Last posts on exposition

Who's that Guy?

2008-05-14T19:17:00+02:00

Une certaine gêne mêlée à une fascination indéniable... Magritte, Balthus ne sont pas loin...

Pourquoi Magritte? Pour l'étrangeté des images, la précision presque chirurgicale de la composition,

l'ingénuosité de la mise en scène,

l'aspect surréaliste présent sans qu'on ne sache toujours expliquer pourquoi.

Pourquoi Balthus? Pour ces jeunes femmes aux positions lascives,

parfois presque désarticulées,

sorte de poupées à l'érotisme latent.

Guy Bourdin, c'est un peu un hommage sensuel au mystère de la femme... Des photos intemporelles aux couleurs "glossy", qui datent pourtant du début des années 80 voire 70.

Exposition Guy Bourdin - A message for you

KunstHausWien à Vienne

Jusqu'au 22 Juin 2008

En plus, la KunstHaus a été conçue par Hundertwasser...rien que le lieu vaut le détour!

EXPO - Substance, Paris 17e

2008-05-13T17:05:51+02:00

EXPO - Substance, Paris 17e

2008-05-13T15:15:00+02:00

Exposition
au showroom " SUBSTANCE "
du 26 Mai au 28 Juin 2008.

A l’occasion de sa récente ouverture, "Substance" vous convie à découvrir
une exposition des dernières œuvres de TRISTAN ADELEN.

Venez découvrir ses peintures, collages, transferts et objets…

A cette occasion Tristan Adelen invite deux artistes :
KEO & GAELLE FAURE

Venez partager ce moment d'Art en présence des artistes,
le jeudi 29 mai 2008 à partir de 18h30.

"Substance" Showroom, 15 rue des Moines 75017 PARIS
M° Brochant.

Marie-Jérômine vous accueille les lundi, mardi, jeudi, vendredi et samedi
de 11h à 14h et de 15h à 20h ; le mercredi et le dimanche de 15h à 20h.

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Pour découvrir le travail de Tristan : http://les-ds.blogspot.com/

Et celui de Keo : http://keoner.unblog.fr

Silence Cieux

2008-05-13T01:38:00+02:00

Faut-il penser que l’Occident est la civilisation de la mise à distance – ou de la mise en mots, ce qui n’est sans doute pas si différent ? C’est ce que semble suggérer le compositeur, poète et plasticien américain John CAGE dont une très belle citation ouvre le chapitre « Sagesses orientales » de l’exposition Traces du sacré (du 7 mai au 11 août, au Centre Pompidou) :

Lorsque j’ai découvert l’Inde, ce que je disais s’est mis à changer. Et quand j’ai découvert la Chine et le Japon, j’ai changé le fait même de dire quelque chose : je n’ai plus rien dit. Silence : puisque tout communique déjà, pourquoi vouloir communiquer ?

Un peu de la musique de John Cage ici et ici aussi. Et puis, pour un disque d’exception : ici !

Aujourd'hui à Haroué

2008-05-11T08:30:00+02:00

Pendant que vous lisez ce message, je suis certainement en train de me battre avec mes crochets et mes chaînes pour fixer comme je peux mes tableaux... dans la cour du Château d'Haroué.

Depuis quelques jours, j'ai changé ma bannière... ce sont des coeurs qui font partis d'une série pour la fête des mères... de jolis coeurs à offrir à sa maman ou à la mère de ses enfants... ou comme ça parce qu'on en a envie... bon allez les hommes, vous avez besoin d'une raison pour nous chouchouter !!!

Ce sont des petits formats 20 x 20 que je vais mettre en vente dans "La boutique des Colocataires"

Meunier, tu dors

2008-05-11T05:09:00+02:00

Non, il ne dort pas le meunier, il est parti depuis 1975 ! Mais le moulin est toujours bien là, au bord du Loir, et une association a été créée pour le maintenir en état.

Une visite bien intéressante quoique trop technique pour moi !

Dans le jardin à l'arrière du bâtiment se tenait donc une exposition de peinture et de sculpture. J'ai retrouvé Nico et Ür en plein travail.

Ür avait apporté son matériel de soudage. Il exposait divers petits personnages ainsi que plusieurs toiles.

Quant à Nico, il réquisitionnait toutes les bonnes volontés pour faire son livre d'or. J'ai profté de l'occasion pour acheter une toile.

