Last posts on science fiction

Nous recherchons...

2012-01-30T17:15:00+01:00

Fleuve Noir Anticipation ( 1951 – 1967 )

Si quelque part, dans un coin de grenier oublié ou au sein d’un vieux carton prenant la poussière sur une armoire, vous possédez quelques N° de la fameuse collection « fusées » de chez Fleuve Noir, ( fusées rouges ou bleues sur la tranche, bande jaune frappée de l’estampille « Anticipation » en bas de couv’ et les célèbre couverture de Brantonne ! ), et que vous souhaitez faire un peu de place… n’hésitez pas à nous contacter !

Notre collection compte pas mal de « trous » et nous serions ravis de pouvoir les boucher !

Liste complète des ouvrages parus dans ladite collection disponible ici >>>

http://forums.bdfi.net/viewtopic.php?pid=35599

Apocalypse Later, Surf Now !

2012-01-18T22:26:00+01:00

L'apocalypse prétendumment prévue le 21 décembre 2012 inspire les surfers avec cette déclaration d'amour à leur loisir de prédilection: Apocalypse Later, Surf Now !

Billlet publié dans le cadre du Challenge Fin du monde lancé par le Dragon Galactique !

Isaac ASIMOV / Part.1

2012-01-11T22:06:00+01:00

Isaac ASIMOV : « Tyrann »

« L’empire galactique des Tyrannis comprend des dizaines de mondes, dont la Terre, qui n’est qu’un de leurs nombreux vassaux. Or c’est sur Terre, justement, que Biron Farrill, le fils d’un de leurs principaux opposants ; qu’ils ont assassiné ; recherche un document mythique, datant d’un lointain passé, qui pourrait mettre fin au règne des despotes. Quand on attente à sa vie, Farrill doit cependant fuir in extremis pour se rendre sur Lingane, la seule planète où s’organise la résistance contre Tyrann. Là, il entend parler d’une mystérieuse planète, sur laquelle une armée de rebelles attendrait de reconquérir la galaxie. Mais cette armée existe-t-elle réellement ? Serait-ce sa dernière chance de sauver sa vie et de venger son père ? »

Editions J’ai Lu poche / 1973 / 313 pages / 195 gammes.

Un exemplaire avec quelques cassures sur tranche légèrement insolée… : 2 €uros.

Disponible.

Ou un autre ( même année / édition ), avec tranche nickel…

Et juste quelques infimes marques de lecture… : 2,50 €uros. / disponible.

Isaac ASIMOV : « Quand les ténèbres viendront »

Lagash est une extraordinaire planète dont les habitants ne voient jamais la nuit puisque leur système solaire est composé de six soleils.

Or, voici venir une tragédie terrifiante le crépuscule tombe sur Lagash. Des six soleils, il ne reste plus que Beta à briller, lequel commence lui-même à faiblir singulièrement. Dans quelques heures, les ténèbres viendront, et avec elles la fin de la planète, prétendent les savants. Mais pourquoi les habitants de Lagash ne supporteraient-ils pas la nuit ? Auraient-ils si peur des étoiles ?…

Quatre des nouvelles sélectionnées par Asimov lui-même pour constituer le recueil américain Nightfall, dont la publication se poursuit dans Présence du Futur avec « L'amour vous connaissez ? » et « Jusqu'à la quatrième génération ».

Un livre paru dans la très recherchée collection : Présence du futur/ Denoël !!!…

1975 / 219 pages / 145 grammes.

Quelques infimes marques d’usage… sans quoi il est quasiment « comme neuf », et donc en « état exceptionnel » pour un exemplaire de 1975 et de l’époque des « reliures/couvertures blanches » : 3 €uros. / disponible.

Isaac ASIMOV : « Dangereuse Callisto »

Réunies en quatre volumes dont voici le premier, toutes les nouvelles qu'Asimov publia dans sa jeunesse et dont la plus grande partie parut dans le célèbre magazine de Campbell Astounding Science-Fiction, chaque récit étant précédé d'un texte explicatif où Asimov parle de sa vie littéraire et fait l'historique des débuts de la littérature d'anticipation aux Etats-Unis. Cette publication se poursuit avec « Noël sur Ganymède », « Chrono-minets » et « Jusqu'à la quatrième génération ».

Les sept premières missions qui se sont posées sur Callisto n'ont plus jamais donné signe de vie. Pourquoi en irait-il autrement de la huitième ? Peut-être parce qu'il s'y trouve un certain passager clandestin... Deux chercheurs mettent au point une matière plus belle que l'or et infiniment moins chère à produire. La ruée peut commencer. Sur Vénus, un autochtone découvre une arme effroyable capable de mettre les Terriens dehors... de manière radicale. Huit nouvelles qui en leur temps jetèrent les bases d'une science-fiction moderne et humaniste, révélant au public le talent précoce de celui qui allait devenir le père de Fondation et des Robots.

Un livre paru dans la très recherchée collection : Présence du futur/ Denoël !!!…

1977 / 315 pages / 215 grammes.

Quelques marques d’usage… état moyen + / bon : 3,50 €uros. / disponible.

Star Wars - Les livres

2011-12-30T10:29:53+01:00

Starwars 1 : « la guerre des étoiles » ( Par George LUCAS )

Quatrième de couv’ : « Luke Skywalker a grandi sur la planète Tatooine, élevé par des fermiers, passant son temps à scruter les étoiles. Il voudrait devenir un grand pilote et rejoindre les rangs de l'Alliance pour combattre l'Empire Galactique. Car ceci se passe au temps des guerres civiles, l'horreur est quotidienne et il faut choisir. Sur des vaisseaux spatiaux opérant à partir d'une base inconnue, les rebelles ont remporté leur première victoire contre le monstrueux Empire. Ils ont trouvé les plans secrets de l'Etoile Noire, une station spatiale si fortement armée qu'elle pourrait annihiler une planète entière. La princesse Leïa doit coûte que coûte ramener les plans à la base, traquée par les sinistres sbires de l'Empire : c'est la seule chance de sauver le peuple et d'assurer l'avenir de la liberté. »

Aussi loin que remontent la mémoire des peuples, les Livres ont toujours été Trois, comme les films. Objets rares, ils dévoilent les préceptes secrets de l’Enseignement Jedi. Voici la première leçon : que la Force soit avec toi ! Oui, qu’elle soit avec toi car tu n’as pas fini de faire des découvertes. La route est longue pour qui veut devenir un bon chevalier Jedi.

Presses Pocket N°5475 / 1994 / 286 pages / 155 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com / 3,50 € chez abebooks / 2,50 € chez omerveilles )

Starwars 2 : « L’empire contre-attaque » ( Par Don F. GLUT )

Quatrième de couv’ : « Le temps du péril a commencé pour l’Alliance, malgré la destruction de l’Etoile Noire. L’armée impériale a délogé les rebelles de leur base secrète et les traque impitoyablement à travers toute la galaxie. Un groupe de résistants, conduit par Luke Skywalker, a échappé à la redoutable escadrille cosmique des impériaux et installé sur Hoth, la lointaine planète des glaces, une nouvelle base secrète. Luke est devenu un chevalier Jedi : il a patiemment appris à maîtriser la Force. Et pourtant il est hanté par une terrifiante menace : Dark Vador le maléfique tient à le retrouver à tout prix et lance des millions de sondes téléguidées jusqu’aux confins de l’espace connu… »

Presses Pocket N°5474 / 1992 / 221 pages / 140 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com )

Starwars 3 : « Le retour de Jedi » ( Par James KAHN )

Quatrième de couv’ : « Luke Skywalker est retourné parmi les siens, sur la planète Tatooine, pour tenter d'arracher son ami Yan Solo aux griffes de Jabba le Hutt, l'ignoble bandit. L'heure des plus graves épreuves a sonné pour l'Alliance, car l'Empire Galactique a commencé à construire en secret une nouvelle station spatiale blindée, bien plus puissante que la terrifiante Etoile Noire. Quand cette arme absolue sera terminée, ce sera la fin du petit groupe de résistants qui luttent pour ramener la liberté dans la galaxie. Ce sera peut-être la fin de l'espérance : car un Chevalier Jedi perverti, nourrissant la Force aux sources de la colère et de la peur, pourrait bien la faire servir au triomphe du mal… »

Presses Pocket N°5473 / 1992 / 221 pages / 140 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche.com )

Starwars 4 : « L’héritier de l’Empire, année 9 » ( Par T. ZAHN )

( La croisade noire du Jedi fou – Tome 1 )

Quatrième de couv’ : « Au retour du Jedi, l’Alliance Rebelle a définitivement détruit l’Etoile Noire, puis éliminé Dark Vador et l’Empereur, son maître. La princesse Leia a épousé Yan Solo, et tous deux ont la lourde charge de gouverner la République qui a succédé à l’Empire. Luke Skywalker est le premier d’une nouvelle lignée de Chevaliers Jedi. Cinq années ont passé. Tout est pour le mieux… ou presque… Dans les lointains de l’espace, les derniers bâtiments impériaux se sont repliés dans un réduit dérisoire : le quart du territoire contrôlé par la Flotte au temps de sa splendeur. Un dernier baron a survécu au naufrage. Il a fait main basse sur les restes de la Flotte. Un César de carnaval, qu’on ne prend pas au sérieux. Seulement il vient de faire deux découvertes capitales qui pourraient bien faire voler en éclat cette nouvelle République, si fragile encore… »

L’héritier de l’Epire, c’est du spectacle garanti. Un feu d’artifice à l’échelle galactique, qui ne pourra que réjouir les millions de fans de la légendaire trilogie, enfin devenue tétralogie !

Presses Pocket N°5473 / 1992 / 221 pages / 210 grammes.

Bon état, tranche non cassée : 2,50 €uros.

Couverture et carte postale de SIUDMAK / Carte postale toujours encartée… disponible.

( Prix du net = 2,49 €uros chez livrenpoche )

Egalement disponible dans la version FRANCE LOISIRS de 1994…

Couverture cartonnée recouverte d’un tissu bleu nuit + jaquette couleur.

404 pages / 23 X 14,5 cm / 545 grammes.

Jaquette avec traces de manip’ et d’usage ( rien de bien méchant néanmoins )…

Mais livre nickel, sain et propre : 5,50 €uros. ( disponible )

( Prix du net = 7 €uros sur abebooks / de 4,20 à 7,50 € ( selon l’état ) sur Priceminister )

-------------------------------------------------------------

Starwars 5 : « La bataille des Jedi, année 9 » ( Par T. ZAHN )

( La croisade noire du Jedi fou – Tome 2 )

Quatrième de couv’ : « Après la mort de son souverain et de Dark Vador, l’Empire est désormais régi par le grand amiral Thrawn, un non-humain rusé et impitoyable, choisi par l’Empereur avant sa mort. Il dispose d’un atout majeur : C’baoth, le Maître Jedi cloné et dément, qui garde dans sa forteresse de la planète Jomarl les trésors technologiques de l’ex-empereur. Mais C’baoth exige un prix exceptionnel pour aider la flotte dans sa reconquête : Luke Skywalker et sa soeur, la princesse Leïa, qui porte en elle des jumeaux Jedi. Il prétend les éduquer, les former lui-même à son image. Alors qu’il est peut-être du côté sombre, comme Dark Vador jadis… »

Timothy Zahn est une valeur sûre de la science-fiction américaine ( couronné d’un prix Hugo pour sa nouvelle « Cascade Point » ) il a été personnellement choisi par George Lucas pour la rédaction de ces suites de STAR WARS !…

Editions FRANCE LOISIRS.

Couverture cartonnée recouverte d’un tissu bleu nuit + jaquette couleur.

Jaquette avec traces de manip’ et d’usage ( rien de bien méchant néanmoins )…

Mais livre nickel, sain et propre !!!

1995 / 370 pages / 23 x 14,5 cm / 515 grammes : 5,50 €uros. ( disponible )

( Prix du net = 7 €uros chez chapitre.com / de 4,70 à 6,65 € ( selon l’état ) sur Priceminister )

--------------------------------------------------------------------

STAR TREK

Star Trek II : « La colère de Khan » ( par V.-N. Mc INTYRE )

Quatrième de couv’ : « Soudain, en effet, son commandant, l'amiral Kirk, se trouve en situation d'urgence. Le laboratoire spatial de Regulus annonce une terrible nouvelle: Khan s'est emparé du Reliant, un croiseur de la Fédération, et a pris possession du Projet Genesis - lequel peut changer la face du monde, en faire un paradis ou un enfer. Or, Khan, c'est le génie du mal, jadis puni et exilé par Kirk et qui a juré de se venger. Entre L'enterprise et Le Reliant s'engage une course mortelle. Gagné de vitesse, Kirk fonce vers un nuage opaque de gaz et de poussière. Les deux vaisseaux vont se battre en aveugle… »

Star Trek II, qui s'annonce comme l'un des triomphes du cinéma américain, réunit des héros déjà familiers aux spectateurs et aux lecteurs, mais le vaisseau interplanétaire L'Enterprise est engagé dans une aventure entièrement nouvelle - la mission la plus périlleuse qu'il ait jamais eue à accomplir…

D’après le scénario de Jack B. Sowards… et un récit de Harve BENNETT et Jack B. SOWARDS

Chez J’AI LU / 1982 / 256 pages / 145 grammes / Une fine cassure sur tranche légèrement insolée + quelques marques d’usage mais bon exemplaire à l’intérieur propre et sain : 2 €uros.

( Prix du net = 2,49 € sur livrenpoche / de 2,15 à 4,99 € sur Priceminis. / 2 € sur livre-po-cher )

Disponible

-----------------------------------

STAR TREK chez FLEUVE NOIR

N°34 – Peter DAVID : « La Faille »

« Déjà rencontré par l'Enterprise à l'époque où le capitaine Pike le commandait, la Faille relie la Fédération et le monde des Calligars, une race mystérieuse qui vit à des centaines d'années-lumière. Aujourd'hui, c'est devant Jim Kirk que le portail apparaît, promettant d'innombrables découvertes. Mais il faudra faire vite, car la Faille reste ouverte peu de temps. A la tête d'une délégation de savants et de diplomates, Kirk s'aperçoit bientôt que les Calligars cachent un terrible secret. Spock pris en otage, la Faille prête à se refermer, le capitaine a le couteau sous la gorge. Par bonheur, ça n'est pas la première fois ! »

Par Peter David, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Fleuve Noir / 1996 / 217 pages / 125 gr.

Très bon état général hormis les petites marques d’usage / stockage habituelles : 4 €uros.

( Prix du net = 5 € sur librys / 5,07 € sur librairiedialogues / 7,90 € sur 2xmoinscher )

Disponible

N°48 – William SHATNER : « Les vengeurs »

« Un virus détruit les formes de vie végétale, menaçant la Fédération de famine. Contraints de mettre en quarantaine plusieurs systèmes solaires, les chefs de Starfleet redoutent que cette soudaine faiblesse aiguise l'appétit de leurs ennemis. Sur Vulcain, l'ambassadeur Spock se soucie d'une affaire plus personnelle. Son père, Sarek, est-il mort de maladie ou a-t-il été assassiné ? Résolu à découvrir la vérité, le Vulcain enquête… et rencontre un ami qu'il croyait perdu depuis longtemps. Réunis, Jim Kirk et son ancien second relèvent un défi herculéen : redonner un avenir à la Fédération. Et retrouver leur passé ? »

Par Peter David, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Volume double « SUPER STAR TREK » / Fleuve Noir / 1998 / 378 pages / 210 gr.

Très bon état général hormis les petites marques d’usage / stockage habituelles : 5 €uros.

( Prix du net = 6,08 €uros sur decitre.fr / de 6 à 7,50 €uros sur amazon.fr )

Disponible

N°50 – James GUNN : « La machine à bonheur »

« Timshel était jadis le point de ralliement des touristes de la Fédération. Aujourd'hui, la planète s'est coupée du reste de l'univers. Dans cette zone interdite, même les enquêteurs de Starfleet disparaissent… Chargé de l'affaire, le capitaine Kirk est terrifié par la réalité qu'il découvre. Esclaves de la Machine à Bonheur, les Timsheliens se laissent gaver de plaisir par un monstre électronique. L'extase toujours renouvelée… La satisfaction éternelle… Voilà des ennemies que Jim et Spock n'avaient pas encore affrontées ! Un péril mineur ? Sûrement pas, car la Machine entend prodiguer ses bienfaits à toute la Galaxie… »

Par James Gunn, une aventure inédite de l'équipage de l'Entreprise.

Fleuve Noir / 1998 / 218 pages / 125 gr / Nombreuses petites marques de stockage/usage sur l’extérieur ( plats et tranche ) mais intérieur sain et propre et bonne tenue générale…

Tout à fait OK : 3 €uros.

( Prix du net = 5 €uros sur Librys.fr / 4 € sur amazon / de 4,50 à 7 € sur Priceminister )

Disponible

Pourquoi faire sauter la République ?

