas à nous faire revenir en arrière : pour nous, il y a toujours un passé, un présent, et surtout un futur.

L'apparition de l'informatique a fait entrer l'écrit dans un "âge nouveau" Non, pas dans une trappe, un trou noir ou une poubelle : j'ai bien écrit un "âge nouveau". J'entends par là une nouvelle conception du texte, de l'information (quelle que soit la forme qu'elle prenne : cartes, tableaux, graphes, sons, animations, etc.), une nouvelle façon de l'aborder, et surtout un nouveau type de lecture — et de lecteur.

Il faudrait ici que je fasse une longue (et probablement maladroite) description de ce qu'est un hypertexte, je préfère laisser parler plus compétent que moi :

"Techniquement, un hypertexte est un ensemble de nœuds connectés par des liens. Les nœuds peuvent être des mots, des pages, des images, des graphiques ou des parties de graphiques, des séquences sonores, des documents complexes qui peuvent être des hypertextes eux-mêmes. Les items d'informations ne sont pas reliés linéairement, comme sur une corde à nœuds, mais chacun d'eux, ou la plupart, étendent leurs bras en étoiles, sur un mode réticulaire. Naviguer dans un hypertexte, c'est donc dessiner un parcours dans un réseau qui peut être aussi compliqué que possible. Car chaque nœud peut contenir à son tour un réseau.

"Fonctionnellement, un hypertexte est un environnement logiciel pour l'organisation de connaissances et de données, l'acquisition d'information et la communication." (4)

Des logiciels d'hypertextes tournent dans des universités américaines ainsi que dans de grandes entreprises. Certains logiciels permettent à leurs qcuéreurs de créer des bases de données d'accès "associatif très immédiat, intuitif, et combinant le son, l'image et le texte." (5)

Nous voilà en pleine sphère synesthésique macluhanienne. Mais nous n'assistons pas pour autant à la disparition de l'écrit. Bien au conraire : il s'agit là de la naissance d'un nouveau rapport avec le texte. L'informatique transforme ou amplifie des pratiques déjà existantes, telles que le feuilletage ou la lecture en diagonale. Le texte conservé sur du support électromagnétique permet :

"le survol du contenu, l'accès non linéaire et sélectif au texte, la segmenation du savoir en modules, les branchements multiples sur une foule d'autres livres grâc aux notes de bas de page et aux bibliographies". (6)

Nous sommes donc loin d'assister à la mort de la galaxie Gutenberg. Il s'agit plutôt de son passage à un plan différent, que j'ose appeler supérieur. Nous voyons arriver de nouveaux rapports à l'écriture, au jeu, à la connaissance, à l'apprentissage, à la temporalité.

"Dans la civilisation de l'écriture, le texte, le livre, la théorie restaient, à l'horizon de la connaissance, des pôles d'identification possibles. Derrière l'activité critique, il y avait encore une stabilité, une unicité possible de la théorie vraie, de la bonne explication. Aujourd'hui, il devient de plus en plus difficile pour un sujet d'envisager son identification, même partielle, à une théorie. Les explications systématiques et les textes classiques où elles s'incarnentparaissent désormais trop fixes dans une écologie cognitive où la connaissance est métamorphose permanente. Les théories, avec leur norme de vérité et l'activité critique qui les accompagne, cèdent du terrain aux modèles, avec leur norme d'efficience et le jugement d'à-propos qui préside à leur évaluation." (7)

Sylvie Denis

(4) Pierre Lévy, Les technologies de l'intelligence, La Découverte, p. 38.

(5) Idem, p. 38.

(6) Idem, p. 39.

(7) Idem, p. 136.

Première partie / Troisième partie

Et voilà pourquoi votre fille est muette… (1)

2011-08-22T11:45:00+02:00

Dans cet article, paru dans KBN n° 5 en octobre 1992, Sylvie Denis esquisse quelques-unes des pistes qui la mèneront à son essai "Cyberspace ou l'envers des choses" et à la théorie de la Bulle de présent, exposée dans son analyse des Racines du mal de Maurice G. Dantec, trois articles que l'on pourrait être tenté de regrouper sous un titre dans le genre "Science-fiction et modernité".

Parodies et "méta-science-fiction" paraissent bel et bien envahir le genre — dans un essai précédemment publié par KBN (1), Jean-Pierre Lion cite à l'appui de cette affirmation les pastiches parus récemment dans la collection "Anticipation" ; on pourrait également mentionner l'énervant Hypérion, dont la principale — voire l'unique — qualité est d'être un dictionnaire des meilleures idées du genre. Je nuancerai toutefois le discours de Jean-Pierre Lion en précisant que lorsque l'on annonce l'agonie du genre SF, il est prudent de préciser : en France ! On sait que tout n'est pas traduit — beaucoup s'en faut — et que la prolifération de trilogies à licornes ou l'exploitation des shared-worlds (basés sur des idées trouvées il y a quarante ans !) ne doit pas faire oublier les quelques romans "lisibles" qui paraissent dans les pays anglo-saxons, et, surtout, une profusion de nouvelles et de novelettes de qualité. Les plus intéressantes, à mon goût, paraissent le plus souvent dans des supports anglais plutôt qu'américains — je pense bien entendu à l'excellent mensuel Interzone.

Quand je parle de textes lisibles, je pense à des textes fondés non pas sur les thèmes que la SF a inventés pendant les vingt premières années de sa jeunesse, mais sur une vision du futur basée sur ce que nous connaissons de notre présent. J'avais utilisé cet argument pour défendre les cyberpunks, accusés à l'époque de superficialité pour la simple raison qu'ils basaient une partie de leur univers sur le design des années 80 et non sur l'esthétique de romans écrits trente ou quarante ans plus tôt. La belle affaire ! L'obsolescence n'est-elle pas le sort ultime de toute œuvre humaine ?

Selon le mot de Rimbaud, pour créer, il faut être moderne, résolument.

On aura compris que je ne pense pas que la SF agonise. Encore moins qu'elle soit morte. La science-fiction est née, elle a connu une petite enfance, une enfance et une adolescence que nous avons tous prise pour un âge d'or. Maintenant la science-fiction est adulte : qu'elle prospère ou périsse dépendant uniquement de ce que nous en ferons.

Dans le cadre de sa démonstration — l'agonie de la SF — Jean-Pierre Lion décrit ce qu'il pense être l'état actuel de notre société. État avec lequel la science-fiction ne serait pas "en phase", ce qui entraînerait son "déclin". Je ne partage pas cette conception de notre société. Il est vrai que l'invention de l'écriture, puis de l'imprimerie, ont fait passer les sociétés occidentales du stade tribal et oral au stade moderne : celui de l'imprimé, puis des médias élecronqiues et informatiques. Il est vrai que pour les sociétés tribales le temps est circulaire. Ce type de société ne se transformant que peu ou pas, on y considère que "ce qui a été sera". En d'autres termes : passé, présent et futur se ressemblent, et ne peuvent que continuer à se ressembler. Dans ces sociétés, les connaissances, les traditions, les lois sont transmises suivant le mode oral — qui privilégie la mémoire, la répétition identique d'une information liée de façon très intime à celui qui la possède.

Écriture et imprimerie ont dissocié connaissance et parole, information et support. D'autres facteurs — le christianisme étant un des plus importants (3) — ont contribué à rendre linéaire notre perception du temps. Le progrès scientifique et technique en transformant les sociétés occidentales à une vitesse qu'aucune autre société n'avait connue dans l'histoire de l'homme, a contribué à valoriser les notions de "changement", de "progrès", aux dépens de celles de "stabilité", de "non-changement", de "tradition". La science-fiction est une réponse, sous forme littéraire, à ce changement.

Depuis une trentaine d'années il semble que nous soyons entrés dans une nouvelle phase. Je ne crois pas que nous soyons pour autant en train de redevenir une société tribale, même si ornée de l'adjectif techno.