Je suis rentrée chez moi à la soirée. Je ne suis pas en grande forme car vendredi je me suis fait de nouveau une déchirure intercostale. Cette fois-ci c'est du côté droit. Il n'y a pas grand chose à faire si ce n'est d'attendre...

Voici un aperçu de l'exposition des toiles de Nico Nu.

Le moulin Pousset

2008-05-10T05:28:52+02:00

Connaissez-vous le moulin Pousset à Coëmont dans la Sarthe ? Non ? Eh bien vous n'êtes pas les seuls. C'est la raison pour laquelle je vais profiter du week-end pour aller visiter l'endroit.

Nico m'a dit qu'il y avait une brocante d'art qui s'y tenait aujourd'hui et demain. L'endroit semble très agréable et si la météo est au rendez-vous, ce peut être une agréable visite en perspective.Pour vous y rendre, c'est tout simple : depuis Tours, prenez la nationale en direction du Mans et une fois que vous avez traversé le Loir, tournez aussitôt sur la gauche... ( explications fournies par Nico).

Photos de l'exposition

2008-05-09T17:48:30+02:00

Bonjour,

Le printemps de Gravelor est terminé mais bientôt, vous pourrez retrouver les photos de l'exposition de Sylvie d'Herbigny sur le blog.

A bientôt !

La gloire de Babylone au Louvre

2008-05-06T00:16:00+02:00

L'exposition "Babylone" qui se déroule actuellement au Musée du Louvre mérite le détour. Bien évidemment, la publicité faite autour de celle-ci ne peut que séduire, notamment avec la magnifique image du lion de la porte d'Ishtar, faite en glaçure de couleur et de briques en relief.

A l'entrée de l'exposition, les caractères de Babylone figurent en majesté ; le visiteur est ensuite accueilli par des extraits de la célèbre Epopée de Gilgamesh, le roi légendaire d'Uruk, dont les exploits ont inspiré la Bible, ainsi que de nombreuses autres histoires et légendes de l'humanité.

L'exposition est en somme classique de prime abord : des cartes de la région du Proche-Orient et des panneaux chronologiques et thématiques guident le parcours du visiteur. Parmi les objets présentés, les tablettes d'argile en écriture sumérienne sont légion ; mais dès le début du parcours, le visiteur est invité à admirer la fameuse stèle du Code d'Hammurabi (image ci-contre). Faite en basalte et récupérée en troix morceaux à Suse en Iran où elle avait été déplacée au XIIe siècle av. J.-C., la stèle reproduit l'admirable code juridique du roi Hammurabi, réputé pour sa sagesse. Ce monument universel a fait le bonheur des générations de scribes et a initié la première loi du talion, développée ensuite à travers les sources bibliques.

Un autre souverain est à saluer : Goudea, prince sumérien, roi de Lagash. Son image de roi aux mains jointes illustre encore les livres d'histoire des collégiens et des lycéens. C'est véritablement une émotion particulière qui saisit le visiteur, en reconnaissant le personnage et le voir ainsi en grandeur nature.

Le visiteur poursuit l'exposition à travers les fragments de murs, de statues, de bijoux et de pierres précieuses qui évoquent le plus souvent la mythologie babylonienne : Marduk, Inana, Ishtar, Pazuzu... Des noms venus de la nuit des temps, mais qui ont forgé l'imaginaire des peuples du Proche-Orient. Le visiteur remarquera d'ailleurs la récurrence du cône à à quatre étages, symbole de la coiffe des divinités du panthéon babylonien ; ce symbole se retrouve également sur les étages des "ziggurats", les pyramides des Babyloniens qui inspireront aussi la légendaire "Tour de Babel".

A la moitié du parcours, le visiteur pourra enfin admirer les fresques murales de la porte d'Ishtar, une des principales entrées de Babylone : lions et dragons s'y côtoient dans une alliance de glaçures de couleurs : bleu turquoise, vert, jaune et beige... C'est en quelque sorte le meilleur de l'exposition avec la stèle du Code d'Hammurabi.