2011-12-07T10:00:00+01:00

Je n’ai jamais été très fan des romans d’anticipation. Même si certains me font la tête, j’avoue ne jamais avoir regardé la trilogie de Star Wars car petit, j’étais effrayé par le Jéréboam visqueux qui ne ressemble à rien et qui continue de me faire peur quelques années plus tard.

Pourtant je suis ouvert à ce que l’avenir me réserve tout en m’en remettant aux prédictions de Mme. Irma qui m’annonce depuis bien trop longtemps l’arrivée du grand amour.

Je n’aime pas la science-fiction mais j’adore les prédictions politiques ! Si l’imprévue du 21 avril 2002 me glace toujours le sang, je suis bien curieux de savoir ce que nous réserve l’élection présidentielle de 2012.

Le blog It’s Good to be Back a exaucé mon vœu en proposant une série sur le sujet. Composée de 3 parties à ce jour, je ne doute pas que l’épilogue final nous réservera quelques surprises !

Délectez-vous avec la partie 1, la partie 2 et la partie 3 ! Sous vos applaudissements et vos compliments !

A la manière de Saint Pol Roux : « l’art véritable est anticipateur ».

Bientôt le nouveau livre de Connie Willis

2011-11-25T13:40:00+01:00

Vous avez aimé "Le voyageur imprudent" de Barjavel ?

Alors vous adorerez les ouvrages de Connie Willis, grande dame de la science fiction, qui a à son palmarès de nombreux prix Hugo ou Nebula. Américaine, elle est l'auteur (désolé, je n'aime pas l'orthographe "auteure"...) de deux chefs d'oeuvre de la littérature SF : "Le grand livre" et "Sans parler du chien", que j'ai dévorés avec passion.

L'originalité de son oeuvre tient à ses héros, des historiens, qui utilisent une machine à voyager dans le temps pour leurs études. "Le grand livre" est un passionnant roman d'aventure dans l'Angleterre médievale, au temps de la grande peste noire. "Sans parler du chien" nous ramène à l'époque victorienne et traite du paradoxe temporel. Son dyptique "Passages", sur les expériences de mort imminente, traduit en français il y a dix ans, ne m'a en revanche pas laissé de grands souvenirs.

Et son dernier livre, "Blitz", est de nouveau un roman en deux parties ("Blackout" & "All Clear") qui nous propose de nouveau un voyage dans le temps, en 1940.
Prix du meilleur roman de Science Fiction à la World Science Fiction Convention, prix Nebula, prix Locus, ce roman revient à son thème favoris, le paradoxe temporel, comme dans "Le voyageur imprudent" de Barjavel.

Rendez-vous en avril 2012 chez les éditions Bragelonne SF pour la traduction française de la première partie.

→ http://bragelonne-le-blog.fantasyblog.fr/post/2/6919

Le prix des blogueurs Planet SF remis aux Utopiales

2011-11-08T16:08:00+01:00

Après présélection des ouvrages marquants de l’année 2010-2011 (français ou traduits, première publication), par les membres du jury puis par les blogueurs, et vote classé des jurés et des blogueurs, voici la liste des nominés.

Ces ouvrages sont les quatre qui ont le plus attiré l’attention des blogueurs dans les mois écoulés (dans l’ordre alphabétique) :

Cleer, L.L. Kloetzer

Planète à louer, Yoss

Rêves de Gloire, RC Wagner

Treis, altitude zéro, Norbert Merjagnan

Bravo à leurs auteurs.

Le jury, composé, rappelons-le, de Anudar, Efelle, Gromovar, Guillaume, Lhisbei, et moi-même, a délibéré courant octobre pour désigner le lauréat du premier Prix des blogueurs Planet-SF. Ce prix sera remis à son vainqueur aux Utopiales.

La Loi des robots

2011-11-05T07:00:00+01:00

Si les robots ne font pas encore la loi, du moins je l’espère, ils ont néanmoins leurs lois.

C’est l’écrivain Isaac Asimov qui a formulé les trois Lois de la Robotique, dans l’une de ses nouvelles parues en 1942. Né en 1920 en Russie et mort en 1992 à New York aux États-Unis, l’écrivain américain naturalisé en 1928 est surtout connu pour ses œuvres de science-fiction et ses livres de vulgarisation scientifique.

Première Loi : Un robot ne peut porter atteinte à un être humain ni, restant passif, laisser cet être humain exposé au danger. Deuxième Loi : Un robot doit obéir aux ordres donnés par les êtres humains, sauf si de tels ordres sont en contradiction avec la première loi. Troisième Loi : Un robot doit protéger son existence dans la mesure où cette protection n’est pas en contradiction avec la première ou la deuxième loi.

Par la suite Isaac Asimov eut le sentiment que ces trois lois initiales étaient insuffisantes pour assurer la protection de la société dans son ensemble. Aussi leur adjoignit-il en 1985, dans son ouvrage Les Robots et l’Empire, la « zéroième » loi à laquelle les trois autres se trouvent subordonnées.

Loi Zéro : Un robot ne saurait faire de mal à l’humanité, ni permettre par son inaction qu’il arrive aucun mal à l’humanité.

Six jours pour (sur)vivre

2011-11-02T09:28:00+01:00

Six jours pour (sur)vivre
Philip Webb
La Martinière, 2011

6 = « 24 heures chrono »

par Christine Moulin

La première moitié du livre est très bonne, le premier quart excellent. L’action se situe dans un Londres du futur dévasté par la guerre et par les recherches que les Vlads (avatars des Soviétiques ?) imposent à la population : il s’agit, ni plus ni moins, de démolir la ville, pierre par pierre, pour retrouver un mystérieux artefact, censé détenir des pouvoirs immenses et bénéfiques. A la manœuvre, les « excaves », dont font partie les héros : Cass, nouvelle Gavroche, et son frère Wilbur qui, à huit ans, fait preuve d’une intelligence hors norme. Il est persuadé qu’il peut deviner où est l’artefact et se fonde, pour le chercher, sur des indices qu’il puise dans d’anciennes bandes dessinées enfouies dans les ruines des maisons qu’il aide à abattre. C’est ainsi qu’un jour, il se retrouve suspendu à une des aiguilles de Big Ben : sa sœur le sauvera avec l’aide d’un être mystérieux qu’elle surnomme d’abord Pyjama Boy, à cause de sa tenue, et qui s’avérera être Peyto, venu d’une autre planète. Bien sûr, Peyto a un lien étroit avec l’artefact.

Jusque là, ça va. Mais après, les choses se compliquent : la quête perd de sa lisibilité au fur et à mesure du roman. Les péripéties se multiplient, ce qui, en soi, n’est pas un mal, les personnages aussi mais surtout, les explications, dont on a parfois l’impression qu’elles sont données au fur et à mesure, pour prévenir les objections des lecteurs vigilants. A la fin, tout est confus et cela finit un peu en queue de farfaleur (« private joke » pour ceux qui liront le livre).

Il manque aussi un arrière-fond : où va cette histoire ? Elle nous redit encore une fois que l’amour, c’est mieux que la guerre. Les méchants ressemblent aux méchants des magazines que dévore Wilbur : moitié nazis, moitié soviétiques. Quand ils ne sont pas tout à fait méchants, l’auteur insiste : « Clouée sur place, je m’aperçois que toute ma haine pour Serov [la méchante n°1] n’est plus aussi simple ».

Et pourtant, on ne lâche pas le bouquin ! Parce qu’il y a des mystères qui demandent à être éclaircis, des périls qui menacent les héros à chaque page, les ingrédients obligatoires d’un tel récit (la fin du monde qui n’est qu’une question d’heures – six ‑, le traitre, les robots improbables, le vaisseau spatial qui se rebelle, à la manière de Hal dans 2001, odyssée de l’espace…). Et surtout, il y a le personnage de Cass, au verbe savoureux (à la fin, malheureusement, l’auteur s’essouffle : les dialogues sont moins drôles), au courage gouailleur, à la tendresse bourrue.

En fait, on a l’impression d’être devant la mise en mots de « comics » (on a même le droit à une excursion dans la Préhistoire, avec belle dame pulpeuse vêtue de peau de bête !). Dans cette mesure, on peut dire que ce roman est une réussite.

On peut voir une vidéo sur le site de l'auteur (dont c'est le premier roman).

Les civilisations imaginaires de la littérature

2011-08-26T00:00:00+02:00

Si je vous dis "Lilliputiens" ou "Hobbits", vous me rétorquerez "Les voyages de Gulliver" et "Le Seigneur des Anneaux". Mais les Morlochs ? les Yapous ? Tlön ? Tour d'horizon des civilisations imaginaires de la littérature, de Jonathan Swift à Tolkien, en passant par Borges ou Wells.
→ http://www.fluctuat.net/7371-Les-civilisations-imaginaires-de-la-litterature
Quelques idées de lecture donc, et la surprise de voir que les Yahoos ne sont pas les utilisateurs du moteur de recherche...

Journal de vacances 9 – Justice pour John Carpenter

2011-08-12T22:15:00+02:00

Aussi sur Agoravox

« L'illusion est-elle mensonge ou pressentiment d'une vérité que voile et contredit la réalité de ce monde ? Choix transcendantal entre le vrai entrevu en rêve et le réel dont l'obscène évidence aveugle les yeux éveillés ».

Gustave Thibon dans « l'Illusion Féconde », Fayard, 1975

Si l'on aime vraiment le cinéma de genre, il faut aller voir « Trailers From Hell » le site créé à l'initiative de Joe Dante.

affiche de "l'invasion des profanateurs de sépulture" prise ici

Le cinéma comme la littérature de genre, était -ça l'est un peu moins maintenant que les geeks sont à la mode- ces films et ces livres réputés débiles, polars, thrillers, films d'anticipation ou d'horreur, entre autres, méprisé par les grands esprits et les belles consciences qui aiment bien qu'il y ait un message à noter et qui voit les films ou les livres comme autant de prétextes à une redite des «Dossiers de l'écran » chez soi. L'imagination ce n'est pas sérieux, ces « serials » des années 40 avec Buster Crabbe, qui montrent des vaisseaux spatiaux dont on voit clairement les fils qui les soutiennent, ça n'est pas crédible, tout comme ces monstres en latex qui ont une fermeture éclaire mal cachée dans le dos.

Parfois, on peut se demander si les films actuels américains ne sont pas des remakes à peine déguisés, avec plus d'argent, de ces « serials »...

Les effets ont beau être beaucoup plus fins maintenant, beaucoup mieux réalisés, ils restent des effets, et à moins d'être un cyber-autiste dont le cerveau s'est perdu entre le dixième et le douzième niveau de « Counter Strike », le spectateur sait bien que ce n'est pas réel, qu'importe, il laisse courir son imagination. Et cela peut l'amener à réfléchir par lui-même, à se créer ses propres normes sans que quelqu'un ne les lui pré-mâche par avance. « La Planète des Singes » tout comme sa suite « le Secret de la Planète des Singes », le final sacrément pessimiste et risqué du premier film pour un film de studio, tout comme celui encore plus désespérant du deuxième film, mais pas seulement, amènent a priori le spectateur à se poser des questions sur son présent.

Car grande révélation, les films de SF ne parlent pas du futur, ils ne cherchent pas à prévoir, ils parlent de nous ou de notre société, comme par exemple la trilogie des « Morts vivants » de Georges Romero parle du consumérisme, et des ravages du libéralisme. Ces films en disent plus long sur notre monde que bien des pensums indigestes, comme le souligne Greil Marcus dans « Lipstick Traces » dans lequel il analyse les nombreux travers de la société actuelle à travers la « pop culture » dont un des films les plus célèbres, et le plus réussi, des aventures du professeur Quatermass, une des références de Carpenter : « Quatermass and the pit » ou « les monstres de l'espace » en français, réalisé par Roy Ward Baker, produit par la « Hammer », qui montre la désagrégation rapide de la société anglais de l'époque qui sombre dans la violence, la population se laissant aller à ses pires pulsions.

Ces films, les beaux esprits qui sont restés des petits garçons et des petites filles bien dociles et bien sages ne vont pas les voir car en tant que tels ils ont peur que cela déplaise à leurs parents et professeurs.

portrait de Carpenter pris ici

En sortant de la projection d'un film bourrin, « Green Lantern », qui montre un héros modèle de mode pour pub pour déodorants et une héroïne anorexique sans formes comme il est d'usage maintenant, avec du spectacle, mais un peu trop de clichés et les scènes intimistes tournées façon « sitcoms » j'ai songé aux films de John Carpenter et ce que lui aurait pu faire d'une histoire de genre comme celle-ci. Il aurait tout de suite donné une dimension plus sombre au héros, aurait rendu l'histoire un peu plus complexe, et en aurait fait un brûlot anti-moderne, anti-système, comme « Invasion Los Angeles », dont le héros est un prolo américain pur et dur, ou « Escape From New York » et son héros nihiliste.

Bien sûr le film n'aurait pas marché, aurait fait perdre du fric à ses producteurs et Carpenter tournerait encore un peu moins que maintenant, deux films en dix ans, « Ghosts of Mars » qui présente un futur dystopique (une dystopie est une anti-utopie, les dystopies sont souvent plus intéressantes les autres œuvres de SF) une société contrôlée et aseptisée dans laquelle le matriarcat est de mise, l'homosexualité féminine la norme, et la prise de drogues psychédéliques prescrites par les médecins de famille, et « The Ward », sorti en janvier 2011, dans lequel à travers une histoire de fantômes presque classique, encore plus terrifiante du fait de son contexte particulier, un hôpital psychiatrique, le cinéaste aborde les questions qui lui touchent à cœur, l'incommunicabilité quasiment impossible dans notre société, le rejet de l'altérité par celle-ci, le contrôle qu'elle voudrait imposer aux populations, dont il n'a pas été vraiment question en France, ou ailleurs, où l'on préfère les films ultra-formatés, avec grille de lecture et fléchage des intentions du réalisateur incorporé, que ce soit pour un « blockbuster » hollywoodien ou un long-métrage racontant les graves problèmes de trentenaires adulescents qui sont à peine pubère dans leur cervelle, ou ce qu'il en reste.

« The Ward » est tout aussi terrifiant que « Prince des Ténèbres », que l'on déconseille aux âmes sensibles, il utilise très peu de moyens et joue tout autant sur la suggestion.

John Carpenter aime le cinéma, le « cinoche », il ne se pare pas de prétentions, ou d'un discours pré-construit, même s'il a des choses, il n'oublie pas que d'abord et avant tout le cinéma est un art forain, qui se partage avec les autres dans une salle avec un écran digne de ce nom.

Une chose que l'on remarque de la plupart des films qui sortent en ce moment, et ce depuis quelques années déjà, c'est qu'ils passent très bien sur le petit écran, pour lequel ils sont également conçus, les films de Carpenter, comme ceux de Hawks, Ford, mais aussi Kubrick ou d'autres, voire un collègue en insoumission de Carpenter, Georges A. Romero, sont trop grands pour l'écran minuscule de la télévision.

Leurs films ne sont pas de ceux qui rétrécissent l'imaginaire.

Les films de ces réalisateurs ne se conçoivent qu'au cinéma. C'est un peu comme ces livres que l'on dirait écrit exprès pour les collections de poche.

Carpenter est né en 1948 dans l'état de New-York à Carthage. Comme tous les gosses inadaptés, ou plus lucides que les autres, ou plus sensibles, ou les deux, qui ont du mal à se débrouiller avec le quotidien ou la banalité, il s'est réfugié dés l'enfance dans les salles obscures, surtout pour voir des films de Howard Hawks, et de John Ford, qu'il trouve cependant plus faible, plus grandiloquent que le premier, sauf dans « The man who shot Liberty Valance ». Il étudie le cinéma à l'USC, s'exilant pour cela en Californie, avec Dan O'Bannon qui écrira le scénario de son premier film, une pochade potache mais pas que, « Dark Star ». Avant de tourner pour de bon au cinéma, il réalise un « biopic » d'Elvis Presley pour la télévision et écrit le scénario d'un excellent thriller fantastique : « les Yeux de Laura Mars ».

Il ingurgite également tous les films de Science-Fiction des années 50, des séries B ou Z psychotroniques, dans lesquels les astronautes n'ont pas de verre à leur casque lunaire car sinon on ne voit pas le visage de la starlette du film. Dans les films psychotroniques, il y a une scène obligatoire, c'est celle dans laquelle le monstre, martien, méchant savant fou, prend la vedette féminine dans ses bras pour l'emporter ailleurs subir un « sort pire que la mort ». « Gozilla » est clairement un film psychotronique, tout comme les films d'Ed Wood (il faut voir le biopic que lui consacre avec tendresse et humour Tim Burton, qui en fait un hommage d'un cinéaste doué à un autre qui l'était beaucoup moins mais qui était capable d'imagination. Ed Wood fait partie de la légende trash d'Hollywood, ses frasques seXXuelles ont nourrir les ragots des échotiers des grands studios pendant très longtemps).

