Last posts on légende

Le prince et le moine de Robert Hasz

2012-01-30T09:01:00+01:00

Le prince et le moine de Robert Hasz, traduit du hongrois par Chantal Philippe, ed. Viviane Hamy, 2007, 428p.

Au coeur du Xe siècle, les territoires de l'Europe Centrale s'animent entre l'ouest Catholique et le sud-est Byzantin. Entre les deux, sur les plaines de l'actuelle Hongrie, évolue le peuple des Magyars, fiers cavaliers nomades venus des lointaines terres du nord-est. Conquérants et ambitieux, ils guerroient depuis de nombreuses générations sur ces terres nouvelles afin d'étendre leur royaume.

Longtemps auparavant, les Magyars étaient gouvernés par deux souverains. La Gyula, seigneur des armées et des hommes, et le Künde, seigneur spirituel, voix du Dieu-Ancêtre. Ces deux entités assuraient l'harmonie et le partage du pouvoir. Pourtant, la conquête acharnée ayant ses propres raisons, un complot fût fomenté par le Gyula et le Künde fut assassiné ; le corps de son fils unique ne fut jamais retrouvé et son peuple fut exilé en un lieu que personne ne semble plus connaître. A l'heure du récit, le peuple Magyar est tronqué et orphelin de la voix du Dieu-Ancêtre et les jeunes générations oublient peu à peu les mythes fondateurs.

C'est dans ce contexte sombre et incertain que Stephanus de Pannonie, moine bénédictin vieillissant est envoyé sur ordre de son abbé parmi ces tribus païennes pour délivrer un message du Pape. Avant de partir, il lui remet une insigne dont il ne connait rien représentant un aigle - cela, lui dit-il, pourrait lui être utile. De ce long voyage, Stephanus reviendra pour mieux se cacher dans la forêt et vivre en ermite. Il aura la visite de son ancien protégé du monastère, Alberich de Langres, à qui il racontera son périple ponctué de trahisons et de lointaines légendes.

C'est cette voix, ce récit d'aventures et de mythes, que nous raconte Robert Hasz avec un souffle épique impressionnant et l'imagination des conteurs d'antan. Du mythe fondateur des Magyars, voici qu'il nous en déroule l'épopée saisissante - cela, je vous le dis, n'a rien à envier au Trône de fer ! Il s'agit d'un roman dense et fouillé sur lequel le temps n'a pas de prise, qui se lit comme une aventure fantastique et où tout nous parle d'humanité et de l'importance de se rappeler d'où l'on vient dans un univers en pleine mutation. A n'en pas douter, sous les atours dépaysants de la chanson de geste, Robert Hasz nous parle aussi de nous, ici et maintenant.

Vous trouverez ici une interview de l'auteur pour Evene.fr et ici l'excellente chronique de Laurent Geslin pour Le Monde Diplomatique.

Extrait :

"Voici le monde, je te le confie, veille sur mes animaux et sur mes prairies. Tu peux prendre ce dont tu as besoin mais pas plus qu'il ne t'est nécessaire. Le Dieu-Ancêtre dételé un des douze chevaux blancs de son char de fe et l'apporta à l'homme sur la Terre, disant : voici ton cheval, afin que sur la terre tu sois plus rapide que le vent, et que dans le ciel, tu voles plus haut que le faucon. Puis il lui donna aussi l'art d'or afin qu'il protège les animaux qu'il lui avait confiés. Enfin, le Dieu-Ancêtre planta un grand arbre qui touchait le ciel, et il dit à l'homme : Voici l'Arbre-qui-touche-le-ciel, il relie l'homme au Dieu-Ancêtre. S'il te faut quelque chose, grimpe jusqu'au sommet et tu trouveras dans le ciel ce dont tu as besoin."

*

Le récit du vieil Antonio

2011-12-14T21:18:00+01:00

J’ai bien cru que je n’allais pas m’en remettre. Un « Trimestre » en couleurs. Comment dire… ce serait un peu comme un « Pif gadget » sans gadget (cf. post précédent). Du coup, je ne l’ai pas vu tout de suite, ce numéro là. Un acte manqué, comme dirait quelqu’un que je connais. Il faut dire aussi, qu’on ne l’attendait pas ce « Trimestre ». Parce que soit dit en passant, Messieurs Thierry Lenain et Benoît Morel, dans une année, il y seulement quatre trimestres, non ?

Celui là, ce serait donc un peu la cerise sur le gâteau, le perroquet dans le palétuvier, le gadget de Pif !
Et pour le coup, il recèle bien des couleurs. Un peu comme si les auteurs avaient voulu en faire la synthèse de toute une collection, déjà vieille de… 4 numéros, tous exceptionnels.

Avec ce nouvel opus arc-en-ciel, Thierry et Benoît étaient quasi obligés de nous réserver un véritable feu d’artifice. Dont acte. Tout commence avec la couverture. Et oui, ça compte la couverture, pour un lecteur. On est déjà dans l’ambiance. Ce livre sent le soleil, la canne à sucre, le tabac blond, les mariachis. Voilà qui devrait réchauffer un peu l’atmosphère et mettre quelques touches chromatiques dans la grisaille façon « Standard & Poors » de cette fin d’année (cliquer pour savoir que ça existe...). On a alors hâte d’entendre le récit du vieil Antonio, ou comment les indiens du Mexique racontent la belle et indispensable diversité du monde.

Le livre s’ouvre sur une préface de Thierry Lenain. En vis-à-vis, les initiés reconnaîtront sans doute le sous-commandant Marcos dans un graphe noir sur fond de toile de jute. On rêve déjà de s’offrir l’original. Dis Monsieur Morel, et si on faisait des T-shirts ? La page suivante se fait alors plus austère. Le texte, sublime et connoté ne s’embarrasse pas d’images. La révolution, on la fait d’abord dans sa tête. Marcos et quelques autres s’obstinent à la faire voyager dans celles des autres, pourvu qu’il y reste quelques failles.

Au travers de ce conte, transcris par El Subcomandante Marcos d’après une légende indienne, ici magnifiquement illustrée par Benoît Morel, on fait donc la connaissance du vieil Antonio, passeur d’histoires. On y apprend comment le perroquet a acquis des dieux bagarreurs, son magnifique plumage multicolore. Il nous parle d’un temps où le gris l’emportait sur la terre et où tout semblait bien monotone. Vous savez, ce même manteau gris moyen que d’aucuns aimeraient poser sur le monde. Ce serait, à les écouter, bien commode, toutes ces teintes, toutes ces têtes, toutes ces ombres qui ne dépasseraient pas la ligne, grise. Heureusement, ces dieux bagarreurs ont aussi été fort curieux et fort sages. Ils ont donc créé un monde où les idées sont comme les couleurs. Multiples et variées. Un monde où des auteurs, des éditeurs et accessoirement des libraires essaient d’être utiles, en mélangeant les couleurs.

Trimestre en couleurs ? Que viva la revolución !

Cyril M.

Sub Marcos, Benoît Morel, Le récit du vieil Antonio, Oskar Jeunesse, Coll. Trimestre, 2011. Prix éditeur 14,95 €

LES CONTES DE POLYCARPE : La venelle du cheval mort

2011-12-06T09:59:00+01:00

J'ai extrait du tome IV ( POLYCARPE, LE NOMBRE D'OR) trois anecdotes inventées pour illustrer l'histoire du village, composées sous forme de contes, un peu dans "l'esprit" du Décaméron. C'est à dire de façon imagée et burlesque qui décrit avec empathie les pitoyables humains...

deuxième conte

LA VENELLE DU CHEVAL MORT

Polycarpe et son ami Max, alerte centenaire, déjeunaient chez l’aubergiste Billy Busier, qui partageait leur table puisque c’était jour de fermeture.
« À propos des Malthus, chevrota Max, ça me fait penser à une anecdote qui valut à la venelle de l’huilerie d’être rebaptisée "Passage du cheval mort". C’était en 1930…
− Une minute, l’interrompit Billy. Laissez-moi débarrasser et apporter la suite, je ne veux pas louper le début.
Pendant l’absence de Billy, Polycarpe remplit les verres. Max mouilla son vin d’une rasade d’eau de Vichy.
− Puis-je vous enregistrer, Max ? demanda Polycarpe, en extirpant de sa poche un dictaphone.
− Ça ne me gêne pas, si c’est vous qui l’utilisez précisa le vieil homme d’une voix qui dérapa soudain dans les aigus.
Équipé de maniques, Billy déposa devant les convives des assiettes garnies de nourriture colorée au fumet appétissant.
− Médaillon de lotte au jus de lentilles et sa couronne de fleurs de courgettes ! annonça-t-il.
− Billy, vous vous surpassez, le complimenta Polycarpe.
Le chef fit un bon sourire satisfait.
− Vous pouvez y aller, Max, dit-il.
L’ancien minotier de Rochebourg s’éclaircit la gorge avec un bruit de démarreur de tondeuse.
Polycarpe enclencha l’enregistrement.

« Le Passage du cheval mort qui débouche sur la place, tient son appellation d’un fait divers, survenu dans les années 1930. J’étais âgé de vingt-deux ans et je travaillais au moulin de mon père. À cette époque, notre village était une localité florissante. En plus des commerces alimentaires, il y avait trois cafés, un coiffeur, un marchand d’articles de pêche et une mercerie. C’était un va-et-vient incessant dans les rues empierrées, de voitures à bras, de bicyclettes, de troupeaux de vaches, de chèvres ou de moutons. Les charrettes aux roues ferrées faisaient un bruit du tonnerre. Les villageois passaient dans un sens puis un moment plus tard, dans l’autre, ou bavardaient, tranquillement assis sur les bancs devant les maisons ; ils parlaient fort, s’interpellaient. Les lavandières remontaient du lavoir, le linge mouillé entassé sur des perches qu’elles portaient sur leurs épaules. Les gens venaient puiser l’eau au puits communal. On fabriquait encore le pain au four banal. Les cloches sonnaient toutes les heures, à deux reprises. On ne peut même pas imaginer tout ce charivari de nos jours... »

Max prit le temps de déguster son poisson.

« Tout ça pour vous mettre dans l’ambiance de l’époque, reprit-il.

Mon histoire concerne Marcel Barrou, originaire de Rochebourg, dont les parents habitaient la maison qu’occupent aujourd’hui les Malthus sur la place, là où vous étiez planqué, Billy[1], et face à votre logis, Polycarpe.

Marcel, qui a passé l’arme à gauche il y a plus de vingt ans, était à peu près de mon âge. C’était un de mes bons camarades. Mais il était un peu fou, une vraie tête brûlée depuis qu’il avait découvert, à vingt ans, ses parents assassinés et les économies du père, en pièces d’or, envolées. Barrou avait été un maquignon sans vergogne. Marcel, dépouillé de son héritage, reprit l’affaire du père Barrou. Les scrupules ne l’étouffaient pas et il prospéra rapidement. Les familles qui avaient des filles à marier lorgnaient sur ce bon parti.

Marcel et moi étions allés au bal, un soir, dans sa belle voiture, une splendide Overland.

Il avait tapé dans l’œil d’une demoiselle Marchandeau, cadette de négociants en vins. C’était une vraie beauté, avec un petit quelque chose en plus, un esprit moqueur, provocant, elle avait du “chien” comme on disait. Avec ses moustaches en guidon de bicyclette, ses costumes à revers et ses pantalons de golf, Marcel avait de la prestance et la fille lui tomba dans les bras. Ils se fréquentèrent, et même un peu plus, si bien qu’elle se retrouva enceinte.

Gros pataquès dans la famille Marchandeau, qui exigea le mariage pour laver le déshonneur.

C’est alors que mon Marcel sentit la corde du mariage lui serrer le kiki. Ce grand noceur, ce coureur de jupons, n’avait pas du tout envie de se caser et, bébé ou pas, il décida de se défiler. Il lui vint une idée extravagante : se faire passer pour mort.

Avec la complicité largement monnayée du croque-mort et celle d’un bon camarade… Je vous le donne en mille… »

Max Ducoin se mit à rire, ses épaules tressautèrent et ses pommettes saillirent :

− Pas vous, quand même ! s’offusqua Billy.

− Eh si ! Votre serviteur. Si vous utilisez cette histoire dans votre brochure touristique, Polycarpe, ne citez pas les noms des familles concernées, je vous prie.

− Soyez tranquille, Max, mais continuez, que s’est-il passé ?

L’orateur acheva de déguster son poisson en contrôlant le léger tremblement de ses mains.

« L’astuce que nous avions trouvée pour lui éviter le traquenard du mariage consistait à faire croire qu’il était mort et enterré.

Il laissa un testament m’instituant son légataire universel, puisqu’il n’avait ni ascendants ni descendants. Je devais vendre tous ses biens et lui remettre le produit des transactions ultérieurement. Il avait une entière confiance en moi. Ce qui n’était pas réciproque, je n’aurais jamais confié mon patrimoine à ce loustic ! Son rêve était d’acheter un grand café sur un boulevard à Paris. J’avais pour mission de répandre la rumeur d’une mort due au choléra, au cours d’un déplacement pour affaires à quelques kilomètres d’ici. Il était établi que le croque-mort nous rejoindrait sur le lieu supposé du décès, transbahutant en évidence de la chaux vive, pour éloigner les soupçonneux. Au lieu d’étendre mon Marcel, bien vivant, dans le cercueil, j’y plaçais un quintal de blé chipé au moulin de mon paternel.

Les obsèques furent célébrées dans l’église quasiment vide, par crainte de la contagion puis direction le cimetière pour l’inhumation.

Le corbillard à plumeaux noirs était tiré par un percheron. Le croque-mort tenait les rênes, juché sur son siège et, à bonne distance, suivaient quelques vagues connaissances des Barrou. Cela se passait en plein été sous un soleil de plomb. Je riais sous cape en pensant à Marcel en route pour la capitale, au volant de son Overland.

C’est en remontant la rue qui menait de l’église au cimetière qu’un frelon s’introduisit dans la bouche du cheval et lui piqua la gorge. La pauvre bête était foutue, elle devint hystérique.

À partir de cet instant, personne ne maîtrisa plus la situation. Le percheron se cabra soudain et le croque-mort, pressentant le drame, sauva sa peau en sautant à terre. L’animal emballé ruait et hennissait de douleur, entraînant dans son galop le corbillard secoué dans tous les sens qui se démantelait petit à petit, perdit une roue et chavira. Comme vous vous en doutez, le cercueil fut éjecté et, en tombant sur le sol, éclata.

Pendant que le cheval agonisait en travers de la venelle, les gens qui avaient entendu la galopade, les cris, les hennissements, découvrirent avec stupeur la bière éventrée dans une flaque de grains blonds, mais sans cadavre !

La supercherie ne fit aucun doute et la maréchaussée s’agita quelque temps pour retrouver Marcel mais perdit sa trace. Celui-ci, momentanément sans le sou ou presque, avait vendu son automobile et trouvé asile chez une demi-mondaine comme on appelait autrefois les filles légères.

Je lui rendis visite. Il menait une vie de coq en pâte. Au cours des mois suivants, je réglai discrètement ses affaires, cédai ses biens et lui remis son argent comme prévu. Mais il n’acquit jamais le café de ses rêves. Ses projets avaient évolué. Il s’était amouraché d’une prétendue comédienne assidûment courtisée puis d’une autre et, de fil en aiguille, vécut au crochet de ces dames qu’il envoyait au turbin. Ce bougre de maquignon était devenu maquereau à la capitale !

Les années passant, il finit quand même par se ranger. Il acheta un magasin de cotillons, farces et attrapes. Avec son sens inné du commerce il fit rapidement prospérer l’affaire qui occupait un double pas-de-porte sur le boulevard Saint-Michel, aujourd’hui reconverti en… grand café, au décor Belle Époque. Le genre d’établissement dont il avait rêvé... Clin d’œil de l’histoire.

Marcel restait mon ami. J’ai toujours bien aimé cet escroc au grand cœur, capable d’amitié, haut en couleur. Il revenait au pays de temps à autre. Les parents Marchandeau avaient passé l’éponge puisque leur fille avait épousé un notable, avant la naissance du bébé, et que l’honneur était sauf. Il était le “tonton de Paris”, il apportait à sa filleule qui était en réalité son enfant, prénommée Lolita, des tas d’objets surréalistes désopilants comme des camemberts musicaux, des bols baveux, ou des araignées flottantes...

Pour revenir sur la folle journée des obsèques, le cheval mort fut découpé sur place par le boucher car il était difficile, sinon impossible, de transporter une telle carcasse. Il ne fallait pas traîner à cause de la chaleur et des mouches, avec le sang qui dégoulinait dans la ruelle. Des gens apportaient des seaux d’eau, d’autres faisaient de l’ombre avec de grands parapluies. On devait éloigner les clébards. L’arpette emportait les morceaux un à un dans une brouette en courant. La vision du cadavre de cheval dépecé était hallucinante.

Cet épisode a beaucoup marqué les esprits.

Voilà toute l’histoire. Mais j’ai une petite chose à ajouter, mes jeunes amis…»

Il savoura un petit instant la curiosité qui se lisait dans leurs yeux :

− Et si je vous disais que la fille Marchandeau se prénommait… Pélagie !
Le crâne virtuellement hérissé de points d’exclamation, Polycarpe stoppa le magnéto.
− Ainsi, c’est vous le notable qui avez épousé la fille Marchandeau et votre fille Lolita serait en réalité la fille de votre ami Marcel, dit-il lentement, le temps d’assimiler cette nouvelle ahurissante.
− Exact. Lolita est née après le mariage, je suis réputé son père et elle a le même statut que mes autres enfants. N’empêche que, ajouta Max, l’œil fripon, mon arrière-petite-fille Chloé, a un souteneur pour ascendant. Ah ! Ah !
L’aubergiste tapota l’épaule du centenaire.
− Sacré Max, rigola-t-il. Je n’en reviens pas !
Polycarpe se félicitait d’avoir encouragé ces enregistrements.
− Est-ce un secret de famille ? demanda-t-il.
− Pas du tout. La légende du Tonton Marcel refait surface lors de chaque célébration familiale. Nous étions tous très tristes quand il est mort. C’était un personnage romanesque…
− Savez-vous ce que je pense, Max ? Vous auriez été capable de favoriser la supercherie pour éloigner Marcel et draguer la fille Marchandeau… une vraie beauté avec quelque chose en plus, je me trompe ?
− Vous n’êtes pas loin de la vérité, chevrota Max, les yeux luisants d’un rire intérieur.

[1] Allusion à l’intrigue de « Polycarpe, le Pigeon noir » Tutti Quanti, 2007. NDLA.

Histoire de Manalas...

2011-12-05T06:39:53+01:00

Bien le bonjour à toi visiteur,

Aujourd'hui je te propose un petit cours d'histoire!!

Demain pour nous en Alsace (et pour beaucoup d'autre aussi) c'est la St Nicolas: petite particularité pour nous alsacien: les Mannalas ou Manneles ou petit bonhomme comme on dit dans les Vosges ou en Lorraine!!

L'orthographe varie selon l'endroit ou l'on se situe, mais le plaisir gourmand est "presque" toujours le même!!

Pourquoi: presque?

Simplement parce qu'il y a autant de recette que de boulanger, tout comme pour la méthode de fabrication!

Ce qu'en dis le dictionnaire:

De l'alsacien petit bonhomme, un mannala (à Mulhouse) ou mannele (à Strasbourg) est une sorte de pain au lait en forme de petit bonhomme servi en Alsace pour la St Nicolas et qui peut accompagner un chocolat chaud. Il est aussi fait en Franche comté et en Lorraine où il s'appelle Jean Bonhomme. En Suisse Allemagne, il s'appelle Grittibänz; en Allemagne de l'ouest, ce petit bonhomme s'appelle "Weckmann" ou "Stutenkerl" et il se vend, décoré d'une pipe en terre ou d'argile, dans toutes les boulangeries pour la fête de la Saint-Martin. Et au Luxembourg, les enfants se régalent de Boxemännercher.