Notre conception du temps est toujours linéaire. Cela ne veut pas dire qu'il ne subsiste pas des traces du stade tribal/oral dans nos sociétés : nous connaissons et pratiquons l'écriture, mais un certain nombre de connaissances ou de pratiques nous sont encore transmises oralement. De la même façon, il est vrai de dire que le développement de la sphère médiatico-informatique a transformé, est encore en train de transformer notre rapport à l'imprimé ; mais cela ne veut pas dire que le langage et l'écrit, c'est à dire l'encodage d'informations dans des mots, conservés sur du papier ou sur un support électronique ne se pratique plus, ou qu'il soit sur le point de disparaître. Il faudrait cesser de penser en termes de oui/non : si cela apparaît, alors cela doit disparaître. Une société n'est pas un bloc monolithique : comme le sous-sol de la planète, elle est faite de strates "économico-psycho-techno-sociales". On peut envisager une pluralité des messages et des médiums, des signifiants et des signifiés.

Sylvie Denis

(1) J.P. Lion, "La Science-fiction sans futur", in KBN 4, mai 1992.

(2) Voir les romans de Karel Dekk ou Red Deff. On remarquera que ces parodies paraissent sous des pseudonymes. Karel Dekk, par exemple, est à la fois le personnage principal du roman où il apparaît et le pseudonyme d'n auteur qui a déjà publié au Fleuve en utilisant le même procédé mais dont on n'a — sauf erreur de ma part — jamais encore rien lu qui soit signé de son vrai nom. On assiste là à un bien curieux phénomène : la création, puis la dilatation d'un espace de fabulation dont on ne sait jusqu'où il ira…

(3) Voir Daniel Boorstin : Les Découvreurs, Laffont. La première partie sur ls conceptions cycliques du temps et leur évolution ; les pages 561 & 562 sur la "cassure" provoquée par le christianisme. Selon l'auteur, la naissance du Christ, sa vie et sa mort telles qu'eles sont décrites par les Évangiles sont le moyen "grâce auquel les chrétiens échappent aux cycles", et font entrer l'Occident dans un temps linéaire et historique. Inutile de souligner à quel point science-fiction et histoire sont liées : la science-fiction tente de décrire l'histoire de l'homme dans l'univers. Elle croit que l'histoire a un but : le futur, et un moteur : la science, au service de l'humanité.

Deuxième partie

Le Rêveur de chats

2011-08-20T11:24:00+02:00

Je ne souhaite pas que Le Rêveur de chats, pas plus que les autres phases de Terre, soit doté d'un quatrième de couverture ou d'un prière d'insérer, gadgets éditoriaux rigoureusement inutiles... A la rigueur, on pourrait écrire au dos du Rêveur... quelque chose du genre « première partie d'un roman qui en comporte trois, et sur lequel l'auteur travaille depuis six ans ».

C'est une information qui a le mérite de la sobriété. Je ne souhaite pas davantage de notice biographique.

E.J. (Lettre à l'éditeur)

Comme le texte ci-dessus peut le suggérer, Emmanuel Jouanne (1960-2008) était quelqu'un d'assez particulier. Auteur prodige et prolifique qui fit ses débuts dans la revue Minuit avec un texte sobrement intitulé "Le jour où Albert Einstein rencontra les Martiens (verts) et où il découvrit les propriétés décidément bizarres de l'espace et du temps" alors qu'il n'avait même pas dix-neuf ans, il publia son premier roman trois ans plus tard dans la prestigieuse collection Présence du Futur et son deuxième l'année suivante dans la non moins prestigieuse collection Ailleurs et Demain, fonda le fameux groupe Limite, fut même un temps critique littéraire au Monde… et disparut dans une obscurité quasi totale, après quatre lustres de publications rares et irrégulières, laissant derrière lui une petite vingtaine de livres, certains sous pseudonyme, et une bonne quantité de nouvelles aux titres plus insensés les uns que les autres : "Quand le cancer fera de toi une forteresse, voisin, sauras-tu retrouver la douceur de tes paysages et la naïveté des dessins de ton enfance ?", "Si vous balbutiez encore dans votre tombe de pierres, pensez et priez, et peut-être les vivants découvriront-ils des limites au camp !" ou l'inédit sans doute à jamais perdu "Quand vint l'époque de la fin des époques, votre propre inutilité se révèlera enfin après la pluie".

Pour l'anecdote, le titre Le Rêveur de chats vient de Katzentraümer, roman fictif que j'avais inventé en 1982 dans mon anthologie Bientôt la marée ! en présentant le texte d'un certain "Michel Rémond" — qui n'était autre qu'Emmanuel Jouanne sous pseudonyme.

Une autre fois, je vous raconterai comment, sur la côte picarde, nous avons cherché Malgré le Monde avec Lionel Évrard sans jamais le trouver.

Roland C. Wagner

Emmanuel Jouanne

Denoël "Présence du Futur", 1988

On attendait depuis plusieurs années cette première phase de ce qui doit constituer la trilogie « Terre ». Jouanne y renoue avec une science fiction fouillée, qui distribue ses créations mentales sur un vaste paysage. Tout commence dans une de ces communes qui se divisent la Terre du siècle prochain, et plus particulièrement la ville-monument historique de Paris. Ariane, portraitiste publique, s'y découvre des pouvoirs aussi surprenants qu'effrayants.

Mais Ariane est aussi la femme-chat du rêve de ce protagoniste qui donne son nom au roman après y avoir débuté comme un très anonyme « il », au point que j'ai peine à ne pas lui donner les traits d'Emmanuel Jouanne lui-même. Le Rêveur, donc, est un nouvelliste, quelqu'un qui transforme l'information en produit de consommation pour le grand public des réseaux informatiques, il procure le lien avec les autres plans du roman : le destin tragique du futur cosmonaute-cyborg Afverdson, et les manigances de Cavendish, collègue médiocre et jaloux du Rêveur.

D'Emmanuel Jouanne, on ne saura rien si on lit la quatrième de couverture de son livre ; mais on peut se souvenir de sa qualité d'écriture, ainsi que de sa tendance occasionnelle à s'écouter écrire. Les deux sont présentes ici, et même s'il dote d'une arrogance rare son personnage central (« vous voyez, je sais faire des phrases. Débrouillez-vous pour savoir ce que ça veut dire maintenant », p. 263), il sait mettre sa plume au service d'images aussi accessibles qu'originales. Sans renier ses préoccupations littéraires : l'histoire de la Cité du Ciel, fermement accrochée au sol pour des raisons médiatiques, est une parabole sur le gauchissement du réel par le langage, plus efficace peut-être que les aperçus du travail des nouvellistes. Et Jouanne revient à des thèmes politiques se recrutent dans cette infime minorité de l'humanité qui s'accroche aux vieilles valeurs d'ordre.

A mon sens, nous tenons là le meilleur roman de Jouanne depuis Nuage : le feu d'artifice imaginatif s'y soumet (presque) aux exigences d'une narration, et quand il s'en éloigne ne fait qu'accentuer le plaisir par ses infidélités. Seul problème : avec ses quatre pistes principales et ses-multiples personnages, le roman s'ouvre en éventail, et il faudra attendre les prochains volets pour savoir s'il va quelque part, s'il converge à nouveau vers un point focal, ou s'il s'éparpille en paillettes de brillance.

Pascal J. Thomas

Aliette De Bodard, Le Cinquième Soleil ( Chroniques Aztèques, tome II )

2011-08-19T22:55:00+02:00

Après un premier tome intitulé D'Obsidienne et de Sang ( paru en mai 2011, voir la chronique), les éditions Eclipse prépare la sortie du second tome des Chroniques Aztèques d'Aliette de Bodard dont elles présentent le "pitch":

Nous sommes à la fin du XVe siècle, au coeur de Tenochtitlan, la majestueuse capitale aztèque. L’empire Mexica est au bord du gouffre après la mort de l’empereur. Car sans lui, Huitzilopochtli, le dieu protecteur des Aztèques, ne peut plus agir. Si un nouvel empereur n’est pas choisi rapidement, les démons des étoiles descendront sur terre pour dévorer le peuple Mexica et annoncer la fin du monde. Mais pendant que les intrigues politiques retardent l’arrivée de l’empereur, Acatl, Grand Prêtre des Morts, se retrouve à nouveau au centre d’un complot menaçant le pays. Car il semble que les démons des étoiles soient déjà arrivés…

La revue Galaxies Science-Fiction a publié deux textes de l'auteur et Angle Mort une autre nouvelle. Ces textes ont en commun la mise en scène d'un univers uchronique / fantastique aztèque (ou aztéco-chinois pour ceux parus dans Galaxies) et ont été présentés par Les Peuples du Soleil.