Il va aussi voir les classiques de l'époque comme « Planète Interdite » qui était un des rares films luxueux de l'époque, les bandes paranoïaques de William Cameron Menzies dont celle-ci, toute en profondeur de champ pour la 3D de l'époque, qui montrent la plupart du temps des « aliens » belliqueux aux yeux pédonculés, ou le film de Don Siegel « Invasion of The Body Snatchers », beaucoup plus subtil, qui montre des envahisseurs qui nous ressemblent trait pour trait excepté l'humanité (avec Kevin McCarthy qui deviendra un habitué des films de Roger Corman et que l'on retrouvera chez Joe Dante).

Il se souviendra aussi du film de Don Siegel en tournant « The Thing », remake de « la Chose d'un autre monde », réalisée par Christian Niby et Howard Hawks, non crédité au générique mais dont reconnaît la marque dans les dialogues qui se superposent dans plusieurs séquences. Il tournera aussi une autre version d'un classique de SF paranoïaque des années 50, en tournant "son" "Village des Damnés".

affiche de "The Thing" prise ici

Il y a quelques années, des producteurs comme les Weinstein, Arthur Jacobs, Richard D. Zanuck, le fils de Darryl F. Zanuck (le F avait été mis là par ce producteur légendaire pour faire sérieux au début de sa carrière, il l'a laissé), pouvaient se permettre de donner leur chance à des « mavericks » comme John Carpenter, à le laisser libre de tourner ce qu'il veut avec un budget conséquent quant à ses ambitions. Maintenant, c'est beaucoup plus dur. A Quentin Tarantino, par exemple, on ne demande pas qu'il réalise le film qui lui tient à cœur, certes ce qu'il a quand même fait pour « Kill Bill », pour le reste on lui demande de faire du « Tarantino » pour que ça permette aux exploitants de salle de vendre leur « junk food ». Carpenter n'a pas très envie de refaire un autre « Halloween », ou un autre « Escape From New York », il veut réaliser la bande qui lui tient à cœur qui lui permette encore une fois, soyons crus, de mettre un doigt au système.

Ci-dessous, Bande Annonce de "The Ward" et de "The Fog" de John Carpenter.

GONE T.1/ Michael Grant

2011-07-26T20:35:06+02:00

Pocket
2009
Pocket Jeunesse
2266184202

A partir de 15 ans et+

La veille, la vie à Perdido Beach s'écoulait de façon ordinaire. L'école, les copains, les rigolades et les brimades! Et puis un jour, rien n'est plus comme avant! Les professeurs disparaissent, les parents disparaissent, toutes les personnes âgées de quinze ans s'effacent l'année venue mystérieusement et sans raison apparente!

Nageant en pleine science fiction, Sam, Quinn et Astrid demanderaient volontiers à sortir de ce cauchemar aussi rond et étouffant que le mur qui s'est refermé sur la ville. Au centre de ce globe fermant tout accès vers l'extérieur, se trouve la centrale éléctrique qui fait vivre la ville fantôme et semble être à l'origine d'une nouvelle évolution. Certains enfants sont doués de pouvoirs étranges, les animaux muent, se parant d'ailes ou d'écailles à contre-nature. Les jeunes adolescents vont devoir assumer le rôle d'adultes, gérer les commerces, soigner les malades, bercer les nourissons et élever les plus jeunes. Les clans de cours d'école vont persister et redoubler de violence, la loi du plus fort va s'imposer sur la nouvelle communauté. Et au coeur de ces interrogations, chacun se tourne vers Sam comme un jeune sauveur, qu'il n'est pas encore!

: Un premier tome très prometteur! Cette histoire est un récit se trouvant au croisement d'idées originales déja abordées. D'abord celle du Comics américain, les X-MEN, sur l'idée d'une répercussion du nucléaire sur le génome humain, puis celle, anglaise et romanesque, de "Sa Majesté des mouches" de William Golding sur l'affrontement de groupes d'enfants autonomes pour le pouvoir, j'y ajouterais volontiers l'idée originale de la bande-dessinée française "Seuls" de Fabien Vehlmann et dessinée par Bruno Gazzotti pour le concept d'un monde d'où disparaisse les adultes. C'est un bon mélange de toutes ces excellentes aventures, avec un suspens bien entretenu. Le niveau de lecture est tout à fait accéssible à des adolescents de 13 ans, cependant, à l'identique du roman de Golding, certaines scènes très impressionnantes m'invitent à proposer cette suite plutôt aux 15 ans et plus! Bonne lecture!!!

Static Movement July 2011 Issue

2011-07-09T22:19:00+02:00

The Horror, Sci-Fi, Fantasy fiction and poetry ezine published their July 2011 issue, available here.

Cover illustration © Lee Kuruganti

Olivier Bidchiren, Les Mémoires émouvantes

2011-06-29T10:45:00+02:00

Les Mémoires émouvantes est un ouvrage que je n'ai pas encore lu mais qui est chroniqué sur Uchronies.com.

Présentation sur le site de l'auteur:

21 décembre 2012 : date fatidique d’une catastrophe annoncée ! Pas sûr ! Alors, s’il ne s’agit pas de cela, est-ce une Révélation ?

Une Apothéose ? Le réveil des consciences ? La métamorphose de notre monde et non sa fin ?

Ce sont ces voies qu’Olivier Bidchiren a choisi de dépeindre, sous forme de voyage initiatique, de recherche métaphysique et philosophique, de quête spirituelle, par une démarche visuelle et esthétique, en s’inspirant des peintures de Claudine Béhin.

Et si les Mayas n’avaient jamais disparu en totalité ? S’ils étaient de retour ? Séléna, l’héroïne de cette aventure fantastique, transportée malgré elle auprès d’eux, va découvrir le lien incroyable qui les unit, pour le meilleur et pour le pire. Elle rencontrera des dieux énigmatiques, tout puissants, réfugiés dans un monde parallèle dont le devenir est lié au nôtre.

Entre épreuves et acceptations, entre expériences mystiques et découverte des merveilles d’une civilisation, saura-t-elle ouvrir les portes d’un futur pour le moins incertain, mais pourtant inéluctable ? Seuls, les dieux le savent.

« L’uchronie, ce paradoxe qui résulte d’un voyage temporel, Olivier Bidchiren s’y adonne dans ses textes ; contes dans lesquels il use de beaucoup de poésie, comme dans les Mémoires émouvantes où il décrit, si bien, au féminin la vision d’un monde d’Adam qui tend vers sa fin. Un conte qui démarre aussi vite que le temps qui passe, quand l’on avance dans l’âge. Séléna a quarante-deux printemps au compteur. Elle va à l’essentiel, la fin est trop proche pour s’accorder du temps mort.

Dans les Mémoires émouvantes, l’écrivain remonte le temps autrement, et doublement. Il revisite d’abord la philosophie d’antan, là où le sablier n’était que l’invention de simples mortels, renoue avec la mythologie, s’inspire du monde du Sidh, lieu d’immortalité où le temps n’a pas cours… pas de mesure ; et remonte aussitôt les époques à bord de la plus antique des machines temporelles. La Mémoire.

Olivier Bidchiren nous refait découvrir la théorie de John William Dunne dans son essai An Experiment With Time (mars 1927) qui soutient que les rêves, composés des images d’un vécu passé ou à venir, permettaient de voyager dans le temps. »

Extrait de la préface de Kevin Bokeili."

Olivier Bidchiren, Les Mémoires émouvantes, éditions Lokodomo, 2010

Static Movement June 2011 Issue

2011-06-02T00:49:00+02:00

Static Movement is a non-paying ezine and imprint for print books. On staff at this time there are 12 editors, one illustrator, 25 published books, 27 anthologies taking submissions, and 5 years of ezine publication. Please check the submission guidelines and notice that submissions for the ezine and print books are two different things... please submit to the right address. You will be asked to sign a contract upon acceptance. (from their web site)

They have just uploaded their June 2011 issue with strange and scary fiction and absolutely puzzling and frightening poems.

Another Poem Published

2011-06-02T00:15:00+02:00

I started to translate a collection I wrote ages ago (17 years to be precise). It reflects the mood I was in before I went to England - these poems can be considered as a preface to The Songs of Unease from which many poems have already been published here and there, in French and English. Anyway they are to be taken as a passage between my juveline poems full of teenage angst and the poems I started writing right after I left France for the first time.

This collection is called Névralgies in French, which means neuralgia. I first gave it the title Aches, but decided against it just after submitting the first poem and chose to give it the literal translation of the French title. Too late, the title kept by the editor - Chris Bartholomew - is Aches but nevermind. This poem can be found in the June issue of a fantasy, horror, sci-fi ezine named Static Movement. I didn't know it two weeks ago and submitted quite haphazardly. I'm happy this poem suited the ezine.

Thimotée Rey, Dans la Forêt des astres

2011-05-31T21:56:00+02:00

Les Moutons électriques proposeront à partir d'août 2011 le recueil de nouvelles de Thimotée Rey Dans la Forêt des astres. Oeuvre de conjecture basée sur le fameux "Et si...", le recueil est composé de 21 textes. La quatrième de couverture semble nous indiquer qu'une nouvelle fois les peuples du soleil sont à l'honneur (et on ne peut que s'en féliciter!) chez les auteurs de science-fiction (il y a peu paraissait l'excellent D'Or et d'émeraude d'Eric Holstein - lire son interview - et D'Obsidienne et de Sang d'Aliette de Bodard - lire la présentation ).

La présentation de l'éditeur:

Et si...

... une épidémie de flemme aiguë frappait l’équipage d’un astronef ?

... on conduisait un train à vapeur d’univers en univers ?

... une civilisation néo-aztèque cherchait à sauver son soleil ?

... l’Académie Française n’existait que pour nourrir un extraterrestre ?

... un clan de marmottes hébergeait un super-héros ?

... chacun de vos péchés (véniels ou non) était taxé ?

... un colon martien poursuivait l’oiseau de feu ?

À la croisée des mythes et de la prospective, Timothée Rey dépeint ici, après les récits tragiques et saugrenus du Tibbar, vingt et un nouveaux univers insolites ou extravagants. Ce n’est plus la fantasy mais la science-fiction qu’il passe cette fois à sa moulinette, pour nous livrer des nouvelles dans lesquelles il porte sur le monde un regard parfois goguenard, parfois empreint de mélancolie.

Thimotée Rey, Dans la Forêt des astres,
collection La Bibliothèque voltaïque n° 22,
Les Moutons électriques, août 2011

Une cassette à la mer

2011-05-21T20:38:00+02:00

0.4, Mike A. Lancaster

________________________

Avis chrono'

Un roman "une bouchée" à la fois S.F. et jeunesse, qu'il doit être difficile de ne pas voir en librairie, tant la couverture irisée irrite les yeux. L'ensemble tient en haleine, la fin ne deçoit pas. Plutôt réussi à condition de ne pas attendre trop de l'écriture elle-même.

________________________

Une découverte brève mais sympa avec ce mince roman, grâce auquel je célèbre mon retour à la lecture de fictions ( ce que je lisais avant est classé secret défense pour l'instant, inutile de m'interroger, je ne dirai rien) dans un genre qui n'a pourtant pas ma préférence: la science-fiction.

Kyle, adolescent - comme il se doit dans un roman pour ado - et son ex-petite-amie-mais-c'est-un-peu-compliqué se portent volontaires avec deux autres personnes pour servir de cobayes dans un numéro d'hypnose. Quand ils ouvrent les yeux, tout est figé autour d'eux, comme si le monde s'était arrété. Quelques instant plus tard, la vie reprend son cours... mais plus rien n'est comme avant.

La trame est simple, sans trop d'originalité, mais je dois l'avouer, diablement efficace. Je n'ai pas eu envie de lâcher le livre avant de savoir le fin mot de ce mystère... Même si le plus gros se laisse deviner avant le dénouement, j'ai pourtant eu le sentiment d'être surprise à la fin.

Seul gros point négatif, la structure très artificielle du roman. En effet, le récit est présenté comme un témoignage, hérité du passé sur de vieilles K7 (cassette: pour les jeunes générations, consulter un dictionnaire c'est à dire wikipédia). Ainsi, les chapitres se nomment "Cassette 1 - Face A" puis "Face B" etc. ce qui n'est pas encore trop grave et se justifie.
Mais chaque fin de chapitre est coupée, soi-disant parce que celui qui a réalisé l'enregistrement ne savait pas qu'il y avait un blanc à la fin... Bon... Ok... ça c'est juste maladroit. Mais ce qui est pénible, c'est que cette grosse ficelle ne sert strictement à rien. Il pourrait y avoir dans ces interruptions quelque chose d'essentiel à l'histoire. Un blanc qui tient en haleine et qu'il faudra combler ensuite. Mais non, rien... C'est purement artificiel comme procédé, donc, décevant.

Je sais, je suis exigeante... Surtout que j'ai aimé le roman. Mais je ne vois pas pourquoi la littérature jeunesse devrait être jugée avec plus d'indulgence qu'une autre. Au contraire, même.

Quant aux petits passages "encyclopédiques", destinés à éclairer les lecteurs du futur sur des réalités de notre monde telles que les émissions de télé-réalité, Coldplay, certaines de nos expressions métaphoriques... oui, oui, c'est rigolo. Parfois encore maladroit, mais souvent fait avec humour.

Voilà. Qu'ajouter? Que je le conseille aux ados et pourquoi pas aux plus grands qui veulent se faire plaisir. Je ne vous garantis pas un coup de coeur mais il faudrait être bégueule (tiens, j'en connais deux trois qui...) pour ne pas du tout aimer.

Un grand merci aux Editions Nathan et à Livraddict pour ce partenariat!

2001, l’odyssée de l’espace

2011-05-16T08:25:00+02:00

Mise à jour du 16 mai 2011

A ne pas manquer : l'expo Kubrick à la cinémathèque, jusqu'au 31 juillet 2011 :

http://www.cinematheque.fr/fr/expositions-cinema/kubrick/

2001 : A Space Odyssey

Compte tenu des thèmes abordés, je ne pouvais pas ne pas parler de 2001. Tout y est : animalité, évolution, outils, machines, espace, devenir de l'homme, communication, mystère de l'extra-terrestre.

« 40 ans après sa sortie, regarder 2001 reste une expérience hors du commun. Ce film reste unique dans l’histoire du cinéma et c’est sans doute avec le recul que l’on mesure le mieux sa force, sa personnalité, son audace.

Ces longs plans presque oniriques seraient inconcevables aujourd’hui, même pour Kubrick, mais en cette fin des années 60 où l’homme partait à la conquête de la lune, ces images avaient un effet d’électrochoc.

Nul besoin de parler de la force du scénario (basé sur une nouvelle d’Arthur C. Clarke “La sentinelle”), l’homme en quête de ses origines, l’interprétation de la fin restant libre, toujours ouverte. “2001″ est un film très méticuleux, où Stanley Kubrick a soigné tous les détails dans le but de créer une vision réaliste du futur de la technologie.

La symbiose qu’il parvient à créer entre les images et la musique est particulièrement remarquable, une harmonie assez rare au cinéma. Le lever de soleil du début du film et la vision de la station orbitale sur fond de musique de Strauss font partie des plus beaux plans du cinéma, et des plus magiques.

La lenteur du film pourra surprendre les spectateurs habitués aux films modernes de science-fiction. Pour l’apprécier, il suffit de se laisser submerger, de s’immerger dans ces images fabuleuses. 2001 est avant tout un film pour rêver. »

Extraits de http://films.blog.lemonde.fr/2007/02/06/2001-odyssee-espace/

"J'ai essayé de créer une expérience visuelle, qui contourne l'entendement et ses constructions verbales, pour pénétrer directement l'inconscient avec son contenu émotionnel et philosophique. J'ai voulu que le film soit une expérience intensément subjective qui atteigne le spectateur à un niveau profond de conscience, juste comme la musique ; "expliquer" une symphonie de Beethoven, ce serait l'émasculer en érigeant une barrière artificielle entre la conception et l'appréciation. Vous êtes libre de spéculer à votre gré sur la signification philosophique et allégorique du film, mais je ne veux pas établir une carte routière verbale pour 2001 que tout spectateur se sentirait obligé de suivre sous peine de passer à côté de l'essentiel", Stanley Kubrick.

A sa sortie et même de nos jours, le film ne fait pas l'unanimité : certains le trouvent prétentieux et incompréhensible. L'histoire peut en effet en décontenancer plus d'un : le "trip" final dans lequel le dernier astronaute voyage dans l'espace aux couleurs psychédéliques, entre dans une chambre à coucher du XVIIIe siècle de style français, revit son existence avant de se retrouver à l'état de vieillard et meurt... pour se transformer en fœtus, à de quoi surprendre! Le film est une pure merveille visuelle et a pour principale qualité d'innover totalement : l'espace est filmé dans un silence mystique. Peu de scènes comportent des dialogues. Il ne s'agit donc pas d'une histoire linéaire, mais aucun de ces détracteurs ne peut nier l'influence sur toutes les histoires spatiales qui ont suivi dans les films de science-fiction.

C’est un film de rupture : ellipse des millions d’années qui séparent un os tournoyant dans le ciel d’un vaisseau spatial en rotation. C’est un film de symboles qui tournent autour de la vie, de l’intelligence, de la communication, de l’évolution, de l'ensemencement. La gamète monolithe vient féconder la Terre. Même symbole dans la rencontre Vaisseau - satellite.