Sinon pour la petit histoire, Le Manala est une représentation gourmande des enfants que le St Nicolas sauva tel que le dit la légende que je te laisse lire:

Ils étaient trois petits enfants qui s'en allaient glaner aux champs.
Ils sont allés et tant venus que sur le soir se sont perdus.
Ils sont allés chez le boucher :
- boucher, voudrais-tu nous loger ?

- Entrez, entrez, petits enfants, Il y a de la place assurément.
Ils n'étaient pas sitôt entrés que le boucher les a tués.
les a coupés en petits morceaux et puis salés dans un tonneau.

Saint Nicolas au bout de sept ans vint à passer dedans ce champ,
alla frapper chez le boucher :
- boucher, voudrais-tu me loger ?
- entrez, entrez Saint Nicolas. Il y a de la place, il n'en manque pas.

- Du petit salés je veux avoir qu'il y a sept ans est au saloir.
Quand le boucher entendit ça, bien vivement il se sauva.
- Petits enfants qui dormez là, je suis le grand Saint Nicolas.

Le grand Saint étendit trois doigts, les trois enfants ressuscita.
Le premier dit : " j'ai bien dormi. ""
Le second dit : " et moi aussi. "
« Je me croyais au paradis » A ajouté le plus petit.

Voili Voilou....

Sur ce, je te laisse passer une agréable semaine!

Tchô!!

Douzième coup de minuit

2011-11-14T09:55:00+01:00

DOUZIEME COUP DE MINUIT.doc

”Led Zeppelin, même les dragons ont une fin” : parution officielle !

2011-11-05T00:10:00+01:00

Monstre sacré du rock, Led Zeppelin a marqué l’histoire de la musique populaire de son empreinte de plomb.

Jimmy Page, Robert Plant, John Bonham et John Paul Jones : quatre rock héros, quatre musiciens inventifs et fougueux qui ont accouché d’un nouveau genre musical, le hard rock, quatre artistes fusionnels qui ont incarné durant une douzaine d’années un Dragon de Feu crachant des riffs gorgés d’électricité sur une rythmique surpuissante.

Avant Led Zeppelin, jamais personne n’avait joué une musique aussi incendiaire, jamais un groupe n’avait eu autant la mainmise sur sa production, et jamais un groupe n’avait autant défrayé la chronique par ses frasques !

Trente et un ans après sa dissolution officielle, Led Zeppelin perdure dans l’imagination collective comme le groupe référence et continue d'exercer une influence manifeste ou souterraine sur plusieurs générations de fans de rock.

Au fil des décennies, l’engouement pour Led Zeppelin ne se dément pas. En plus de quarante ans, le groupe a vendu plus de 300 millions d'albums à travers le monde et ses disques trouvent toujours preneurs. Ses trois membres survivants poursuivent une carrière musicale certes chaotique mais toujours passionnante.

Et puis, il y a la fidélité légendaire des fans qui continue de nourrir les fanzines, les blogs et les sites web persos...

En 2003, le DVD « Led Zeppelin » s’est vendu à plus de 2,5 millions d’exemplaires dans le monde et fut durant trois ans le DVD musical le plus vendu en Amérique du Nord.

En 2007, à l’occasion d’un concert unique de retrouvailles à Londres, ce sont 20 millions de fans qui tentèrent désespérément d’obtenir les vingt mille billets disponibles !

Alors que les spéculations sur une éventuelle reformation s’effilochent aujourd’hui comme la brume sur la lande, ce livre vous dit tout sur le parcours fascinant mais aussi le destin tragique de ce mythe du rock.

Il vous replonge dans la tension fébrile des sessions d’enregistrement ainsi que dans les coulisses sulfureuses des tournées incessantes aux quatre coins de la planète.

"Led Zeppelin, même les dragons ont une fin", c'est aussi :

Une analyse détaillée de tous les albums et DVD du groupe et ceux des musiciens en solo (contexte de réalisation, décryptage des paroles, analyse de la pochette, citations, anecdotes, anecdotes, portée de l’album, etc.).
Un éclairage particulier sur tous les protagonistes qui ont côtoyé ou inspiré le groupe : les musiciens comme les Yardbirds, Jeff Beck, Terry Reid, Keith Moon, Sandy Denny, Roy Harper, les Black Crowes mais aussi les hommes de l’ombre comme leur manager Peter Grant, leur homme à tout faire Richard Cole ou Ahmet Ertegun, le fondateur du label Atlantic Records…

"Led Zeppelin, même les dragons ont une fin" de Jean-Michel Oullion, éditions Les Carnets de l'Info, 19 euros, 296 pages, paru le 27 octobre 2011.

L'enfant phoque

2011-10-04T14:41:00+02:00

Vous vous souvenez sûrement comme nous de Jacques Mayol ? Mais si, le Grand Bleu. Ah, ça y est. Je sens poindre chez vous comme une envie de ressortir le vieux VHS pour montrer ça aux enfants. Et bien, éteignez la télé. On a beaucoup mieux. Les Grandes Personnes, éditeur jamais en panne de belles surprises, vous présentent L'enfant phoque. Un bel album carré avec des blancs tournants qui encadrent de magnifiques aquarelles. À moins que ce ne soient des pastels... Bien sûr le bleu est omniprésent, mais pas seulement. Car on passe rapidement du bleu océan à l'univers très coloré des profondeurs, lesquelles regorgent d'étonnants trésors.

"Je n'ai jamais appris à nager, j'ai toujours su." L'enfant phoque habite avec ses parents, en bord de mer bien entendu. Un père pêcheur, une mère aimante et un enfant qui ne pense qu'à nager et qui imagine grâce aux belles histoires de maman, tout un berstiaire fantasmagorique peuplé de sirènes et de lamantins courtisans. Mais les songes d'un enfant sont parfois si riches qu'il faut alors inventer des noms à toutes les créatures qui viennent tour à tour hanter ses rêves. Une joli vague de mots déferlent alors sur la page.

Mais derrière ce joli conte marin se cache un mystère aux allures de légende que notre enfant phoque ne tardera pas à découvrir...

Alors, à votre avis, les sirènes ça existe ? La réponse est peut-être dans ce livre magnifique, plein de tendresse et de poèsie, autour de l'imaginaire de l'enfant, ses peurs et ses questions, à découvrir absolument.

Nikolaus Heidelbach est né en Allemagne, à Lahnstein. Diplômé en littérature et histoire de l'art. Il a obtenu de nombreux prix et notamment le Grand Prix de Bologne en 1996 pour Au Théâtre des filles.

Cyril M.

Nikolaus Heidelbach, L'enfant-phoque, Les Grandes Personnes, 2011. 13,00 €

Une maison hantée à Paris !

2011-08-24T00:00:00+02:00

Idée de sortie : vient de s'ouvrir, au 18 rue de Paradis dans le 10e arrondissement, Le Manoir de Paris, attraction à mi-chemin entre le musée des horreurs et la maison hantée qui fait revivre 13 légendes parisiennes comme Quasimodo, le Fantôme de l’opéra, le Masque de fer ou encore le pâtissier sanguinaire genre Sweeney Todd. Automates et acteurs sont de la partie.
→ Article du Parisien :
http://www.leparisien.fr/paris-75/une-maison-hantee-en-plein-paris-07-05-2011-1438387.php
→ Le site du lieu : http://lemanoirdeparis.fr/accueil/

LE JOURNAL DE PERSONNE 50

2011-06-29T09:26:04+02:00

Ne passez pas à côté de cet époustouflant talent!

Femme magnifique à l'intensité hors-norme.

Superbe et talentueuse... Écriture riche et précise.

Il est important de ne pas passer à côté!

Ne manquez pas de vous rendre sur son site: c'est une mine!

http://www.lejournaldepersonne.com/

Ou sur sa chaine Youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=VuiAdm6sSFE&feature=mfu_in_order&list=UL

La clé de la boîte à clés

2011-06-18T21:57:37+02:00

Dans la légende juive, l’ange passe pour porter l’oubli à l’enfant qui naît. Le tien n’a pas rempli son office. Lorsqu’il t’as vu, il a su que tu ne pourrais rien oublier. Alors, il n’a pas insisté. Il a déposé auprès de toi, la clé de la boîte à clés. Curieuse, tu as essayé cette clé. Vu toutes les clés. Tu n’as rien dit à personne, rangé la boîte, l’ange n’est jamais repassé. L’histoire pourrait être oubliée. Mais moi je sais. Je sais que de temps en temps, tu ouvres avec ta clé la boîte à clés. Tu prends une clé, et tu refermes la boîte à clés. Celui à qui tu vas donner la clé n’en saura jamais rien. Tu as tout appris du passage de l’ange.

Ingres - La source

A moi aussi, un jour, tu m’as donné une clé. Mais je t’ai vu faire. C’est peut être pour cela d’ailleurs que tu me l’as donnée et que je l’ai parfois oubliée. Mais c’est celle qui a permis à ce jour d’advenir. Et c’est elle qui fait que si tout était à refaire, je le referai. Merci.

Il en reste des clés dans la boîte à clés. L’office n’est pas terminé. Cela me ferait plaisir qu’il y ait pour le petit Ioannes une clé venant de toi. Pour lui, l’ange n’est pas passé, il t’a laissé la place. Elle est bien méritée.

Naissance de l'empire inca

2011-02-27T09:33:00+01:00

Deux légendes entourent le mystère de la naissance de l’empire inca. L’une évoque le lac Titicaca comme site de la fondation, l’autre raconte l’histoire des quatre frères Ayar.

Vers l’an 1000 après J.C., nous dit la première de ces légendes, le fils du Soleil, Manco Capac, des eaux surgit du lac Titicaca en compagnie de son épouse, Mama Ocllo. Muni d’une baguette en or massif, il se met en marche en direction du nord-ouest. Son père, le Soleil, lui a confié la mission de fonder la capitale de son futur empire à l’endroit où sa baguette s’enfoncera dans le sol.

C’est sur le plateau du Huanacauri que le miracle s’accomplit. Et c’est ainsi que naquit le Cuzco, le nombril du monde inca.

La seconde légende narre l’histoire des quatre frères Ayar – Manco, Cachi, Uchu, Uca – qui, sortant de quatre cavernes en compagnie de leurs quatre sœurs qui étaient également leurs épouses, se livrèrent une lutte sans merci car seul le vainqueur serait l’élu des dieux.

S’étant débarrassé de ses frères, Ayar Manco, qui prendra le nom de Manco Capac, fondera le Cuzco en un lieu qui lui a été désigné par la volonté divine.

Bien sûr, ce ne sont là que des légendes destinées à magnifier, à glorifier les origines et à établir la légitimité de l’empire et de ses souverains. Car de l’Histoire de cette fondation, il faut bien reconnaître que nous ne savons rien. L’origine de l'empire des Incas reste et restera sans doute une énigme. De même que la façon dont ce petit peuple montagnard est devenu en si peu de temps le maître d’un aussi imposant empire reste aussi un mystère qui ne laisse pas de nous fasciner.

Sources : Les citadelles des Incas – Collection « Les passeports de l’Art ». Editions Atlas. 1982.

Musée Lorrain : veillée autour de Saint Nicolas

2010-12-06T00:00:00+01:00

Ce dimanche matin 5 décembre, le Musée Lorrain de Nancy organisait une veillée à l'ancienne autour des contes de la Saint-Nicolas. Belle occasion pour les enfants sages de se rassembler dans une pièce reconstituant une cuisine lorraine du XIXe siècle. Et d'écouter les légendes tissées autour du saint patron de la Lorraine.

Saint Nicolas a vécu une grande partie de sa vie en Turquie, à Myra. On raconte qu'il a fait beaucoup de miracles et, en particulier, des miracles pour des enfants. Il est devenu depuis le saint protecteur des enfants et le 6 décembre, jour de sa fête, est devenu le jour de la fête des enfants... et ceux de Lorraine tout particulièrement !

Saint Nicolas, accompagné parfois du Père Fouettard vient dans la nuit du 5 au 6 décembre apporter des récompenses aux enfants sages. Les enfants prennent soin de lui laisser un verre de lait (ou de vin !) pour qu'il reprenne des forces et ils ajoutent une carotte et des morceaux de sucre pour son âne qui l'accompagne.

Pour les remercier Saint Nicolas leur apporte traditionnellement du pain d'épices, des bonbons et quelques petits cadeaux.

En 1821 un américain, Clement Clarke Moore, écrit une histoire qui s'appelle "A visit from Santa Clauss", c'est-à-dire " Une visite de Saint Nicolas ", dans laquelle Saint Nicolas change un peu et commence à ressembler au Père Noël. En 1840 Thomas Nast, un dessinateur, dessine un personnage qui ne ressemble presque plus à Saint Nicolas mais beaucoup au Père Noël, gros personnage vêtu de rouge à l'image de la marque "Coca-Cola"... Le mercantilisme déjà...

Depuis ce temps, les petits Lorrains fêtent la Saint Nicolas le 6 décembre, et fêtent aussi Noël le 25 décembre, avec le Père Noël. Ou comment associer spirituel et profane.

La veillée s'est poursuivie par une visite des collections d'art populaire où les enfants ont pu découvrir les multiples représentations de Saint Nicolas : statues et statuettes bien sûr, mais aussi taques de cheminée ou carreaux de poêle en faïence.

[clichés H&PB]

Le Graoully brave l'hiver précoce !

2010-11-30T00:45:33+01:00

Toujours là, fidèle au poste, dans le parc du château de Courcelles à Montigny-lès-Metz !

Et que le siècle te soit doux

2010-11-20T02:00:00+01:00

Vendredi à 16h11 un petit d'hommes est devenu présent à lui même, présent aux autres et présent au monde.

André Masson - Eclosion V - 1956

A peine était-il extrait de l'univers originel, que son regard furetait. Les yeux, étonnamment matures, allaient de tous côtés, il était urgent de prendre la mesure du nouveau monde. Que ce surgissement animal demeure et que tous les animaux en toi trouvent à s'exprimer.

André Masson -Esprits animaux - 1957

Et que le comportement de furet demeure également. Qu'il te soit loisible de fureter dans les rues, dans les villes, dans les bibliothèques, sous les jupes des filles, dans tout lieu improbable et au final où bon te semblera, dans un foisonnant plaisir.

André Masson - Formes jubilantes - 1958

Pour ton édification nous te livrerons la légende indienne : deux loups vivent en toi, l'un méchant l'autre bon. Et il s'affrontent. Le vainqueur est celui que tu nourris. A toi de choisir le loup qui, avec toi, tracera ton chemin.

André Masson - La femme multipliée - 1957

Tu connais déjà la légende juive : à chaque naissance une âme est envoyée habiter un corps. Cette âme immémoriale possède toute connaissance. Mais comme il serait insupportable de vivre en pleine connaissance, un ange passe quelques secondes après la naissance et voile un instant les yeux de l'enfant, le replongeant dans l'innocence. J'ai vu ton regard, mais je n'ai pas vu l'ange.

Que le siècle qui s'offre à toi te soit doux Ioannes.

à Kevin, ma main...

2010-10-17T19:28:00+02:00

- Kevin Vigneau - Fusain de Cynthia Gauthier-

Je suis revenue de Montréal avec un trésor dans mes bagages, un trésor de plus. Kevin m'a touchée au coeur avec ce petit livre relié par lui-même, papier fabriqué et peint et marouflé par ses soins. "Contes et légendes des Iles-de-la-Madeleine" d'Azade Harvey, j'ai choisi un de ces récits, il me touche et est si plein de sens. Pour toi, Kevin, et pour nous tous....

Sur une musique de Djam&Fam, mise en son par mon complice Barner, juste ma voix et cette histoire si belle...

- Les deux innocents - Azade Harvey -

La légende des sciences 5/6

2010-09-13T07:10:29+02:00

Michel Serres - La légende des sciences VIII -

La légende des sciences 4/6

2010-08-27T06:02:18+02:00

La légende des sciences - Devenir 4/6

Une légende ?

2010-07-10T07:00:00+02:00

En hommage à LadyBlogue.

Le plus jeune des Templiers - Le Gardien du Graal (M. SPRADLIN)

2010-06-21T15:26:00+02:00

« Je m'appelle Tristan. Mais ce n'est pas mon vrai nom. »

Angleterre, 1191. Tristan est un adolescent qui a été recueilli tout bébé par les moines de l'abbaye de St Alban. Avec eux, il a grandi, appris à lire, à écrire et à servir la communauté. Mais il n'a pas l'intention de rentrer dans les ordres et bientôt va arriver pour lui l'heure du choix : que faire ?

Tout va changer le jour où des Templiers vont faire halte à l'abbaye et où leur chef, Sir Thomas Leux, va lui proposer de se joindre à eux en devenant son écuyer. C'est ainsi que Tristan va se retrouver voguant en direction de la Terre Sainte, à défendre contre les Sarrasins. Et sur la route des Croisades, les péripéties ne vont pas manquer...

Malgré un début un peu laborieux, presque scolaire, le roman de Michael SPRADLIN sait très vite captiver le jeune lecteur de 12-13 ans. La langue est facile, le style fluide, et l'on peut que s'attacher à ce jeune garçon dont on pressent un mystère sur les origines. Ajoutons à cela un peu de fantastique avec la présence du Graal qui « bourdonne » quand il faut, et vous obtiendrez tous les ingrédients d'une lecture agréable !

Hormis les bois environnants et un unique voyage à Douvres, il y a trois ans, je ne connais guère le vaste monde. Cependant, je ne suis pas un ignorant. Quand les moines offrent l'hospitalité aux voyageurs et aux pèlerins, j'écoute leurs récits. Ils parlent souvent d'endroits lointains et d'événements merveilleux. Certains racontent des aventures mirifiques et des batailles prodigieuses, qui se déroulent dans des lieux exotiques. Et moi, je rêve de partir un jour pour voir ça de mes propres yeux.

Michael P. SPRADLIN, Le Gardien du Graal.

Tourbillon

346 pages – 12,95€

Titre original : The Youngest Templar, Keeper of the Grail – Paru en 2008 – Traduit en français en 2009

L’auteur : Michael Spradlin écrit désormais depuis plus de dix ans pour la jeunesse. Après une enfance passée à Detroit, il vit et travaille désormais à Lapeer, toujours dans le Michigan.

Site internet : http://www.michaelspradlin.com

Merci aux éditions TOURBILLON

Arthur et les Chevaliers de la Table Ronde

2010-06-18T13:31:00+02:00

C'est quoi la légende?

La mère d'Arthur, Igraine (ou Ygerne selon les orthographes), était mariée à Gorlois (ou Gorlais), duc de Cornouailles. La légende raconte qu'Uther Pendragon, roi des Bretons, demanda à Merlin une potion de polymorphie pour séduire Igraine en se faisant passer pour son époux. Merlin accepta à une condition: l'enfant qui naîtrait de cette union lui serait remis. Uther arriva donc au château sous la forme de Gorlois alors que celui-ci était en campagne militaire, et passa la nuit avec Igraine. En cela, le mythe de la naissance d'Arthur ressemble à celui de la naissance d'Hercule (voir Héraclès et ses douze travaux).

L'histoire de la petite enfance d'Arthur diffère selon les versions, mais la plupart s'accordent à dire que Merlin confia l'enfant (ou même le bébé tout juste né) à messire Hector, noble chevalier qui l'éleva de la même façon que son autre fils Kaï (ou Keu). Sa véritable identité resta secrète.

Lorsqu'Uther Pendragon périt (selon certaines versions, à la bataille de St Albans) sans laisser d'héritier, cela déclencha des luttes de pouvoir entre tous les chevaliers qui voulaient lui succéder. Merlin planta, ou avait planté, une épée (pas Excalibur, selon la plupart des versions) dans un rocher, ou une enclume, épée que seul l'élu des dieux pour le trône de Bretagne pourrait en extraire. Aussitôt tous les chevaliers vinrent tenter leur chance, mais aucun ne parvint à retirer l'épée ; Arthur (qui, selon certaines versions, cherchait simplement une épée pour son frère adoptif dont il était l'écuyer), lui, réussit.
Arthur aurait plus tard brisé cette épée, et c'est la Dame du Lac (Viviane) qui lui aurait alors donné Excalibur, la lui tendant à travers la surface de l'eau.