Pour en savoir plus:

toutes les chroniques des Peuples du Soleil consacrées à Aliette de Bodard
Le site d'Aliette de Bodard
Une chronique D'Obsidienne et de Sang sur le blog Book en Stock

Aliette de Bodard, Le Cinquième soleil,
Chroniques aztèques 2, Eclipse, 2011

L'héritage du dernier homme sur Terre (3)

2011-08-19T10:43:18+02:00

III – Les derniers seront les premiers : L’Alpha et l’Oméga de la création

Face à une œuvre de science-fiction, mémoire à court terme et mémoire de genre se trouvent simultanément sollicitées. Ce processus n’est pas uniquement positif, car il est susceptible de faire perdre ses spécificités à l’objet concerné. En effet, un récit mettant en scène le énième « dernier homme sur Terre » risque de reprendre beaucoup de caractéristiques d’une œuvre précédente. L’impression de déjà-vu peut empêcher le destinataire de prendre le moindre plaisir devant de telles redites. Paradoxalement, le processus de mémorisation nécessaire pour la compréhension et l’appréciation d’une œuvre de science-fiction peut donc se révéler négatif, à tel point qu’il est légitime de se demander si une trop grande « culture SF » n’est pas un handicap, et s’il ne faudrait pas faire ici l’éloge de l’oubli.

Indépendamment de la qualité des œuvres concernées, le processus de constitution de la « xénoencyclopédie » d’une œuvre donnée peut se trouver parasité, voire radicalement enrayé, par les souvenirs de précédentes « xénoencyclopédies ». Le rejet d’une œuvre particulière est alors justifié par son inutilité au regard du paradigme d’ensemble : elle « n’apporte rien », c’est-à-dire qu’elle n’offre qu’une réitération d’informations similaires, voire de qualité inférieure, à celles dont nous disposions déjà par le biais d’œuvres précédentes. Ces souvenirs parasites sont susceptibles d’occulter à nos yeux des qualités réelles de l’œuvre, ou du moins des aspects différents de ceux que nous connaissons. Ainsi, l’adaptation cinématographique du roman de Matheson, « The Omega Man », avec Charlton Heston, peut sembler répéter inutilement l’œuvre dont elle est tirée, voire la caricaturer, en faisant de Robert Neville un homme d’action, qui ne connaît qu’à peine les affres intérieurs de son modèle. Pourtant, le propos du film est en réalité tout autre que celui du roman original. Cet « homme oméga » n’est pas un « dernier homme » au sens propre, puisqu’il rencontre une femme et sauve de nombreux enfants, mais une figure presque mystique : Robert Neville est ici le biologiste responsable de la mutation des hommes, l’artisan de leur fin (leur « oméga »), mais aussi, en se sacrifiant pour sauver des enfants humains, la source de la résurrection de l’humanité. Le rapport d’intertextualité qui s’établit entre ces deux œuvres ne tient pas seulement au fait que l’une est l’adaptation de l’autre, mais aussi au fait que le film réfute dans la construction de son propre paradigme certaines caractéristiques du « dernier survivant », tel que le présente le roman. La « légende » de Neville devient à travers le film entièrement différente : loin d’être une abomination, il devient ici le sauveur des êtres humains. Une impression superficielle de déjà-vu peut ainsi se révéler illusoire. Par rapport à la situation initiale résumée par la nouvelle de Brown, le roman et le film font des choix divergents et également valables.

Par ailleurs, la reprise d’une œuvre à l’autre d’images similaires fait fonds sur le plaisir que nous pouvons éprouver à retrouver des situations ou des personnages familiers, plaisir qui est avant tout celui de la sérialité. Ainsi, les épisodes de la série télévisée « La quatrième dimension » présentent à de nombreuses reprises des personnages isolés, par choix ou par accident, dont certains sont des « derniers survivants ». Dans l’épisode intitulé « Question de temps », l’employé d’une banque passe tout son temps à lire des romans. Alors qu’il s’est enfermé pour y lire tranquille dans le coffre-fort de la banque, un cataclysme nucléaire emporte toute vie à l’extérieur. D’abord horrifié, le dernier homme retrouve le sourire quand il comprend qu’il pourra désormais lire sans restriction. Le spectateur confronté à cet épisode est en mesure de comparer cette réaction à celle de tous les autres derniers hommes égarés dans la quatrième dimension, mais sans pouvoir prévoir comment le destin frappera celui-là. Alors qu’il a rassemblé les seuls objets dont il estime avoir besoin, une grande variété de romans tirés d’une bibliothèque en ruine, le dernier homme casse maladroitement ses lunettes, ce qui lui interdit de lire. Sans personne pour lui fabriquer des lunettes, ce lecteur impénitent ne pourra plus jamais déchiffrer un livre, offrant l’image d’un Tantale moderne. Le spectateur reconnaît ce dernier homme comme s’il était un vieil ami, mais frémit tout de même lorsque le dénouement s’accomplit, car si les vies de tous les derniers hommes se ressemblent, leur fin reste unique. Le plaisir de la reconnaissance se combine avec celui de la nouveauté.

Un millénaire plus tard, Fry et ses amis regardent une série télévisée nommée « The Scary Door » (« La Porte qui fait Peur »), qui reprend le thème d’épisodes de « La quatrième dimension ». La parodie qu’offre Futurama de cet épisode montre un personnage équivalent mais qui, après avoir cassé ses lunettes, retrouve son calme.

« Mes yeux ne sont pas si mauvais, je peux lire les ouvrages en gros caractères »
Ses yeux roulent hors de leurs orbites. Surpris, il hausse les épaules.
« Une bonne chose que j’aie appris à lire le Braille. »
Ses bras se détachent. Il hurle : « C’est trop injuste ! » et tombe en morceaux.

Les scénaristes supposés de « The Scary Door » sont obligés à ce genre de surenchère absurde pour conserver l’attention de leurs spectateurs blasés, mais ils ne proposent pas de réelle nouveauté. Par cette mise en abyme, les scénaristes de Futurama proposent à la fois une satire de la science-fiction stéréotypée et le contre-exemple parfait de leur propre entreprise. « The Scary Door » n’est qu’une copie sans imagination de « La quatrième dimension », elle puise dans le macro-texte des situations et des scénarios tout faits, dont elle épuise ensuite toutes les conséquences les plus absurdes. Futurama, la série cadre, ne présente a contrario des figures ou des situations familières que pour leur donner une signification différente. Une telle reconfiguration, même si elle reste essentiellement parodique, correspond au fonctionnement normal de la science-fiction : fonder un récit sur des éléments déjà connus, qu’il s’agisse d’objets tirés de la réalité ou repris d’une autre œuvre de science-fiction, et les présenter sous un jour nouveau.

Mises à part les applications parodiques offertes par ce genre de série, il pourrait sembler presque contre-indiqué de conserver des informations touchant à la science-fiction. La culture personnelle et même l’ensemble du macro-texte produisent des interférences susceptibles de faire écran entre le lecteur et un nouveau texte. Chaque œuvre produisant sa propre xénoencyclopédie de référence, le meilleur lecteur de science-fiction devrait s’empresser d’oublier ce qu’il a appris. En effet, nous ne pouvons rien tirer d’un récit de science-fiction qui ne s’y rapporte exclusivement et la « culture » que nous accumulons perturbe autant qu’elle facilite la perception d’œuvres nouvelles. Échangeons-nous, lorsque notre mémoire nous impose de conserver des traces des fictions déjà connues, du second degré contre le plaisir simple et spontané de la découverte ? Un plaisir simple pareil à celui de ce personnage s’arrêtant à un kiosque à journaux :

« Il regarde, bouche bée. Nom d’un petit bonhomme, une nouvelle histoire de Shaggley ! Quelle chance ! […]
L’histoire est terminée avant qu’il arrive à domicile. Tout en dînant, il la relit une fois encore, secouant sa tête surmontée de protubérances pour mieux exprimer son admiration devant cette merveille de poésie, cette magie de l’écriture. « Cela m’inspire », songe-t-il. »

Le « cycle de survie » que suit cet homme, dernier survivant d’un conflit atomique, perdu dans une cité en ruine, correspond au chemin emprunté par un texte, depuis son écriture le matin, jusqu’à sa publication l’après-midi, puis sa lecture le soir. Pour assurer le parcours de la nouvelle, Richard Allen Shaggley interprète tour à tour l’écrivain, le facteur, l’éditeur, le vendeur et enfin le fan émerveillé. Grâce à ce rituel, qui alimente sa schizophrénie, le dernier homme sur Terre peut rester aveugle au monde qui l’entoure et survivre, jour après jour, tandis qu’une amnésie constante lui permet de savourer à l’infini le même texte.