La seconde partie de l'exposition qui suit est assez déconcertante : faisant un saut de plusieurs siècles, le visiteur se retrouve devant le buste d'Alexandre le Grand, mort justement à Babylone en -323. Puis il découvre la période médiévale et celle de la Renaissance dans lequelles, sont représentées les différentes allégories de la Tour de Babel. Sous forme de parchemins, de manuscrits, de gravures et de toiles de maîtres, la Tour de Babel symbolise le mythe de la démesure humaine par rapport à Dieu. Dans une autre symbolique, la Tour de Babel est l'emblème de Babylone, la ville de Lucifer d'après Saint-Augustin. L'imaginaire chrétien avait ainsi remplacé l'histoire et le mythe originel autour de Babylone au profit de la morale religieuse, reprise également à travers les arts occidentaux.

Le visiteur ressort de l'exposition avec l'impression d'avoir remonté le temps ; sa tête est remplie de mythes et de légendes, de rois guerriers et de cités oubliés. Plus qu'une exposition, c'est un retour aux sources de la civilisation que nous propose la glorieuse Babylone au Louvre.

Exposition "Babylone" - du 14 mars au 2 juin 2008 - Musée du Louvre, Paris - Site Internet de l'exposition - Image extraite de l'album de l'exposition "Babylone", Musée du Louvre éditions/Editions Hazan, 50 pages, 8 euros.

Cachet postal

2008-04-25T06:53:00+02:00

Cher Marcel,

Je suis bien arrivé à Dreux. Le printemps est enfin là, avec ses cerisiers en fleurs et ses premiers rayons de soleil. J'ai même retiré mon paletot de laine tellement il faisait bon mercredi après-midi. Je viens de visiter l'exposition sur l'art postal à l'Hôtel-Dieu et j'en sors ravi. L'idée est originale : une drouaise, Fabienne Ruaut-Lichet, a demandé à ses amis-correspondants d'exprimer leur talent artistique sur le courrier qu'ils lui expédient. Du coup, elle a décidé d'exposer sa belle collection d'enveloppes. On en voit de toutes les formes avec des aquarelles, des dessins, des collages... Moi j'ai bien aimé la lettre sous vide avec les bouts de ballon de baudruche. J'ai noté son adresse pour lui écrire : 42 rue Saint-Thibault 28100 Dreux.

Je rentre dimanche matin par le premier train. J'espère que ton durillon te fait moins mal.

Amitiés,

Jack

Jusqu'au 5 mai à l'Hôtel-Dieu.

L'envers du décor

2008-04-24T19:36:00+02:00

Trois mois de travail dans le silence de la nuit
Beaucoup de stress et de solitude
Un état de transe dans lequel manger et boire ne comptent plus
Un bonheur et une satisfaction immenses
Que d'émotions et d'excitation...
L'espoir que l'expo plaise
La peur aussi...
Et si mon émotion n'était pas partagée?
Até!

Vivants à l'Oeuvre II

2008-04-22T17:39:00+02:00

Vivants à l'Oeuvre II: ouverture d'atelier, exposition, lecture et vidéo

le samedi 26 avril 2008 au 25 rue Bougainville Nantes

contact presse voir adresse mail en haut à gauche "à propos"

avec:

Antoine Bouhour photographie 14h30

http://www.antoinebouhour.com

Guénaël Boutouillet lecture 20h30

http://www.lesportparlesgestes.com

Delphine Bretesché ouverture d'atelier 14h30

vous êtes sur le blog!

Patricia Cartereau peinture 14h30

http://patriciacartereau.hautetfort.com/

Éric Pessan lecture 20h30

http://remue.net/spip.php?mot265

Jérôme Fihey programmation vidéo 21h30

http://www.dailymotion.com/group/reading-burroughs

http://www.crabe-fantome.fr/

LES EXPOS A VOIR PAR LE LAINLAIN...

2008-04-22T11:08:00+02:00

Aujourd'hui, on fait un petit tour aux Musées de Metz, avec deux expositions remarquables à voir...

- Une visite Passion le dimanche 27 avril à 15h
« Du maître de Delft à Wang Du : les Beaux-Arts aux Musées de Metz »

- Un évènement à ne pas rater ! « Trésors des sépultures celtes et gauloises...
Il s'agit de la première exposition d’archéologie organisée par les Musées de Metz depuis douze ans...

POUR EN SAVOIR PLUS...

Non, je n'aime pas LB

2008-04-18T12:10:00+02:00

J'aurais pu aujourd'hui vous parler de l'expo Louise Bourgeois au Centre Georges Pompidou, visitée en nocturne hier.