C’est un film de réflexion sur les diverses formes d'intelligence et sur la communication ou l’incommunication entre ces diverses formes d’intelligences (Parano de HAL, inexistence de la communication avec l’intelligence extra-terrestre).

C’est une expérience esthétique, à la fois une fresque qui concerne l’humanité dans son ensemble, un documentaire scientifique sur la vie de l’homme dans l’espace et un poème visuel

Le film est divisé en quatre parties distinctes racontant chacune une étape bien précise de l'évolution de l'homme et de ses liens avec l'outil / la machine.
- L’aube de l’humanité
- La sentinellle sur la lune
- Mission Jupiter
- Au-delà de Jupiter (de l’infini)

La première partie du film se situe à "l'Aube du temps : une bande d’Homo Sapiens lutte pour l’eau et la nourriture. Leur contact avec un monolithe d’origine extra-terrestre va ensemencer leur intelligence et démarrer leur évolution. C'est l'apprentissage de l'outil.

La deuxième partie du film se situe en l'an 2000. L'homme est alors civilisé et moderne et tente d'apprivoser la vie dans l'espace. Une anomalie dans le champ magnétique de la Lune, l'amène à découvrir le 2eme monolithe qui pointe mystérieusement vers un satellite de Jupiter. C'est l'apprentissage de l'espace.

La troisième partie se passe en 2001 et problématise l'importance de la machine dans la vie de l'homme. En effet, deux astronautes, Bowman et Poole, et trois scientifiques tenus en hibernation par l'ordinateur ultra puissant Hall 9000, partent en mission vers Jupiter. Mais HAL manifeste sa volonté de puissance (il s'estime seul capable de mener à bien la mission) et sa paranoïa (il se débarasse de tout obstacle à son dessein).
La bataille de la machine contre l'homme a commencé, l'homme vient en quelque sorte de symboliquement mettre fin à son évolution. Il doit donc faire face à sa propre mort. C'est l'apprentissage de la mort.

La quatrième et dernière partie du film est beaucoup plus difficile à interpréter. Il faut lire 2001 : A Space Odyssey, 1968, le roman écrit en 1968 par Arthur C. Clarke pour comprendre qu’est décrit lans cette dernière partie le voyage de Bowman dans l’espace-temps et sa dématérialisation progressive pour rejoindre l’état de pur esprit qui caractérise le monde extra-terrestre qui veille sur le cosmos. C'est en quelque sorte une re-naissance (symbolisée par la scène du foetus). C'est l'apprentissage de l'abandon du corps.

La force de 20001 est de confronter notre civilisation à une autre en préservant le mystère de cette rencontre. La structure en quatre parties est clairement scénarisée. Quatre apparitions du monolithe, quatre héros (primate, savant, ordinateur, fœtus en voie de transformation extra-terrestre) mais surtout les mêmes leitmotivs qui assurent la continuité de l'évolution humaine, la permanence sous les variations de la civilisation :

- Animalité primitive
- naissance de l’homme
- mort de l'homme
- émergence du surhomme, qui, au moins dans le livre de Clarke, est destiné à rejoindre la communauté des extraterrestres.

Scénario
Arthur C. Clarke et Stanley Kubrick, d’après une nouvelle d’A. C. Clarke

Directeur de la photographie
Geoffrey Unsworth (Cinérama, super pana-vision)

Montage
Ray Lovejoy

Musique
Richard Strauss : ouverture de Ainsi parlait ZarathoustraJohann
Strauss fils : Le Beau Danube bleuGyörgy Ligeti : extraits de Requiem, Lux Aeterna, Atmosphères et Adventures
Aram Khatchaturian : extrait de la suite de ballet Gayane

Production
Metro-Goldwyn-Mayer, Stanley Kubrick, Polaris

Avec
Keir Dullea (Bowman), Gary Lockwood (Franck Poole), William Sylvester (Dr Floyd)

Bibliographie
2001 : A Space Odyssey, 1968 (2001, l’Odyssée de l’espace), est un roman de science-fiction écrit en 1968 par Arthur C. Clarke parallèlement au tournage du film de Stanley Kubrick, 2001, l'Odyssée de l'espace. L'histoire est basée sur plusieurs nouvelles d'Arthur C. Clarke (notamment La Sentinelle - 1951).

2010 : Odyssey Two, 1982 (2010, Odyssée deux). Le livre eut une suite en 1982, intitulée

2010 : Odyssée deux (adaptée au cinéma en 1984 sous le titre 2010 : L'Année du premier contact, qui donne une réponse à certaines des interrogations que le film pouvait laisser, suivie de

2061 : Odyssée trois (1988) et de

3001 : L'Odyssée finale (1997).

Kubrick de Michel Ciment, Calman-Levy, 1980

Après la catastrophe au Japon : compassion, altérité, et prise de conscience nécessaire

2011-03-14T11:06:00+01:00

Sur Agoravox aussi

« L'homme moderne est l'esclave de la modernité : il n'est point de progrès qui ne tourne pas à sa plus complète servitude. »

Paul Valéry

Extrait des « Regards sur le monde actuel »

photo de Tokyo prise ici sur le site "le voyage autrement"

En ce moment, on commente beaucoup les images des catastrophes d'apocalypse, en attendant hélas peut-être pire, en provenance du Japon. Certains commentateurs, officiels et anonymes, internautes, s'étonnent que l'on n'ait rien prévu, comme des enfants qui veulent que l'on prenne toujours les responsabilités à long terme à leur place, et qu'une bonne partie d'un pays aussi moderne que le Japon soit balayé en deux séismes aussi rapidement, en attendant la catastrophe nucléaire dont la plupart impute la seule responsabilité aux institutions.

Et quand bien même on l'aurait prévu qu'aurait-on fait pour s'en protéger ?

Élever des digues en deux jours ?

Fuir le pays ?

Il n'y a que dans les feuilletons de Science-Fiction que les héros ont des boucliers magnétiques drôlement pratiques à leur disposition pour se protéger des méchants, des ouragans, des tsunamis, voire des explosions nucléaires.

Dans notre pays, on en a même vu sans servir comme arguments de campagne électorale tout à fait cyniquement, que ce soit Éric Bessoin ou Corinne Lepage.

Beaucoup de ces commentateurs et anonymes font semblant d'ignorer que les japonais sont comme les européens, gros consommateurs d'électricité, et d'énergie en général, du fait de leur système social basé pour eux aussi sur un consumérisme sans fond, une course à l'abîme et à la consommation sans prévoir quoi que ce soit pour le futur ou les risques encourus par le fait de bâtir une centrale nucléaire dans une région à risque sismique extrêmement élevé.

Ou plutôt si, malgré les risques, pour que le système continue de fonctionner, que les esclaves qu'il fait de la plupart d'entre nous continuent d'être dociles. Personne ne pose d'ailleurs clairement le problème, que ce n'est pas en procédant à quelques aménagements cosmétiques que la société changera : une ou deux gouttes de social par ci, un peu plus d'humanitarisme vague par là, une bonne dose de moraline entre les deux, qui donnent bonne conscience mais ne changent rien.

Il en faut de l'énergie pour la télévision des parents dans la salle à manger, celles des enfants dans leurs chambres, pour l'ordinateur de Papa, celui de Maman, ceux de la progéniture, pour recharger le dernier modèle de portable.

Tout appareil électrique réputé fondamental dans notre monde et vecteurs de dignité.

Sans eux, on n'est pas grand chose aux yeux du troupeau consommateur...

Il faut énormément d'électricité pour les enseignes géantes, violemment colorées, les écrans immenses qui déversent indifféremment de la publicité et des informations que personne ne regarde vraiment, les êtres humains se contentant d'en être gavés jusqu'au dégoût comme des oies, errant en troupeaux guidés seulement par l'avidité, et le désir du dernier objet en vogue.

Nous nous comportons exactement de la même manière, et ce que nous soyons bourgeois bohèmes, concernés, grands ou petits, ouvriers, salariés, chômeurs, Rmiste. Tous, nous aspirons à une félicité qui ressemble à une publicité pour climatiseur.

Ce n'est pas donc pas seulement de la compassion et de l'altérité que ces catastrophes devraient seulement éveiller en nous mais aussi la conscience de la vacuité des aspirations actuelles au bonheur seulement matérialiste, se résumant à la possession d'objets sans aucune âme, que cela ne peut pas durer sans risques, sans épuisement des ressources de notre petite planète, sans que cela n'ait un jour des conséquences. Bien sûr, il est tentant d'évacuer tout cela en parlant de culpabilisation, que tout le monde fuit comme la peste, il ne faut surtout pas se sentir coupable. Et puis laisser le monde crouler malgré tout. Beaucoup se disent : « quand ça arrivera, je serai mort, ça ne me concerne pas ». Mais la catastrophe risque d'arriver plus vite que prévu. On n'aime pas beaucoup les prophètes lucides, ils finissent généralement comme Jérémie, mais le sort qu'ils subissent ne fait pas reculer le danger.

A ce lien, un film qui pourrait ressembler à notre futur.

”Doctor Who” vu du pays des grenouilles

2011-03-10T14:57:00+01:00

Le TARDIS est sur Agoravox aussi

Le site officiel

Un site de fan français

Les français, ces cartésiens incorrigibles, s'ils aiment bien la Science-Fiction, aiment bien les « Space Opera », avec des vaisseaux spatiaux rutilants se tirant dessus à coups de laser, les fables engagées, mais ont plus de mal avec des histoires un peu plus originales, telle celle de « Doctor Who », dont la nouvelle série diffusée sur France 4 en ce moment (déjà la cinquième saison) ne rencontre pas un public follement enthousiaste, alors que c'est certainement une des oeuvres du genre les plus intéressantes de ces dernières années, moins « bling-bling » que « les Experts », moins « bobo » que « Breaking Bad » ou « Mad Men ».

image du dixième docteur prise ici

On a bien sûr le droit de ne pas aimer « Doctor Who », surtout si l'on est avide de rationnalité, mais on passe à côté de pans entiers de la culture « british », où l'extravagance n'est jamais très loin sous la couche de flegme apparent, loin, bien loin de l'esprit de sérieux et de l'ambiance « chef-d'oeuvre » qui domine dans le domaine de la création en France où n'importe quel écrivaillon, cinéaste de vacances et chanteur de salle de bain, se prend pour celui qui va révolutionner l'art auquel il pense appartenir.

Si la culture « geek » semble à la mode, ce n'est qu'en apparence, car finalement la Science-Fiction reste aux yeux des « grenouilles » que nous sommes pour les anglais un sous-genre pour adolescent attardé, uniquement fait pour divertir.

« Doctor Who » est né en 1963 en Grande Bretagne.

Au départ, il y a surtout le projet d'intéresser les enfants à l'histoire en faisant voyager un personnage loufoque tout au long de l'histoire de l'humanité. Bien vite, le côté didactique et pédagogique appuyé disparaîtra pour ne laisser la place qu'à la Science-Fiction.

C'est une série typiquement anglaise qui a duré jusqu'en 1989.

Le docteur est un « Seigneur du temps » qui voyage dans un vaisseau spatial se déplaçant dans le temps et l'espace, le Tardis (Time And Relative Dimension(s) In Space), un vaisseau à la Lewis Carroll, beaucoup plus grand dedans que de l'extérieur.

Il a volé ce vaisseau, d'ailleurs obsolète, aux dirigeants de sa planète, afin d'aller vivre des aventures ici et là dans l'universe, en particulier sur terre, rencontrant diverses espèces d'extra-terrestres affrontant des adversaires comme « The Master » ou « The Rani », les siluriens, qui habitent au centre de la terre, les cybermen, des cyborgs cruels, et surtout les Daleks, créés par Terry Nation, célèbre scénariste britannique de plusieurs séries, dont « The Avengers » et « Amicalement Vôtre », des robots meurtriers aux allures de salière renversée dont le programme tient en un mot : « Exterminate ».

Le docteur, dont on n'entend jamais le vrai nom, voyage avec des compagnons humains, le plus souvent des jeunes femmes.

Quand le Docteur est sur le point de mourir, il peut se régénérer et devient littéralement une autre personne, ce qui est bien pratique quand l'acteur principal de la série en a assez du rôle, et qui maintient la continuité des 750 épisodes entre eux.

La série originelle souffre de son manque de moyens et des effets spéciaux des plus rudimentaires, des caches contre-caches vidéos faits à la va-vite. Et elle est tournée le plus souvent dans des décors de la BBC interchangeables, on transforme simplement un détail de temps en temps.

Avec le temps, la série a le droit à quelques extérieurs tournés en 16'.

Elle était réputée être un des plus effrayants shows télévisuels, ayant même engendré la création de l'expression « Behind the couch » (derrière le sofa) pour qualifier un film ou un feuilleton faisant peur. Des ligues de protection de l'enfance s'étaient élevés contre sa diffusion, en particulier auprès des enfants.

Il y eut bien une tentative de résurrection en 1996, la régénération d'un huitième docteur avec un téléfilm destiné à conquérir aussi le marché américain. Mais elle se solda par un échec.

Bien que sympathique, l'histoire n'était pas terrible, du fait des aspects un peu trop sentimentaux du scénario, un peu de pleurnicheries, mais cependant une intrigue fantastique qui tenait à peu près la route et des éléments de SF un peu plus adultes qu'à l'accoutumée.

Le feuilleton ne s'arrêta pas complètement pour autant, continuant à la radio, toujours incarné par Paul MacGann, le Docteur du téléfilm, en livres, et un peu plus tard sur Internet avec « The scream of Shalka » où il est joué par Richard E. Grant.

En 2005, un fan de la première heure de la série réussit à monter un projet viable, sans trop d'argent pour le financer, Russel T. Davies, qui convainquit les producteurs sur la foi du succès de sa série précédente, « Queer as folk ». Le Docteur revint donc dans sa neuvième incarnation, très différente des précédentes. Celles-ci avaient toutes un petit côté, « Monsieur Pickwick dans l'espace », ou « John Steed meets Alien », le personnage acquiert une dimension de baroudeur, et est rajeuni. Il est maintenant le seul survivant de sa planète, Gallifrey, et porte le poids de la destruction de celle-ci, dont il est responsable, ainsi que de celle des Daleks, du moins en apparence.

Il garde néanmoins son sens de la dérision, de l'« understatement ».

Il rencontre Rose dans le premier épisode, qui l'accompagnera également dans la deuxième saison, où il est incarné par David Tennant qui devient le dixième Docteur, et certainement le mieux joué avec le onzième, dont le rôle sera dévolu à Matt Smith, un quasi-inconnu, on ne l'avait vu jusque là que dans un film racontant la vie de l'écrivain Christopher Isherwood, diffusé il y a peu sur « Arte ».

Dans la troisième saison, Martha Jones devient la deuxième compagne du Docteur, remplacée dans la quatrième par Donna Noble, qui est moins séduisante que les deux précédentes mais plus drôle. Martha Jones affronte « Le Maître », joué par John Simm qui était dans l'excellent « Life on Mars », avec le Docteur à la fin de la troisième saison, tandis que Donna sauve carrément la réalité même à la fin de la quatrième, non sans dommages comme on le verra dans la cinquième et la sixième saisons (sixième saison actuellement en production).

onzième docteur ci-contre, image prise ici

A partir de la cinquième saison, et après quelques téléfilms concluant l'histoire autour du dixième docteur (dont un au sujet du Maître, toujours incarné ), le « showrunner », qui donne une personnalité à une série, devient Steven Moffat, scénariste de deux épisodes remarquables de la troisième saison, « Don't Blink », à l'horreur diffuse et à l'ambiance complètement paranoïaque, autour de statues maléfiques, et de la quatrième saison, « Silence in the Library », un épisode qui va jusqu'au bout des possibilités scénaristiques complètement délirantes qu'offre la série puisque le Docteur y rencontre, pour la dernière fois pour elle, la première pour lui, un personnage qu'il ne connaît pas encore, River Song, mais qui elle semble l'avoir déjà cotoyé et qui en sait long sur lui. Dans la cinquième saison, on retiendra son scénario autour des côtés sombres du Docteur avec l'épisode, « le Seigneur des Rêves ».

Steven Moffat, scénariste du prochain "Tintin" au cinéma par Spielberg et Peter Jackson est également l'auteur d'une excellente réinterprétation moderne de l'histoire du Docteur Jekyll et de Mister Hyde, et de celle de Sherlock Holmes dont on pouvait tout craindre alors qu'elle se révèle excellente. Gràce à lui, un des scénarios de la sixième saison sera écrit par Neil Gaiman, excellent écrivain de Science-Fiction.

L'effet Anticipation Ancienne 15: Marc Van Buggenhout

2011-03-10T12:50:00+01:00

Informaticien (analyste fonctionnel et chef de projet dans une grande banque belgo-hollandaise à Bruxelles), chroniqueur pour Phénix Mag, Marc Van Buggenhout a accepté de répondre au questionnaire sur l'anticipation ancienne.