Une œuvre de science-fiction est une entreprise collective, dont l’aboutissement est l’engendrement de nouveaux textes. Cette nouvelle de Matheson offre en se basant sur cet état de fait une solution paradoxale au problème de la solitude éprouvée par le dernier homme. Celui-ci est cycliquement inspiré le soir par la nouvelle qu’il a écrite au matin, avant de se réveiller pour la réécrire. Plus encore que le contenu du texte, c’est sa matérialité physique qui permet à Shaggley de nier le monde qui l’entoure. L’amnésie qui le frappe n’est pas un sort enviable, mais elle suffit pour qu’il ne se sente plus seul. Or, si un amnésique a tendance à lire et reproduire le même texte, la mémoire de la science-fiction crée sans cesse de la nouveauté. Du macro-texte surgit alors une reconfiguration à la fois du réel et des acquis de la science-fiction, chaque nouvelle œuvre prenant appui sur les précédentes, à la manière dont les recherches scientifiques, quoique portant sur les mêmes objets, apportent leur lot quotidien de découvertes.

Un roman de Serge Lehman, Aucune Étoile aussi lointaine, illustre élégamment le paradoxe fondamental de la science-fiction, qui « revisite » certains thèmes, certaines images, et la manière de les résoudre, afin de leur donner une nouvelle signification. Le personnage principal, Arkadih, nourri de récits légendaires décrivant les aventures des nautes d’autrefois, choisit d’en devenir un, au moment même où une nouvelle technologie, celle des « Toboggans » permettant de créer des portails de transfert instantanés, rend caduque la navigation spatiale au long cours. Son histoire devient comme le chant du cygne du récit de voyage intergalactique, car son ultime aventure reprend et dépasse tout ce qui avait été fait avant lui. La solitude que son choix impose à Arkadih est renforcée au fil du récit par la distance qui s’établit progressivement entre le dernier des nautes (31), dont le temps est ralenti par les conséquences du paradoxe de Langevin, et le reste de l’univers. Il s’agit pour lui de rattraper, pour le mettre hors d’état de nuire, le « Noyau », ultime création du peuple maléfique vaincu autrefois par les ancêtres des races galactiques actuelle. Sa quête, apparemment concrète à l’origine, ne met sur sa route que des récits d’événements passés, sur lesquels il n’a aucun pouvoir. Le naute n’a d’autre tâche que de recueillir ces informations et c’est même là son trait le plus caractéristique : il est doué pour susciter les confidences. La diversité de ses rencontres et la variété de ses expériences rendent le roman impossible à résumer : il s’agit d’un roman d’apprentissage, dont chaque étape est nécessaire à la compréhension à fois du personnage et de l’univers qu’il explore.

Le récit se construit sur trois niveaux narratifs qui ne cessent de s’entrelacer : la vie individuelle d’Arkadih, faite de patience et de frustration ; le parcours du Noyau, situé dans un passé récent, peu à peu retracé et revécu au travers des récits et témoignages que le naute recueille ; le passé grandiose, mythique et connu par bribes, des peuples qui ont colonisé les galaxies. L’aventure d’Arkadih, dans un contexte aussi large, peut paraître vaine : il ne fait que retrouver ce que d’autres avant lui ont déjà exploré et il ne vit jamais directement les événements, découvrant éventuellement par la suite que son histoire est devenue légende, sans qu’il comprenne bien pourquoi. Il est pourtant, en même temps que le dernier des nautes, le premier et le plus grand d’entre eux, puisque son errance le conduit à devenir le mythique « Jonas », le naute chargé de diriger la planète qui, en des temps reculés, a permis l’union des espèces douées de raison. L’aboutissement d’ est la découverte de la circularité des légendes organisées par le roman, ce qui renvoie à la circulation dans la science-fiction d’images et d’objets récurrents, mais dotés d’autres significations au fil de leurs incarnations. Une œuvre de science-fiction reprend de nombreux éléments déjà connus, mais en poursuivant ces objets, elle les transforme et se les approprie. De même qu’Arkadih marche sans cesse dans les traces de ses prédécesseurs, pour obtenir finalement une destinée qui n’appartient qu’à lui, de même chaque œuvre retrouve et redécouvre la science-fiction, dans une démarche à la fois d’hommage à tout ce qui a précédé et de fondation pour l’avenir. En science-fiction, il n’est pas d’œuvre si isolée que son souvenir ne puisse inspirer un nouvel auteur. Il n’est pas de dernier homme sur Terre sans héritage, car ce legs paradoxal transcende les limites de l’histoire qui lui sert de cadre. Nous nous souvenons des futurs et de toutes les destinées ultimes de l’humanité, et c’est à partir de ces souvenirs que nous lirons, ou relirons, toutes les histoires de l’avenir issues de la science-fiction.

Le travail d’assimilation et de composition des mondes de science-fiction, nécessaire pour la compréhension d’une œuvre, nous procure ensuite des souvenirs durables. Validées par le récit que nous sommes en train de suivre, les informations que retient notre mémoire individuelle subsistent dans la mémoire collective du genre, le macro-texte de la science-fiction. Dans cette mémoire collective sont mis en rapport des objets issus d’une multitude de textes et dont les particularités sont ensuite regroupées en espèces, en catégories. La taxinomie imaginaire que tentent les encyclopédies de science-fiction témoigne de ces tentatives de donner une forme matérielle à un macro-texte qui n’existe que dans l’esprit et la mémoire de l’ensemble des amateurs de science-fiction. Plus que les modes et les goûts du moment, ce sont ces souvenirs saillants qui composent, à long terme, le profil d’un genre impossible à définir autrement que par ses incarnations artistiques, mais qui ne se réduit pas à ses images et ses thèmes les plus popularisés. Ce que reconnaît l’amateur de science-fiction, c’est le jeu de l’apprentissage rejoué par chaque œuvre et qui se poursuit dans le genre tout entier.

Simon Bréan

(21) Ce problème est susceptible d’affecter tous les genres, puisqu’il est nécessaire à la fois de signifier, par des marques visibles, son appartenance à ce genre et de s’en démarquer. Dans le cas des jeux vidéos ou des illustrations, ce principe de répétition atteint son maximum, ce qui peut donner l’impression que la science-fiction dans son ensemble n’est qu’un recueil de clichés plus ou moins habilement redistribués. Néanmoins, l’objectif de ces arts graphiques est de donner à voir, de la manière la plus élégante et stimulante possible, des objets qui ne sont qu’imaginés ou décrits. La bande dessinée et le cinéma obéissent aussi partiellement à ces contraintes de répétition, utiles pour obtenir l’attention du lecteur et du spectateur.

(22) « Le survivant » (1971).

(23) L’image est d’autant plus évidente que le film s’achève sur une sorte de crucifixion de Charlton Heston, dont le sang aux propriétés rédemptrices (car il sert d’antidote contre le virus vampirique) s’échappe par les poignets et les flancs.

(24) Ou plus exactement, d’« interartialité ».

(25) « The Twilight Zone ». Cette série télévisée créée par Rod Serling a connu 6 saisons (1959-1964), accueillant d’excellents scénaristes (Charles Beaumont, Richard Matheson et Rod Serling lui-même), ainsi que de nombreux acteurs connus ou prometteurs (Buster Keaton, Art Carney, Mickey Rooney, Ida Lupino, James Coburn, Charles Bronson, Lee Marvin, Peter Falk…). Ses épisodes sont considérés comme de grands classiques de la science-fiction.