Mais voilà, Louise Bourgeois, je n'aime pas.

Bon, déjà, quelques critiques muséographiques : les cartels sont petits, mal éclairés, écrits en blanc sur gris clair, on n'y voit rien alors que les explications de ses installations sont importantes. Et puis, le style télégraphique qui réduit perpétuellement le nom de l'artiste à ses initiales a eu le don de m'énerver. L'exposition est assez courte finalement, quand on arrive à la fin on a l'impression qu'une grande partie de son travail a été passée sous silence.

Les premières sculptures son passionnantes. Filiformes, entre personnages étirés de Giacometti et déconstructions cubistes ; des stèles émouvantes.
Et puis arrive le fond de son travail, des sculptures anthropomorphes facilement sexualisables, revisitant sa vie sous le regard de la psychanalyse, avec des entassements d'objets autobiographiquement signifiants, entreposés dans des cages mais rarement transcendés par une approche plastique. Ces vieux objets, ces bouts de tapisserie, ces araignées de métal, ça me met mal à l'aise, ça m'angoisse. Ses visages cousus, ses vêtements, tout ceci est certes impressionnant, une projection réaliste de son rapport à elle et à son corps. Mais je n'aime pas, voilà tout.

Alors je ne vous en parlerai pas.

La Galerie "Le Salon Intemporel" expose Emerich Meerson

2008-04-18T10:31:00+02:00

Exposition

Du 18 Avril

15 mai 2008

La Galerie Le Salon Intemporel

Présente

Emerich Meerson

54, rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paris tél. 09 54 08 08 92

> Pour plus d'information

Message personnel....

2008-04-17T17:49:00+02:00

Ben, voui, j'ai failli oublier d'en parler.

L'expo de mon association ! c'est le week-end après le 1er mai, soit les 3 et 4 mai.

Faut penser à venir !

Tiens, Rosa, si tu ne sais pas quoi faire ce week-end là et que tu as cinq minutes, passe nous voir (tu en profiteras pour me passer ton nouveau pavé ;-D)

Les Soldats de l'éternité - Bande annonce

2008-04-17T08:57:00+02:00

ACTUELLEMENT

2008-04-16T18:14:00+02:00

Exposition MEN AT WORK

Du 18 avril au 28 mai 2008

Pour sa 18 ème exposition, la galerie LA BOUTIQUE D'ARTEMPION ravive la mémoire des métiers de l'industrie.

Ouvriers, métallurgistes, imprimeurs, marins ou modeleurs... Tous ces métiers et ces hommes ont inspiré nos artistes, qui ont su leur rendre un hommage très contemporain.

Les installations en caractères d'imprimerie de Virginie Jaffre. Les traces de métal en fusion de Michèle Ballinger

Les sérigraphies de cargos et de plateformes pétrolières d'Antoine Petit, les photographies de friches industrielles
de Thierry Fanchon ainsi que les peintures sur aluminium, d' hommes en blouses grises, de Dale J Rowe.

MARIE-ANTOINETTE, REHABILITEE ?

2008-04-13T10:59:41+02:00

Du 15.03.2008 au 30.06.2008, une exposition se déroule au "Grand Palais", dont le thème est :Marie-Antoinette.

Cette exposition, nous invite à découvrir, une femme, une reine, une épouse et une mère, à travers plus de 300 oeuvres, provenant de toute l'Europe.

Nous suivons, une petite jeune fille, de la cour de Vienne, à celle de Versailles, nous la voyons évoluer à Trianon,le hameau,où elle "jouera" à "la fermière", avec ses amis, aux Tuilleries, puis au temple et pour finir à la Concièrgerie,avec le célèbre croquis de David, où Marie-Antoinette, est assise dans la charrette, qui la mènera à l'échafaud.

J'ai intitulé ce billet:"Marie-Antoinette, Réhabilitée ?, Car cette exposition," tord le cou" à des idées reçues, voir des calomnies, qui ont défigurées, cette femme.Depuis deux siècles, en effet, on al'a présentée , comme un frivole, une séductrice, une manipulatrice, voir au moment de la révolution, une comploteuse.