On peut le retrouver aux adresses suivantes:

Blog : http://marcfvb.wordpress.com/

Site : http://www.phenixweb.net/

Marc se présente ainsi:

Je lis de la SF depuis plus de 40 ans. Je dis toujours que je lis de la science-fiction depuis que l’homme a posé son pied sur la Lune. En réalité cela a commencé un peu plus tôt, au moment où la NASA lançait la mission Apollo 8. C’est-à-dire en fin 1968. A l’époque j’avais 10 ans et je suivais les missions en direct à la télé. C’est une conjonction d’évènements qui ont fait que la science-fiction (et donc l’anticipation) est devenue mon genre de prédilection. Je regardais Star Trek (en VO), Orion raumpatrouille (en VO), ainsi que Firebird XL5 et les envahisseurs. En livres il y a eu les cométaires de Jack Williamson, les solariens de Norman Spinrad, et surtout Dune de Frank Herbert (qui est devenu mon livre de chevet). Dans ce cas-là comment ne pas tomber dans la marmite science-fiction !

L'amateur d'anticipation ancienne

1/ Comment avez-vous découvert ce que l'on nomme l'anticipation ancienne?

Mes premiers livres, je les avais achetés dans une bouquinerie. C’était principalement des Marabout (Bob Morane, Harry Dickson), et les FNA (Perry Rhodan, Blade & Baker, Gilles Novak). Et puis pendant plus de 30 ans j’allais chez Malpertuis, y rencontrant quelquefois Jacques Van Herp qui aimait parler de vieille anticipation. C'est principalement E.E. doc Smith et Edgar Rice Burroughs qui m'ont marqué.

2/ Quel est l'intérêt, au XXIe siècle, de lire ces vieux textes tout de même un peu oubliés, avouons-le?

Oublié ? Je n’en suis pas certain. La machine à remonter le temps est souvent réutilisée dans les histoires actuelles. Les envahisseurs extraterrestres sont le quotidien des auteurs d’aujourd’hui. L’anticipation d’hier est simplement plus facile à lire que la science-fiction d’aujourd’hui. Elle était plus épique et allait à l'essentiel.

3/ L'amateur d'anticipation ancienne n'est-il pas un nostalgique?

D’une certaine manière, je dirai oui. Soit le lecteur recherche les origines du genre, soit il recherche une bonne histoire, facile à lire, qui va le captiver. Une bonne partie des livres actuels sont barbants et s’assimilent à de la masturbation intellectuelle, dans lesquels les auteurs n’ont pensé qu’à eux-même et pas aux lecteurs. La vieille anticipation faisait rêver. Pas celle d’aujourd’hui.

4/ Si vous deviez citer quelques auteurs et quelques textes qui vous semblent importants, lesquels choisiriez-vous?

La guerre des mondes – H.G. Wells

Le cycle de Mars/Barsoom/Carter - Edgar Rice Burroughs

Le cycle Fulgur/Lensmen – E.E. doc Smith

La guerre des mouches – Jacques Spitz

She/Allan Quattermain – H. Ridder Haggard

Harry Dickson – Jean Ray

Curieusement je n’ai jamais lu Jules Verne, alors que j’ai lu H.G. Wells.

A noter que j’attends la réédition en 2011 de J-H Rosny Aîné.

Rééditions

5/ Depuis plusieurs années, des rééditions sont proposées par des maisons d'édition. Nous avons eu l'anthologie Chasseurs de chimères, Les Moutons Electriques ont réédité Les Main d'Orlac de Maurice Renard et vont publier un recueil de trois romans de Léon Groc, Manucius s'est lancé dans l'oeuvre de Gustave Le Rouge en proposant son roman Le Mystérieux docteur Cornélius,... est-ce le signe d'un regain d'intérêt ou simplement le chant du cygne?

Je n’ai pas lu les auteurs cités. Mais c'est probablement dû au fait que je suis en Belgique et pas dans l'hexagone.

6/ Des rééditions de textes anciens ont déjà été lancé dans les années 1970 par exemple (Sur l'Autre face du monde dans la collection Ailleurs et demain, beaucoup de romans chez Marabout). En définitive, l'anticipation ancienne a-t-elle vraiment disparu à un moment pour l'esprit curieux?

Elle n’a jamais disparu. Elle a simplement été distillée au fil du temps. Par contre j’ai des doutes sur les choix actuels des directeurs de collections. Il y a des anciens livres que le public actuel n’arrive pas à redécouvrir car ils n’ont jamais été réédités. J'espère toujours les voir un jour au catalogue SF du Bélial.

Généalogie

7/ Pourquoi n'y-a-t-il jamais eu de véritable histoire de l'anticipation scientifique française alors qu'il y a plusieurs histoires de la SF?

Question difficile à répondre pour quelqu’un qui est né et vit à Bruxelles. Les auteurs français n’ont jamais été ma tasse de thé. Mais comme on peut le constater sur mon blog, je n’hésite pas à combler cette lacune. Par contre le fantastique belge m’a fortement marqué ainsi que la SF anglo-saxonne.

Pour moi, l’histoire de la science-fiction, c’est celle que nous raconte Jacques Sadoul dans son histoire de la SF, et dans sa présentation des vieux pulps anglo-saxons (Les meilleurs récits de…). C’est d’ailleurs ces livres qui m’ont permis de sélectionner les auteurs que j’avais envie de découvrir à l’époque. La partie anglo-saxonne était tellement importante que je me suis focalisé sur celle-ci au détriment de la partie francophone, qui est restée au fond du placard. Avec le recul du temps je constate que j’ai fait le bon choix. Ce n’est qu’avec l’apparition des FNA que j’ai commencé à lire des auteurs français.

8/ Les Européens en général et les Français en particulier ne feraient-ils pas un complexe d'infériorité par rapport à la production massive d'outre-Atlantique?

Je ne pense pas que les auteurs français ont un complexe d’infériorité (plutôt un complexe de supériorité). Alors que les anglo-saxons inventent des histoires, les français se contentent de faire de la masturbation intellectuelle en écrivant des livres autour d’une seule idée. Résultat : ils se sont fait plaisir mais ils ont oublié les lecteurs. Peut-être qu’ils devraient relire Jules Verne ! C’est bizarre car en fantasy le problème ne se pose pas, ni en bande dessinée. Cela veut donc dire qu’ils sont capables de faire mieux, mais qu’ils ne veulent pas le faire. Reste qu’avec cette attitude, ils restent confinés à l’hexagone.

Filiations

9/ Les courants comme l'uchronie et le steampunk sont-ils des vecteurs de redécouverte des textes anciens?

Ces courants montrent un manque d’imagination de la part des auteurs. Plutôt que de créer de nouveaux mondes, de nouveaux univers, ils se basent sur leur connaissance du passé, pour le modifier, l’adapter et en faire de nouvelles histoires. Mais au fond, ils ne prennent pas de risques. Cela montre la frilosité des auteurs actuels.

10/ Comment peut-on expliquer la tendance actuelle d'un certain nombre d'auteurs qui puisent une partie de leur inspiration dans ce corpus (de Jean Marc Lofficier à Serge Lehman pour en citer quelques-uns)?

Je perçois cela comme un manque, un vide, une attente du côté du lecteur, qui est en partie comblé par ses auteurs. Apparemment tous les éditeurs n’ont pas compris qu’il y a une place pour ce type de lecture.

Avenir

11/ Les nouveaux supports d'édition (ebook,...) peuvent-ils aider à une meilleure connaissance de ce domaine?

Probablement, si les livres tombent dans le domaine public. Mais lire un livre sur un écran n’est pas nécessairement aussi reposant que lire un vrai livre. De plus le prix du livre électronique n’est pas vraiment concurrentiel. Il devrait couter moins cher que sa version poche, c’est-à-dire quelques euros au maximum. Tant que cela ne sera pas le cas, les livres seront piratés (ce qui était rarement le cas avec les photocopieuses). En tant qu’informaticien depuis 30 ans, pour moi, les nouveaux supports ne sont que des gadgets qui n’apportent pas un confort de lecture supplémentaire. Ils permettent simplement de se déplacer avec un plus grand volume d’informations, au détriment d’une autonomie limitée, d’une lecture plus fatigante, et d’une vision très limitée (le lecteur se retrouve plutôt avec des œillères). Mais là, on entre dans un autre débat.

12/ Pour finir, pensez-vous que l'anticipation ancienne a un avenir?

En tous cas elle a un présent, même si celui-ci est de plus en plus réduit. Mais il est indéniable qu’une bonne partie des idées exploitées aujourd’hui date de cette période lointaine où on faisait de l’anticipation. On peut imaginer que bon nombre d’œuvres d’anticipation tomberont dans le domaine public et se retrouveront facilement accessible sur le Web. Reste donc à la rendre accessible dans toutes les langues, car le lecteur n’est pas nécessairement polyglotte. Donc l’anticipation ancienne a un présent et encore un avenir.

L'effet Anticipation Ancienne 9: Guillaume44

2011-02-16T11:40:00+01:00

A bord de son Traqueur Stellaire, Guillaume44 est un blogueur que j'ai eu le plaisir de rencontrer en décembre 2010 à Sèvres lors de la rencontre des blogueurs de l'imaginaire. C'est l'un des grands architectes de l'agrégateur Planet-SF, c'est aussi un scientifique - un vrai de vrai, doctorant en biologie marine pour être exact - pas comme moi pauvre littéraire. Fan de l'oeuvre de Robert Heinlein, il collabore à Présences d'Esprits (revue amateur SFFF), Science et pseudo-sciences (revue de sciences et zététique), Spectro sciences (webrevue sciences).

L'amateur d'anticipation ancienne

1/ Comment avez-vous découvert ce que l'on nomme l'anticipation ancienne?

J’ai commencé à lire de la science-fiction à travers l’anticipation ancienne, grâce à des œuvres jeunesse imaginant par exemple 20 ans en avance le premier alunissage. Plus tard, j’ai lu plusieurs romans de Jules Verne et j’ai été happé par ce merveilleux scientifique « à la française ». J’ai donc été très tôt enthousiasmé par cette anticipation ancienne !

2/ Quel est l'intérêt, au XXIe siècle, de lire ces vieux textes tout de même un peu oubliés, avouons-le?

D’une part, il y a l’intérêt sociétal, car ces anticipations sont des sortes de clichés projetés de leurs époques, de leurs avancées, de leurs attentes et de leurs espoirs dans le futur. C’est toujours captivant de découvrir comment nos « ancêtres » s’imaginaient le futur. A la manière de sites comme le Paleoblog, il y a un côté archéologue de la SF dans la démarche. Ensuite vient l’intérêt littéraire, ces vieux romans et nouvelles sont des témoignages de la progression du genre, de ses courants passés, de ses écueils comme de ses réussites. Même si les auteurs contemporains attirent bon nombre de lecteurs, il est toujours intéressant de se replonger dans les écrits des anciens !

3/ L'amateur d'anticipation ancienne n'est-il pas un nostalgique?

Non, honnêtement je ne pense pas. Au contraire, l’attrait pour l’anticipation ancienne vient aussi des éventuels parallèles encore traçables entre ces textes et notre actualité. Des œuvres comme Le meilleur des Mondes ou 1984 ont au final pris très peu de rides. Leurs univers sont peut-être un peu poussiéreux, mais leurs messages s’actualisent encore et toujours.

4/ Si vous deviez citer quelques auteurs et quelques textes qui vous semblent importants, lesquels choisiriez-vous?

Charles Renouvier, Jules Verne, H.G. Wells, Rosny Aîné, Maurice Renard, Doc Smith, Robert Heinlein…

Rééditions

5/ Depuis plusieurs années, des rééditions sont proposées par des maisons d'édition. Nous avons eu l'anthologie Chasseurs de chimères, Les Moutons Electriques ont réédité Les Main d'Orlac de Maurice Renard et vont publier un recueil de trois romans de Léon Groc, Manucius s'est lancé dans l’œuvre de Gustave Le Rouge en proposant son roman Le Mystérieux docteur Cornélius,... est-ce le signe d'un regain d'intérêt ou simplement le chant du cygne?

Plutôt des effets de vague ; les rééditions son des signes de haut de vague, comme dans les années 70, et seront suivis par une période de creux de vague. C’est le cas pour la vieille SF américaine également.

Je parlerais plutôt pour l’éditeur frileux :-) En général, les tendances marquent le pas sur ce qui a déjà été publié ; on édite plus facilement les derniers auteurs ou thèmes à la mode susceptibles de cartonner en librairie, cela ralentit forcément les rééditions d’anciens textes s’écoulant à faible tirage. Mais cela ne signifie pas pour autant que le lecteur est devenu plus frileux à l’anticipation ancienne. Les vieilles éditions vivent encore de beaux jours chez les bouquinistes en attendant leur réédition.

Généalogie

7/ Pourquoi n'y-a-t-il jamais eu de véritable histoire de l'anticipation scientifique française alors qu'il y a plusieurs histoires de la SF?

Je n’ai pas vraiment la bibliographie pour y répondre de manière pertinente, mais il me semble que le déferlement après-guerre de la SF américaine a eu un effet de lame de fond, faisant un peu oublier que l’anticipation avait aussi ses racines européennes.

8/ Les Européens en général et les Français en particulier ne feraient-ils pas un complexe d'infériorité par rapport à la production massive d'outre-Atlantique?

Pas forcément un complexe, mais nous souffrons trop souvent d’amnésie, la faute à l’avalanche américaine, probablement.

Filiations

9/ Les courants comme l'uchronie et le steampunk sont-ils des vecteurs de redécouverte des textes anciens?

Certainement. L’uchronie permet de s’intéresser ne serait-ce qu’au forgeron du terme, Renouvier en personne ! Génération-SF a publié sur son blog une série d’article sur le personnage et son œuvre. Le steampunk crée un engouement pour une esthétique victorienne imaginaire, mais donne également un nouveau souffle à des romanciers visionnaires comme Jules Verne. J’ai le sentiment que ces courants favorisent un brassage du genre, et contribuent à ramener à la surface des petits trésors sommeillant dans les greniers.

La question mériterait de leur être posée.

Avenir

11/ Les nouveaux supports d'édition (ebook,...) peuvent-ils aider à une meilleure connaissance de ce domaine?

Oui, certainement, dans la mesure où le texte numérique n’est pas censé être imprimé à tirage limité. Plus de problèmes à court terme de ce côté-là, bien qu’il ne soit pas assuré que l’espérance de vie à long terme des données numériques soit plus longue que celle des données imprimées sur papier. Encore faut-il que tous les acteurs jouent le jeu, que les textes tombés dans le domaine public soient véritablement diffusés gratuitement par exemple, et que les autres soient proposés à des prix symboliques, afin d’allécher l’e-lecteur.

12/ Pour finir, pensez-vous que l'anticipation ancienne a un avenir?

Oui, certainement ! Mardi 8 février dernier, Google célébrait le 183ème anniversaire de Jules Verne en développant une petite application « nautilisant » son célèbre logo. Un hommage mariant anticipation ancienne et technologie multimédia sur le web. Les vieilles anticipations n’ont visiblement aucun mal à se fondre dans notre univers moderne !

Blockbuster Bollywoodien.

2011-02-01T07:00:00+01:00

Adieu les Cameron, les Spielberg, les Lucas etc... Bollywood et son Blockbuster c'est tout de suite et maintenant.

The Great Genre Reader Questionnaire

2011-01-25T00:50:53+01:00

Un petit questionnaire bien sympathique que j'ai trouvé sur le blog de Gail Carriger - l'auteur des Aventures de Alexia Tarabotti (review du tome 1 à venir bientôt!)