Devenu roi, Arthur réunit les meilleurs chevaliers du royaume autour d'une Table Ronde et de valeurs comme la loyauté. Il devint chef de guerre (dux bellorum) et repoussa divers envahisseurs menaçant la Bretagne (écossais, irlandais, saxons...), unifiant ainsi son royaume. Puis il lança ses chevaliers à la recherche du Graal, objet sacré aux pouvoirs puissants, souvent présenté comme le Saint Calice, coupe dans laquelle Joseph d'Arimatie avait recueilli le sang du Christ, mais qui représente aussi (surtout?) le mystère du christianisme, de la divinité, et qui a aussi un rapport étroit avec certains mythes celtiques comme le chaudron du Dagda.

Arthur épousa Guenièvre, fille de Léodagan, roi de Carmélide, et qui fut selon certaines légendes l'amante du chevalier Lancelot.

La bataille finale d'Arthur contre son ennemi mortel Mordred, qui serait en fait le fils incestueux issu de sa liaison avec l'une de ses demi-soeurs, Morgause ou Morgane (éventuellement sous une apparence différente pour tromper Arthur), eut lieu à Camlann et vit la défaite des forces de Mordred. Cependant, Arthur fut mortellement blessé et emmené à Avalon, île magique mystérieuse où il serait soigné en attendant l'heure de son retour...

Qu'en dit l'Histoire?
Selon les différents spécialistes, Arthur pourrait avoir été un grand propriétaire terrien romanisé (gallois par exemple) ayant constitué sa propre troupe de mercenaires-chevaliers et ayant prêté main-forte aux Bretons contre les envahisseurs saxons ; un Romain envoyé pacifier la Bretagne (par exemple Lucius Artorius Castus) ou un Britannique, Riothamus, surnommé "roi des Bretons" et qui aurait combattu les Wisigoths en Gaule au côté des Gallo-Romains ; l'amalgame de plusieurs chefs au nom similaire (différents rois bretons ont porté les noms Arzur, Arthus, Artus, Arthur, ce qui signifie "ours") ; un demi-dieu incarné, ou encore un personnage fictif.

Qui a écrit là-dessus au Moyen-Age?
Le plus connu est Chrétien de Troyes, qui écrivit au XIIème siècle Lancelot ou le Chevalier de la Charrette, Yvain ou le Chevalier au Lion, Perceval ou le Conte du Graal...
Mais il y eut aussi, par exemple, Geoffroy de Monmouth au XIIème siècle (Historia regum Britanniae, en français "l'histoire des rois de Bretagne"), Geoffrey Chaucer au XIVème siècle (Les Contes de Cantorbéry) et Thomas Malory au XVème siècle (Le Morte d'Arthur, en français moderne "la mort d'Arthur").
La plupart de ces histoires, cependant, parlent plus des aventures des chevaliers à la recherche du Graal (Lancelot, Perceval, Gauvain...), que d'Arthur lui-même.

Qui a écrit là-dessus récemment? (sélection choisie)
René Barjavel a écrit L'Enchanteur, adaptation centrée sur Merlin, en 1984.
Marion Zimmer Bradley en a fait une saga de fantasy vue du côté féminin, Le Cycle d'Avalon, à partir de 1983.
Plus récemment, Sarah Zettel a écrit une série de romans inspirés des légendes arthuriennes: les Chemins de Camelot, dont chacun des tomes est basé sur l'histoire des quatre frères, Gauvain, Geraint, Gareth et Agravain.

Quels films en sont inspirés? (non exhaustif)
Les chevaliers de la Table Ronde, de Richard Thorpe en 1953.
Merlin l'Enchanteur, dessin animé Disney en 1963.
Le Roi Arthur, d'Antoine Fuqua en 2004.
La Dernière Légion, de Doug Lefler en 2007.
La série télévisée française Kaamelott, à partir de 2005.
De fortes références dans les saisons 9 et 10 de Stargate SG-1.
La série télévisée américaine Merlin à partir de 2008.

Et aussi...
Un opéra, King Arthur, par Henry Purcell en 1691.
Une comédie musicale, Graal, par Catherine Lara en 2005.

Sites internet sources:
fr.wikipedia.org
www.histoiredumonde.net
steph.goup.free.fr

compilation des informations et rédaction par MOI - images trouvées sur le net

Green Graoully

2010-06-12T15:41:00+02:00

Un nouveau Graoully, en version verte cette fois-ci, réalisé par l'Atelier Espaces Verts Impro La Horgne, dans le parc du Château de Courcelles à Montigny-lès-Metz.

BOUQUET FINAL

2010-06-09T15:50:00+02:00

A l'occasion de son retour définitif à Brest, son port base, marins et terriens n'ont pas manqué de fêter la «vieille Dame».

Tonnerre de Brest ! Jeudi 27 mai 2010, 13 heures 20. Vingt-et-un coups de canon, tirés depuis le porte-hélicoptères R97, résonnent dans la rade de Brest. Retour en grande pompe du bateau-école de la Marine dans la cité du Ponant.

Quai Malbert la foule se presse autour des barrières de sécurité ceinturant le futur point d'accostage. Les terriens aiment la Jeanne !

Impatients, le chanteur Pierre Perret et les enfants de l'association Louis Carlessimo guettent l'arrivée de leur «bateau gris fétiche» dixit son président Honoré Carlessimo à l'enthousiasme contagieux : «La Jeanne et notre association, c'est une longue histoire d'amour. Voilà plus de douze ans que la Jeanne et ses marins redonnent de l'espoir aux enfants malades. A notre tour, nous avons voulu lui donner, tout lui donner... Nous avons voulu des adieux joyeux. D'où la présence de l'un de nos parrains, de trois clowns et d'une délégation d'enfants».

Même ferveur sur les quais environnants noirs de monde au fur et à mesure que la Jeanne approche. «Nous sommes là pour dire adieu à ce bateau mythique et à ses marins» témoigne une brestoise quinquagénaire qui souhaite rester anonyme devant la cohorte de journalistes.

Un édito signé Jean Guisnel, publié dans un hors-série spécial du Télégramme de Brest dédié au porte-hélicoptères, a préalablement donné la mesure : «Aucun bâtiment de la Marine n'est banal. Mais Jeanne la Brestoise, fierté du grand port du Ponant, porte une charge affective encore plus considérable que les autres».

Durant ce week-end de festivités organisées conjointement par les autorités de la Marine et la mairie de Brest, l'attachement du public à la Jeanne a été constamment palpable.

«C'est plus qu'une page qui se tourne, c'est un livre qui se referme. Profitons de cet instant rare !»

Chaque jour, dès potron-minet, une file ininterrompue de visiteurs va même serpenter les quais.

C'est par millier que les visiteurs venus du Finistère, de Bretagne, des terres ou des montagnes se pressent afin de pouvoir monter à bord d'un bateau gris devenu légendaire. Malgré parfois trois à quatre heures d'attente en moyenne, ils seront plus de 10 000 visiteurs à se rendre à bord de la Jeanne d'Arc.

Parmi tous ces visiteurs, une foule de passionés et de curieux ainsi que des anciens marins de la Jeanne «émus et fiers de rendre un ultime hommage» comme le confie, ému, Claude Idot «amoureux de sa Jeanne».

A ses côtés, Francis Welche, un autre ancien - «un copain de chambrée de Nanard Giraudeau. Poste Kilo O10» - savoure : «C'est plus qu'une page qui se tourne, c'est un livre qui se referme. Profitons de cet instant rare !».

En cette fin mai, l'heure est donc à la célébration. La Jeanne d'Arc s'offre un ultime baroud devant un public conquis et friand d'anecdotes. Durant ces dernières heures à la mer, les temps forts ont été nombreux.

L'escale à Rouen, ponctuée d'une rencontre avec le trois-mâts barque Belem ou les 5 000 visites du bord, a marqué les esprits.

La dernière nuit en mer reste également un moment chargé d'émotions comme le précisera a posteriori le commissaire en chef du bord Xavier Prache : «Contrairement aux idées reçues, l'ambiance à bord était très sereine. Ca n'était pas de la nostalgie mais un profond recueillement. On a chacun ressenti énormément d'émotions que l'on a pas voulu forcément partager. On voulait profiter de ces ultimes moments pour voir les étoiles sur le pont d'envol ou pour écouter les machines sous nos pieds».

Deux jours avant cet ultime accostage, les machines ont d'ailleurs ronronné. Et la Jeanne filée grand train. A près de 30 nœuds au large du Cotentin. Un ultime tour de force qui a fait la fierté du pacha et de son équipage.

«Une véritable cure de jouvence» selon les mécaniciens plus promptes qu'à l'accoutumée pour rendre hommage à leur bateau.

Jeudi 27 mai, 15 heures à Brest, manœuvres accostage de la Jeanne d'Arc. Le capitaine de vaisseau Patrick Augier va devoir se résoudre à prononcer le fatidique «Terminés barre et machines !» devant une forêt de caméras et d'objectifs. 15 heures 15. Silence de cathédrale en passerelle avant la phrase couperet et une longue allocution du commandant diffusée dans tout le bord.

Massée sur les quais, la foule des terriens gronde. Les retrouvailles sont imminentes. «Jeanne la brestoise» brillera de mille feux tout au long de cette «escale» organisée en son honneur. A Brest (même), la «vieille Dame» sera étincelante jusque dans son dernier souffle. Adieu Jeanne, merci la Jeanne !

Stéphane DUGAST
Clichés © Christophe GERAL

Der Knabe und der Vogel

2010-05-02T07:38:00+02:00

Alle Fotos sind von Saran Koly, Freie Journalistin aus Paris.

Der Knabe und der Vogel

Ein Jäger hat einen kleinen Vogel, einen Hirsenfresser, aus dem Busch zum Dorf mitgebracht. Er hatte den Vogel unter einem Baum im Forst gefunden. Er gab seinem Sohn den Vogel. Er erklärte dem Kleinen, er soll auf dem Vogel aufpassen, weil er selbst keine Zeit dafür habe. Er habe viel Arbeit zu vertigen.

Das Kind mochte den Vogel sehr lieb. Sie bekamen wie Gebrüder. Beide Freunde waren immer zusammen. Der Vogel stand sehr oft auf seiner rechte Schulter, oder er sass auf seiner linke Schulter. Manchmal auch sass er einfach auf seinem Kopf. Manchmal auch haltete der Knabe den Vogel in der Hand.

Eines Tages leider starb dieser Knabe, der so nett war. Niemand hatte Zeit für den Vogel mehr. Die ganze Familie war sehr traurig geworden, weil ihr lieber Kleine gestorben war. Der Vogel wurde auch traurig. Er fing an mager und immer magerer zu werden. Er wollte keine Hirse mehr fressen, kein Wasser mehr trinken. Er wollte nur sterben. Er mochte sogar lieber sterben und zu seinem Freund fliegen.

Der Knabe hatte einen älteren Bruder. Dieser Junge fand eins den Vogel, der so hart wie ein Stück Holz bekommen war. Er lag gekrollt in einem alten Korb.

«Ach Du, Lieber, bitte. Es tut mir Leid. Wir haben dich vergessen. Wir haben nur an unserem Kleinen gedacht. Er war doch dein Freund. Du wirst jetzt mein Freund werden. Bitte, sei brav. Bleib bei mir. Ich werde auf dir aufpassen, genau wie er es gemacht hätte.»

Der Junge ging zur ganzen Familie. Er hatte den Vogel in seiner Hand geborgen. Er wollte ihm ein bischen mehr Wärme und Liebe geben. Der kleine Vogel war smaller und trockener geworden, weil er zu lange ohne Essen noch Trinken geblieben war. Der Junge sang dieses Mandenka Lied :

Nna o, nna o Mutter ach, Mutter

Hono ho do do do, Der Vogel will Wasser

Nfao nfao Vater, ach Vater !

Hono ho do do do, Der Vogel braucht Wasser

Nalou mi balan Wenn Sie mir nicht helfen

Hono dié salamboulou Wird der Vogel in meiner Hand sterben.

salamboulou Tot in meiner Hand

Hono dié salamboulou Wird der Vogel, tot in meiner Hand liegen.

Nalou mi balan Helfen Sie mir bitte

Hono dié salamboulou Sonst wird der Vogel in meiner Hand sterben

Salamboulou Sterben in meiner Hand

Hono dié salamboulou Wird der Vogel in meiner Hand sterben.

Ach ja doch, die ganze Familie hatte ihn vergessen. Alle hatten den lieben Vogel im Korb vergessen. Wie können wir diese Schuld reparieren ?

Der Junge hatte ihn in seinen Hand genommen. Er hatte ihn gewärmt. Er hatte ihn wieder langsam gefuttert; er gab ihm Wasser zu trinken. Langsam wurde der Vogel kräftiger. Am Anfang sprung er und setzte sich plötzlich zuerst auf seine linke Schulter, dann auf seine rechte Schulter. Am Ende waren beide wie zusammengebunden, Niemand konnte sie trennen. Endlich hatte der Junge einen Freund gefunden. Auch so hatte der Vogel eine hilfige Schulter gefunden. Ende

CHRONIQUE MER ET MARINE N°9

2010-03-17T08:30:00+01:00

WEB JEANNE D'ARC R97
UN CLICHE, UNE HISTOIRE N°9

La rubrique « Un cliché, une histoire » raconte un «bateau gris» pas comme les autres grâce à des extraits du Beau-Livre «La Jeanne d'Arc, porte-hélicoptères R97», écrit par Stéphane Dugast et illustré avec les photos de Christophe Géral. Après une escale colombienne dans le port de Carthagène du premier au 6 mars dernier, la Jeanne d'Arc navigue désormais dans l'océan Atlantique avant des escales hautes en couleurs. D'abord à Fort-de-France en Martinique, puis à New York City et à Québec au Canada, suite à une remontée du Golfe de Saint-Laurent «d'anthologie», de l'aveu des marins du bord. Autant de destinations évoquant le voyage et la découverte, propre aux longs déploiements de la Jeanne depuis 1964 et à la vie d'un marin d'Etat embarqué...

CARTE «GRAND VOYAGEUR»

A la seule énumération des escales ayant égrené 46 campagnes d'application du porte-hélicoptères Jeanne d'Arc et de sa frégate accompagnatrice (surnommée «la conserve»), les amoureux du voyage palissent. Des ports mythiques comme New-York, Tokyo, San Francisco, Acapulco ou Diego-Suarez. Des îlots oubliés aux dimensions modestes : Tristan-da-Cunha, Clipperton ou Kerguelen. Des escales symboliques à Beyrouth, à La Havane ou à Vladivostok après la chute du mur. Pourtant, contrairement aux idées reçues, les campagnes de la Jeanne d'Arc n'ont été un véritable tour du monde qu'à neuf reprises, dont sept fois lors des vingt premières années de sa vie nautique. A l'heure prochaine du retrait du service actif du porte-hélicoptères R97, les chiffres font cependant écho. 6 300 officiers formés. 15 000 marins affectés. Près de 800 escales et de 90 pays visités. Navire-école et ambassade flottante depuis 1964, la Jeanne a incontestablement l'âme voyageuse...

Stéphane DUGAST

Chronique extraite du Beau-Livre «La Jeanne d'Arc, porte-hélicoptères R97» & parue sur MER ET MARINE, un site web consacré à l'actualité du monde maritime.

LES ROYAUMES MOSSI (OU MOSSE), exposé de Kalvin

2010-03-06T22:32:00+01:00

Les Mossi forment une population de la boucle du Niger qui parlent une langue nigéro-congolaise du groupe de l'Afrique de l'Ouest. Vivant traditionnellement de l'agriculture et de l'élevage, ils ont historiquement joué aussi un important rôle commercial, en voyageant et en colportant à travers tous les pays de la boucle du Niger leurs produits : bandes de coton tissées dans le pays, cuivre travaillé, noix de cola, etc.

A partir du XIe ou au XIIe siècle, les premiers royaumes mossi se sont constitués : le Gourma, le Mamprousi, le Dagomba, le Yatenga et le royaume de Ouagadougou. Ce dernier devint rapidement le plus influent. Il était dirigé par le mogho naba, à la fois roi et magicien.

A partir du XIIIe siècle, les Mossi ont constitué deux États, ou plutôt deux fédérations d'États, dans la partie centrale de la boucle du Niger, là où la densité de la population semble avoir toujours été considérable et où elle dépasse, de nos jours, celle de toutes les autres régions du Soudan.

Aux XIIIe et au XIVe siècles, ces royaumes s'opposèrent aux grands empires de la boucle du Niger (Mali et Songhay) dont ils n'hésitaient pas à attaquer et razzier les marges, quand ils ne s'enfonçaient pas plus profondément. La puissance de leurs armées permit aux royaumes mossi de préserver l'essentiel de leur indépendance. Mais, à la fin du XVe siècle, l'Empire Songhay établit sa suprématie sur la boucle du Niger, mettant fin aux chevauchées des Mossi.

Jaloux de leur pouvoir, les rois mossi s'opposèrent toujours à une unification du pays mossi. Mais ces royaumes présentaient une remarquable cohésion sociale et religieuse et une stabilité politique exceptionnelle : ils se maintinrent jusqu'à la conquête française, à la fin du XIXe siècle.

Les Mossi participèrent peu au commerce transsaharien: les grands flux d'échanges contournaient la région. Aussi l'islam ne s'implanta-t-il pas. Les Mossi furent donc beaucoup moins touchés que leurs voisins par la traite des esclaves. A la veille de la colonisation française, le centre du territoire était contrôlé par la confédération des royaumes mossi regroupant trois ensembles politiques, le Yatenga, le Wogodogo et le Tenkudogo. A l'est avait été édifié le royaume de Gurma, et l'Ouest, dominé par les souverains dioula de Kong.

LA LEGENDE DE LA NAISSANCE DU ROYAUME MOSSI DU YATENGA

C’était avant la naissance de l’empire Mossi, il y a très très longtemps, au royaume de Dagomba, situé dans le nord du Ghana actuel et dont la capitale était Gambaga. Un grand Roi, Nédega régnait sur le Dagomba et assurait la paix, la sécurité et la prospérité de son peuple. Un royaume qui était fort et prospère apporte toujours son lot de jaloux et le roi était sans cesse attaqué par les peuples voisins, principalement par les razziasdes guerriers Malinkés qui habitaient plus au sud. Mais le roi et ses soldats, dont une légendaire cavalerie, défendaient vigoureusement le pays et parvenaient sans cesse à gagner les batailles.

Nédega n’avait pas encore de garçon pour assurer la descendance de son règne mais avait une fille qu’il adorait et avait chéri et élevé comme son garçon. Elle était née sous le nom de Poko mais avait grandi au contact des guerriers de son père et était une guerrière du nom de guerre de Yennenga. Le roi et ses guerriers étaient donc aidés par la princesse Yennenga, une amazone extraordinaire, qui à la tête de la cavalerie défendait et conquérait des territoires. Elle vivait comme un guerrier, comme un fils de chef, montait à cheval mieux les guerriers du Roi Nédega son père. Elle se servait admirablement bien de ses armes traditionnelles : elle lançait la sanguaie et le javelot, combattait les ennemis de sa lance, les transperçait avec les flèches de son arc. Elle menait au combat les guerriers et la cavalerie de son père le Roi Nédega.

N’ayant pas de fils et éperdument fierde la princesse Yennenga qui lui était si précieuse, celui-ci retardait le moment de la marier et la reine-mère Napoko en souffrait beaucoup, car c’est le rôle d’une mère que de marier sa fille. Celle-ci, pour attirer l’attention du roi, décida de semer un champ de Gombo qu’elle laissa mûrir et pourrir sans le cueillir. Le roi qui s’indigna de l’état du champ de Gombo lui demanda la raison. Elle lui répondit que l’évolution du champ est comme celle de sa fille : « si un fruit mur n’est pas enlevé, il durcit où il pourrit sur l’arbre » dit-elle. Le roi décida de se résigner et de trouver un prétendant selon la coutume.