(26) « Time enough at last ». Il s’agit du huitième épisode de la première saison.

(27 Le titre de cette « série dans la série » se base sur l’image la plus frappante du générique de « La quatrième dimension », une porte s’ouvrant brusquement sur l’inconnu.

(28) « Frappé par son hubris », déclare sentencieusement le robot alcoolique Bender, indiquant par là qu’il ne considère pas cette scène comme parodique (« A Head in the Polls », 2ACV03).

(29) Richard Matheson, «

Changement de temps

2011-08-19T00:00:00+02:00

En ce temps-là, il se tenait comme un type qui avait trois ou quatre coups d’avance dans différentes parties qu’étrangement il ne jouait pas et selon des probabilités de plus en plus grandes, ne jouerait jamais. La suite, bien sûr, devait le détromper, et puis lui donner tort.
Et il erra.

L'héritage du dernier homme sur Terre (2)

2011-08-18T10:54:00+02:00

II – De la « xénoencyclopédie » au « macro-texte »

Le « dernier homme », paradoxalement, n’est pas une figure isolée dans la science-fiction. On retrouve divers « derniers hommes » dans des romans, des films, ou des séries télévisées. Chacune de ces incarnations subsiste, parfois de manière contradictoire, dans l’esprit des lecteurs. À l’échelle du genre lui-même, ces objets de science-fiction peuvent être progressivement caractérisés et délimités, au sein d’une mémoire globale de la science-fiction : le « macro-texte ».

Les informations obtenues au fur et à mesure sur les différents objets de science-fiction constituent ce que Richard Saint-Gelais, adaptant une notion employée notamment par Umberto Eco, (11) nomme une « xénoencyclopédie » : « Lire de la science-fiction, ce n’est pas seulement s’exposer à des mots absents de tout dictionnaire. […] C’est aussi progresser à travers un texte qui postule une encyclopédie différant plus ou moins considérablement de celle du lecteur, une xénoencyclopédie. » (12) La notion d’encyclopédie à laquelle se référent ces deux chercheurs s’applique à des processus de lecture au sens strict, mais elle peut concerner toute conduite humaine (13). L’encyclopédie est l’instrument auquel nous nous référons mentalement pour donner un contexte à ce que nous percevons ou prévoyons. Il peut donc s’agir aussi bien de données tirées de la réalité que d’informations produites au préalable par le texte. La plupart des fictions font appel à la mémoire de leur destinataire, par exemple en proposant sans les définir des mots comme « voiture ». Si le destinataire d’une œuvre de science-fiction constitue une « xénoencyclopédie », c’est qu’il doit tirer du texte ses informations et réévaluer ses connaissances préalables pour analyser correctement ce qu’il découvre. Loin de se ramener à un simple lexique, la « xénoencyclopédie » est tissée à partir d’un réseau de références. C’est en se soutenant réciproquement que les inductions du lecteur dessinent en creux à partir du texte un univers spécifique à une œuvre de science-fiction donnée.
Quand Richard Matheson présente un « dernier homme sur Terre » dans son roman I am legend, il en construit la figure de manière complexe, à travers un ensemble de situations, qui mettent en scène de nombreuses implications de son statut de rescapé ultime. Robert Neville est le seul être humain ayant échappé à un virus qui a transformé le reste de l’humanité en vampires. Ces mutants font le siège de sa demeure fortifiée, mais il leur résiste en profitant de leurs désavantages. Le dernier homme est surtout défini ici par les caractéristiques qu’il ne partage pas avec ces êtres de l’ombre, comme l’allergie au soleil et la soif de sang. L’événement qui le mène à sa perte est l’irruption dans son existence d’une jeune femme, apparemment rescapée elle aussi. Là encore, le statut du dernier homme est établi par différenciation : cette femme représente en fait une variété de vampires capables de survivre au virus qui transforme le reste de l’humanité en goules décérébrées. Quand il découvre la réalité, Neville ne peut plus tolérer son état. Le dernier homme devient alors celui qui ne peut parler à personne et surtout qui ne peut se reproduire. La comédie de l’espionne l’a abusé suffisamment longtemps pour qu’il ressente les affres de sa solitude, si bien qu’il se refuse à fuir et préfère affronter la mort.
« Robert Neville considéra le nouveau peuple de la Terre. Il savait qu’il n’en faisait pas partie. De même que les vampires, il était pour eux une abomination, un objet de sombre terreur qu’il fallait détruire. (…) La boucle est bouclée, songea-t-il tandis qu’un engourdissement ultime s’emparait de ses membres. Une nouvelle terreur a émergé de la mort, une nouvelle superstition a conquis la forteresse inexpugnable de l’éternité.
Je suis une légende. » (14)
L’aboutissement de ce cheminement paradoxal, qui inverse les perspectives, est la transformation en « abomination » de celui qui incarnait la norme, et ici, ce monstre se définit autant, voire plus, par son rapport aux mutants qui peuplent le roman, que par comparaison avec notre propre monde de référence. Au fil de la lecture, les différentes entrées de la « xénoencyclopédie » s’enrichissent et se complètent les unes par les autres : ici, la catégorie « vampire », en se diversifiant, réduit la catégorie « humain » jusqu’à ce que ce terme ne signifie plus que « anti-vampire ». Un deuxième phénomène vient ainsi s’ajouter à la mémorisation progressive des données du texte par le lecteur. Le « dernier homme » n’est pas seulement la « légende » constituée par l’œuvre de Matheson. Paradoxalement, plus ce personnage est caractérisé par son environnement textuel, plus il est susceptible d’en être extrait, pour constituer une figure de référence, dans notre propre mémoire. Robert Neville est susceptible de devenir un paradigme du « dernier homme sur Terre » : c’est aussi à nos yeux qu’il est devenu légende.
En créant pour guider sa lecture des catégories nouvelles et dont la cohérence est établie par l’œuvre de science-fiction, le lecteur peut y faire appel en dehors du texte. Un objet abstrait de son contexte d’origine passe ainsi d’une « xénoencyclopédie » développée à court terme pour suivre le fil du texte à une forme d’encyclopédie personnelle. Celle-ci regroupe les diverses catégories formées à partir de toutes les œuvres de science-fiction que le lecteur connaît et correspond à sa « culture SF ». Après avoir rencontré pour la première fois un « dernier homme », nous disposons d’informations relativement pertinentes sur tous les « derniers hommes » du monde. Par exemple, il est plus ou moins acquis qu’il faudrait à un « dernier homme » lutter contre un désespoir semblable à celui qui étreint le voyageur temporel ayant emprunté La Machine à explorer le temps de Wells, lorsqu’il voit le paysage désolé et presque sans vie de la fin des temps : « Je ne peux communiquer le sentiment d’abominable désolation qui régnait sur le monde. » (15) Ce désespoir naît de l’irrémédiable solitude de quiconque se sait dernier représentant de son espèce. Le lecteur conserve cette donnée dans son encyclopédie personnelle, en considérant jusqu’à ce qu’un nouveau texte lui impose une nouvelle information, qu’elle s’applique à tous les « derniers hommes. » (16) De la même manière, les différents objets de la science-fiction nous restent en mémoire, avec des caractéristiques plus ou moins déterminées. Une image frappante, comme celle de Charlton Heston à genoux devant la Statue de la Liberté, s’inscrit dans notre esprit, pour rejaillir lorsque nous songeons à la situation de l’homme seul, perdu dans un monde sans congénère et sans avenir pour l’espèce humaine. (17)
Le retour, les variations et les raffinements des différents thèmes associés à des objets de science-fiction composent progressivement un réseau d’images et de discours, dépassant largement la culture individuelle, qui en retour permet de former d’autres discours et images. Lecteurs et auteurs de science-fiction puisent dans ce réseau englobant, cette macrostructure qui correspond à la mémoire du genre, pour analyser et composer les récits de science-fiction. Le « macro-texte » de la science-fiction, qui s’enrichit à chaque œuvre nouvelle, est un espace intermédiaire, établi entre la xénoencyclopédie d’un texte donné et la réalité quotidienne du lecteur, composant comme un monde de référence secondaire, où il est possible de puiser des informations pertinentes, complétant celles qui sont fournies explicitement par le texte. Vous avez certainement, depuis la première occurrence de l’expression « dernier homme sur Terre » dans cet article, essayé plus ou moins consciemment de vous figurer à quoi elle pourrait renvoyer. Pour cela, vous avez moins spéculé sur son extension « réelle », sur l’état effectif d’un futur inaccessible, que fait appel aux objets équivalents que vous avez pu rencontrer, qui proviennent tous de fictions, qu’elles ressortent de la science-fiction ou non. Les œuvres de science-fiction ont à cet égard la particularité de pouvoir reprendre le même type d’objets, parce qu’elles ne construisent pas nécessairement le même type de récit à partir d’objets apparemment semblables. Les objets spécifiques de la science-fiction prennent dans le cadre du macro-texte une dimension aussi simple que les objets de notre quotidien, qui permet de les multiplier à l’infini.
L’ensemble des discours, qu’ils soient concordants ou non, permet des dialogues entre les œuvres, au travers des réminiscences du lecteur. Néanmoins, comme dans le cas de la mémoire individuelle, la mémoire du genre est sélective. Mis en situation d’hypermnésie, cette incapacité à oublier, le lecteur évoluerait entre les références de science-fiction comme l’archiviste de « La bibliothèque de Babel » (18) errant au milieu de textes morts et incompréhensibles, sans personne avec qui échanger ses impressions. Le macro-texte évoque cette bibliothèque infinie dont il est dit qu’elle contient « tout », et notamment « l’histoire minutieuse de l’avenir » (19). Néanmoins, son espace correspond plutôt à celui d’un dessin animé parodique comme Futurama (20), dans lequel le personnage principal, Fry, dernier représentant de l’humanité du XXe siècle, est projeté dans un avenir où se réalisent, dans un joyeux désordre, toutes les « prédictions » de la science-fiction de notre époque. Le personnage de Fry, quoique entrant dans la catégorie du « dernier homme », à sa manière, en inverse exactement le principe : c’était au XXe siècle qu’il était isolé et désespéré, alors qu’il trouve dans ce XXXe siècle une source d’émerveillement continuel. De plus, contrairement à l’archiviste, il est affecté d’une bêtise congénitale qui le rend incapable de se souvenir de quoi que ce soit correctement. Cette amnésie partielle est nécessaire à la série : s’il disposait d’une mémoire normale, il pourrait, de l’intérieur même de la fiction, prévoir l’issue des différentes péripéties qu’il rencontre. Au lieu de quoi, son incapacité à identifier les références auxquelles il est confronté renforce le plaisir du spectateur, dont la mémoire est flattée à bon compte.
Ni archiviste perdu au milieu d’une infinité de références, ni imbécile vivant dans un présent continuel, un lecteur de science-fiction peut ainsi toujours s’appuyer sur des références accumulées précédemment pour l’aider à formuler ses inductions, en courant cependant le risque de devenir trop compétent et de ne plus trouver à « apprendre » d’une nouvelle œuvre de science-fiction.