Science Fiction, Fantasy, or Horror? Fantasy, surtout urbaine et young adult. Je n'ai jamais accroché à la SF pure (dans le sens "qui se passe dans le futur avec des vaisseaux spatiaux tout partout"). Et jamais de horreur.
Hardback or Mass Market Paperback or eBook? Livre de poche (mass market paperback) si possible. C'est moins cher et plus facile à transporter. Mais je n'attends pas pour autant qu'un livre sorte en poche pour l'acheter (autrement, je lirais très rarement !)
Heinlein or Asimov ? Asimov. Je connais pas l'autre !
Hitchhiker or Discworld? Hitchhiker sans aucun doute. Terry Pratchett, seulement en adaptation !
Bookmark or Dogear? Bookmark. J'aime trop mes livres pour les corner ou écrire dedans.
Magazine: Asimov's Science Fiction or Fantasy & Science Fiction? Fantasy & Science Fiction bien sur !
Alphabetize by author, Alphabetize by title, or random? Random. Enfin pas si aléatoire que ça car je classe mes livres par collections et par auteurs.
Keep, Throw Away, or Sell? Sell. Depuis que je connais Gibert Jeune, je revends beaucoup les livres - ceux que je sais que je ne vais pas relire et ceux qui n'intéresseraient personne de mon entourage. Et après, je profites des bons reçus pour acheter d'autres livres bien évidemment !
Short story or novel? Novel. Je préfère les romans aux nouvelles car plus longs donc plus construits. Les nouvelles, seulement si c'est une suite d'un roman (comme chez Conan Doyle par exemple)
Harry Potter or Lemony Snicket? Neville Londubat Harry Potter all the way !!
Stop reading when tired or at chapter breaks? When tired. J'essaye toujours d'aller jusqu'au bout du chapitre, mais si vois que je suis trop fatiguée, j'arrête à la fin du paragraphe - lire n'est pas une course.
Buy or Borrow? Les deux. J'achète la plupart du temps. Mais si je ne suis pas convaincue par l'auteur, l'histoire ou le style, je préfère l'emprunter à quelqu'un ou bien à la Médiathèque. Et après, si j'aime, j'achète plus tard (comme les Succubus de Richelle Mead par exemple !)
Buying choice: Book Reviews, Recommendation, or Browse? Browse. Je lis les critiques de livres, je lis les avis des lecteurs, mais au final, c'est en flânant dans les librairies que je choisis quels livres acheter.
Lewis or Tolkien? Hum... Lewis. J'aime pas trop le côté religieux, mais j'aime le monde de Narnia, donc ça compense.
Hard SF or Space Opera? Space Opera. Vachement plus sympa !
Collection or Anthology? Collection. En espérant en achetant le premier tome que ça ne dure pas 20 tomes.
Hugo or Nebula? J'aurais tendance à dire le Hugo Award car il comprend tous les auteurs de langue anglaise, et pas juste les auteurs américains. Mais en fait, je lis plus de livres issus des Alex Awards que des deux autres prix.
Tidy ending or cliffhanger? Tidy ending. J'aime quand à la fin on a la réponse à nos questions. Sauf bien sur si c'est une série de livres, là, j'accepte le cliffhanger (mais à petites doses - faut pas nous en sortir à chaque tome en fait.)
Morning reading, Afternoon reading or Nighttime reading? Les trois mon capitaine. Je lis à n'importe quelle heure du jour et de la nuit !
Standalone or Series? Series je pense. Quand j'aime des personnages, j'aime les retrouver sur plusieurs tomes. Mais comme dit plus haut, il ne faut pas que ça s'étende sur beaucoup de tomes. Les trilogies c'est bien. Ca peut aller jusqu'à une hexalogie (6) ou au pire heptalogie (7). L'important étant que l'auteur sache où il va et quand s'arrêter. Continuer une série juste pour continuer n'a aucun intérêt à mes yeux.
Urban fantasy or high fantasy? Urban all the way ! J'aime quand des trucs surnaturels se passent dans le monde "réel".
Favorite book of which nobody else has heard? Le Cercle Meurtrier de Alexandra Sokoloff
Top 3 favorite genre books read within the last few years? 1. Wicked de Gregory Maguire, 2. Succubus Blues de Richelle Mead, 3. Sans âme de Gail Carriger.
Top 5 favorite genre books of all time? 1. Ella Enchanted de Gail Carson Levine 2. Les Sortilèges du Passé de Marianne Curley , 3. Princess Bride de William Goldman, 4. Escape to Witch Mountain de Alexander Key 5. Bobby Pendragon de DJ MacHale.
Top 5 favorite genre series? 1. La Cité des Ténèbres de Cassandra Clare, 2. Wicked Years de Gregory Maguire , 3. Succubus de Richelle Mead, 4. Harry Potter de JK Rowling, 5. Haute Tension de Chris Archer

Le questionnaire est en libre service. Qui veut peut le faire :)

Lorsque je lis...

2011-01-11T12:08:00+01:00

La ballade de Lila K : un petit tour aux alentours de l'an 2110 ?

Vous êtes nombreux à connaitre déjà Blandine Le Callet pour sa comédie familiale grinçante, Pièce Montée récemment adaptée au cinéma. Ce n'était pas mon cas lorsque mon choix s'est porté sur La ballade de Lila K, dans un registre radicalement différent.

La ballade de Lila K est d'abord la voix d'une jeune femme, Lila, aux troubles certains. Internée, son dernier souvenir est celui d'hommes en noir l'ayant arrachée à sa mère. De cette parenté, elle ne trouvera plus aucune trace, dossier effacé, nom oublié, une consigne : se taire, et avancer vers la normalité.

Pas à pas, elle nous livre un récit émouvant, centré sur la force du lien et du pardon. Mais, par la voix de Lila, Blandine Le Callet ne se contente pas de nous toucher, elle nous alerte également sur un futur où tout n'est que sécurité, névrose, calcul et maitrise.

Un futur où les "fumer tue" et autres "manger 5 fruits et légumes par jour"de notre monde actuel (que nous jugeons déjà intrusifs) ont laissé place à des "ayez 2 orgasmes par semaine", "ne faites pas d'enfant en dessous d'un certain revenu", "méritez de vivre Intramuros". Plus que des consignes, des ordres dont le non respect vous positionne tout droit sous l'oeil de Big Brother.

Le combat de Lila dans ce millénaire ultra-sécurisé ? Comprendre pourquoi sa mère qui pourtant l'aimait, elle le sait, a-t-elle pu en arriver jusqu'à nourrir sa fille de paté pour chat et à la séquestrer dans un placard.

La quête de Lila nous garde en haleine et sa finalité ne peut laisser indifférent. A lire. Absolumment.

Pour qui : les rêveurs, les empathiques, les psych-aholics, les angoissés de la sécurité

Pour pas qui : les membres du CCC (Comité contre les chats), les âmes sensibles qui pleurent devant les pubs Herta

Ndlb : Blandine Le Callet est née en 1969. Elle est maître de conférences à l'université Paris-XII et poursuit des recherches en philosophie ancienne et littérature latine sur les monstres dans la Rome antique (elle a publié un essai, Rome et ses monstres, paru en 2005 aux éditions J. Millon). Elle habite en région parisienne. Son premier roman, Une pièce montée, a remporté un grand succès auprès de la critique et du public en 2006. Il a reçu le Prix des lecteurs du Livre de poche en 2007.

[Uchronie] Quelques mots sur Charles Renouvier (2)

2010-12-22T08:00:00+01:00

Pour certains, dont je suis mais je ne sais pas quelle est la proportion d'amateurs de SF qui sont dans le même cas que moi, l'utopie est à l'origine du courant science-fictif. Conjecture romanesque conjecturale l'utopie? Oui car l'on part d'un Et si... et cela nous ramène vers une dimension de la SF qui a parfois été très largement supplantée par les sciences dures, à savoir la part des sciences sociales.

J'ai trouvé sur Gallica qui concerne le livre fondateur de Charles Renouvier cette note de bas de page dans un tiré à part d'un chapitre d'un écrit par un Franc-Maçon, le Frère Benoit Malon, membre du Grand Orient de France, en 1889 et qui porte comme titre "L'Evolution morale et le socialisme" (pages 39-40) :

(1) Dans un livre trop peu connu : Uchronie, histoire de la civilisation européenne, comme elle aurait pu être et comme elle n'a pas été, Ch. Renouvier, fait vivement ressortir ce défaut du stoïcisme. Il suppose que Marc-Aurèle, se reconnaissant meilleur philosophe que bon empereur, a cédé l'empire à certaines conditions à son lieutenant Varus. Celui-ci ferme les cirques, abolit graduellement l'esclavage, reconstitue les libertés communales, réforme l'impôt et établit la République. Une Europe nouvelle naît et se développe. Lorsque les Barbares du nord tentent leurs invasions du cinquième siècle, ils se trouvent devant d'innombrables légions de libres citoyens fortement attachés à leur sol natal en vertu d'un système agraire plus radical que celui des Gracques, et ils sont facilement vaincus et refoulés en Orient. Là, sous l'influence des évêques et des fanatiques chrétiens, les hordes germaniques adhèrent au christianisme qu'elles féodalisent, et bientôt, à la tête de toute la moinerie catholique, elles tentent de nouveau la conquête de l'Occident, sous prétexte que les Infidèles gardent à Rome le tombeau des apôtres Pierre et Paul. Les Germains sont encore vaincus par les fédérés républicains d'Occident. Mais cette nouvelle victoire a pour résultat de faire réfléchir les vaincus ; ils s'éprennent de la civilisation occidentale, et au retour ils proclament la réforme religieuse et entrent dans le cercle des peuples, occidentaux, dont la marche vers le progrès est si rapide qu'en l'an 1000 ils se sont déjà constitués en États-Unis d'Europe s'épanouissant chacun dans la paix générale, dans la liberté politique et dans la justice sociale. C'est une forte et juste critique que cette utopie d'un sage et savant philosophe contemporain.

Billet publié dans le cadre du Winter Time Travel lancé par Lhisbei

[Anticipation ancienne] Sur l'autre face du monde a un an!

2010-12-16T13:24:31+01:00

Le blog de Jean-Luc Boutel, lecteur et commentateur régulier des Peuples du Soleil, fête son premier anniversaire.
On ne peut que lui tirer son chapeau bien bas pour la qualité, la diversité et l'érudition dont témoignent ces quelques quatre-vingts articles publiés souvent avec force d'illustrations.

Si vous souhaitez (re-)découvrir le merveilleux scientifique, cette proto-science-fiction, cette anticipation ancienne à laquelle je suis attaché (je ne sais toujours pas comment nommer correctement ce domaine de la littérature romanesque conjecturale), allez y faire un petit tour.

Sur l'autre face du monde, blog des amateurs d'anticipation ancienne.

Retour sur les 7e rencontres de l'imaginaire à Sèvres (2)

2010-12-14T18:25:00+01:00

Hier, je faisais la liste de mes achats aux 7ème rencontres de l'imaginaire de Sèvres.
Deuxième billet pour le compte-rendu de la rencontre avec les blogueurs (mais pas seulement) avec notamment un très convivial déjeuner!

Lors de ces rencontres de l'imaginaire, j'ai donc rencontré (c'est un peu le but non? :-) ) pas mal de blogueurs, forumeurs,... certains pour la première fois IRL, pour d'autres ce fut un plaisir renouvelé.

Envie de lire la suite et de révélations fracassantes? Eh ben cliquez sur Lire la suite ;)

Bon d'accord j'ai d'abord été saluer Michel Vannereux - sur le stand du Météore, de l'Association Basis, de la Tribune des Amis d'Edgar Rice Burroughs, Michel Vannereux est multicartes :-), on peut retrouver son univers sur le site Stellarque - puis visiter le stand de la Société des Amis de Régis Messac et enfin celui de Galaxies pour me présenter à Pierre Gévart (coucou patron :-) ) au cours de la première heure sur place. J'ai sans doute croisé des blogueurs sans le savoir.

Le premier a été Proton. Nous avons discuté à proximité des stands de la librairie et du coup nous sommes arrivés en retard au rendez-vous sur les marches. Deuxième étape avant de sortir, la rencontre avec d'autres blogueurs (Mrs & Mr Lhisbei, Guillaume44, Stéphane et Efelle (?) - ça se mélange un peu tout ça). Nouvelle discussion (ça n'arrange pas mon retard cela). Nous voyons sur les marches une petite foule en délire. Je couvre le haut de mon crâne du fameux bonnet péruvien. J'y reconnais notamment Isil avec qui j'avais déjeuné l'an dernier.

Le gros de la troupe est là. Nous sommes une petite vingtaine ( Guillaume, Isil, Tigger Lilly ,Efelle, Gromovar, Emma, Calenwen, Brize, Martlet, Spocky, Stéphane, Proton, Elysio et Mrs & Mr Lhisbei - j'ai peut-être oublié un nom, il me semble que nous étions 18. Dommage de ne pas avoir pu rencontrer See Mee) . Discussions, échanges d'impression sur la conférence qui vient de se terminer (les 10 ans de Folio SF), sur le salon, sur les blogs, les challenges, … avant de se diriger vers la brasserie. Je marche avec Proton et Stéphane (alors qu'il y a plein de jolies filles!). On parle de littérature vampirique et de littérature jeunesse. Il y a peut-être un peu de la nostalgie de nos lectures d'enfance.

A la brasserie, une longue table nous attend. Je suis avec Stéphane et Proton, Gromovar parle (si si je confirme) à proximité, Guillaume44 n'est pas loin, le couple Lhisbei est en face. Les discussions sont animées. Bien sûr, la géographie des lieux ne permet pas d'engager la conversation avec ceux qui sont à l'autre bout mais on ne s'ennuie pas.

Dr Mabuse, après un périple dans Sèvres, nous rejoint. Nous sommes au complet.
Repas que l'on va qualifier de frugal (surtout pour Mr Lhisbei :) ) mais le principal n'est pas là: il est dans l'échange.

Dr Mabuse et moi amusons la galerie avec nos petites manies (enfin il me semble). S'il n'est pas collectionneur, il a le même attachement aux livres que moi et lit pas mal d'ouvrages critiques lui aussi.

Une autre personne entre dans la brasserie. Je sais qui c'est. Lhisbei aussi (elle en a pour un moment à m'entendre sur ce point).

Bon: une brasserie aux portes de Paris qui n'accepte pas la carte bancaire, c'est assez original. Repas nourrissant en tout cas. A la sortie, on attend que tout le monde ait réglé la note.

Tiens quelqu'un que je connais sort de la brasserie (attention, voici le mode d'emploi de *j'impressionne Lhisbei*):
«- Bonjour!
- Bonjour!
- On peut se voir après?
- Oui, je suis là jusque 17h00. »
En un court dialogue, on assoit sa légende.

Retour au SEL a un train de sénateur. Je parle de quelques projets. Lhisbei m'indique des ouvrages qui sauront m'intéresser.

C'est l'arrivée au SEL. Dispersion générale dans les travées des rencontres, vers les expositions ou vers la conférence.

Pendant l'après-midi, on se croise, on échange quelques mots, on se montre ses achats et découvertes et on parle même blog, Wikio, Blogonet, Twitter, Facebook et stats de visites.

Je remets enfin l'exemplaire de Galaxies Sf qu'Isil a remporté lors du dernier concours de ce blog avant de me plonger avec délice(s) dans des caisses de vieux fanzines et de rééditions de trucs inconnus (à raison) des gens normaux.

Mon sentiment est le même que l'an dernier: c'est très agréable de mettre un visage sur des pseudos, de discuter mais le temps manque finalement car il y a du monde et certains connaissent tellement de gens à ces rencontres qu'ils sont accaparés :)

Ami-e-s blogueu-se-r-s et membres de forum (et les autres aussi), je vous dis « A l'an prochain! »

Dans un troisième billet, à venir, je narrerai mes rencontres avec les auteurs et autres exposants.

Le jour où les ordinateurs se sont éteints

2010-11-26T11:23:00+01:00

Cette courte nouvelle sur Agoravox

"Soudain, je ne sais comment, le cas fut subi, je n'eus loisir de le considérer, Panurge, sans autre chose dire, jette en pleine mer son mouton criant et bêlant. Tous les autres moutons, criant et bêlant en pareille intonation, commencèrent à se jeter et à sauter en mer après, à la file. La foule était à qui le premier y sauterait après leur compagnon. Il n'était pas possible de les en empêcher, comme vous savez du mouton le naturel, toujours suivre le premier, quelque part qu'il aille".

Rabelais, Pantagruel: Le Quart Livre, chapitre VIII.

Ce matin là de 2060, en essayant d'allumer leur ordinateur, les yeux rivés sur leur écran, les habitants du pays qui était autrefois la France, maintenant c'était l'Euroland de l'Ouest, eurent une désagréable surprise. Rien ne fonctionnait, il semblait bien qu'ils ne pourraient pas se connecter au grand réseau mondial qui occupait maintenant le temps de 99,9% des gens, excepté quelques originaux, qui, les fous, lisaient encore des livres qu'ils trouvaient dans les décharges gigantesques encombrant les abords des villes, ce qui était doublement embêtant quant développement durable.

On ne sortait plus de chez soi, l'air était devenu quasiment irrespirable.

Tout était livré à domicile, gràce à un système complexe. Les poignées de portes étaient devenues une relique, de toutes manières les scans optiques étaient bien plus sûrs et bien plus pratiques. On ne se rendait plus visite, on jouait aux jeux du réseau ludique mondial en s'interconnectant, les jeux ne nécessitaient même plus l'emploi des antiques combinaisons à retour de force.

Devant leur écran qui restait désespérément noir, d'un noir grisâtre angoissant, les adultes qui travaillaient en ligne, les personnes âgées qui voulaient consulter leur courrier, les enfants qui apprenaient leurs leçons gràce au tutorat électronique de l'enseignement à distance dispensé par « Google Inc » déjà depuis 2025, tous restaient immobiles, leur esprit de plus en plus troublé.

Ils commençaient à s'agiter nerveusement, à secouer leur machine, à appuyer fébrilement sur le bouton on/off.

Mais plus rien ne fonctionnait. Il était clair qu'il n'y avait plus d'électricité.

Personne ne savait pourquoi.

Peut-être que les dirigeants des pays du Sud de la planète avaient-ils fini par envoyer les missiles nucléaires dont le Nord leur avait fait cadeau, mais pour se massacrer entre eux, sur les centrales géantes qui assuraient la production d'énergie pour les peuples du Nord 2.0 comme on les appelait maintenant. Dans le nord 2.0 on n'était plus vraiment humains, tout le monde avait un port USB dans la tempe droite, excepté quelques excentriques qui refusaient à tout crin l'informatisation.