Un jour le royaume fut une fois de plus attaquée par les Malinkés, la princesse Yennenga rassembla les guerriers de son père et après les avoir combattus, elle décida des les poursuivre. Elle arriva à rejoindre et à capturer un de leurs chefs. Sur le chemin du retour, le cheval de la princesse s’emballa et se mit à courir sans s’arrêter. Le cheval poursuivit sa course folle sans arrêt jusqu’à une rivière où il s’embourba projetant la princesse Yennenga dans la rivière. C’est en ce moment qu’un chasseur d’éléphant, répondant au nom de Rialé, qui était en brousse la repêcha et la ramena jusqu’à son campement. Après que cette dernière eut repris ses esprits et se soit remis, Rialé tomba sous le charme de la princesse Yennenga. Leur union torride, donna comme fruit un garçon qu’ils décidèrent de nommer OUEDRAOGO, qui signifie «Étalon» ou plus précisément «Cheval Mâle» en souvenir du cheval de Yennenga qui lui avait fait rencontrer Rialé.

Mais Yennenga s’inquiétait du Royaume et de son père et pressa Rialé de l’accompagner dans le royaume Dagomba. Le roi, fût très heureux de revoir sa fille, la princesse Yennenga, et accepta alors Rialé comme gendre. Quand la princesse et Rialé demandèrent à partir du royaume pour fonder leur propre village, le roi leur fit des dons de bœufs, de moutons, de chèvres, de fournitures diverses et quelques serviteurs en plus de leur confier environ trois cent sujets avec lesquels ils iront s’installer vers le sud du Burkina Faso actuel. Ils y créèrent le premier royaume Mossi (Moagha au singulier ), le royaume de Tenkodogo ( La veille Terre).

Le fils de Yennenga, premier Mogho Naba, Naba Ouedraogo continua de règner sur ce royaume et eut lui même deux fils (des Nakomsé) : Naba Rawa et Naba Zoungrana.

Naba Rawa se dirigea vers le Nord d’où il chassa les Dogons qui migrèrent vers le Mali, et créa le royaume mossi du Yatenga avec pour capitale Ouahigouya.

Le second resta dans le royaume de son père et le consolida. Un cousin de Ouedraogo, Diaba Lompo partit vers l’Est et créa le royaume du Gourma près de l’actuel Fada N’gourma. Ce dernier royaume ne fait actuellement plus partis officielement de l’empire Mossi, mais son histoire restera attaché de près à celle de la formation du royaume Mossi issue de la descendance de Yennenga fille de Nédega Roi du Dagomba.

LE MOGHO NABA

Dans l'histoire Burkinabè, le Mogho Naba, représentant du soleil, était grandement vénéré, souverain très respecté par les Mossi, est le gardien des coutumes, le chef suprême de l'administration, de l'armée et de la justice. Il est traditionnellement choisi par les hauts dignitaires de la cour dans la descendance d'Oubri ou Wubri.

Oubri était le petit fils de Ouedraogo, fondateur du royaume Mossi au XIIIe siècle et fils de la légendaire Yennenga. Oubri, premier Mogho Naba, a fondé la ville de Ouagadougou. D'après Titinga Frédéric Pacéré , le Mogho Naba est choisi parmi la descendance mâle du dernier Mogho Naba par les membres du conseil.

Dans la tradition, il est considéré comme tout puissant avec droit de vie et de mort sur les habitants de Ouagadougou et de l'Oubritenga. Dans la pratique, son pouvoir était soumis à la coutume et à la loi des pères. Il personnifie l'empire et incarne son unité mais le pouvoir est en réalité entre les mains de la cour de Mogho Naba, ministres qui prennent les décisions et gouvernent le pays. Cette organisation complexe des pouvoirs est matérialisée chaque vendredi lors de la cérémonie du faux départ du roi.

Le Mogho Naba n'a pas d'autorité sur les autres royaumes de Tenkodogogo, de Fada N'Gourma, de Boussouma et de Ouahigouya dont les souverains seraient comme lui descendants de Yennenga, la légendaire princesse fondatrice des royaumes mossi du Burkina Faso. Jusqu'en 1947 les souverains de ces quatre royaumes ne pouvaient ni se rencontrer entre eux, ni rencontrer le Mogho Naba de Ouagadougou. Aujourd'hui cet interdit est levé et les souverains se rencontrent souvent.

Actuellement, le Palais du Mogho Naba n'est pas ouvert au public. Le Mogho Naba peut également accorder des entrevues, entouré de tous ses ministres que sont:

Le Tansoba, deuxième personnalité de l'empire, chef de la guerre ne résidant pas à ouagadougou. Il devra mourir sur le champ de bataille en cas de défaite.
Le Ouidi Naba, chef de la cavalerie.
Le Goungha Naba, chef de l'infanterie.
Le Baloum Naba, l'intendant et porte parole de l'empereur. Son ancêtre était un neveu de la famille du Mogho Naba.
Le Larlé Naba, chef des tombes royales.
Le Kamsonghin Naba, chef des eunuques.
Le Dapoya Naba, chef de la sécurité du Mogho Naba.

Seigneur Puma | album de Gérard MONCOMBLE et Xavier COLLETTE

2010-01-07T22:35:00+01:00

Éditions Mic_Mac | nov. 2009 | 12,90€

L'atmosphère est créée dès la couverture par l'opposition et la similitude entre les deux profils des personnages: blanc/noir, douceur/violence sur fond gris indéterminé.

Ksaar, chasseur de puma est un solitaire qui porte le poids de la tradition familiale: la protection du village. Il part à la chasse mais celui qu'il va rencontrer est «un puma blanc. Énorme, musculeux, un puma comme il n'en a jamais vu». Un affrontement commence où «Ksaar se demande qui est le chasseur, de lui ou du puma».

De même, le lecteur aura à lever l'ambiguïté de l'issue de la traque. Là se construit la légende magnifiquement contée par le texte de Gérard Moncomble et les illustrations de Xavier Collette.

Un ouvrage remarquable qui tiendra en haleine les lecteurs.

Josuan (déc. 2009)

Mark Knopfler dans Taratata

2009-12-19T06:35:55+01:00

Taratata - Mark Knopfler

LA LEGENDE DU ROI ARTHUR

2009-12-08T08:33:21+01:00

L'HISTOIRE DU ROI ARTHUR

Le jeune roi Arthur tomba un jour dans une embuscade
et fut fait prisonnier par le monarque d'un royaume voisin.
Le monarque aurait pu le tuer mais fut ému de la jeunesse et de la joie de vivre d'Arthur.
Il lui offrit la liberté contre la réponse à une question très difficile.
Arthur aurait une année pour deviner la réponse et, s'il ne pouvait la donner au bout de ce délai,
il serait tué.

La question était :
Que veulent réellement les femmes ?

Une telle question laisserait perplexes les hommes les plus savants et,
pour le jeune Arthur, cela semblait être une quête impossible.
Comme c'était quand même mieux que la mort,
il accepta la proposition du monarque de lui ramener la réponse au bout d'un an.

Il retourna dans son royaume pour interroger tout le monde :
les princesses, les prostituées, les prêtres, les sages, le fou de la cour.

Il parla à chacun, mais personne ne put lui donner une réponse satisfaisante.
Ce que la plupart des gens lui dirent fut d'aller consulter la vieille sorcière
qui était la seule à pouvoir connaître la réponse.
Le prix en serait élevé, car la sorcière était connue dans tout le royaume
pour les prix exorbitants qu'elle demandait.

Le dernier jour de l'année arriva et Arthur n'avait pas d'autre choix que d'aller parler à la sorcière.
Elle accepta de répondre à sa question mais il devait d'abord accepter son prix.
La vieille sorcière voulait épouser Gauvain,
le plus noble des Chevaliers de la Table Ronde et le plus cher ami d'Arthur.

Le jeune Arthur fut horrifié :
la vieille sorcière était bossue et terriblement laide, n'avait qu'une dent,
sentait comme l'eau des égouts, faisait souvent des bruits obscènes.
Il n'avait jamais rencontré de créature aussi répugnante.
Il refusait de forcer son ami à l'épouser et à endurer un tel fardeau.

Gauvain, en entendant la proposition, parla à Arthur.
Il lui dit que ce n'était pas un si terrible sacrifice pour sauver la vie d'Arthur
et préserver la Table Ronde.

Ainsi le mariage eut lieu et la sorcière répondit à la question.

"Ce qu'une femme veut vraiment c'est de pouvoir décider de sa propre vie".

Chacun sut à l'instant que la sorcière venait de dire une grande vérité
et que la vie d'Arthur serait épargnée. Et ce fut le cas.
Le monarque voisin épargna la vie d'Arthur et lui garantit une totale liberté.

Quel mariage ! Arthur était tenaillé entre le soulagement et l'angoisse.
Gauvain se montrait agréable comme toujours, charmant et courtois.
La vieille sorcière montra ses plus mauvaises manières.
Elle mangea avec les doigts, rota et péta et mis tout le monde mal à l'aise.

La nuit de noce approchait.

Gauvain, se préparant psychologiquement pour la nuit de noces, entra dans la chambre mais quelle ne fut pas sa surprise :
la plus belle femme qu'il ait jamais vue se tenait devant lui !
Gauvain était éberlué et demanda ce qui se passait.
La beauté répondit que, comme il avait été gentil avec elle quand elle était la sorcière, elle serait la moitié du temps horrible et déformée et l'autre moitié une magnifique jeune fille.
Quelle forme voulait-il qu'elle prenne le jour et la nuit.
Quelle question cruelle.

Gauvain commença à réfléchir à ce problème :
pendant la journée une belle femme à montrer à ses amis mais, la nuit, dans l'intimité, une vieille et sinistre sorcière ?
Ou bien dans la journée, une hideuse sorcière mais, la nuit, une belle femme pour jouir des moments intimes...?

Que feriez-vous ?

Ce que choisit Gauvain est dans le lien ci dessous, mais ne lisez pas avant d'avoir fait votre propre choix.

l-histoire-du-roi-arthur-t1698.htm#9555

La légende de Saint Nicolas

2009-12-07T18:26:00+01:00

La photo à gauche est une image de Saint Nicolas que l'on trouve traditionnellement sur les pains d'épices glacés de la Saint Nicolas, il existe plusieurs modèles d'image et celle-ci est une des plus communes.

Comme vous pouvez le voir Saint Nicolas porte la mitre et la crosse, symboles des évêques. Eh oui car Saint Nicolas est un véritable saint, au sens chrétien du terme. Il a vécu de 270 à 345 en Turquie et a été évêque de Myre (en Turquie toujours).

La légende lorraine lui prête d'avoir ressucité trois petits enfants. Ces enfants s'étaient perdus et avaient fini par demander refuge au boucher pour la nuit. Sitôt endormis le boucher les a découpés en morceaux et les a mis dans son saloir. Sept ans plus tard, Saint Nicolas passe par là et demande à être hébergé à son tour. Le boucher obéit aussitôt et lui propose de le régaler de ses meilleurs mets. Saint Nicolas refuse et demande de cette viande qu'il a mis au saloir il y a sept ans. Le boucher refuse, horrifié. Saint Nicolas étend alors trois doigts au-dessus du saloir et les trois petits enfants sortent du saloir disant qu'ils ont bien dormi. (C'est cette légende qui est souvent illustrée sur les chars de la Saint Nicolas avec trois enfants tâchés de sang se débattant dans un baquet avec un boucher les menaçant avec un gros couteau !).

Cette histoire vous paraît peut-être un peu dure pour des enfants, mais on me l'a raconté depuis ma plus tendre enfance et ni boucher ni père fouettard ne m'ont traumatisés plus que ça, vu que je savais que le bon Saint Nicolas serait toujours là pour me sauver (à condition que je sois sage, bien sûr !).

Sinon pour la petite histoire Saint Nicolas est aussi le patron de la Russie, des marins et des prisionniers, quel rapport avec la Lorraine et les écoliers ? Ma foi je n'en sais rien.

Mais sachez tout de même qu'à Saint Nicolas de Port (en Lorraine), il y a une basilique consacrée à Saint Nicolas et qui conserve sa dextre bénissante, une des parties du corps les plus sacrées chez un évêque, non ?

Sur le passage de quelques personnes...

2009-11-21T03:37:00+01:00

"Et le beau temps qui a été plus perdu que dans un labyrinthe..."

GUY DEBORD : extr. "Hurlements en faveur de Sade", (premier scénario prévu avec images, jamais tourné). Publié dans la revue "Ion" 1952.

Tout commence avec l'avant-garde et avec la poésie. Compte tenu de l'image trop souvent exclusivement politique que certains ont aujourd'hui de Guy DEBORD, il n'est pas superflu de rappeler que l'une des préoccupations artistiques, poétique de cet auteur magistral fût de "dépasser l'art, c'est à dire de le faire coïncider avec la vie, à condition de faire coïncider la vie avec la révolte". Il s'agissait de mettre la poésie au service de la vie quotidienne, pour que celle ci soit la moins quotidienne possible. De là émane aussi tout le sens de la rencontre et de la rapide rupture de Guy DEBORD avec les lettristes d'Isidore ISOU (dont le lettrisme constituait pour l'essentiel un remake du Dadaïsme de l'autre après-guerre). L'éphémère adhésion de G.DEBORD au programme lettriste a tout d'une rampe de lancement qui le propulse rapidement vers d'autres aventures. En vérité l'Internationale Lettriste (1952-1957) n'est plus vraiment lettriste et n'a pas grand chose d'international, composée au mieux d'une dizaine de jeunes gens, tous plus ou moins voyous, elle se spécialise dans un art hélas trop boudé : le désoeuvrement, (n'oublions jamais ce superbe mot d'ordre - ou de désordre - qu'on aimerait bien revoir sur nos murs de temps en temps (et surtout dans nos vies, en ces temps laborieux) : "Ne travaillez jamais !". Elle s'applique aussi à la critique la plus insultante possible de l'avant-garde et des intellectuels consacrés. Goût du jeu, goût du conflit, deux grands axes chers à G.DEBORD.

C'est à St Germain que G.DEBORD et les siens mènent leur première guerre et qu'ils s'offrent du même coup une autre vie plus héroïque, par conséquent, plus légendaire. Suivront d'autres aventures et d'autres guerres dont la plus illustre placée sous le signe de l' Internationale Situationniste. Pour DEBORD et ses compagnons tout se passe comme s'ils disposaient les traces de leur aventure en fonction d'une légende à venir, mais immédiatement comme si de toujours déjà le vécu, se redoublait d'une mise en forme ou mise en mémoire.

"Tout ce qui concerne la sphère de la perte, c'est à dire aussi bien ce que j'ai perdu moi-même, le temps passé et la disparition, la fuite et plus généralement, l'écoulement des choses et même au sens social dominant, au sens donc le plus vulgaire de l'emploi du temps, ce qui s'appelle le temps perdu, rencontre étrangement dans cette ancienne expression militaire "en enfants perdus", la sphère de la découverte, de l'exploration d'un terrain inconnu : toutes les formes de la recherche, de l'aventure, de l'avant-garde. C'est à ce carrefour que nous nous sommes trouvés et perdus" G. DEBORD, in "Critique de la séparation" (court métrage 1961)

Le goût du légendaire, du romanesque expliquera le style des interventions lettristes : tracts, manifestations, articles puis plus tard des interventions "situs". Ces actes sont souvent d'une grandiloquence ironique, toujours insolents, parfois chouïa autocomplaisants, on aurait tort de s'en moquer car ils ne sont pas faits pour reconstituer le champ de l'avant-garde (d'autres s'en chargent), bien au contraire, ils viennent défigurer, disqualifier toute avant-garde possible et de surcroît au prix du moindre effort !

Ils sont les traces de quelque chose qui a été vécu et qui s'est perdu. Un âge devenu d'or avec le temps qui s'est écoulé sur lequel G.DEBORD reviendra à de nombreuses reprises. Dans "Mémoires" en 1958, où l'on trouve, cité un fragment significatif de "l'Ile au Trésor" (à méditer bien sûr)

"Nous étions quinze sur le coffre du mort"...

L'idée de traces sera encore présente dans les films : "Sur le passage de quelques personnes à travers une assez courte unité de temps"(1959) et plus tard "Critique de la séparation" (1961) puis dans "In girus imus nocte et consumimur igni..."(1978) ou encore dans "Panégyrique"(1989).

Ces nombreux retours sur la période inaugurale de l'Internationale Lettriste suggère que celle-ci n'a peut être été vécue que pour devenir après coup la légende qu'elle est devenue, illusion rétrospective sans doute; mais pas seulement. Tout indique chez G.DEBORD une capacité proprement mélancolique de se projeter dans un temps où ce qu'il est train de vivre aura bientôt disparu. Soit, tout aussi bien d'anticiper sa propre légende ou de moins de la reconstituer le plus vite possible comme telle. G. DEBORD n'a cessé d'être l'historien de lui même, comme le Cardinal de RETZ (alias Jean François Paul de GONDI) cet autre joueur et perdant magnifique que G.DEBORD a lu très tôt et qu'il admirait tant. Mais contrairement au Cardinal de RETZ, G.DEBORD a été historien de lui-même d'emblée, non après-coup, joignant toujours les actes aux actes, comme on joindrait la parole aux gestes sans négliger jamais la dimension esthétique. Une seule force poètique qui seule permet l'accès au légendaire. Peut être parce que toujours c'est par le bien dire qu'advient rétroactivement le bien faire...

Source : Guy DEBORD "Oeuvres" admirablement rassemblées par J. L. Rançon. Editions Gallimard 2006.

Photo: Sur le passage de quelques personnes... (Les feuilles d'or sont aussi des personnes d'un âge...) Vu à travers une très brève unité de temps. Au dessus d'une intemporelle grille. Suivi de quelques pas perdus. Ou la mémoire de l'"after" déjà légendaire du charmé de la colline qui travaille (et qui crie). Photographiée Boulevard de la Croix-Rousse. Lyon. Novembre 2009. © Frb

Bienvenue Sur Le Blog Officiel De Mirsa

2009-10-04T11:23:57+02:00

BIENVENUE SUR LE BLOG OFFICIEL HAUT ET FORT DE MIRSA , LE JEUNE RAPPEUR DU 90 , BIENTOT DES PHOTOS , LIENS , ET NEWS

EXCLUSIVES , LACHEZ VOS IMPRESSIONS BONNES OU MAUVAISES , BELFORT 90 , ALGERIK'1 !!!!!

LE 22 SEPTEMBRE : L'AUTOMNE

2009-09-25T09:07:49+02:00

LEGENDE : L'EQUINOXE D'AUTOMNE

C'est la fin du cycle productif de la nature pour l'année, c'est le temps de finir les actions commencées.

La légende raconte que c'est en ce jour de la fin de l'été que le dieu du royaume des morts, Hadès, aperçut Perséphone cueillant des fleurs dans les champs.Il en tomba immédiatement amoureux et l'enleva pour l'amener avec lui afin qu'elle règne éternellement à ses côtés dans son royaume.

Apprenant la disparition de sa fille, la déesse des récoltes, Déméter, partit alors à sa recherche. Ne la trouvant point, son chagrin et son désespoir furent tellement grands que les fleurs, les arbres et toutes les plantes en flétrirent, empêchant toute croissance végétale sur la terre.

Les dieux de l'Olympe, qui répondaient au secours des humains, impuissants devant ce drame, parvinrent à un compromis avec Hadès pour le retour de Perséphone : elle passerait six mois de l'année avec Hadès dans le royaume des ténèbres.

Déméter, en guise de représailles, proclama que, pendant ces 6 mois, la nature porterait son deuil et que rien ne pousserait sur la terre… jusqu'à ce qu'elle remonte des enfers.

SYMBOLES ET CORRESPONDANCES :

Encens : lotus, cyprès, œillet, santal
Arbre : pommier
Fleurs : chrysanthème, oeillet
Couleurs : brun, jaune, orange
Chandelles : jaunes, orange
Pierres : agate, cornaline, citrine
Planète : Mercure
Carte du tarot : ermite, arcane majeur 9
Influence : intelligence, savoir caché, introspection.