Simon Bréan

(11) « [Les théories textuelles de seconde génération] doivent passer bien sûr d’une analyse sous forme de dictionnaire à une analyse sous forme d’encyclopédie ou de thésaurus. » Umberto Eco, Lector in fabula, La Coopération interprétative dans les textes narratifs, Paris, Grasset et Fasquelle, 1985, coll. Figures, p. 18.
(12) Richard Saint-Gelais, op. cit., p. 212. J’applique ici le terme de « xénoencyclopédie » pour parler des références construite à partir d’une seule œuvre ; le terme employé plus tard pour l’ensemble des références sera « macro-texte ».
(13) Umberto Eco oppose les exemples de deux individus désireux de commettre un hold-up, mais dont l’un ne dispose dans son encyclopédie que de références tirées de romans policiers, tandis que l’autre a nourri la sienne d’informations pratiques.
(14) Richard Matheson, Je suis une légende, Paris, Denoël Club France Loisir, 2003, p. 200-201.
(15) Herbert Georges Wells, The Time Machine : an Invention, Jefferson, Caroline du Nord, et Londres, 1996 [1895], p. 160 : « I cannot convey the sense of abominable desolation that hung over the world ». Ma traduction.
(16) Fredric Brown, plus haut, faisait implicitement référence, dans « Knock », à cet aspect, puisque ce qui constitue le problème est l’irruption potentielle d’un élément extérieur susceptible de rompre cette solitude. La brièveté de cette nouvelle incite le lecteur à faire ce que nous avons proposé plus haut : chercher la ou les résolutions possibles du problème, en constituant une sorte de catalogue, composé à partir d’autres histoires mettant en scène un « dernier homme », ou des éléments qui seraient compatibles avec un personnage de ce genre. Néanmoins, Fredric Brown offre ici un paradoxe ludique dont le but est de frustrer le lecteur, en refusant de valider ou d’invalider la moindre hypothèse, et son texte sert plus à rendre le lecteur conscient de ce qu’il fait réellement en lisant, qu’à raconter une histoire à proprement parler.
(17) Il s’agit de la scène finale du film « La planète des singes » (1968), lors de laquelle le personnage principal comprend qu’il n’a aucun espoir de retrouver sa planète d’origine, puisque la planète des singes n’est autre que la Terre. Il restera donc à jamais le dernier homme intelligent, dans un monde fait d’êtres humains.
(18) Jorge Luis Borges, « La bibliothèque de Babel », Fictions, Paris, Gallimard, Folio Bilingue, 1994.
(19) Ibid, p. 159.
(20) Futurama est une série télévisée animée, lancée en 1999 par Matt Groening, le créateur des Simpsons, qui met en scène une entreprise de livraison intergalactique de l’an 3000, dont les employés sont confrontés à diverses situations classiques dans la science-fiction : des robots deviennent meurtriers, des mutants envahissent les égouts, des extra-terrestres attaquent la Terre ou mettent au point de machiavéliques complots, et bien sûr Fry et ses amis sauvent le monde régulièrement. Tous ces événements sont inspirés d’autres œuvres de science-fiction et adaptés au second degré de la série.

Bréan, Simon. « La mémoire et l’avenir. L’héritage du dernier homme sur Terre : lire et relire l’avenir en science-fiction » in La mémoire, outil et objet de connaissance. Paris : Aux forges de Vulcain, 2008. pp. 291-308.