Ceux qui étaient le plus en avance dans les mises à jour de leur bio-matériel pouvaient recevoir leurs mails directement dans leur cerveau. Et le dernier qu'ils avaient reçu n'était pas complet, c'était « ...commencèrent à se jeter et à sauter... ». Il manquait le début et la fin de la phrase.

Personne ne les connaissait, car en 2060, il y a bien longtemps que l'on avait oublié jusqu'au nom de Rabelais, auteur proscrit non seulement pour son point de vue individualiste très arrogant, mais aussi pour l'exaltation qu'il faisait de nourritures et de boissons hautement toxiques pour l'organisme, à commencer par le vin.

Comme il n'y avait plus d'électricité, les gens commençaient à sortir dans les rues, très timidement, n'osant pas regarder le voisin dans les yeux. Ceux qui avaient reçu le mail tronqué en parlaient à tous ceux qu'ils rencontraient, le réseau ayant toujours raison, cela devait bien avoir une signification.

On ne sait pas de qui vint l'idée qui déclencha tout.

La foule entama une migration gigantesque vers les mers et les océans, excepté les rares personnes qui n'étaient pas reliées au réseau. Du haut des falaises, des jetées d'embarquement, tous se jetaient dans les océans, car il avait été décidé que c'était ça le but du dernier mail reçu, il fallait, pour une raison inconnue, que tout le monde se jette à l'eau.

Pour renaitre ?

Pour mourir ?

Dans le cadre d'une pub virale ?

On ne savait pas. Mais ça n'avait pas d'importance, au fond l'être humain était devenu une sorte de lemming, ce petit mammifère terrien disparu depuis longtemps en 2060.

Ce fut l'histoire que les quelques indigènes qui restaient sur cette planète nous racontèrent quand mon expédition débarqua sur terre il y a deux ans.

Ils nous apprirent leur langage, leur alphabet, d'autres nous montrèrent comment faire du vin. Nous aimons ce petit peuple, comme nous voulions continuer à vivre parmi eux, nous avons détruit notre vaisseau juste après avoir envoyé un message pour indiquer que nous ne reviendrons pas.

Un moment de Tommy de Ken Russel et des Who en illustration.

Mes 15 meilleurs films de SF

2010-11-24T18:37:00+01:00

Taggué par Guillaume44, il m'est demandé d'établir la liste de 15 meilleurs films de SF (selon moi).
C'est donc en toute subjectivité que je réponds:

1. Blade Runner
2. Bienvenue à Gattaca
3. Orange Mécanique
4. Brazil
5. Planète interdite
6. Metropolis
7. Alien le huitième passager
8. Mad Max
9. La Planète des singes (1968)
10. 2001 Odyssée de l'espace
11. Soleil Vert
12. Le Jour où la Terre s'arrêta
13. Terminator
14. La Guerre des Mondes (1954)
15. Plan 9 from Outer Space

Je ne sais pas où placer L'Age de cristal, La Mouche, L'Homme qui rétrécit, King Kong (1933), Rollerball, Les Star Trek, Voyage au centre de la Terre (1959), Galactica, Malevil, et quelques autres.

Et j'ai oublié Dune.

[Revue] Le Météore n° 8 ( Bob Morane, Docteur Who, Doc Savage, Philippe Ward,...)

2010-11-18T14:08:33+01:00

Le n°8 de la revue Le Météore est paru.

Au sommaire:

Interview de Philippe Ward : Ecrivain et directeur de la collection Rivière Blanche
Doc Savage en bandes dessinées (2) : second volet de l'étude consacrée aux BD avec Doc Savage
Nebular : une série fanique de SF diffusée sur Internet (voir ICI)
Le Jour des Shwakans (Nouvelle de Thomas Rabenstein dans l'univers de Nebular )
Doctor Who : La cinquième saison : Résumé et analyse des épisodes
Bob Morane : le cycle du temps (3) : Les combats de notre héros contre l'Ombre Jaune à travers le temps
Guy L'Eclair : Tournage sur Pluton :Bande dessinée

Météore, le fanzine de la science-fiction populaire:

Le site du Météore

Pour acheter le n°8

Pour s'abonner (4 numéros)

Ecrire une nouvelle [2] Premier jet

2010-11-16T08:00:00+01:00

Je suis un gros lecteur (oui vous avez sans doute remarquéé), un collectionneur de livres (mais pas tout à fait bibliophile, mes recherches allant surtout vers les genres dont personne ne veut), un peu critique et analyste littéraire (spécialisé dans les littératures populaires), collaborateur à des revues et à la collection la Bibliothèque Rouge des moutons Electriques. Je suis en train de finaliser (horrible mot) divers projets tant d'articles que de livres. Pour les fictions, je suis un auteur des plus moyens(je ne me suis jamais vraiment donné les moyens non plus en terme de temps).

Hier, j'annonçais l'écriture d'une nouvelle tendance "post-colombienne". Le but n'est pas de proposer la lecture de la nouvelle mais d'en suivre l'écriture étalée, à dessein, sur un temps plus long que celui qui est nécessaire à une écriture solitaire: nous sommes du côté du projet d'écriture plus que de la simple rédaction d'un texte.

L'idée de base vient à la fois du mythe de Sisyphe et d'une nouvelle de SF dans laquelle des hommes sont condamnés à faire du vélo sans fin (jeu: retrouvez le titre, l'auteur et l'édition de cette nouvelle) recontextualisés dans une perspective post-colombienne. Le genre sera entre le fantastique et la SF. Le scénario est assez simple: un homme tente d'échapper à une pyramide précolombienne au plus profond d'une jungle, il est poursuivi par un roc (Indiana Jones, si tu nous lis...), descend les degrés de la pyramide pour s'enfoncer dans ses entrailles pour ressortir au sommet de l'édifice. Le roc le poursuit toujours. Le style est volontairement dépouillé et les phrases le plus souvent non verbales (principe d'analogie).

Voici donc un premier jet de la première page (j'écris sur un cahier petit format, cela donne un peu moins de 1500 signes, environ un feuillet soit 25 lignes de 60 signes).

Le mot "sentir" est encadré. Cela signifie que dès son écriture, il est condamné à disparaître car il apparaît déjà la deuxième ligne (refus des répétitions).

La retranscription avec les premières modifications:

Bander les muscles pour exercer une dernière poussée. Sentir l'air frais qui entre soudainement dans les poumons. Lancer une main jusqu'à atteindre le rebord. S’agripper. Maintenir la pierre de la main puis se rétablir. Peser avec la nuque pour se glisser dehors. Cligner des yeux. Se habituer à une lumière du jour tamisée. L'acclimatation du corps. La chaleur de l’astre solaire sur le front puis sa descente sur le visage, la gorge. Plier le bras, poser le coude puis recommencer de l'autre côté alors que la pierre pèse sur le dos. S'égratigner. Ressentir le raclement des aspérités le long de la colonne vertébrale. Passer les fesses. Extraire les jambes. Étendre le corps. La brûlure rapidement. Se relever. Marcher. Contourner l'autel. Ne pas prêter attention aux visages inquiétants qui émergent des blocs antiques. Entendre le roc qui remonte. Tendre l'oreille pour mesurer le temps qu'il reste pour récupérer. Reprendre haleine. Respirer alors que le roc envahit le boyau. Repartir. Apercevoir la mer végétale A perte de vue les verts sommets des arbres d'où pointent quelques ruines. Lever la jambe et descendre le premier degré. Etre attentif à l'instabilité de certains moellons. Tâtonner vivement du plat du pied. Chercher les prises. Descendre les degrés étroits. Compter le nombre restant. Percevoir la chaleur du soleil. Penser au sang dégoulinant le long de l'escalier. Refuser le sacrifice.

Ce premier jet est imparfait car il manque la partie se déroulant dans le temple au sommet de la pyramide. En conséquence, il devra être récrit entièrement car le personnage ne peut cligner des yeux en sortant de dessous la pierre, le temple offrant une pénombre et une fraîcheur qui n'apparaissent pas encore (la lumière tamisée c'est assez nul comme effet littéraire). Le clignement des yeux ne peut intervenir qu'à la sortie du temple et le "passer les fesses" est inélégant au possible.

Merci aux lectrices et lecteurs qui veulent se prendre au jeu et participer à la rédaction de ce texte.

Alexandre Moix, A la poursuite du Chupacabra

2010-11-14T14:47:00+01:00

Tout le monde se met à lire des fictions mettant en scène des peuples précolombiens!
C'est le tour d'Anudar qui nous livre sa chronique du troisième tome de la série d'Alexandre Moix Les Cryptides avec A la poursuite du Chupacabra dont l'action se déroule au Mexique et qui voit l'intervention des Mayas.

Lire la chronique d'Anudar

[Uchronie] Tobias Buckell, ”The people's machine”

2010-11-09T18:20:00+01:00

Cinquième billet de cette série consacrée à des oeuvres uchroniques non traduites en français. Tous ces billets sont courts, basés sur les archives du site Uchronia.

Tobias Buckell est un auteur de science fiction né dans les Caraïbes, sur l'île de la Grenade. Il vit aux Etats-Unis depuis 1995. Il est aussi un blogueur professionnel (ce qui est moins exceptionnel aux Etats-Unis que de ce côté ci de l'Atlantique).

La divergence que l'on trouve dans The People's machine se situe à la mort de Moctezuma II. Au lieu de se diviser, les Aztèques forment une nation solide et défont les conquistadores.

Des siècles plus tard, un diplomate aztèque est envoyé dans la ville de la Nouvelle Amsterdam chez les Anglo-Hollandais pour dénouer les fils d'une intrigue policière: un assassinat reprenant les anciens rites aztèque.

La première publication a eu lieu dans l'anthologie Sideways in Crime: An Alternate Mystery Anthology, editions Solaris en 2008

On peut lire la nouvelle sur Scribd ICI

Le site de l'auteur: Tobias Buckell

(Dear Tobias, if you read this, please leave a comment!)

Les scientifiques s'interrogent sur l'opportunité d'entrer en contact avec d'éventuels extra-terrestres.

2010-11-07T15:37:17+01:00

[Uchronie] Maya Kaathryn Bohnhoff, ”O, Pioneer”

2010-11-02T15:05:00+01:00

L'uchronie est une réécriture de l'Histoire, celle d'un temps qui aurait pu être mais qui ne fut pas. Cette histoire alternative utilise parfois les Peuples du Soleil. Je vous propose une série de billets sur des oeuvres non traduites en français. Toues ces billets seront courts, basés sur les archives du site Uchronia.

Commençons avec la nouvelle de Maya Kaathryn Bohnhoff, "O, Pioneer". En 1276 des Chinois fuyant la prise de Hangzhou par les Mongols traversent le Pacifique. Deux ans plus tard, quand Christophe Colomb arrive à Hispaniola, on lui parle d'une riche terre au nord. Evidemment les évènements ne sont pas ceux que l'on connaît.

La nouvelle est parue dans Paradox,The Magazine of Historical and Speculative Fiction en 2005 et a été nominée dans la catégorie Meilleure nouvelle d'histoire alternative aux Sidewise Award.

Paradox a publié 13 numéros entre le printemps 2003 et le printemps 2009. La parution a cessé depuis.

Voir les autres billets consacrés à des uchronies

Crotte d'Ubik

2010-09-08T20:25:00+02:00

(Mes excuses. Suis en panne d'humour et de titres)

Longue vie aux rappels automatiques, un peu plus et j'oubliais ma participation à la lecture commune!

Mais que voulez-vous, j'étais plongée dans un texte, qui n'est pas un roman mais un document méthodologique, que je ne peux qu'aimer puisque qu'il me rejoint sur cette certitude: on ne travaille bien que dans l'urgence! Au diable les plannings, les prévisions et anticipations... Venant d'un éminent spécialiste je trouve ça délicieux!

Et juste à ce moment... bip bip... Rappel, « merc 8 sept, LC Ubik ».

Quelle coïncidence! Travaux pratiques, écrire un article dans l'urgence.

Un coup d'œil sur le forum et je m'aperçois que la moitié de mes camarades a déjà rendu sa copie. Promis, je ne triche pas, j'irai lire tout à l'heure!

Ubik, Philip K. Dick

Roman de science-fiction, genre que je pratique fort peu, qui porte lourdement, (dans mon imagination!), son bon demi-siècle, relégué au rôle du vieux papy, de l'ancêtre. Avant que ne déboulent les vampires aux torses luisants, les jeunes magiciens à lunettes et autres créatures poilues et baveuses de la fantasy, qui remplissent les étagères des librairies.

Je digresse, mais c'est pour la bonne cause! Joyeux Anniversaire à Livraddict (dont vous êtes presque tous membres) qui fête aujourd'hui sa première année!

Le troisième Livraddict mag traitait justement de la Fantasy. Il connaît déjà un énorme succès : c'est par ici!

Ma lecture d'Ubik date un peu... beaucoup en fait. Elle fait partie de ma douzaine d'articles en retard! Sur le coup, j'étais satisfaite. Bonne note dans le classeur jaune. Mais avec le recul, beaucoup moins...

Je retarde le moment du résumé! C'est bien trop difficile... Des entreprises futuristes, l'une qui fournit des « psis », capables de pénétrer dans les pensées pour les espionner, l'autre, concurrente, qui propose à ses clients de les protéger des « psis ».

Dans cette dernière, dirigée par Runciter, Joe Chip, le (anti) héros est employé. C'est plus ou moins un raté. Il n'a plus un rond. Or, dans ce monde, tout est payant. Pas moyen d'ouvrir une porte, prendre une douche ou activer sa propre cafetière sans glisser une pièce dans une machine. Capitalisme enragé.

A partir de là, ça devient compliqué. Il y a Runciter, le patron, qui consulte sa femme morte, maintenue en « semi-vie ». Puis il meurt lui-même et des trucs se mettent à apparaître, des gens à mourir ratatinés et momifiés en accéléré... Puis les objets se mettent à régresser dans le temps et Joe part en quête de l'Ubik, produit magique anti-corrosion temporelle... Ou quelque chose comme ça, je sais pas trop... Une histoire de publicités, d'anachronismes... Il y a aussi les différentes « réalités »...

Ubik est considéré comme un chef d'œuvre de la science fiction, un incontournable.

Force m'est de constater qu'en effet, je n'ai pas su contourner. J'ai foncé droit dans le mur et il me semble n'avoir absolument rien compris... C'est désagréable!

En partie volontaire, je suppose, de la part de l'auteur mais quelque chose me dit qu'une illumination finale devait jaillir chez le lecteur lambda. Je suis restée dans le brouillard complet!

Allons donc faire un tour chez les autres participants à cette lecture commune, je les sens plus habitués, déjà, à la SF et plus enthousiastes!

Taliesin: J'ai honte. Non seulement il a tout compris à chaque relecture, mais il n'a modestement pas dit que Dick était un Dieu.

Mr Zombi: ouf, il envisage qu'une fin si ouverte puisse en "rebuter certains". Mais lui aussi, il adore... Un truc de mec?

El Jc: Tout est dit. Et je comprends en le lisant pourquoi je n'ai pas accroché. C'est trop pour moi.

Lalou: Tiens, non, sur les filles ça marche aussi...

Fattorius: Perplexe, mais avec une argumentation bien supérieure à la mienne!

Autre-monde : Le cœur de la Terre de Maxime Chattam

2010-09-08T17:43:08+02:00

Quelle trilogie ! Nous pouvions nous attendre au pire avec un thème aussi casse figure que celui-ci, et pourtant, cette « colère de la Terre » est amené magnifiquement et donne un récit des plus haletant.

Certes, nous pouvons regretter que certaines choses se devinent un peu facilement, mais malgré ces petites faiblesses, tout se lit sans aucun déplaisir et avec au contraire une énorme envie de connaitre la fin ! De l’action, un fond intéressant pour la réflexion, des choses apportées par un univers dense, autant de sources de plaisir pur de lecture !

Maxime Chattam à l’intention de prolonger sa trilogie, en ouvrant l’univers plus au-delà, pour en faire une réelle saga. Nous ne pouvons qu’attendre avec impatience la suite !

« Inception » – Christopher Nolan

2010-07-28T17:37:00+02:00

Qu'est-ce qui reste du réel ?

Beaucoup d'écrivains se sont déjà demandé ce qui est vraiment réel dans ce monde. La réponse n'est pas si évidente que cela, et nous vivons dans un monde où la réalité s'effiloche progressivement. L'un d'eux en est presque devenu fou, Philip K. Dick mais a approché plus que les autres les simulacres que l'on nous présente comme des certitudes bien tangibles, le pouvoir entre autres. Pour Dick, c'était lié aussi à la mort de sa sœur jumelle, pour lui il était mort et sa sœur vivait, ou l'inverse, ou alors il était le seul être vivant au monde et tout les autres étaient morts, ou des projections de son esprit, c'est un peu l'idée de « Requiem pour Philip K. Dick », excellent roman qui rend hommage à l'écrivain et ouvre des perspectives fabuleuses. Philip K. Dick avait déjà largement développé sa réflexion sur le sujet dans « Ubik ».