LAMBCHOP - IS A WOMAN

ALIMENTS TRADITIONNELS :

C'est le temps des récoltes, des vendanges.
Tous les produits de la terre sont consommés en abondance ; on fait aussi des réserves avant l'arrivée de l'hiver.
C'est aussi le temps de la chasse ; la venaison est d'ailleurs de rigueur en cette fête.
La pomme s'avère l'aliment sacré de cette célébration ;en Amérique, on y ajoute aussi le maïs.

Plus d'informations : l-automne-t2411.htm

Saint Antoine et son cochon

2009-08-15T08:15:00+02:00

Connaissez-vous l'histoire de Saint-Antoine et de son révéré cochon ? Enfin, quand on dit « l'histoire », le mot n'est pas très juste : parlons plutôt de légende, car il parait que la réalité n'a pas grand-chose à voir avec l'imagerie populaire du saint...

Pourtant, ce saint, appelé Saint Antoine le Grand ou aussi l'Egyptien, fondateur de la vie monastique (dit-on), est pratiquement toujours représenté avec un cochon à ses pieds. Qui songerait à les séparer ? Ils forment un couple quasiment mythique, au même titre que Tristan et Iseult, Black et Decker ou Carla et Bruni...

Saint-Antoine est également le patron des charcutiers. Normal, direz-vous, vu son animal fétiche. Cependant, quand on examine sa vie de près, on s'aperçoit que le cochon y est totalement absent. Alors que vient faire ce sublime animal près du saint ?

C'est en haute Egypte, vers 225 après JC que naît Antoine. Devenu orphelin, il vend tous ses biens afin de suivre les préceptes du Christ et se fait ermite dans le désert. Naturellement, devinez qui vient le tenter juste histoire de passer le temps ? Le démon, bien sûr. Et toujours bien sûr, Antoine parvient à repousser chacune de ses tentatives.

Le temps passant, Antoine commence à devenir célèbre dans son désert (ce qui, avouons-le, relève du tour de force) et des disciples s'assemblent autour de lui. C'est ainsi qu'une communauté se forme et s'organise peu à peu.

Mais pour quelqu'un qui prise avant tout la solitude, la vie en communauté, même dans un désert, cela devient vite lassant. Antoine abandonne donc ceux qu'on peut considérer comme les premiers « moines » et repart vivre seul. Sa mort survient alors qu'il est âgé de 102 ans. (Vrai ou faux ?...) On le voit, pour l'instant, pas trace d'une seule queue en tire-bouchon dans l'histoire.

Saint Athanase décide un jour d'écrire la vie de Saint Antoine, dévoré qu'il est par l'ambition et le désir de pondre un best-seller. Mais dans ce récit biographique, le démon est symbolisé par divers animaux, qui ne ressemblent aucunement au cochon : lion, ours, taureau... Là-dessus, ce best-seller s'étant répandu en Europe, la culture Occidentale s'intéresse à Antoine, s'en empare, et transforme les représentations du démon en quelque chose de beaucoup plus familier : un loup, et un sanglier. Voilà le cochon qui arrive. Mais le sanglier n'est que le cousin du cochon, et encore, un cousin éloigné et vraiment peu fréquentable.

La transformation du sanglier sauvage en gentil petit cochon se fera par l'intermédiaire d'un étonnant croisement entre la réalité et la légende.

Les reliques de Saint-Antoine, déposées à Constantinople, sont transférées en Isère par un chevalier dauphinois. Et tout à coup, on s'aperçoit que ces fameuses reliques ont le don miraculeux de guérir du « mal des ardents » (sorte de gangrène). Au début du 12^ème siècle, deux seigneurs, guéris par les fameuses reliques de ce mal, fondent près de l'abbaye où elles sont conservées un petit hôpital.

Vous connaissez la formule : « Petit hôpital deviendra grand pourvu que Dieu... etc. » Et comme Dieu n'est pas contre l'idée et que les malades affluent, l'hôpital s'agrandit, prend un bel essor au point de devenir « la maison mère » de l'Ordre des Hospitaliers de Saint-Antoine, plus connu sous le nom des « Antonins ». Cet ordre essaime peu à peu dans le milieu urbain et on compte jusqu'à 360 hôpitaux dans toute l'Europe.

Mais enfin, direz-vous, et le cochon, dans tout ça ? Il arrive, oui ? On y vient.

Les Antonins pratiquent donc des activités charitables et c'est ainsi qu'ils élèvent beaucoup de porcs pour pouvoir nourrir les pauvres. De plus, le lard passe pour avoir des effets très bénéfiques sur ce fameux « mal des ardents ». Les Antonins obtiennent donc le privilège de pouvoir laisser leurs animaux vaquer en toute liberté, et la population participe à leur nourriture.

La naissance et le développement de l'imprimerie permettent une diffusion des représentations de Saint Antoine : et c'est ainsi que l'imagerie populaire remplace (par reconnaissance envers les Antonins ?) le sanglier tentateur par l'aimable cochon bienfaiteur. Cette « métamorphose » est de plus vue d'un assez bon œil par l'Eglise car le cochon, animal familier entre tous, rend le saint accessible au plus grand nombre, illettrés et retardés mentaux compris.

Les siècles suivants ne font qu'entériner l'arrivée du cochon aux pieds du saint et c'est aussi pourquoi ce dernier est devenu le patron des charcutiers -et celui des brossiers, quand ce métier existait encore. (Ils fabriquaient leurs brosses avec des soies de porcs.)

Quand on vous dit que le cochon est un animal béni des Dieux...

Les PAUL est décédé!

2009-08-14T14:54:00+02:00

Le génial architecte de la guitare électrique moderne, s'est éteint des suites d'une pneumonie à l'âge de 94 ans. C’est dans les années 30 que Lester William Polfuss, commence ses expériences pour tenter de remplacer les guitares acoustiques électrifiées de l'époque.

Ces travaux ont abouti à la création des guitares électriques sans caisse dont la performance était supérieure et offrait aux guitaristes un champ de possibilités sonores plus large.

Musicien de jazz de talent respecté, il est considéré comme l'un des précurseurs du rock and roll. C’est probablement grâce à ses recherches que la guitare est sortie de son rôle d’accompagnement dans les formations jazz. Il joua avec de grands musiciens comme Nat King Cole ou Chet ATKINS.

Nous autres guitaristes de peu de talent ou de grand talent devons tous quelque chose à ce grand musicien moderne. A l'heure, où après Willie Deville, il nous quitte, j'ai pensé que cette vidéo était le moindre des hommages que je pouvais lui rendre

Salut l’artiste et merci !

Ici le guitariste accompagne sa femme Mary Ford qui interprête un tube des années 50 «How High the Moon»

La terre pour oreiller

2009-08-13T05:12:00+02:00

Enfin, j’ai découvert la source des Immortels ! j’atteins enfin ce mystérieux refuge où l’on se tient caché.

TCHU HUAN (poésie chinoise)

S'il n'est plus question de pierres édifiant une citadelle en forme de bibliothèque minérale du côté de Vareilles, ce très court extrait de poème évoque imperceptiblement les livres... Entre le Nabirosina roman et la Chine ancienne, il n'y a sans doute qu'une passerelle où se croisent quelques immortels, pendant que nous dormons :

"En l'an 213 , avant notre ère, Thsin-chi-hoang-ti, ordonna un incendie de livres, un grand nombre de lettrés perdirent la vie s'efforçant de soustraire aux flammes, les ouvrages auxquelles il attachaient le plus de prix. Quelques uns se réfugièrent dans les montagnes et se tinrent cachés jusqu'à la chute de leur persécuteur. 600 ans plus tard, on raconta qu'un pêcheur, promenant ses filets sous le fleuve Yuen, découvrît une petite rivière ignorée, et en remonta le cours. Après avoir côtoyé des régions sauvages et désertes, il se trouva soudain dans un site admirable, où, bien qu’on fût en automne, l’air était embaumé d’un parfum délicieux de fleurs de pêchers. Le pêcheur attacha sa barque à la rive, et suivit le cours du ruisseau qui le mena à l’entrée d’une grotte profonde. Guidé par un point lumineux trahissant un passage, il finit par découvrir une vallée charmante où se trouvaient des pêchers en fleur. Les habitants de la vallée, ayant tous de longues barbes blanches et des vêtements de forme antique, témoignèrent en l’apercevant, une surprise mêlée de frayeur. Ils lui demandèrent : "Que venez-vous faire dans ce paisible refuge, êtes-vous un lettré, fidèle à la science, fuyant comme nous la persécution des Thsin ?" - Holà, s’écria le pêcheur émerveillé, que parlez-vous des Thsin ? Il y a des siècles aujourd’hui que leur règne a cessé !" De retour dans son village, le pêcheur fit le récit de son aventure ; on reconnut qu’il avait eu affaire à des sages, qui s’étaient réfugiés jadis au fond d’une vallée secrète pour ne point sacrifier leurs livres, et qui étaient devenus des immortels."

Photo : Les passages secrets murmurent à l'oreille. Et les parfums d'automne viennent à l'été, dans les plis d'un pays qui sommeille sous des racines enchevêtrées, afin que les vivants ne colonisent pas les immortels. Un passage vu pendant mon sommeil. Nabirosina. Août 2009. © Frb.

En l'air…

2009-07-22T01:00:00+02:00

Si Hozan Kebo visionne un colibri incandescent dans les cieux de Metz, j'ai quant à moi fait la rencontre du Graoully, célèbre dragon local jadis combattu par saint Clément :

photo prise rue Taison à Metz ("Taisons, taisons nous, voilà le Graoully qui passe !" )

Plus de précisions sur le Graoully ici et là…

CALINOU ET CALINETTE à CROQUENOISETTE

2009-07-05T13:55:00+02:00

IL se passe, de tres belles choses", au tres joli et agréable village de :

"CROQUENOISETTE", deux grands gamins, inséparables, depuis leur plus bel age, d'enfants.. ont su gardé et perpétué, leur complicité totale d'enfants choyés et bien élevés, "jalons toutefois posés, et meme certains jours imposés"!!

les gouters partagés,les jeux, les "corvées", quand ils rentraient avec les parents, des travaux des champs, n'amenaient, que complicité et rires! Il faut avouer ... quand CES DEUX LA, ne rient pas, ...il y a... à coup sur, une préoccupation, à résoudre très vite, dans ce Village là!

deux gamins des années 60-70.. aujourd'hui, presque papi et mamie.... "version" 2009, ont et entretiennent, sans se soucier des "autres" du voisinage, cette complicité et fidélité, parfaites, l'un envers l'autre!

ils se passent des "choses", croyez moi à CROQUENOISETTE, si..... ces "DEUX LA", montaient en scène avec... leur délire complice , leurs rires , leurs passions, leurs choix, ils assureraient, à des spectateurs étonnés, une envie de vivre "vrai" assurée! avec une interprétation de la vie non "modelée" , en toute modestie , le succès serait étonnant, et détonnant!

les arbres connaissent leur secret, les cabanes de bois séchés, les sentiers résonnent de leurs rires d'hier et d'aujourd'hui et déjà de "demain", ILS sont si soudés, que quiconque... ne saurait les "identifier, cette "richesse" de leur enfance, malgré les années passées, est là, bien vivante, et à peine un clin d'oeil lancé, un sentiment s'impose, il se nomme... tendresse complicité!

honnetes et non menteurs, cela leur a apporté gamins, comme adultes, quelques réactions positives ou quelquefois négatives.... de jaloux, moins "complices" et, presque critiques, de leurs bonne entente et belle humeur!

les incompréhensions, ils s'en moquent, Eux avancent toujours, "l'oeil serein", pourtant, chacun a subi la "crise" et, des soucis personnels, comme chacun, dans le monde entier...mais, dans ce village aux saveurs et odeurs limousines, aux travaux difficiles, et au bonheur fragile, ils n'ont pas écarté, certains repères élémentaires, à savoir, faire évoluer!

les jeux de leur enfance, leur complicité à l'adolescence, ont muri....leur amitié, aujourd'hui, adultes! leur vie est simple, certains jours compliquée, mais "vraie", elle rime avec honneteté et, encore à ce jour, dès qu'ils peuvent...ils s'élancent dans une"traversée" de farces et joies "taquines", de jeux non méchancetés !

jamais CALINOU CALINETTE, ne se sont "fachés"! et leur mariage, espacé, de 3 ou 4 années, n'a fait que renforcer leur amitié concrète, et la compage pour CALINOU , tout comme le compagnon, de CALINETTE ont su comprendre "ces deux là"!....ainsi volent années et mois! ce qui a leur permis, juqu'à ce jour, de bien mener leur destin, en tant que parents, et en société! tout en assumant, chacun de leur coté leur vie privée.

ils se passent des choses, à CROQUENOISETTE, important au niveau du comportement du genre humain!!!

les plus petits les "copient", les + grands "les envient"..et... les oiseaux superbes, de cette région magique, les accompagnent de leur chant doux ou pas, selon l'etat du moment, et des choix!

les animaux de tout ce canton, se "transmettent" , du moins.. parait-il, ...que ce petit village... aux valeurs appliquées par ces deux amis là, aurait, .."semble t-il"....avec la beauté du lieu, et malgre , la réelle montée du modernisme concrétisée, su garder, comme dans, une célèbre BD .. la légende "sacrée"...du secret de la Bonne Humeur et, Valeur de Coeurs!,

nées grace et par : CALINOU et CALINETTE fidèles et sincères, quoiqu'ils aient à "affronter",.... fiers de s'assumer ainsi, il semble que, beaucoup, devraient essayer 'd'etre" comme ça... peut etre?! en famille, au travail, et en société!

LA GRANDE JAJA! une Complicité Tendresse identique, "ne s'invente pas, croyez moi... c'est, tout un "Art de vivre", ne vous y "trompez pas".....

Je suis une légende - Richard Matheson

2009-06-16T19:23:00+02:00

Chaque jour, il doit organiser son existence solitaire dans une cité à l'abandon, vidée de ses habitants par une étrange épidémie. Un virus incurable qui contraint les hommes à se nourrir de sang et les oblige à fuir les rayons du soleil... Chaque nuit, les vampires le traquent jusqu'aux portes de sa demeure, frêle refuge contre une horde aux visages familiers de ses anciens voisins ou de sa propre femme.
Chaque nuit est un cauchemar pour le dernier homme, l'ultime survivant d'une espèce désormais légendaire.

I am a legend-1954

TRES GROS SPOILER, si vous voulez la surprise passez directement au En Bref ..

Le traitement du mythe du vampire dans ce livre est des vraiment original, ce serais une maladie qui évolue avec le temps et éradique la race humaine. Paradoxalement les moments où il explique son raisonnement pseudo scientifique ( Il est assez pourri, ma pauvre Assia tes profs en ferais une sincope ^^ ) sont aussi les plus longs du livres, avec les passages cuite ( le Mr n'est pas très happy d'être le dernier sur la planete et il a même pas de ballon à qui parler .. ) ce qui rend le rythme du livre très inegal. Certains passages sont assez maladroits comme les raisons de l'arrivée du bacille peux claires. L'histoire des tempetes de sable et de la guerre est pas très bien amenée, idem pour la mort de Kathy. La raison pour laquelle il n'est pas contaminé est quant à elle très « je ne savais pas quoi dire là et comme toute mon histoire repose là dessus je vais quand même pondre un truc plus ou moins probable » et la façon dont les autres ont évolués mouais si on veux , quant à l'épisode du chien et du changement total de comportement qui s'en suit je ne l'ai pas trouvée totalement convainquant, un peu plaquée .Peut etre parce que je suis une femme mais l'obscession de Neville pour les femmes m'a aussi parrue un peu exagerée mais bon anyway ^^ Dans l'ensemble la narration est bonne, le partie pris de l'auteur sur les vampires vraiment original et même si dans le milieu le rythme se tasse un peu ( assez inegal a ce niveau là de très bon moments d'autres plus lent ) la fin rattrape tout. Pour moi dailleurs il faut lire ce livre ne serais ce que pour celle-ci , j'ai vraiment aimée ce retournement de situation , comment c'est lui qui devient le monstre de cette nouvelle societé, la derniere legende. Et ces derniéres lignes .. « Neville s'avisa tout à coup qu'à leurs yeux, cétait lui le monstre. C'est la majorité qui definit la norme, non les individus isolés. » et la derniere phrase est tout simplement géniale « je suis une legende ». Je suis restée scotchée !!

En bref, renouvel très bien le genre vampirique ( ici pas de sexy men mais plutot des zombies décérébrés .. Au moins cette fois on économise sa bave pour les prochains Mercy .. ), une fin vraiment exellente ( limite il faut lire le livre ne serais ce que pour les dix dernieres phrases qui m'ont tuée ^^ ) , j'ai vraiment appréciée ma lecture. Le style de l'auteur est simple, il se perd un peu parfois dans ses explication scientifiques mais l'ensemble est très coherent, bien construit ( les bons dans le temps arrivent au bon moment pour redonner du souffle a l'histoire quant au flash back permettent de mieu cerner le personnage ) et plutot efficace.

6.5/10 Pour tous les amateurs de vampires mais aussi pour tous les autres grâce à une fin d'enfer ^^

B.O : le vent nous portera - Noir Desir => Je ne sais pas trop pourquoi mais j'imagine bien Neville chanter cette chanson pendant ses periodes de depression - beuverie .. ( mais avec une moins belle voix que B.Cantat, binouse oblige ^^ )

Pop Corn : Il existe un film dérivé de ce film mais il n'a strictement rien à voir avec le livre, à part le titre. Et Will Smith, censé interpréter Neville .. Mouiii alors soit le directeur de casting était aveugle, soit il en avait rien a foutre de rester fidele au livre ^^ Donc a voir comme deux oeuvre totalement indépendantes ..

Anecdote : Ce film est considéré comme un grand classique de la science fiction ( Il a dailleurs révolutionné le genre en son temps ).

H2G2 : Une très bonne crititque ICI, avec une mise en perspective du livre (attention beaucoup de Spoiler dedans).

Fêtes païennes : Ostara - Pâques.

2009-04-12T17:44:00+02:00

Source :

Philippe WALTER, Mythologie chrétienne, Imago, 2003 (http://www.editions-imago.fr/)

Et aussi ...

Pierre VIAL, Fêtes païennes des quatre saisons, Editions de la Forêt, 2008

Nadine CRETIN, Fêtes et traditions occidentales, PUF que sais-je ?, 1999

Christian-J GUYONVARC'H, Les fêtes celtiques, Ouest-France, 1995

Guy DELEURY, Les fêtes de Dieu, éditions du Félin, 1994 (épuisé)

Yvonne de Sike, Fêtes et croyances populaires en Europe, Bordas, 1995 (épuisé)

Alain de BENOIST, Les traditions d'Europe, Le Labyrinthe, 1996

Arnold VAN GENNEP, Le folklore français, Robert Laffont, 1999

LE PASSAGE DE PÂQUES (page 107)

Huit périodes de quarante jours correspondent théoriquement à trois cent vingt jours alors que l'année solaire en comporte trois cent soixante-cinq jours et quelques heures. L'écart provient en fait du décalage qui existe entre un calendrier rythmé sur les phases de la lune (comme l'était le calendrier des peuples dits « barbares» avant la conquête romaine) et un calendrier solaire. La fête mobile de Pâques est la clé de tout le calendrier médiéval. Elle introduit un déphasage dans le rythme des quarantaines ici analysé mais elle ne fait qu'en confirmer le principe. On sait que Pâques est une fête mobile qui peut osciller entre le 22 mars et le 25 avril. Quarante jours avant Pâques, un mardi gras précoce peut donc se trouver au plus près de la . Chandeleur; au contraire, une fête de Pâques tardive le reporte un mois plus tard. Dans l'intervalle, le carême impose sa rigueur et sa loi inflexible de quarante jours (carême vient du latin quadragesima qui renvoie au chiffre « quarante» ).