Le facteur ascension

2011-08-17T14:58:00+02:00

Il s’agit du quatrième et dernier tome de la série « Le Programme conscience ». Décédé en 1986, Frank Herbert n’a pas participé à sa rédaction. Bill Ransom explique toutefois dans une courte préface, qu’il a écrit le livre à partir du scénario co-rédigé avec Frank Herbert. Mais à aucun moment le style diffère des autres tomes.
Vingt cinq ans ont passés depuis les événements rapportés dans L’effet Lazare. Les capsules d’hibernation, laissés en orbite de Pandore par Nef lors de son départ à la fin de L’Incident Jésus, ont étés récupérées. Parmi les clones humains qu’elles abritaient, on retrouve Flatterie le psychiatre-aumônier de Destination Vide.
La renaissance du varech, cette étrange espèce végétale aquatique aux pouvoirs surnaturels, a permis à nouveau le contrôle des courants des océans et l’émersion de continents, sur lesquels Iliens et Siréniens se sont installés. Mais le varech n’a pas encore atteint le statut d’Avata, et les hommes tentent de limiter son extension.
Flatterie a mis en place une dictature impitoyable, basée sur la répression armée, le rationnement alimentaire des populations et le contrôle de l’information. Il s’attaque aux superstitions des populations à l’égard du varech dont il souhaite contrôler l’extension. Il entreprend la création d’une navette spatiale et d’une I.A. pour quitter Pandore.
Tous les espoirs sont placés en Crista Galli, une jeune femme sortie de la profondeur des eaux, prisonnière de Flatterie. Quand Ben et Rico, membres des Enfants de l’Ombre (la résistance) réussissent à l’enlever, Nervi, l’homme de mains de Flatterie, part à leur poursuite. La chasse à l’homme commence. L’avenir des Pandoriens et d’Avata en dépend…
Ce dernier tome m’a semblé de moins bonne facture que les précédents. L’histoire tarde vraiment à se mettre en place. Des chapitres viennent décrire la difficile vie quotidienne des humains mais apportent peu à l’histoire. Les personnages principaux sont très peu attachants, alors que certains personnages, presque figuratifs, auraient du être exploités.
J’avoue que le cadre général ne m’a pas convaincu d’entrée. Le retour de Flatterie, dans le rôle du Directeur criminel, cynique et paranoïaque qui n’est pas sans rappeler Morgan Oakes, m’a surpris et déçu. On comprend tardivement sa fonction de système de sécurité mais une personnalité plus complexe et nuancée lui aurait donné plus de profondeur.
Par ailleurs, l’histoire se passe 25 ans après L’Effet Lazare. Or je suis surpris qu’en si peu de temps, la civilisation sirinienne ait complètement disparue, et que l’humanité, nouvellement installée sur les terres émergées, puisse bâtir des citadelles si grandes et technologiquement avancées. Disons que la transition entre les deux périodes est mal assurée.
L’intérêt du livre est toutefois de conclure, tout en ménageant une possible suite que Bill Ransom semble avoir exclu, la saga « Le Programme conscience ». C’est moins la création ou constitution d’une conscience artificielle ou supernaturelle qui compte ici que la prise de conscience par les humanoïdes de Pandore – mutants, « normaux », clones – de leur humanité, et de l’importance des liens qui nous unissent.

L’héritage du dernier homme sur Terre (1)

2011-08-17T11:17:00+02:00

Lire et relire l'avenir en science-fiction

Dans les années quatre-vingts, le journal Libération a reçu des articles écrits par une étrange collaboratrice : Jill Bioskop, une jeune journaliste, a raconté en détail les circonstances qui l’ont mise en rapport avec un ancien président français et une divinité égyptienne d’origine extraterrestre. Elle consignait ses états d’âmes en même temps que les événements dont elle était témoin, et plus d’un lecteur a pu compatir devant les épreuves qu’elle a traversées. Aucun, pourtant, n’aurait été en mesure de la consoler, puisqu’elle envoyait ses papiers depuis un futur proche. Ces textes plaçaient dans une position paradoxale leurs lecteurs, soudain en mesure de se souvenir de l’avenir. À côté de ceux glanés dans la même édition de Libération, de tels souvenirs, fondés sur des faits invérifiables, étaient-ils pour eux d’une nature différente ? Qu’avaient-ils appris et retenu, en découvrant ce qui serait, plutôt que ce qui avait été ?
Dans notre réalité, Libération n’a jamais publié de tels articles. Ils ne sont que la source fictionnelle d’une bande dessinée, La Femme piège (1). En faisant de Jill Bioskop l’origine de son récit, Enki Bilal indique au lecteur ce qui se produit réellement à la lecture de son œuvre. Au fur et à mesure qu’il progresse dans le récit, le lecteur devient capable de se souvenir de ce qu’il a lu, en accumulant et en classant les informations qu’il tire de la fiction. Ces souvenirs ne se rapportent à rien de réel, même si les pages elles-mêmes le sont, avec l’encre et les signes qui les couvrent. En outre, La Femme piège est un récit de science-fiction : les informations obtenues au fil du texte ne sont pas de simples qualités caractérisant des objets facilement reconnaissables. Le lecteur comprend rapidement qu’il doit créer pour lui-même de nouvelles catégories correspondant aux objets présentés par l’histoire. S’il ne se prête pas à ce jeu cognitif, il ne pourra comprendre la suite des événements (2).
La science-fiction est à la fois un certain type d’histoire, reconnaissable à ses objets caractéristiques, et un mode de lecture particulier à ce récit. Chacun à leur manière, un roman, un film, une série télévisée ou une bande dessinée « de science-fiction » exigent de leurs destinataires une participation mettant en jeu trois niveaux de mémorisation. À court terme, les informations assimilées servent simplement à comprendre l’histoire, en déterminant progressivement les caractéristiques des objets particuliers du récit. L’accumulation par un même individu de souvenirs tirés de multiples œuvres de science-fiction le dote d’une culture personnelle lui permettant d’associer librement les diverses informations dont il dispose. Enfin, à l’échelle de l’ensemble de l’humanité, une mémoire globale du genre se met en place, qui regroupe toutes les conventions et fonctionne d’une certaine manière comme une réalité parallèle, qui serait pourvue de normes, mais aussi d’exemples inconciliables. Considérée en fonction de ses contradictions, la science-fiction peut paraître condamnée à la répétition, alors qu’elle se renouvelle justement par autocitation.
Le « dernier homme sur Terre », figure presque anodine, puisque renvoyant implicitement à nous-mêmes, et en même temps concevable uniquement dans un récit de science-fiction, permettra de bien mesurer ces phénomènes de mémorisation et d’évaluer l’importance de la mémoire pour apprécier une œuvre de science-fiction.

I - Le dernier homme est-il une femme ?

Les situations présentées par une œuvre de science-fiction n’ont généralement pas de strict équivalent dans la réalité contemporaine de ses destinataires. Le « dernier homme sur Terre », en particulier, est un personnage destiné à nous rester inaccessible, puisqu’il est par définition privé de congénères. Nous avons pourtant l’impression de tirer d’une œuvre mettant en scène une telle figure des informations précises. La science-fiction stimule en effet les fonctions d’apprentissage de ses destinataires, qui doivent assimiler et interpréter un grand nombre de détails pour se représenter l’univers de cette fiction. Le lecteur et le spectateur tirent des péripéties du récit plus que de simples actions anecdotiques : ils en induisent des règles générales. Jusqu’à la fin du récit, la forme et les lois de cet univers ne sont pas définitivement fixées, car il se déploie à la faveur d’une indétermination constante.

Une fiction est presque toujours conçue selon une logique temporelle linéaire : le destinataire est censé prendre connaissance du début et de tous les développements avant de parvenir au mot « fin ». Nous attendons d’un récit qu’il ait un début, un milieu et une fin de sorte qu’à la fin de la lecture, nous le percevions comme une totalité signifiante (3). Ce sens de lecture fait de la réception de l’œuvre une expérience temporelle mettant en jeu la mémoire immédiate et, selon le principe de la cohérence interne, le lecteur s’attend à ce que chaque phrase prépare la suite de l’histoire et ne pourra contredire ce qui la précède. Face à une œuvre de science-fiction, l’effort requis est d’autant plus important que le texte présente un écart par rapport au monde familier du lecteur.
Une fiction réaliste procède par accumulation, qu’il s’agisse de détails physiques ou biographiques, d’aspects peu connus, car fictifs, de différents lieux ou institutions, ou d’analyses psychologiques, tous éléments que le destinataire peut noter en son for intérieur et qui lui servent à comprendre la suite du récit. Néanmoins, comme ces objets font explicitement référence au monde « réel », non fictionnel, le lecteur est libre de puiser aussi dans sa mémoire personnelle des informations complémentaires et éventuellement pertinentes. La science-fiction procède simultanément par extension : elle ajoute des catégories entières d’objets, des extraterrestres par exemple, qui n’ont aucune existence non fictionnelle. Il peut arriver, comme dans le cas des pompiers pyromanes de Fahrenheit 451 (4), que les catégories imposées par le texte remplacent explicitement les catégories connues. Celui qui persisterait, en dépit des indications formelles de Bradbury, à penser que les pompiers éteignent les maisons en flammes ne pourrait rien comprendre au déroulement du récit. L’œuvre de science-fiction tend donc à se constituer en unique source d’information, et donc de mémoire à court terme, du lecteur. Les objets spécifiques de la science-fiction deviennent au fil de la lecture d’un texte de plus en plus caractérisés, de la même manière que dans les autres fictions. Par le jeu de la mémoire de lecteur, ces objets acquièrent une autonomie grandissante, jusqu’à pouvoir être extraits de l’œuvre où ils sont apparus, même s’ils n’acquièrent pas forcément de réalité dans le monde extérieur.
Le titre de notre partie peut servir à mettre en évidence cette différence entre fiction réaliste et science-fiction. Si nous lisons, au début d’un roman, « le dernier homme », nous n’attendrons pas du texte de confirmation explicite pour supposer que, en dépit de l’ambiguïté qui peut exister en langue française, il s’agit d’un homme au sens restreint du terme. Avec ces premiers mots, en l’absence de toute caractérisation, nous ne pouvons émettre que quelques suppositions : il s’agit d’un être humain de sexe masculin, dans une situation encore indéterminée, mais pour laquelle il convient de se souvenir qu’il est « dernier ». Nous nous gardons de trancher et nous continuons notre lecture. Marie-Laure Ryan nomme cette manière de procéder « le principe de l’écart minimal » : « Nous projetons dans les mondes [fictifs] tout ce que nous savons sur la réalité, et nous nous en tenons aux seuls ajustements que le texte nous dicte. » (5) Richard Saint-Gelais adapte ce principe en en faisant pour la science-fiction un « écart indéterminé ». Cette notion d’écart – l’écart entre la lettre du texte et nos suppositions – se réfère à la fois aux capacités de prédiction et aux capacités de remémoration du lecteur. Quand il est « minimal », cela signifie que nous ne nous attendons qu’à très peu de variation entre la réalité que nous avons pu supposer à partir de nos souvenirs et celle qui nous est présentée au fur et à mesure. Si le personnage qu’on nous a dit être un homme se révèle être une femme, nous considérerons ceci comme une rupture de cohérence, à moins que cela ne soit justifié à l’intérieur du récit (6). Dans le cas d’une œuvre de science-fiction, nous devons rester beaucoup plus attentifs aux termes employés, car ils sont susceptibles de présenter des sens plus nombreux que dans d’autres fictions, sens dont certains sont éventuellement inconnus au début de la lecture, parce que constitués par le texte lui-même.
Une nouvelle extrêmement courte de Fredric Brown, « Toc-Toc » (7), permet d’illustrer ces phénomènes :