« Inception » ressemble beaucoup à ses livres, du concept complètement dingue du film jusqu'à la narration à plusieurs niveaux. C'est aussi un « blockbuster » de l'été, un film d'action pour brouteurs de pop-corn, mais un film d'action cérébral et pervers, une sorte de méta-jeu vidéo où le joueur jouerait tous les niveaux en même temps, un film quantique en somme. J'en ai vu quelques uns parmi les brouteurs qui sont sortis en plein milieu du film car « c'était trop dur à comprendre » et que le réalisateur avait « fumé des trucs » car imaginer ou rêver, se hisser au dessus de la norme est devenu en 2010 pour le troupeau aveugle une forme d'aliénation mentale.

Le deuxième thème du film est également passionnant, qu'est-ce qui se passe quand on a rencontré la femme de sa vie, celle que l'on attendait depuis longtemps et qu'on l'a perdue ? Qu'est-ce qui reste du réel quand l'absence de l'être aimé détruit la réalité ? Le passé, les souvenirs, les rêves, les fantasmes, deviennent la seule trame du quotidien et plus rien ne compte sauf le désespoir qui pousse aux remords et à l'auto-destruction.

Dom Cobb, joué par Léonardo Di Caprio, est un extracteur, un voleur de secrets industriels qui entre dans les rêves des gens pour leur voler leurs idées. Il est aidé de Nash, l'architecte des pseudos-rêves qui permettent les larcins, et d'Arthur, qui s'occupe de la cohésion de ces pseudo-songes, le tout par la technique des « rêves partagés », dont on apprend au cours du film que c'est également devenu comme une drogue pour de nombreuses personnes dans le monde entier.

Pour Philip K. Dick justement, l'amour était la seule réalité comme pour l'auteur inconnu de l'histoire d'Orphée et Eurydice. Combien d'hommes ou de femmes sont prêts à aller jusqu'aux enfers pour retrouver la femme,l'homme qu'ils aiment ?

Les imbéciles, tant pis pour eux, s'arrêteront à l'image de stars pour midinettes de Léo, image bien écornée depuis « Shutter Island » entre autres, et ne se rappelleront que des niaiseries tournées en France par Marion Cotillard. Ici, bien dirigée, elle joue parfaitement son rôle. Dommage pour les imbéciles qui manqueront un film aux images proprement époustouflantes.

Attention spoilers...

Au début du film, le personnage de Léonardo Di Caprio essaie de violer l'esprit d'un certain Saito, Ken Watanabe, qui s'en aperçoit grâce à l'aide d'une mystérieuse femme qui n'est autre que la femme de Cobb, Mall, jouée par Mario Cotillard. Saito arrive à faire s'écrouler le rêve, Arthur et Cobb sont obligés de se réveiller dans un autre endroit, une chambre d'hôtel dans un pays africain en pleine guerre civile, Saito croit avoir piégé Cobb mais il réalise que c'est encore un rêve. Celui-ci, impressionné, propose alors un travail ultime à Cobb, lui promettant de l'aider à rentrer aux États Unis, où il risque une lourde peine de prison, et de revoir ses enfants. Cobb accepte et recrute une nouvelle équipe dont Ariane, Ellen Page, et Yusuf, expert en sédatifs. Il s'agit cette fois de créer un rêve dans le rêve dans le rêve afin d'implanter une idée dans le cerveau de Robert Fisher, joué par Cillian Murphy, le poussant à démanteler l'empire industriel de son père et ainsi aider Saito à devenir le numéro un. Cobb a cependant a cependant oublié de signaler à son équipe qu'il est hanté par la mort de sa femme, qui s'est suicidée, pensant ainsi revenir au réel, mais peut-être n'avait-elle pas tort, qui intervient dans tous ses rêves partagés, ainsi que par le visage de ses enfants. Mall, à chacune de ses « apparitions », lui affirme qu'il n'est toujours pas revenu dans le monde réel. Pour lui c'est qu'elle est perdue dans les « limbes » des rêves, incapable de distinguer rêve et réalité, seule dans le monde qu'ils s'étaient créés, un univers rien que pour eux.

La fin du film semble montrer que Mall disait bel et bien la vérité...

Le jour où je suis devenue addict à une série de geek

2010-07-20T23:30:00+02:00

Eh oui les amis tout arrive, même quand on s'y attend le moins. Si j'ai été absente ces derniers jours c'est parce que j'étais scotchée à mon ordinateur, non pas pour travailler ou écrire des articles, mais pour regarder cette fameuse série que beaucoup de gens connaissent : Battlestar Galactica. Grâce à mes super amis geek qui obtiennent les séries de manière dont je ne veux rien savoir hein, moi, j'ai récupéré tous les épisodes et même les films de la série.

Je dois vous le dire franchement, l'épisode pilote ne m'a pas tellement passioné, à part sur la fin ce qui m'a poussé à regarder les autres épisodes. Mais par contre, une fois commencé la série, je ne pouvais plus faire que ça. En rentrant du boulot, en mangeant, dans mon lit... Cela faisait longtemps que je n'étais pas tellement devenue addict à une série. Et pourtant ! Ceci est totalement une série de geeks, qui parle de robots, d'espace, de bataille, de filles avec girlpower... Selon mon copain il parait que c'est bien copié sur Robotech. Moi j'ai jamais vu ce truc donc je ne peux pas vous dire.

Ce que j'ai aimé moi, c'est le scénario très bien construit de cette série. On se laisse vraiment porté par l'histoire et les scénaristes arrivent à nous faire changer d'opinion sur les personnages tout le temps. Il y a tout un univers autour de l'histoire : langue, mythologie... On est dans un mélange entre religion monothéiste et polytéiste avec la quête du paradis perdu.

Bref, tout ça pour dire que j'ai franchement beaucoup aimé, et je vous le conseille vivement si vous ne l'avez pas encore vu. Maintenant mon problème c'est que je dois remplacer cette série donc je voulais savoir si quelque ne pourrait pas me recommander quelque chose d'autre à voir.

”The Mistreated”

2010-06-20T15:00:00+02:00

Hommage aux séries B de science-fiction des années 50, "The Mistreated" est une publicité suédoise pour la collecte de piles et batteries... A consommer sans modération...

CAT-WOMEN OF THE MOON

2010-06-05T16:50:00+02:00

de Arthur Hilton

avec Marie Windsor, Sonny Tufts, Victor Jory, William Phipps, Douglas Fowley, Carol Brewster, Susan Morrow, Suzanne Alexander...

Science-Fiction / Etats-Unis (1953)

A bord d'une fusée ressemblant à un suppositoire avec des ailettes, cinq astronautes (quatre hommes et une femme) partent à la découverte de la Lune (d'un autre côté pour explorer cet astre quoi de mieux qu'un suppo ?). Après quelques péripéties obligeant l'héroïne à se recoiffer mais aussi la fusée à faire un tour complet sur elle-même pour expulser une météorite (!!!), ils atteignent enfin la Lune.

Etrangement, l'héroïne (encore elle) semble connaître les lieux. L'équipage décide d'explorer la planète, l'un d'eux prend son flingue et l'héroïne (décidément inévitable) ses clopes…

Après avoir découvert une grotte où l'air est respirable et affronté des araignées géantes (mode du "gigantisme atomique" oblige…) à main nues et un peu à coups de flingue, ils vont rencontrer les habitantes du coin dont Alpha, Beta et Lambda semblent être les chefs. On ne saura pas le nom des autres extra-terrestres mais je vous laisse deviner…

Film culte s'il en est, en grande partie grâce à son magnifique titre, CAT-WOMEN OF THE MOON est avant tout un bon gros nanar des années 50 avec tous les ingrédients qui font le charme de ce genre de film.

On retrouve donc avec plaisir les absurdités scientifiques camouflées sous des dialogues pompeux au possible censés donner une légitimité au film (un membre d'équipage affirmera par exemple que l'Acide Pictate Nitrique est stable… nous voilà rassurés !).

Les dialogues savoureux quelquefois empreints de misogynie et les non-sens scénaristiques sont également au rendez-vous. Enfin un nanar n'en serait pas vraiment un sans ses décors cheap à souhait et le cockpit de la fusée est un modèle du genre…

Malgré tous ces défauts (ou qualités, tout est question de point de vue), CAT-WOMEN OF THE MOON peut tout de même être considéré comme un film précurseur qu'il s'agisse de sa présentation très Quatrième Dimension (une voix-off sur un ciel étoilé) ou de sa construction Star Trekienne (la rencontre avec une nouvelle civilisation / un équipage complémentaire avec des individualités fortes / les intentions hostiles des aliens / un dénouement ultra-rapide qui permet de repartir…).

A la fin du film pourtant, une question reste en suspens : pourquoi Cat-women ? Les extra-terrestres sont certes graciles et jolies dans leurs justaucorps noirs mais de là à les réduire à des chattes, voilà un pas que je ne franchirais pas…

Stéphane

Erik L'Homme – ”Les Maîtres des brisants I, Chien-de-la-lune”

2010-05-23T13:59:00+02:00

Un Voyage dans l'espace

paru dans le quotidien 24Heures le 26 mars 2004.

Erik L'Homme, Les Maîtres de brisants I, Chien-de-la-lune, ill. Benjamin Carré, coll. Hors-piste (paru depuis en poche), Gallimard-Jeunesse, 2004, 240pp.

L'action de ce roman d'anticipation pour la jeunesse se situe au cœur de la galaxie d'Eridan, où se trouve le système solaire Drasill. Deux peuples, Nifhell et Muspell, se disputent depuis toujours l'influence sur ses planètes. Chien-de-la-lune est le premier volume des Maîtres des brisants imaginé par Erik L'homme. On y découvre un univers passionnant accessible aux lecteurs à partir de 9 ans. Les protagonistes sont trois ados originaires de Nifhell qui ayant atteint l'âge de 13 ans partent comme la tradition le veut, en stage sur un vaisseau de guerre. Mörgane, novice en divination de l'ordre des Frü Daüda, est entourée de deux garçons, Xâvier, premier de classe en stratégie, et Mârk, apprenti cuisinier. Alors qu'ils n'ont rien en commun, les circonstances font qu'ils deviennent ais. Pris dans une bataille, ils réussissent à sauver in extremis leur capitaine, Vrânken de Xaintraille, grâce à leur courage et leur ingéniosité. Lorsque les adultes perdent espoir, nos héros trouvent une échappatoire: tous ensemble, ils vivent un premier voyage dans l'espace plein de rebondissements et de drames. Tous les ingrédients nécessaires à une grande aventure se concentrent dans Chien-de-la-lune, qui pose le décor de l'intrigue future des Maîtres de brisants.

Pour peu que l'on aime les voyages imaginaires, où l'amitié rime avec survie, on dévore ce roman à « suspense » et l'on est bien obligé de se résigner à attendre la suite, Le Secret des abîmes.

Sophie Kuffer

Sur le WEB

2010-05-16T22:40:56+02:00

Voici quelques pages du web sur lesquelles on parle de L'AUTRE MONDE :

http://www.lechoixdeslibraires.com/livre-85481-l-autre-monde.htm#219026

http://www.chapitre.com/CHAPITRE/fr/BOOK/ouri-ethan/l-autre-monde,30926632.aspx

http://livre.fnac.com/a2855366/Ethan-Ouri-L-autre-monde

http://www.furet.com/catalog/product/view/id/1402709

Les citations des eaux mouvantes

2010-04-20T00:00:00+02:00

Valérian est une de mes BD mythiques, mais je suis aussi très sceptique au sujet de cette série. Autant j'aime les premiers albums, autant je déteste tout ce qui a suivi les Héros de l'Equinoxe qui était une caricature de la bande dessinée. J'estime qu'il y a eu alors une vraie décadence de la série à ce moment-là par une volonté de démonstration de thèses prophétiques à grand coup de caricatures de régimes politiques. Et puis l'on s'est embarqué dans un paradoxe temporel qui n'en finissait plus et qui est heureusement terminé (ouf !) Le côté très militant primaire de Christin me heurte un peu, je n'aime pas du tout son aspect démonstratif qui prend les lecteurs pour des idiots.

Venons à l'image. Nous avons un titre centré au milieu de buildings et l'image ne changera pas. Ce n'est plus le cas pour le titre dans la nouvelle édition. On passe alors à une figuration plus cinématographique en centrant le titre à droite. Mais ce qui est encore le plus particulier, c'est que le titre de la série devient Valérian et Laureline en 2007. Exit l'agent spatio-temporel, on accepte enfin la co-héroïne comme une part entière de la série.

Un fait étrange dans cet album : à la page 69 de l'intégrale, Valérian et Laureline sont accompagnés par Sun-Rae (dont le nom est assez évocateur pour un certain public fan de free-jazz) et un de ses hommes qui est un sosie parfait de Johnny Halliday. Ce personnage a été effacé dans l'édition de 1970, dans la version de Pilote ce personnage est incendié par des robots, mais dans l'intégrale on ne voit plus du tout Johnny qui est devenu un tronc d'arbre ! Question ? Pourquoi avoir voulu effacer une agression contre notre Johnny national ? Etait-ce une allusion que l'on a jugé ensuite déplacée ?

Flammagories

2010-04-05T06:00:00+02:00

Bonjour,

J'espère que vous profitez de ce week end de Pâques malgré les averses.

C'est un temps pour lire : Flammagories, recueil de 14 nouvelles (dont une de moi)

Voici divers liens pour en prendre connaissance :

Pour l'acheter : http://boutique.argemmios.com/epages/216008.sf/fr_FR/?ObjectPath=/Shops/216008/Products/10-A002

Pour ceux qui ne visitent pas le forum des éditions Argemmios,voici une excellente chronique parue sur la Yozone :

http://www.yozone.fr/spip.php?article9525

Le ressenti de Shaya, sur son blog :

http://peregrinations.blogs-de-voyage.fr/archive/2010/02/14/flammagories-un-hommage-flamboyant.html

Votez pour ce site au Weborama

[Art] Eduardo Villacis, 1492: Les Aztèques ont conquis l'Europe!

2010-03-25T09:56:00+01:00

Je me suis longtemps demandé si les artistes et auteurs d'Amérique du Sud utilisant ou écrivant de la science-fiction puisaient dans l'imaginaire précolombien.

La lecture du dossier Amérique latine du n°7 de Galaxies Science-Fiction ne m'a pas donné beaucoup de pistes mais m'a permis de découvrir un artiste: Eduardo Villacis. Né à Quito (en Equateur), Eduardo Villacis travaille dans les domaines de la peinture, de la bande dessinée, de l'illustration et de l'animation en 3D.

Il a créé un univers uchronique dans lequel les Aztèques ont conquis l'Europe (le motif est aussi utilisé par Valérie Mangin et Francisco Ruizgé pour leur série de bande dessinée Luxley). Ce bouleversement des perspectives permet à l'artsite de peindre des toiles intitulées par exemple Construction of Pyramids Over Rome.

La divergence naît quand Christophe Colomb pose le pied sur le sol américain en 1492. Les Aztèques font prisonnier le navigateur génois, examine ses instruments et copient ses navires. Ils se lancent alors à l'aventure et en 1492 atteignent l'Europe qu'ils conquièrent et colonisent. Ce nouveau monde est baptisé Amexica. Il existe d'ailleurs des lignes régulières grâce à Amexican Airlines (of course ;) ), partenaire officiel des World Ball Games!

Sur le site d'Eduardo Villacis on peut lire la présentation de cette exposition datant de 2003:

WHEN THE AZTECS CONQUERED EUROPE - AN EXHIBIT ON THE ART OF "THE SMOKING MIRROR" BY EDUARDO VILLACIS

New History. Non-History. Anti-History. This is the creative playground of the award-winning artist, Eduardo Villacís from Ecuador. In his first exhibit in the United States, Villacís creates an upside-down world: "The Smoking Mirror."

The date is 2003. Five centuries ago, in 1492, the Aztecs conquered Europe. Present-day Aztec archaeologists studying the ruins of the Sistine Chapel believe Michelangelo's frescoes once depicted homosexual rites.

English is now a dead language thought to once be spoken by Barbarians in the North of England. Christianity is now a fringe pagan sect closely monitored by the authorities.

"The Art of the Smoking Mirror" is a provocative and witty exhibit of masterful drawings, lavish paintings, re-appropriated artifacts, and humorous diatribes recounting the Aztecs' conquest of Europe. Villacís' work presents a powerful and harmonious clash of styles where Renaissance classicism meets Aztec art. Through humor, Villacís addresses social and cultural ills in Latin America and issues of racial and religious intolerance. His keen sense of irony brings to mind the tales of the great South American writer, Jorge Luis Borges.

For this show, Villacís reflects on the element of chance in the construction of history. Through this perspective, he explores the relativity of what society holds as "essential truths" and "unremovable paradigms" by confronting them with "other" histories.

Un catalogue permet de retrouver l'ambiance tout à fait particulière de l'exposition.

Ordo Temporis IV

2010-03-24T22:50:00+01:00

Regarde le ciel par la fenêtre : tu ne peux rien en faire.