L'ŒUF (page 112)

Comme les sept autres grandes dates de l'année, Pâques peut se comprendre comme une date d'intense circulation des âmes et esprits entre l'Autre Monde et le monde humain. Le modèle de ces rapports se trouve dans de nombreux récits celtiques. Le passage christique de la mort vers la vie ne fait finalement que reproduire à une échelle chrétienne ce trajet symbolique. Dans le folklore, la période pascale est marquée d'abord et avant tout par l'apparition d'êtres de l'Autre Monde qui prennent principalement une forme animale. Le lièvre de Pâques est une réincarnation printanière du Sauvage; il s'apparente à la cohorte des animaux féeriques qui hantent l'imaginaire médiéval.

Si le Moyen Age ignore, en effet, le lièvre distributeur de cadeaux et de friandises, il connaît d'autres figures tout aussi merveilleuses. La biche blanche ou le cerf blanc des récits arthuriens hantent ces périodes de transition entre les quarantaines de l'année. Dans le roman de Chrétien de Troyes intitulé Erec et Enide, la chasse au Blanc Cerf a lieu le lundi de Pâques, comme s'il fallait rappeler le lien de cet animal avec la lune d'équinoxe. L'apparition des animaux fées est commandée par l'astre lunaire qui rythme leur récurrence annuelle. Ces animaux conducteurs d'âmes servent de médiateurs entre le monde humain et l'Autre Monde.

Dans le folklore moderne, les traditionnels œufs de Pâques sont censés être apportés aux enfants par les cloches qui reviennent de Rome ou par le lièvre de Pâques lui-même. Toutefois, dans les régions germaniques, l'animal féerique change d'apparence : en Westphalie, c'est un renard, en Thuringe une cigogne, au Tyrol une poule blanche, en Suisse un coucou et en Saxe un coq. La présence d'animaux de basse-cour semble plus vraisemblable à côté de ces œufs rituels. Cependant, il est évident que les œufs de Pâques sont investis d'une valeur mythique qui n'a rien à voir avec leur usage proprement alimentaire. Leur caractéristique mythique semble même privilégier des usages non alimentaires. Quant au lièvre de Pâques, son rôle mythique est bien antérieur à la civilisation chrétienne puisqu'il se trouve déjà dans le bouddhisme et dans la mythologie chinoise. Il habite sur la lune où il prépare une nourriture d'immortalité. Les œufs de Pâques semblent bénéficier de vertus comparables sans qu'il soit possible, bien évidemment, d'établir un lien direct entre eux et la nourriture des antiques divinités chinoises. Dans le folklore pourtant, les œufs de Pâques, surtout ceux qui avaient été pondus le vendredi saint, étaient jadis réputés procurer la santé aux hommes et aux bêtes. Ils pouvaient se conserver longtemps et protégeaient également contre la foudre. On s'en servait encore pour reconnaître les sorcières ou pour se prémunir contre elles: l'absorption d'une soupe à base de neuf herbes et légumes différents avait la même vertu. L'œuf de Pâques se protège en fait toujours comme un porte-bonheur. Dans certaines régions d'Alsace, on se transmet des œufs millésimés de génération en génération. On pense que, dans un œuf de Pâques qui s'est conservé pendant cent ans, le jaune se transforme en pierre précieuse et assure la fortune de son possesseur.

Les druides croyaient déjà à la puissance magique de l'œuf. Le mythe gaulois de la vouivre, rapporté par l'écrivain latin Pline, en rappelle des aspects majeurs. Marcel Aymé illustra cette croyance sous une forme plaisante dans l'un de ses romans qui se réfère explicitement à l'antique tradition gauloise. L'animal mythique sécrétait une sorte d'œuf qui pouvait devenir un talisman. La figure de la vouivre, modèle de toutes les créatures fées de l'Autre Monde, pourrait bien constituer l'étape celtique d'une croyance en la régénération périodique du temps des saisons, une sorte de mue humaine vers une vie renaissante.

PÂQUES - OSTARA

Célébrée à la fin du mois de mars ou dans le courant du mois d'avril, la fête de Pâques coïncide plus ou moins avec l'équinoxe de printemps (21 mars). C'est à cette période de l'année que meurt l'hiver. Les neiges commencent à fondre, les rivières sont en crue, le soleil triomphe du froid, et ses rayons recouvrent la nature de vertes prairies, de fleurs et de bourgeons, la vie renaît. Une nouvelle ardeur saisit les hommes, les animaux et les plantes.

Pâques est par excellence la fête du renouveau, de la fécondité, de la fertilité, mais aussi du soleil, principe céleste et fécondant sans lequel rien ne naîtrait. Ses origines sont très anciennes. La fête porte le nom d'une déesse lunaire, Ostara, qu'un héros solaire aurait délivrée de la captivité au moment de l'équinoxe de printemps.

Comme vous le savez, toutes les fêtes de l'année, l'année, Solstices, Epiphanie, Chandeleur, Carnaval… correspondent à un moment donné du cycle solaire. Pâques se situe ainsi au moment où le soleil est redevenu suffisamment puissant pour réchauffer la terre, et de nouveau lui apporter la vie.

Aujourd'hui, à l'aube du XXIème siècle, nous n'avons pas oublié les fêtes et traditions de nos ancêtres et nous continuons à les célébrer. Même si nos journées ne sont plus rythmées par le soleil – notre mode de vie ne s'y prêtant plus, cela s'entend ! – nous vivons ces moments privilégiés dans un rapport étroit avec la nature.

Pâques, pour nous résumer, c'est tout simplement la fête du printemps. L'œuf surtout symbolise la renaissance de la nature, la fécondité. Il représente la vie qui s'apprête à éclore. Il est de tradition, dans notre culture européenne, de manger, mais aussi de s'offrir des œufs décorés.

La Tarasque

2009-03-23T19:34:00+01:00

Sainte Marthe et la Tarasque

Connaissez-vous la fabuleuse histoire de la Tarasque ? Cette créature apocalyptique est issue des légendes médiévales de Provence. Il s’agissait d’un monstre amphibie, qui était si gigantesque et si puissant qu’il terrorisait toute la population du village à côté duquel il avait élu domicile. Il ravageait le pays, dévorant les bétails et détruisant les maisons. C’est Sainte Marthe qui seule sera capable de la dompter et de ramener la paix dans la contrée. J’ai choisi d’en parler, car cette créature est comme vous pourrez le voir assez proche de notre mascotte la Vivre (bien que plus terrifiante), faisant également l’occasion de festivités chaque année à Tarascon, généralement le 29 Juillet (jour de la Sainte Marthe). C’est en me promenant dans les étagères de mon grand-père que j’ai déniché un relativement vieil ouvrage de contes et de légendes provençales, dont j’ai extrait et recopié le conte de la Tarasque pour vous le faire connaître. Le texte que j’ai choisi est d’inspiration chrétienne, et vous replongera à l’époque des persécutions, des martyrs et des saints. A présent bonne lecture, car le voici :

« Le Léviathan se sentait encore en pleine force. Il n’était pas très vieux puisqu’il n’avait guère plus de mille ans, et toute la colère que l’Eternel avait mise jadis dans son sang continuait d’y bouillonner furieusement.

La terreur habitait autour de ses dents. Son corps était semblable à des boucliers d’airain fondu : il était couvert d’écailles pressées, si étroitement jointes que le moindre souffle n’eût pu y passer. Ses yeux étincelaient comme la lumière du soleil levant. Du fond de sa gueule sortaient de brûlants éclairs, et des fumées montaient de ses narines ; son haleine aurait allumé des charbons. Son cœur était dur comme une enclume, et la foudre serait tombées sur lui sans faire remuer ses membres d’un côté ni de l’autre. Il se riait des épées, des lances et des cuirasses. Il marchait sur l’or comme sur la boue, et les gouffres où il passait blanchissaient comme de la cendre.

Mais après des siècles de puissance et d’orgueil, il devint inquiet soudain. Ce fut lorsque saint Jean commença d’annoncer la venue prochaine du Christ. Le Léviathan comprit que la vieille Loi par laquelle il régnait allait voler en pièces, et qu’une Loi nouvelle lui ôterait son empire : la vengeance de Dieu ne voulait plus de lui pour allié.

Dans le même temps, les monstres qui vivaient dans les terres maudites de Judée, entendant résonner parmi les pierres et les épines la voix de saint Jean, furent saisis d’une crainte égale à celle du Léviathan : les licornes impétueuses, les sirènes du désert, les affreuses sirènes aux pieds d’oiseaux qui vivent dans les rochers et la poussière, les onocentaures furieux qui ont un buste de guerrier sur le corps d’un âne sauvage, les satyres aux flancs de bois rugueux, aux gosiers de corne, les funèbres lamies, les dragons, tous s’enfuirent soudain de la Terre sainte.

Le Léviathan remonta en grondant vers le nord, et ne s’arrêta que dans les hautes montagnes qui s’entassent au centre de l’Asie mineure. Ce pays était peuplé de Gaulois qui l’avaient conquis depuis deux siècles, et on l’appelait d’après leur nom la Galatie d’Asie. Farouche, le Léviathan s’y retira pour y attendre la mort. Mais auparavant, il aurait voulu perpétuer sa race, en laissant après lui un monstre qui fit du mal aux hommes.

Un jour, dans ces montagnes, il rencontra… faut-il tout dire ? C’était une bête si horrible, celle-ci, que le bruit et la mémoire même de son nom sont tombés dans les ténèbres, car il secouait d’épouvante les plus hardis : nommer la Bête, c’était presque la faire apparaître. Encore aujourd’hui, les seuls qui pensent à elle, les Provençaux, n’osent l’appeler que sous un nom qui heureusement n’est pas le vrai, la Bounge.

Une vipère gigantesque. En guise d’yeux, elle montrait sur son front osseux un trou livide, où les plus de sa peau retenaient une escarboucle. Quand elle se baignait, elle déposait sur la rive son œil de pierre étincelante, et devenait aveugle jusqu’au moment où, sortant de l’eau, elle le reprenait. Elle était d’une sauvagerie merveilleuse, et ne voulait frayer avec aucun animal, pas plus qu’avec les hommes. Si un fou la pourchassait, elle lâchait sur lui un jet d’ordure enflammée, à la fois raide comme un dard et liquide comme la boue ardente des volcans, qui s’étendait sur un arpent de long, et réduisait en cendres les corps vivants, les armes et les pierres.

Elle vieillissait donc solitaire, elle aussi. Le Léviathan profita d’un jour où la Bounge se baignait dans un immense lac salé nommé Tatt pour lui dérober son escarboucle. Il se jeta sur la bête aveugle, lui mordit la nuque, lui tordit les reins, et l’entraina avec lui. Les eaux du Tatt frappées d’horreur refluèrent en vastes houles sur les rives. Telles furent les noces du Léviathan et de la Bounge.

Treize mois plus tard naissait un monstre nouveau, qui en quelques jours grandit de façon démesurée, au point d’effrayer ses parents. Il avait la tête fauve d’un lion, avec le mufle fendu en croix d’une crevasse sanglante. Ses dents étaient aigües comme des glaives. Sur son coup se hérissait une crinière noire et brillante qu’il secouait en gonflant la nuque : et alors, sans qu’il ouvrît la gueule, il sortait de cette chevelure des rugissements mortels. De la tête à la queue, les os de son échine semblaient crever sa peau écailleuse et se dressaient comme cent fers de hache. Ses flans palpitaient ainsi que des voiles de navire tourmentées par la rafale. Ses six pattes tordues portaient des ongles d’ours, qui claquaient et grinçaient sur le sol. Loin derrière son ventre blême serpentait une queue qui aurait semblé celle d’un aspic, vive et jaillissante, si elle n’eût été à sa racine grosse comme la taille d’un homme, et aussi longue qu’un tronc de cèdre.

Sa force était plus grande que celle de douze éléphants de guerre attelés ensemble. Mais c’est un grand bonheur que le Léviathan et la Bounge furent âgés et tristes quand ils donnèrent le jour au nouveau monstre ; sans cela, il aurait dévoré la terre. Il fut pourtant presque aussi terrible que ses parents. Les Gaulois d’Asie l’appelaient dans leur langue Tharrascouros ; et sans rien en savoir, à mille lieues de là, quand cette bête fut venue en Occident, les Gaulois de Gaule, dont la langue est presque la même, devinèrent aussi qu’il fallait l’appeler Tarasque.

Or il advient que la Tarasque, à peine adulte, prit en haine son pays d’Asie, les eaux Tatt, et ses propres parents. Elle descendit furieusement du haut des montagnes Galates, et se jeta dans la mer. Elle nagea vers le soleil couchant, et sur son passage elle faisait bouillir le fond de la Méditerranée comme l’eau d’un chaudron.

Quand elle arriva au large des côtes provençales, elle sentit parmi les flots salés une force aussi farouche que la sienne s’opposer à son élan et l’envelopper d’une étreinte glacée. C’était le Rhône, le Rhône qui au sortir ses bouches labourait largement le limon des gouffres marins avant de consentir à s’arrêter. Du haut des Alpes, les glaciers et les champs de neige précipitaient dans les vallées des torrents qui se chevauchaient et s’écrasaient les uns sur les autres.

Irritée de cette résistance, la Tarasque remonta vers la surface : elle fendit les masses froides qui du haut de l’estuaire croulaient sur elle. Elle s’élança vers le nord, et d’énormes bourrelets d’eau venaient crever en tumultes sous le mistral qui écorchait le fleuve. Des nappes troubles déferlaient au loin sur les campagnes inondées, battant les murs des maisons ; des paquets d’écumes allaient s’échouer dans les roseaux secoués, pleins de rudes bruissements.

Mais à mesure que la Tarasque dévorait l’espace liquide avec la violence d’un raz-de-marée, sa colère diminuait ; elle se prenait à estimer le Rhône, cet adversaire courageux et sans repos. Elle finit par se lasser de ce jeu sauvage, et satisfaite d’avoir conquis dix lieues sur le fleuve, elle gagna les marais étalés sur la rive orientale, et y établit désormais sa demeure.

En ce temps là, une immense forêt couvrait les deux bords du Rhône entre Avignon et Arles. Les gens du pays l’appelaient Nerluc, c'est-à-dire la Noire-Forêt ; car elle était faite de chênes verts au feuillage si foncé, et si confusément entre leurs énormes troncs se pressaient les fourrés de lentisque et de cade, qu’une nuit perpétuelle régnait là-dessous.

Ça et là seulement les arbres faisaient place à des bras du Rhône, vivants ou morts, à des étangs innombrables, à des prairies mouvantes qui flottaient sur la vase. Le monstre amphibie se plaisait dans ces herbages. Il mangeait le foin comme vingt bœufs ; et il engloutissait du même coup toutes les bêtes des champs qui venaient s’y ébattre.

Il dormait sous les opaques ramures, dans le secret des roseaux et dans les lieux humides. Les ombres couvraient son ombre, et les saules des îles l’environnaient. Joyeux et sans étonnement, il se disait : « Quand je voudrai, je boirai le fleuve ! » et il se promettait que le Rhône viendrait couler dans sa gueule.

En attendant, il remplissait de son corps énorme les bras du fleuve qui lui plaisaient, et faisant refluer les eaux il obstruait toute navigation. Dans les bassins plus profonds, quand il avait plongé pour fouiller la fange, il remontait si soudainement à fleur d’eau, parmi des remous épais et troubles, qu’il faisait chavirer les barques. Il mettait ses pattes sur les plus gros bâtiments et les engloutissait, ou bien il les broyait entre ses mâchoires affreuses. Il poursuivait les naufragés dans l’eau et sur les rivages, où il traînait avec un bruit de torrent son ventre flasque.

Il pourchassait les troupeaux et les bergers ; et parfois, même, jusque sous les murs du bourg fortifié de Jarnègues, autour duquel s’écartait la forêt, en bordure du Rhône. Le raclement de ses écailles sur les galets annonçait son approche aux habitants terrorisés : « La Tarasque ! La Tarasque ! »

Du haut des portes, les gardes hésitants lui lançaient des flèches, des javelots, précipitaient sur son dos leurs masse d’armes, et tout ce qu’ils avaient sous la main. Mais la Tarasque méprisait le fer comme des feuilles mortes, et l’airain comme un bois pourri ; les pierres de la fronde et les boulets des balistes étaient pour elle de la paille sèche qui vole.

Nul, bien entendu, n’aurait songé à l’affronter dans son domaine, les bois ou les marais. Et l’on n’imaginait point quelle ruse pourrait venir à bout de se malice.

Soudain, au bout de sept ans, on cessa de la voir. Pendant tout un mois, les pauvres hommes se crurent débarrassés d’elle par miracle. Cependant, un beau jour, dans un des marécages favoris de la Tarasque, un chasseur égaré sentit une affreuse odeur : bientôt il vit sur l’herbe jaunie et comme cuite une dépouille gigantesque, toute plissée, noirâtre : on eût dit un amas de loques en décomposition. Joyeux, il planta son épieu, pour insulter l’ennemie morte et prendre sa revanche des longues angoisses passées. Mais le fer ne fit que crever une peau vide, sans résistance, comme dans de l’eau, en soufflant. C’était la mue de la Tarasque, qui venait de faire peau neuve, et courait déjà la campagne, fière et affamée.

– Il aurait fallu, pensa l’homme, profiter de sa fièvre, et l’attaquer pendant qu’elle était malade. Trop tard maintenant.

Les habitants attendirent avec impatience la prochaine mue, bien décidés à battre la campagne dès qu’une nouvelle disparition de la Tarasque annoncerait qu’elle allait quitter sa vieille peau. Il fallut laisser passer encore sept ans. Mais quand ils découvrirent le marécage où avait lieu la métamorphose, ils ne purent s’approcher de la bête en travail, si effroyables étaient la chaleur et la puanteur dégagées par sa fièvre : ils en seraient tombés morts. Ils durent regarder de loin la Tarasque se tordre et se débattre pendant huit jours, se traînant à peine dans d’affreux efforts, battant de ses replis la boue qui tremblait, et remplissant l’air de rauques grondements. Alentour, des fumées lentes montaient de l’herbe et des arbres, empoisonnés par son mal.

Pourtant la vue de ce grand monstre si longtemps cloué au sol humide donné une idée aux spectateurs. Il y avait non loin d’Avignon, dans es marais de la Sorgue, un lieu désert appelé le Thor, où s’étendait une nappe de boue si tenace qu’elle engloutissait tout ce qui s’y posait, lièvres au pas léger, oiseaux, ou feuilles tombées. Les pierres lancées par jeu s’y enfonçaient avec une lenteur terrible et sûre. Si un homme, s’écartant du chemin, y aventurait le pied ou le poing, la boue lui suçait le bras, la jambe, le corps entier, l’avalant comme si un attelage de bœufs le tirait avec des cordes. Il fallait en toute hâte couper à la hache bras ou jambe, pour sauver le malheureux de cette boue infernale. Plus tard, l’intervention de la sainte Vierge devait faire disparaître ce champ d’enlisement, et les gens du voisinage, par reconnaissance, élevèrent à cette place même l’église Notre-Dame qu’on y voit encore.

Les Gaulois de Nerluc pensèrent donc qu’ils pourraient diriger la Tarasque vers ce lieu de perdition, en liant à des piquets, espacés le long du chemin, des chiens, des chèvres, des ânes, qu’elle dévorerait l’un après l’autre, attirée de proche en proche par leurs cris de terreur. Quand elle arriverait au champ de boue, elle y trouverait un dernier appât, placé au centre du bourbier gluant : un jeune taureau de Camargue qu’on aurait fait glisser là, et qu’on maintiendrait en l’air par quelque engin.

Il suffisait de tendre un câble entre deux grands pins fourchus, enracinés en terre ferme sur l’un et l’autre bord. Pour lancer ce câble, voici ce qu’on fit. Au pied de l’un des pins se campa un frondeur. Il fit tournoyer sa fronde, et lança par-dessus le champ de boue une pierre qui s’envola en bourdonnant. Derrière elle se courbait dans l’air une ligne blanche et tremblante : c’était un fil de lin attaché au projectile qui l’entraînait. A peine tombée sur l’autre rive, la pierre fut ramassée, et le fil qui flottait mollement dans l’espace fut tendu avant d’avoir effleuré la boue. Ensuite on le fit passer dans la fourche de chacun des pins, et en tirant l’une des extrémités on hala d’un arbre à l’autre une longue amarre de pêcheur, qui supportait en son milieu un taureau mugissant.