« Le dernier homme sur Terre était assis dans une pièce. Il y eut un coup sur la porte… » (8)

Un seul élément du texte désigne immédiatement le caractère de science-fiction de cette nouvelle : « sur Terre ». C’est de cet ajout au « dernier homme » que provient l’indétermination. Loin de simplement enregistrer des informations sur le personnage, nous comprenons que son statut est problématique : que signifie, en effet, être « le dernier homme sur Terre » ? Aucun élément extérieur au texte ne permet de l’affirmer, puisqu’un tel être n’existe pas. Cet objet de science-fiction appelle la création d’une nouvelle catégorie, encore vide, que la suite du texte doit aider à remplir. Brown se livre ici à un jeu particulièrement subtil, puisqu’il se refuse à préciser la moindre caractéristique, à part des indications spatiales vides de sens, et que la deuxième et dernière phrase est plutôt une remise en cause du statut de ce « dernier homme » qu’une information concrète. Le « coup » entendu sur la porte n’est suivi que de points de suspension. L’histoire n’ayant pas d’autre développement, le lecteur est laissé à une spéculation sans fin, qui illustre ici l’« écart indéterminé » dont parle Richard Saint-Gelais : « Loin de postuler un écart minimal, le lecteur de science-fiction s’attendrait plutôt à toute une série de décalages entre le monde fictif et son monde de référence. » (9) Parmi ces décalages possibles figure la possibilité que « homme » fasse référence non pas au genre de l’individu (10), mais à la simple qualité d’être humain.
Schématiquement, ces deux phrases correspondent aux deux temps d’un processus à l’œuvre en science-fiction : les termes employés fournissent des informations partielles, donnant lieu à des inductions plus ou moins remises en cause par la suite du récit, à la manière dont on vérifie des calculs mathématiques par une expérience physique. Il y a dès lors conflit entre nos souvenirs du début du texte et ce que nous découvrons ensuite. Si « on » frappe à la porte, c’est qu’il y a quelque chose ou quelqu’un d’autre à l’extérieur et qu’il faut comprendre que l’expression de « dernier homme sur Terre » ne correspond pas à un simple constat, mais renvoie à un conflit, à une forme d’opposition : dernier être humain dans un monde de robots, de mutants, de surhommes ; dernier être humain qui s’obstine à rester sur Terre, alors que le reste de l’humanité explore l’espace ; dernier être humain recevant la visite de voyageurs temporels explorant la Fin des Temps… Loin de fragiliser la première phrase, la deuxième met surtout en évidence la nécessité de garder à l’esprit l’indétermination des termes, de ne rien tenir pour acquis et donc de comparer sans cesse les informations déjà mémorisées avec les nouveaux éléments fournis par le texte, en refusant de considérer que les écarts parfois énormes qui se produisent soient des incohérences. Ne pas se souvenir qu’un personnage a été le dernier à entrer dans une pièce n’est pas gênant ; oublier les implications possibles du statut de « dernier homme sur Terre » peut rendre aveugle aux paradoxes et aux problèmes posés par une œuvre de science-fiction.

Simon Bréan

(1) Enki Bilal, La Femme piège, Paris, Dargaud, 1986.
(2) Même si le titre et les exemples choisis sont tirés d’œuvres mettant en scène divers « futurs », nous ne considérons pas pour autant que la science-fiction se réduit à ce type de récit. Les mécanismes décrits dans cet article sont à l’œuvre dans toute histoire de science-fiction. Néanmoins, les anticipations ont ceci de particulier qu’elles prétendent nous amener à nous souvenir d’événements situés dans le futur du lecteur, alors que les uchronies (récits concernant une Histoire divergeant d’avec la nôtre) et les histoires se déroulant dans des mondes parallèles n’ont pas cette posture ouvertement paradoxale.
(3) Cf. Aristote, Poétique, VII. Cf. également Paul Ricœur, Temps et récit. 1. L’Intrigue et le récit historique, Paris, Seuil, 2001 [1983], p. 130 : « D’abord, l’arrangement configurant transforme la succession des événements et fait que l’histoire se laisse suivre. Grâce à cet acte réflexif, l’intrigue entière peut être traduite en une "pensée", qui n’est autre que sa "pointe" ou son "thème". Mais on se méprendrait entièrement si l’on tenait une telle pensée pour atemporelle. » Ainsi, s’il est possible de présenter un objet d’un récit comme absolument essentiel pour l’histoire (« c’est une histoire de robots »), cela ne suffit pas à rendre compte du récit.
(4) Ray Bradbury, Fahrenheit 451, Paris, Denoël, collection Présence du Futur, 1955.
(5) Marie-Laure Ryan, Possible Worlds, Artificial Intelligence, and Narrative Theory, Bloomington, Indiana Press University, 1991, p.51 ; cité dans Richard Saint-Gelais, L’Empire du pseudo. Modernités de la science-fiction, Québec, Editions Nota Bene, 1999, p. 214, traduction de Richard Saint-Gelais.
(6) Par exemple : « le dernier homme à entrer s’avança et enleva son masque : il s’agissait d’une femme ! » Le choix du mot « homme » est ici justifié par la volonté de surprendre le lecteur, surprise qui, comme l’indique le point d’exclamation, est partagée par les éventuels spectateurs de la scène.
(7) Fredric Bown, Une étoile m’a dit, Denoël, Présence du Futur, 1954. (« Knock », 1948).
(8) « The last man on Earth sat in a room. There was a knock on the door… ». Ma traduction.
(9) Richard Saint-Gelais, op. cit., p. 217.
(10) Il pourrait s’agir du « dernier homme » d’un monde peuplé de femmes.

Bréan, Simon. « La mémoire et l’avenir. L’héritage du dernier homme sur Terre : lire et relire l’avenir en science-fiction » in La mémoire, outil et objet de connaissance. Paris : Aux forges de Vulcain, 2008. pp. 291-308.

Space disco

2011-08-15T17:46:00+02:00

Parce que c'est les vacances, et parce qu'on ne s'en lasse pas, voici une nouvelle fois ce grand classique de la science-fiction musicale, hommage vibrant à Robert Heinlein :