Tout au long de cette magnifique exposition, on découvre une tout autre femme, une épouse aimante, une mère attentive auprès de ces quatre enfants, une mécène et amoureuse des arts, comme le théâtre, l'opéra, la danse...et la peinture.

Des phrases, comme "Ils n'ont plus de pain, qu'ils mangent des brioches", est une pure invention. Jeune, jolie, heureuse de vivre, elle fut calomniée. Celle que l'on appelait gentiment "la moqueuse",deviendra vite "l'autrichienne", puis "Madame déficit", et enfin " La veuve capet".

Cette exposition, rend donc justice à cette reine de France, martyre, de la révolution, qui se voulait civilisée et civilisatrice.
Les français, pourront faire un peu plus connaissance, avec une femme, si prés d'eux, au fond.

CortoSalto expose chez Renaud

2008-04-13T00:00:00+02:00

Depuis le 1er avril et pour une durée de 6 semaines, le photographe CortoSalto expose une vingtaine de clichés en noir et blanc de Versailles dans le restaurant "Chez Renaud" 4 rue Philippe de Dangeau.

Vous pouvez retrouver de nombreuses oeuvres de l'artiste sur son blog à l'adresse suivante :
http://devantlechateau.blog.lemonde.fr/

N'hésitez pas à y déposer vos commentaires.

Montparnasse, une nouvelle vitrine vendéenne

2008-04-11T21:08:40+02:00

Fini les salons traditionnels. Le comité départemental du tourisme a décidé de séduire les vacanciers autrement. Après la pub télé, il s'installe à Paris.

Les Vendéens qui ont prévu de monter à Paris en cette fin de semaine risquent de ne pas être dépaysés. Dès leur sortie de la gare Montparnasse, ils retrouveront un petit coin de leur département d'origine.

Le comité départemental du tourisme a en effet choisi d'investir le parvis en y installant un dôme de 300 m² et un écran géant. Ouvert depuis hier matin, il le restera jusqu'à demain soir.

Mais après Paris, ce concept de promotion touristique pourrait rejoindre d'autres grandes villes européennes. « Il y a 5 ans, on participait à une trentaine de salons. Mais le salon classique a vécu. Les visiteurs sont de moins en moins intéressés, ils peuvent avoir tous les renseignements sur internet. Alors c'est fini, on fait trois salons maximum chaque année », explique Nathalie Batelli, directrice générale du comité départemental.

Huit tonnes de sable

C'est ainsi qu'est née l'idée de créer un événement dans les grandes villes. Baptisé le Vendée Tour, celui-ci s'installe tout d'abord à Paris. « On attend entre 3 000 et 5 000 visiteurs. Si tout se passe comme prévu, on devrait aller à Strasbourg, Bruxelles et Londres en 2009. » L'idée est bien sûr de séduire une nouvelle clientèle. Et pas question de lésiner sur les moyens : 8 tonnes de sable, 150 oyats, 350 kg de gazon, etc., ont été acheminés sur place.

Au final, un grand écran en extérieur diffuse des films touristiques sur la Vendée et le Vendée Globe. À l'intérieur, les visiteurs découvrent différents espaces : une exposition présentant la Vendée à 360°, un décor naturel, trois bulles transparentes avec des animations (littoral, marais salant et Marais poitevin), un écran d'eau pour une projection de films, un bar à dégustation de produits vendéens, etc.

Le visiteur n'est pas seulement invité à regarder, il peut aussi participer. En se faisant masser, par exemple, par une représentante de la thalasso des Sables. Ou en apprenant à faire des noeuds marins. Et pour tous ceux qui n'ont pas prévu de passer par la case Montparnasse, une grande campagne d'affichage se déroule en ce moment dans les gares et stations de métro parisiennes. Au final, l'opération a coûté entre 250 000 et 300 000 €.

Pratique. Vendée Tour sur le parvis de la gare Montparnasse, à Paris jusqu'à samedi soir, ouvert de 10 h à 20 h.

Ouest-France

Vernissage de l'exposition de Jelenka Galic Bellagi

2008-04-10T20:34:07+02:00

L'artiste céramiste Jelenka galic bellagi vous invite à son exposition personnelle à l'éspace Cherif Art Fine à sidi bousaid.