La Tarasque, alléchée par les proies offertes, ne fut pas longue à parvenir jusqu’au Thor. Mais hélas, avertie par sa malice diabolique, elle s’arrêta au bord du terrain mouvant. D’un coup formidable de sa queue, elle faucha le pin le plus proche qui tomba dans le bourbier et fut englouti tout entier en quelques minutes. Pendant ce temps, la bête avait saisi le câble entre ses mâchoires et tirait dessus avec la force d’une avalanche. On vit alors une chose inouïe : pour la première et la dernière fois au monde, le gouffre du Thor lâcha sa proie. Le taureau, déjà à demi enseveli, émergea lentement de son tombeau visqueux, et glissa sur la fange comme une anguille harponnée. Quand il fut sur l’herbe sèche, la Tarasque le dévora, tout barbouillé de limon comme il était. Puis elle s’en retourna vers le Rhône.

Les habitants de la Noire-Forêt, désespérés, regagnèrent leurs hameaux ou le bourg de Jarnègues. Et leur malheur dura encore pendant de longues années : jusqu’à l’arrivée de sainte Marthe en Provence.

Sainte Marthe, après la mort de Jésus, avait échappé par miracle aux premières persécutions. En compagnie de sa sœur Marie-Madeleine et de son frère Lazare, de Marie Jacobé, de Marie Salomé, des servantes Marcelle et Sara, les bourreaux l’avaient lancée en pleine mer sur une barque sans rames ni voiles, sans gouvernail, toute crevassée. Ils n’avaient ni pain ni eau et leur mort était certaine.

Mais Lazare le ressuscité dépouilla ses épaules du linceul de mort qu’il portait toujours en souvenir de Jésus ; Marthe et Madeleine le déployèrent à la brise, et le pauvre esquif glissa à fleur d’eau comme un alcyon. Des anges chantaient dans l’air, et à les ouïr les fugitifs se sentaient soulagés de toute faim et de toute soif.

Au bout de sept jours, ils arrivèrent en vue des îles Stoechades, qui depuis ont formé la Camargue. La barque décrivit une courbe gracieuse vers le nord. Son sillage, en ralentissant peu à peu et se brisant à l’approche de la plage, traça sur l’eau calme une route de satin azuré. De nos jours encore, quand le temps est serein, on voit frissonner à la surface de la mer de longues écharpes de moire bleue qui rappellent l’arrivée de la barque providentielle : on appelle cela le chemin des saintes. La petite troupe prit pied sur le sable en un lieu qui, par la suite, eut nom : les Saintes-Maries de la Mer, en l’honneur de Marie-Madeleine, Marie Jacobé et Marie Salomé, et de leur servante Sara l’Egyptienne, qui devint la patronne des Bohémiens.

Ils passèrent la nuit sous le porche d’un temple, couchés à même la pierre. Le lendemain, ils se préparèrent. Sainte Marthe, avec sa servante Marcelle, se mit à remonter la vallée du Rhône, prêchant dans les campagnes et dans les bois. C’est alors que les malheureux habitants de Jarnègues et des hameaux d’alentour, voyant sa sainteté et connaissant les miracles opérés par ses compagnons, la supplièrent de les délivrer du monstre qui les terrorisait.

Marthe, émue de leurs prières, entra dans la Noire-Forêt. Elle avançait, seule, sans autre défense que sa robe blanche. Et ses petits pieds nus se posaient légèrement sur les pierres, les épines et la boue, sans en être ni blessés ni souillés. Guidée par le bruit retentissant que faisait au loin la Tarasque, elle découvrit sans peine son chemin dans les bois, et trouva la bête qui achevait de dévorer sa proie, un jeune poulain sauvage échappé de Camargue.

Quand la Tarasque vit Marthe, nouvelle victime offerte, elle mugit avec une joie épouvantable. Elle se dressa sur ses pattes de derrière, dont les griffes d’ours labourèrent le sol. Sa queue, en battant d’impatience, fit écrouler un amas de rochers dans un nuage de poussière. Elle se rua vers Marthe, et le sol tremblait sous le poids de son corps. Son mufle de lion dégouttait de sang par toutes ses crevasses, et riait.

La jeune fille alors leva la main et présenta la croix à la Tarasque. L’élan monstrueux de la bête se brisa, comme une vague contre des falaises : la Tarasque s’arrêta en tressaillant, clouée au sol. Elle pantelait, tout son corps semblait bouillonner. Sainte Marthe leva encore la main, et lui jeta de l’eau bénite. La fièvre folle de la bête s’éteignit comme une eau écumante qui retombe et s’étale.

Sainte Marthe dénoua sa ceinture couleur de mer paisible ; elle la prit par les deux bouts et la fit doucement voler en avant, à la façon de l’écuyer qui passe la bride au cheval. La Tarasque baissa la tête, et par-dessus sa crinière ténébreuse la ceinture bleue retomba sur son coup. Elle se laissa lier, et plus douce qu’un agneau, elle suivit sainte Marthe qui souriait.

La belle enfant et le monstre sortirent de la forêt et entrèrent dans le bourg de Jarnègues par la porte fortifiée, grande ouverte. Les habitants, d’abord effrayés, se rassurèrent vite et poussèrent des cris de joie en bénissant la sainte qui les avait sauvés. Quand la Tarasque fut rendue sur la place, et comme ils n’avaient plus rien à craindre et qu’elle était laide, ils lui jetèrent de grosses pierres pour l’assommer, et la percèrent de coups de lance. Elle mourut sans se défendre, ses prunelles ardentes fixées sur sainte Marthe. Elle semblait la boire des yeux.

Sainte Marthe pleura en voyant s’éteindre la flamme silencieuse de ces regards. Elle pleura, puis elle pardonna aux gens leur colère parce qu’ils avaient beaucoup souffert.

Depuis ce jour-là, Jarnègues prit le nom de Tarascon. Sainte Marthe fonda dans la ville une basilique en l’honneur de la Vierge. Plus tard, elle y fut ensevelie, et après sa mort fit beaucoup de miracles. »

Source : « Contes et Légendes de Provence » d’André Pézard, aux éditions Fernand Nathan, 1961.

U.D.

La Légende de la Vivre

2009-03-21T12:58:00+01:00

Qu’est-ce que la Vivre ?

Le mot « Vivre » est une des écritures du nom de la créature légendaire qu’est la Vouivre. Cette écriture singulière se retrouve en région Bourguignonne, dans les contes populaires qui relatent de cet étrange animal. On notera l’existence d’autres orthographes à travers la France, tel que « Vouire » en Franche-Comté, « Nwyvre » en Bretagne, mais encore « Guivre », « Wivre », « Vaisvre », « Vuipre », et en anglais on trouve l’écriture « Wyvern ». On voit donc qu’il ya foule d’écritures possibles pour une même chose, qui elle-même diffère selon les mythes. On a longtemps rattachés ces noms à la racine latine « vipera », mais on sait aujourd’hui que « Vouivre » et ses équivalents remontent à un vocable celtique, « wobera », lui-même issu d'une racine indo-eurpéenne « bher- », qui signifie « ondoyer ».

La Vivre peut revêtir différentes apparences suivant les légendes, mais elle est systématiquement associée au serpent. La Vivre est généralement un grand serpent souterrain, gardant un précieux trésor, et est associée à l’eau et à la féminité. Elle n’est pas nécessairement mauvaise, comme le mot « serpent » pourrait le suggérer, mais comme nous l’indiquent les légendes, elle donne souvent de bonnes leçons aux hommes qui convoitent ses trésors.

On raconte par exemple en Bourgogne l’histoire d’une femme déjà riche et pourtant très avare, qui perdit son fils en volant le trésor de la Vivre. Un an après, jour pour jour, la Vivre consentit à lui rendre son fils en échange d’une bonne conduite qu’elle avait du avoir pendant toute l’année, devenant ainsi la plus généreuse des femmes au sortir de cette expérience.

Il est intéressant de voir que dans l’imaginaire celtique, le serpent (et par extension la Vivre) est associé au monde souterrain et à la terre nourricière ; aux bienfaits de la Nature également par la thématique de l’eau qui lui est associé. Cet aspect bienfaiteur du monde souterrain se retrouve dans la mythologie gauloise, et ce n’est qu’avec l’arrivée de l’Eglise catholique que l’image du serpent sera ternie en étant associée au mal, à la tentation et au péché (dans le but notamment de faire oublier les vieilles mythologies païennes). Ce qui influence aussi les légendes, avec notamment cet aspect « draconisant» et agressif qu’on y retrouve parfois.

Heureusement, certaines traditions sont encore vivantes aujourd’hui, et pour ne citer qu’un exemple il y a, tout les 20 ans à Couches (un charmant petit bourg de Saône-et-Loire situé à mi-chemin entre Autun et Chalon-sur-Saône), et ce depuis 1328 (donc prochainement en 2028), une fête pour célébrer la victoire du magicien Yoata sur la Vivre de Couches, et faire revivre par la même les coutumes, métiers et festivités médiévales.

Voici donc quelle est notre emblème, un animal mythologique issu de notre héritage celtique et bourguignon. Car à l’heure du matérialisme et du rationalisme ambiant, quoi de mieux que de revisiter notre patrimoine mythologique pour respirer un peu et reprendre espoir ? La Vivre, c’est aussi ce dragon qui sommeille en nous, cette force, cette combativité depuis trop longtemps assoupie, que nous comptons bien réveiller par notre œuvre. Cet animal puissant, protecteur et éternel, symbolise pour nous une identité et une culture qui jamais ne mourra, et que nous défendrons avec ardeur. C’est sous la bannière de ce serpent mythique que nous lancerons la Résistance !

U.D.

1924 Naissance d'une légende

2009-01-27T13:53:00+01:00

Le lancement du légendaire modèle Meisterstuck marque le début d'un succès internationale qui en fera le stylo le plus célèbre du monde. Le stylo plume Meisterstuck 149 ne tarde pas à s'imposer comme le véritable symbole de la culture de l'écriture et comme une icone de style incarnant une beauté parfaite et intemporelle.

Cette pièce maitresse adopte les codes du renouveau artistique des années 20 avec l'utilisation de l'or et la résine noire.

Objet fétiche – Virginia Woolf ne déclara-t-elle pas : «Avec lui, je sens chaque mot au bout de ma plume» ? –, les cercles lettrés parisiens ne jurent rapidement que par lui. Colette écrit ses «Claudine» avec un Montblanc, Romain Gary en trimballait trois ou quatre sur lui pour parer à toute éventualité de panne sèche. Et aujourd'hui encore, Philippe Labro, Didier Van Cauwaelert et Marc Lambron jurent ne jamais s'en séparer.

La légende du stylo s'est alors nourrie des destinées prestigieuses de ses propriétaires et s'est écrite au fil de rendez-vous historiques. Tout comme le dalaï-lama, le pape Jean-Paul II s'en voit offrir un, en 1987, lors d'une audience au Vatican et promet de s'en servir pour signer dorénavant toute sa correspondance. Un cliché de 1963 immortalise l'instant où le chancelier Adenauer offre son Montblanc au président Kennedy pour signer le livre d'or de Cologne.

La hauteur qui fait toute la différence
1929 - Pour la première fois et pour toujours, la plume est gravée du nombre "4810", référence à la hauteur du Montblanc.

Au delà de l'écriture
En lançant une garantie à vie pour son Meisterstuck, Montblanc témoigne en 1935 de son engagement envers les clients qui choisissent la qualité la meilleure.
Montblanc ajoute à l'écriture la maroquinerie en rachetant un fabricant d'articles en cuir situé à Offenbach.

La collection Meisterstuck est née

Le mariage de l'eau et du feu

2009-01-07T19:16:00+01:00

Il était une fois la rivière… Elle murmurait à l’ombre des grands arbres et jouait à saute-mouton avec les rochers de Saint-Denis… Elle parlait au Petit Peuple des Afars et elle aimait les hommes malgré ses terribles colères.

Il était une fois le feu… ogre incandescent qui dévore toute chair. Il grondait tel le Diable et soufflait sur la ville son haleine d’enfer… il était l’instrument de la folie et du génie des hommes…chaque pierre en garde le souvenir…

Ne vous fiez pas aux apparences ; ici, sans doute plus qu’ailleurs, elles sont trompeuses. Voir au-delà des façades lépreuses et des ruelles désertées… retrouver l’eau et le feu au cœur des légendes… ouvrir un chemin initiatique qui conduit au Royaume Invisible… y découvrir le creuset dans lequel le feu qui dévore se transmute en lumière divine. Tel est notre défi !

Nicolas Du Peloux s’éleva contre l’embrasement des corps et des esprits à l’époque des guerres de religion. Joseph Montgolfier alluma un brasier sur la place des Cordeliers pour gonfler l’enveloppe de son premier ballon à air chaud ; Marc Seguin suspendit son pont au-dessus des flots tumultueux de la Cance puis il maria l’eau et le feu dans les entrailles de sa chaudière tubulaire. Mais tant d’autres vécurent dans le secret de leur cœur l’expérience fulgurante des noces alchimiques.

Ø SYMBOLIQUE DES LETTRES ET DES CHIFFRES

ANNONAY = 7 lettres qui font un total de 30 donc 3

2 A et 3 N – un O au milieu – 1 seule consonne N + 3 voyelles AOY = 4 lettres différentes qui regroupées donnent le mot NOYA !

De A à Y : toutes les lettres de l’alphabet sont inclues sauf le Z

A - L’âme, l’union, le cerveau.
N - La haine - le sol - les ténèbres - l'invisible
O - Les cycles - la circonférence - la roue - le mouvement hors du centre
Y - L'homme - l'arbre

Les lettres

♣ 1 seule consonne « N » : symboliquement, les consonnes sont nos structures de l'être. Elles sont ce qui apparaît. Elles sont les bases à partir desquelles l'âme peut s'appuyer pour se manifester !

L'interprétation de la forme du N correspond à deux entités, deux individus inversés, en contradiction.

Le N est associé au M comme Nœud central de l'alphabet. La 13ème et cette 14ème lettre expriment deux antagonismes : "aime"(M) et "haine"(N) qui correspondent à l’attitude d’Adam (l’homme) avant et après la chute. Ils sont complémentaires pour donner le choix indispensable à l'évolution.

Pour l’alchimiste, le Feu secret se tient au centre dans le N (haine - sol - ténèbres – invisible) du carré magique. En effet, par sa vibration, le N correspond au feu. Mais alors n’y a-t-il que de la haine dans Annonay ?

Dans sa rotation vers la droite, N devient Z. Cette dernière lettre de l'alphabet symbolise le croisement des temps. Elle est l'alliance entre le début et la fin. Elle rappelle que rien n'est jamais terminé... que la mort peut être vaincue.

♣ 3 voyelles (A,O,Y) : les voyelles symbolisent l'âme ou le Soi (archétype de la conscience et du Moi), ce qui n'est pas visible et qui n’apparaît pas au premier abord.

Les voyelles nous enseignent à (re)connaître notre âme, à la comprendre pour qu'elle puisse s'exprimer et transmettre sa lumière.

La conception géométrique du A rassemble 2 principes : féminin à gauche et masculin à droite, accolés l'un à l'autre dans une seule lettre. C’est l’androgyne parfait ; Adam avant la chute.

En effet, en tant que première lettre, elle est l'assise de l'alphabet équilibrée par ses deux piliers reliés à deux niveaux :

Le premier point de jonction est en haut. Il symbolise la fécondation mentale et spirituelle,

Le second point de jonction est horizontal : c'est la barre ; elle symbolise la fécondation sexuelle.

Le A symbolise tout d'abord le : "il A", du verbe "AVOIR" au présent de l'indicatif. Il marque un commencement désigné par une possession et rappelle le TENET (il a) du carré SATOR.

Le A représente également un compas, servant à mesurer.

Tournée vers le bas, donc inversée, la lettre A devient une coupe remplie… peut-être le Graal.

Le O prend la forme du cercle qui est un espace clos. C'est une symbolique d'accomplissement, de plénitude.

Pourtant, cela reste un potentiel, une matrice fécondable qui sera inséminée ou non (le O inséminé devient le Q qui symbolise le départ de la Quête). Donc la lettre O représente une étape d'évolution passagère mais complète en elle-même.

Voyez en recoupement la position de la lettre : la 15ème dans l'alphabet c'est à dire le A = 1 de Adam et le E = 5 d’Eve, donc le O est un androgyne accompli qui reste éternellement en évolution.

De plus, qui pourrait nier qu'O (eau), immergé dans le Feu secret, est enraciné au coeur même d'AnnOnay ?

Le Y est un I bicéphale. Il symbolise le choix car depuis l'origine, l'homme se trouve toujours confronté dans son parcours à deux alternatives : Le Bien et le Mal.

Le Y a la forme d'un arbre car, par le symbole du choix qu'il véhicule, il traduit la croissance humaine dont les branches s'élèvent vers les cieux.

De plus, que trouve-t-on dans l'arbre de l'origine ? Le Serpent bien sûr ! Ainsi par sa forme, l’Y rappelle étrangement la langue bifide du Serpent qui peut à la fois tuer et guérir. Ce tentateur de la Genèse incita Adam (encore androgyne) à désobéir, en lui donnant la capacité fondamentale de faire des choix. Mais le libre arbitre a provoqué la chute et l’apparition de deux êtres sexués. Ainsi les deux branches du Y symbolisent également la séparation des âmes-sœurs.

Les chiffres

Le 7 est le symbole du divin qui descend pour féconder la terre.

Le 7 exprime les étapes de maturité. Il est le chiffre du rythme du « Sang » (tous les 7 ans environ, le sang se renouvelle totalement).

Ce chiffre est composé exclusivement de droites. Il représente une "virilité" nécessaire pour les transitions ou les passages.

La fameuse barre horizontale médiane exprime une auto-fécondation.

La stylisation du 7 représente une faux, symbole de mort. Il faut, comme dit la tradition "tuer le vieil homme", c'est-à-dire passer par l’étape de la mort symbolique pour renaître à une nouvelle conscience.

Le 3 est le chiffre de l’origine, c’est un catalyseur qui recèle le potentiel d’autre chose.

Le 3 est formé d

D'où viens-tu Père Noël ?

2008-12-25T03:19:00+01:00

Comme un Jeudi...

Tout le monde ou presque le sait, le Père Noël, ne vient pas du Père Noël même mais de Saint Nicolas dont il s'est largement inspiré. La barbe blanche, la mitre (devenue un bonnet de fourrure) et le long manteau rouge... St Nicolas voyageait sur le dos d'un âne, le Père Noël, lui, va sur un traineau tiré par des rennes. Dans certaines régions de France, (une coutume qui se perd), les enfants déposaient sous le sapin un verre de vin pour le père Noël et une carotte pour son âne. Chaque région donna au père Noël un nom bien différent: il est appelé "chalande" en Savoie, "père Janvier" en bourgogne et dans le Nivernais, "Olentzaro" dans le pays basque ou encore "Barbassionné" en Normandie.

Quant à Saint Nicolas, il a été importé aux Etats-Unis au XVIIe siècle par les immigrés allemands ou hollandais où il aurait pris l'ampleur commerciale que nous connaissons actuellement, puis il y eût quelques transformations vestimentaires et culturelles pour le transformer en un Père Noël plus convivial et serait ensuite revenu en Europe. Pour les américains, Saint Nicolas est Sinter Klaas qui devint Santa Claus.

En 1821 : un pasteur américain, Clément Clarke Moore écrivit un conte de Noël pour ses enfants dans lequel un personnage sympathique apparaît, le Père Noël, dans son traîneau tiré par huit rennes.
Il le fit dodu, jovial et souriant. Il remplaça la mitre du Saint Nicolas par un bonnet, sa crosse par un sucre d'orge et le débarrassa du Père Fouettard. L'âne fut remplacé par 8 rennes fringuants.Mais c'est à la presse américaine que revient le mérite d'avoir réuni en un seul et même personnage les diverses personnifications dispensatrices de cadeaux.

En 1823 : L'événement qui contribua certainement le plus à l'unification de ces personnages fut sans aucun doute la publication du fameux poème de Clement Clarke Moore. Intitulé "A Visit From St. Nicholas", ce poème fut publié pour la première fois dans le journal "Sentinel", de New York, le 23 décembre 1823. Repris les années suivantes par plusieurs grands quotidiens américains, ce récit fut ensuite traduit en plusieurs langues et diffusé dans le monde entier.

En 1860, Thomas Nast, illustrateur et caricaturiste au journal new-yorkais Harper's Illustrated Weekly, revêtit Santa-Claus d'un costume rouge, garni de fourrure blanche et rehaussé d'un large ceinturon de cuir. En 1885, Nast établissait la résidence officielle du père Noël au pôle Nord par un dessin représentant deux enfants regardant, sur une carte du monde, le tracé de son parcours depuis le pôle Nord jusqu'aux États-Unis.
L'année suivante, l'écrivain américain George P. Webster reprenait cette idée et précisait que sa manufacture de jouets et sa demeure, pendant les longs mois d'été, était cachée dans la glace et la neige du pôle Nord.

En 1931, le père Noël prit finalement une toute nouvelle allure dans une image publicitaire, diffusée par la compagnie Coca-Cola. Grâce au talent artistique de Haddon Sundblom, le père Noël eût désormais une stature humaine (le rendant ainsi plus convaincant et nettement plus accessible), un ventre rebondissant, une figurine sympathique, un air jovial. La longue robe rouge fût remplacée par un pantalon et une tunique. Ceci est plus marqué aux Etats Unis, car en France, le père Noël a conservé une longue robe rouge.
Coca Cola souhaitait ainsi inciter les consommateurs à boire du Coca Cola en plein hiver. (eh oui! Coca Cola c'est ça!)
Ainsi, pendant près de 35 ans, Coca-Cola diffusa ce portrait du père Noël dans la presse écrite et, ensuite, à la télévision, partout dans le monde.

Une autre hypothèse existe, quasi estompée aujourd'hui des mémoires : Le Père Noël était Roi mage.

Une légende russe raconte qu'il existe un 4e Roi mage, qui conduisit sur la steppe un traineau tiré par des rennes et rempli de cadeaux pour les enfants. Depuis 2000 ans il a renoncé à trouver l'enfant Jésus, alors, depuis, il comble de cadeaux les enfants qu'il rencontre en cours de route.

Un Quatrième roi Mage, un peu cossard qui n'en ferait qu'à sa tête, l'hypothèse est plaisante, reste une question de taille: après Gaspard, Melchior et Balthazar, quel pouvait être le prénom du roi mage "Père Noël" ? Oscar ? Nestor ? Isidore ? Dieu seul le sait...

Photo: Les Pères Noël du marché de Noël, situé place de la Croix- Rousse à Lyon, tout autour de la Statue JACQUARD. Décembre 2008. Frb©

La vengeance du Pied Fourchu : 38

2008-12-15T08:16:00+01:00

De plus en plus étonnés, Missia et Arnaud le dévisagèrent, ne trouvant sur le moment rien à répliquer à cette stupéfiante information. Louis et Sigrid ! Ceux que Missia, pendant la foire, avait passé son temps à espionner et dont elle avait, depuis leur aventure, totalement oublié l’existence ! « Tu les as vus ? demanda-t-elle enfin. Ici ? » « Mais oui, affirma Martin. Et je vous assure que ce ne sont pas des ennemis, au contraire. Ils possèdent des pouvoirs étranges, un peu comme ceux des sorciers. Mais ils n’en sont pas. » « Comment peux-tu en être aussi certain ? dit Arnaud, peu convaincu. Déjà, leur présence à cet endroit est incompréhensible ou plutôt, ouvre la porte à des hypothèses assez heu… déplaisantes. » « Et ces fameux pouvoirs dont tu parles, quels sont-ils ? renchérit Missia. Qui te dit qu’ils ne sont pas au service de l’autre et qu’ils ne font pas semblant de… » Martin se baissa et ramassa son bâton. « Très bien, coupa-t-il. Alors pourquoi m’auraient-ils fait cadeau de ce bâton qui n’est pas le mien et qui doit nous protéger des entreprises diaboliques de notre ennemi ? Tenez, prenez-le », continua-t-il en le tendant aux deux jeunes gens. Missia hocha négativement la tête et recula. « Pas question, dit-elle. Je n’ai absolument pas confiance en eux. Ce qui m’est arrivé m’a servi de leçon : plus question de toucher quoi que ce soit. » « Tu m’as pourtant touché, plaisanta Martin sans insister. Et cela ne t’a pas transformée en démon, que je sache. » Missia se mit à rire. « Mais toi, ce n’est pas pareil. Je te connais, je sais qui tu es. Et de plus, je t’aime. » « Mais tu me crois tout à fait capable de me faire avoir comme un enfant, répliqua Martin en adoptant le ton de badinage qu’avait pris sa fiancée. D’accord, je reconnais que je me suis fait piéger par quelqu’un qui n’était pas toi. Mais crois-moi, à moi aussi, cela m’a servi de leçon. D’ailleurs, Louis et Sigrid m’ont donné une preuve de leur bonne foi. » « Ah oui ? s’écria Missia. Et laquelle ? » Martin hésita. « Tu vas encore faire toute une histoire si je te le dis… » Elle s’approcha de nouveau de lui et posa la tête contre sa poitrine. « Bon, entendu, murmura-t-elle. Explique. » « Oh, c’est tout bête : ils m’ont appris à me servir du bâton comme protection. Déjà, le pouvoir de cet objet était phénoménal lorsque je l’ai manipulé seul, mais il parait que si nous l’utilisons tous ensemble, il devient foudroyant. » « Alors là, j’aimerais en être convaincu », murmura Arnaud en faisant quelques pas vers les deux jeunes gens. « Facile, dit Martin. Empoignons-le tous les trois, et vous verrez qu’ils ne m’ont pas trompé, que nous allons être vraiment invincibles. » « Le fait est que nous avons grand besoin de protection, dit Missia, pensive. Puisque mon double a cassé la statuette de la Vierge… Mais quand même… Louis et Sigrid… J’ai vraiment de la peine à croire qu’ils puissent être bienfaisants… Encore que… » Elle s’interrompit, fronça les sourcils, cherchant visiblement à se souvenir de quelque chose. Puis elle poussa une exclamation étouffée. « La voix ! La voix que j’ai entendue lorsque j’ai pris le collier… Celle qui m’a ordonné de le laisser où il était, qui m’a mise en garde… Je m’en rends compte, maintenant, on aurait dit la voix de Louis… C’était la même façon de prononcer les mots, le même ton… » « Tu vois bien, dit Martin avec un grand sourire. Ce sont sans doute nos anges gardiens. Ils ne peuvent pas nous faire de mal. » Missia abandonna l’épaule du jeune homme, recula de quelques pas. « Tu as raison, admit-elle enfin. Donne ce bâton. S’il peut nous permettre de n’être plus menacés par le diable, nous serions bien bêtes de ne pas l’utiliser. »

Devant la cabane d’Asphodèle, Louis contemplait pensivement le tas de pierres. Son incantation l’avait transporté à cet endroit, signe qu’il devait certainement y retrouver ceux dont il avait à présent la garde. Mais l’endroit était désert et il avait beau tourner la tête de tous côtés, nulle trace des jeunes gens. Se serait-il trompé ? L’incantation n’aurait-elle pas été efficace ? Baissant la tête, il se concentra sur la présence qui l’habitait depuis la disparition corporelle de Sigrid. La voix de la jeune femme résonna dans son esprit. « Tu es arrivé trop tard, disait-elle. C’est pour cela que les litanies t’ont amené ici. Il a réussi à les reprendre, grâce au double maléfique de Martin. » « Et que suis-je censé trouver ici ? » pensa-t-il. « Je l’ignore, chuchota la voix. Mais c’est sans doute lié à leur destin. Cherche. Peut-être te faut-il sauver d’abord quelqu’un d’autre avant d’aller à leur secours. »

Il poussa un soupir. La mission dont ils avaient été chargés ne lui avait certes jamais paru très facile ; mais elle devenait à présent quasiment impossible. Les aides se dérobaient l’une après l’autre et il savait qu’il était inutile d’invoquer l’Esprit Supérieur, ce dernier ne lui dirait rien de plus que ce qui avait été proféré dans la chapelle. Même Sigrid, pourtant revenue à l’état immatériel d’omniscience et d’omnipotence ne pouvait être plus précise.

Il rentra dans la cabane, en fit le tour, rapidement. Rien sur la cheminée, rien dans les recoins. Aucun indice. Il ressortit, examina à nouveau les alentours. Puis il se dirigea vers le chemin qui menait en haut de la montagne. A peine avait-il parcouru quelques mètres qu’il entendit un gémissement qui semblait venir de nulle part. Il s’arrêta, prêta l’oreille. Le souffle du vent qui tourbillonnait dans la montagne ressemblait par moment à une plainte humaine. Alors que Louis allait poursuivre son chemin, de nouveaux gémissements montèrent jusqu’à lui. On eût dit qu’ils venaient des entrailles de la terre. Il s’arrêta de nouveau. Il était au bord d’une sorte de gouffre creusé entre des rochers et qu’il allait falloir franchir. Le bruit venait de là, de ce trou. Il s’agenouilla et se pencha au-dessus du vide. Lentement, une main apparut et se dressa vers le ciel, comme un appel désespéré.

(A suivre)

La vengeance du pied fourchu : 37

2008-12-12T12:27:00+01:00

Monsieur le Maire commençait à regretter d’avoir accompagné Arnaud et Missia. Le chemin était rude, la montée difficile et son séjour dans le rêve du Pied Fourchu n’avait pas amélioré ses capacités respiratoires, pas plus qu’il ne lui avait enfin donné le goût de l’exercice physique. Au bout donc d’un petit quart d’heure de marche, il s’arrêta et s’installa commodément sur un gros rocher. « Continuez sans moi, dit-il en se faisant plus essoufflé qu’il n’était réellement. Je n’en peux plus. Vous me retrouverez tout à l’heure, lorsque vous redescendrez avec Martin. » Missia insista. « Il faut que tu viennes avec nous, Philippe. Nous ne sommes pas encore hors de danger puisque nous n’avons plus de protection. Notre seule chance de contrer l’ennemi, c’est de rester groupés. » Mais Philippe hocha négativement la tête : pas question de faire un pas de plus et d’ailleurs, cette escapade ne convenait pas du tout à sa dignité de Premier Edile du village. Et puis, tiens, en parlant de village, justement, il fallait absolument qu’il aille à la mairie pour savoir ce qui s’était passé pendant son absence ; sans parler, bien sûr, de Catherine à retrouver. Missia, réellement en colère, allait lui déverser sur la tête un certain nombre d’appellations malsonnantes mais Arnaud l’en empêcha. « S’il ne veut pas venir, qu’il reste ici, dit-il. Ne perdons pas de temps en dispute inutile. Il faut retrouver Martin et après nous aviserons. » « Quand même, répliqua Missia de sa voix la plus féroce, dans le genre… » mais elle ne put achever sa phrase ; son frère, grâce à une extraordinaire coordination de mouvements, posa sa main sur la bouche de la jeune fille tout en l’entraînant vigoureusement vers le sommet de la montagne. Philippe, resté seul, s’étira longuement puis, après un dernier regard aux silhouettes qui s’éloignaient, se leva et redescendit tranquillement vers la vallée.

Dissimulé derrière un rocher, Martin les regardait gravir la pente ; il ne voulait pas se montrer tout de suite et préparait soigneusement l’entrevue qui allait avoir lieu dans quelques instants. Jouer le rôle du jeune berger amoureux de Missia n’était certes pas difficile ; donner le change sur ses véritables sentiments non plus. Ce qui allait requérir toute son adresse, ce serait de faire fonctionner le piège de façon à ce que ses ennemis touchent au même moment le bâton. Car il était évident que si seul l’un d’eux disparaissait, les autres comprendraient tout de suite ce qui se passait. La défection de Philippe lui donna grande satisfaction. A trois, ils étaient quasiment imprenables. Leur nombre réduit à deux, ils devenaient beaucoup plus vulnérables et le séide satanique était persuadé qu’il n’aurait aucun mal à remplir sa mission. Même s’il fallait se méfier de ces deux-là comme de la peste car ils avaient déjà réussi à tromper la vigilance du Maître et à s’enfuir. Ayant soigneusement concocté un plan d’attaque, Martin sortit de derrière son rocher et s’avança à la rencontre du frère et de la sœur.

« Réveille-toi, réveille-toi, bon sang ! » Il la secouait sans ménagement mais la jeune femme refusait d’ouvrir les yeux. Inerte, elle ne pouvait que respirer lentement, par saccades, comme si son corps avait été trop affaibli par l’effort qui lui avait été imposé par le Protecteur. « Ce n’est pas le moment de lâcher prise, gronda Louis en la secouant plus fort encore. On a besoin de nous, nous devons intervenir ! » C’était en vain qu’il essayait de faire reprendre conscience à Sigrid. Son enveloppe charnelle avait épuisé toutes ses ressources. Il dut s’en convaincre lorsque tout à coup, apparut derrière la tête de la jeune femme une lumière vive, dorée. « Oh non ! s’écria-t-il avec un geste de désespoir. Ne quitte pas ce corps ! Seul, je n’ai pas assez de forces pour le combattre. » Mais la lumière grandissait lentement et devenait plus brillante de seconde en seconde. Horrifié et impuissant, il la regardait s’épanouir dans la pièce, tandis que, sur le divan, la Sigrid mortelle commençait à disparaître. Alors, sans plus réfléchir, il se précipita dans la chapelle d’en bas, alluma fébrilement les bougies, et, agenouillé, commença à réciter une incantation. « Elle ne peut plus t’être utile, dit soudain la même voix qui avait résonné quelques jours auparavant dans l’église. Le Protecteur a usé ses dernières forces. Tu vas devoir affronter seul le danger. Il ne reste à présent d’elle que son rubis. Prends-le, mets-le à ta main gauche. Tes pouvoirs en seront décuplés. » Puis elle se tut et Louis comprit qu’il ne lui fallait désormais compter que sur lui-même. Il remonta dans le salon. A la place où était étendue Sigrid, il n’y avait plus que le rubis. La lumière dorée elle-même avait disparu. « Seul ton esprit mortel peut s’épouvanter, chuchota Sigrid à son oreille. L’autre ne craint rien et ne connaît pas la peur ni les regrets. Continue. Je suis avec toi. » La montagne, avait dit le Protecteur. Tout était en train de se jouer là-haut. Les innocents ne pouvaient être que Missia, Philippe et Arnaud. Et le Pied Fourchu avait dû se servir de l’unique pion qui lui restait dans le village, à savoir le faux Martin. « Je suis avec toi », répéta Sigrid. Une vague d’énergie parcourut le corps de Louis et le fit trembler. Lorsque le phénomène cessa, il ferma les yeux et concentra toutes ses forces à prononcer une autre incantation.

Lorsqu’elle vit Martin apparaître devant ses yeux, Missia poussa un cri de joie et se précipita vers lui. Le jeune homme lâcha son bâton et ouvrit grand les bras. « Seigneur, comme c’est bon de te revoir », s’écria-t-elle en se serrant contre lui. Elle ne vit pas la grimace que ne put retenir le jeune berger en entendant son premier mot. Elle n’échappa pas à Arnaud mais le jeune homme mit cela sur le compte de l’émotion. « Enfin, nous te retrouvons, dit-il en s’approchant du couple enlacé. Nous avons tous été dispersés. Où t’es-tu retrouvé ? Devant la cabane d’Asphodèle ? » « Exactement, murmura Martin en répondant de son mieux aux démonstrations d’affection de sa fiancée. Je me suis même demandé ce que je faisais là. » « Tu te souviens de quelque chose ? » interrogea Arnaud. « Pas vraiment, fut la réponse, prudente et laconique. Je n’ai que de vagues bribes. Et vous ? » « Moi, je me rappelle exactement ce qui s’est passé, affirma Missia qui, visiblement, n’avait pas l’intention de lâcher son compagnon de sitôt. Quelle horreur ! » « Il faut redescendre au village, dit Arnaud. Philippe nous attend un peu plus bas. » « Mais, je ne peux pas… » commença Martin et il s’arrêta aussitôt. « Je veux dire, reprit-il, j’ai trouvé mon troupeau dans la montagne. Je ne comprends pas ce qu’il fait ici. » « Ton double l’y a amené », expliqua Missia. « Ah ! fit le faux berger, comme s’il venait de comprendre quelque chose d’important. C’est donc ce qu’ils voulaient dire lorsqu’ils m’ont aidé à me relever… » Il y eut un silence. Missia se rejeta en arrière et fronça les sourcils. « Qui, « ils » ? De qui parles-tu ? » demanda-t-elle, étonnée. « Mais, fit Martin de sa voix la plus innocente, Louis et Sigrid, bien sûr. Ce sont eux qui m’ont aidé. Ils étaient dans la cabane et je les ai vus sortir en me réveillant. Ils m’ont même donné ce bâton qui, parait-il, devrait nous protéger… Et d’ailleurs, il a suffi que je le touche pour que tout redevienne normal et que je vous retrouve. »

(A suivre)

6ème Vendée Globe

2008-11-05T19:02:00+01:00

Sur le papier, le Vendée Globe est d’une simplicité biblique, et l’énoncé de ses principes fondamentaux tient en une poignée de lignes, qui feraient – malgré leur dépouillement – passer le plus fruste des carnets de bord pour un grand moment de littérature. Une course à la voile, autour du monde et sans escale, réservée aux navigateurs solitaires. Point final. Pour ce qui concerne la théorie, tout au moins, car au-delà des mots débutent les grandes histoires.

Fournisseur officiel de légendes depuis 1989, la course a tant forcé le respect du monde maritime et du public en général qu’elle en a émoussé les superlatifs les plus pointus. La mer aussi a son sommet mythique, né voici 15 ans. Le Vendée Globe c'est l'Everest des mers.

D’édition en édition, le Vendée Globe a forgé sa légende et la gloire de ses conquérants. Le rendez-vous est donc pris, le 9 novembre 2008, au large des Sables d'Olonne pour le 6e Vendée Globe !

Vendée Globe

Une vieille légende, 1/3

2008-09-12T10:15:45+02:00

Une vieille légende hindoue raconte qu'il y eut un temps où tous les hommes étaient des dieux. Mais ils abusèrent tellement de leur divinité que Brahma, le maître des dieux, décida de leur ôter le pouvoir divin et de le cacher à un endroit où il leur serait impossible de le retrouver. Le grand problème fut donc de lui trouver une cachette...

Une vieille légende, 2/3

2008-09-12T10:13:01+02:00

Lorsque les dieux mineurs furent convoqués à un conseil pour résoudre ce problème, ils proposèrent ceci : "Enterrons la divinité de l'homme dans la terre." Mais Brahma répondit : "Non, cela ne suffit pas, car l’homme creusera et la trouvera."Les dieux dirent : "Dans ce cas, cachons-là sur le plus haut sommet du monde, hors de son atteinte." Brahma répliqua : "Non, car l’homme finira par escalader tous les hauts sommets et la trouvera."Alors les dieux proposèrent encore : "Jetons la divinité dans le plus profond des océans." Mais Brahma répondit à nouveau : "Non, car tôt ou tard, l'homme explorera les profondeurs de tous les océans, et il est certain qu’un jour, il la trouvera et la remontera à la surface."

Une vieille légende, 3/3

2008-09-12T10:12:01+02:00

Dépités, les dieux mineurs conclurent : "Nous ne savons pas où la cacher, car il ne semble pas exister sur terre ou dans la mer d'endroit que l’homme ne puisse atteindre un jour."Brahma dit : "Voici ce que nous ferons de la divinité de l’homme : nous la cacherons au plus profond de lui-même, car c'est le seul endroit où il ne pensera jamais à chercher."Depuis ce temps-là, conclut la légende, l’homme a fait le tour du monde, il a exploré, escaladé, plongé et creusé à la recherche de quelque chose qui se trouve en lui.