Notre chére Jelenka s'inspire de la vie quotidienne des marins et habitants du port de kélibia pour créer des tableaux en ceramique d'une rare beauté. chaque carreau de céramique est une oeuvre en soi, l'assemblage de ces oeuvre donne naissance à un chef d'oeuvre;)

Vernissage le vendredi 18 Avril 2008 à 18h30

l'exposition est visible tous les jours du 18 Avril au 18 Mai de 15h à 20h

visitez le site web de l'artiste de Jelenka galic ballegi

info line: 00 216 71 741 733

contacts: cherif.hamadi@planet.tn

On se prépare doucement

2008-04-09T14:38:00+02:00

...pour le concours artistique du Comité des Fêtes.

Je vous présente l'affiche ?

Je viens de mettre le règlement en ligne.
C'est le même que l'année dernière à une petite chose près : il n'y a plus d'obligation de peindre du "chuzellois". Ca reste un souhait, mais ce n'est plus primordial.

Allez, les enfants, on se décide ; on vient peindre (ou dessiner) en plein air, dans mon petit patelin !

REGLEMENT.doc

"Zen" de Toshihiro Hamano

2008-04-08T00:10:00+02:00

Dans le cadre du 150ème anniversaire des relations franco-japonaises, les Archives Communales de Versailles accueillent dans la Grande Ecurie du Roi et durant 15 jours l'exposition "Zen" de Toshihiro Hamano.

Après le Parlement européen de Strasbourg et la Maison de l'Unesco à Paris, Versailles a la chance de présenter, autour de la série "noir suprême" de cet artiste mondialement reconnu, une vingtaine de tableaux, paravents, sculptures et lithographies représentant des monuments du patrimoine culturel mondial, ainsi que des pièces créées pour la nouvelle salle du temple Chûgû-ji à Nara.

Né sur l'île de Shikoku, Toshihiro Hamano développe depuis plus de 40 ans, notamment au travers de son collectif Ryu, des échanges entre sa province d'origine et des villes du monde entier. Dans ses œuvres, très inspirées par la fameuse philosophie Zen, les contraires fusionnent avec grâce, entre tradition et modernité, Orient et Occident. Détente et sérénité garanties !

A voir du 1er au 15 avril 2008
Tous les jours sauf dimanche et lundi
De 14h à 17h30
Aux Archives Communales de Versailles - 1 avenue de Paris
Renseignements au 01.39.20.67.90

Star wars - La déception

2008-04-07T19:56:00+02:00

Ce week-end je me faisais un plaisir d'aller enfin visiter l'exposition Star Wars.

Je dois le dire, malheureusement, je suis très déçu. Je me faisais une fête de voir les personnages et surtout les décors des films que j'avais vu il y a 30 ans. Résultat: un prix bien trop haut, 13 euros d'entrée, une ambiance agréable et correspondant bien à celle du film mais le contenu est une catastrophe.

Pas assez d'éclairage des objects, les gens sont les uns sur les autres tout comme les vitrines d'exposition, impossible de lire les commentaires affichés à cause d'un néon dirigé systématiquement vers le lecteur, un focus sur l'épisode 1, le 2 et puis on passe directement au 5 et 6.

On dirait que l'épisode 4 original n'a jamais existé! Pas de représentation de Luke Skywalker, pas de Han Solo, un Tie fighter de 30 cm de long et pas de Xwing ni de croiseur de l'empire. Même pas une seule représentation de la Death Star. Je passe sur les figurants moyens et le spectacle interprété par des comédiens assez peu motivés.

Passons au merchandising, inventé je le rapelle par Georges Lucas il y a 30 ans, avec l'épisode 4. J'espérais pouvoir acheter les 6 DVDs ou encore une affiche d'un des films, mais surprise, on ne vendait pas de DVD, ni de modèles de X-Wing et l'affiche était celle de l'expo uniquement.

Par contre un sabre laser en plastique se vendait 140 euros. D'accord le son original était présent en digital, svp.

Conclusion?
On pouvait faire beaucoup mieux, sans pour autant faire beaucoup plus cher et essayer de rendre hommage au film. J'ai eu l'impression de me balader dans un magasin de figurines de collection. Ca reste d'un niveau très Belge. Pourquoi en faire plus? De toute façon, nous avons des standards si faibles.

Je ne vais pas dire qu'il ne faut pas voir cette expo, je risquerais d'avoir des commentaires de Georges Lucas sur ce blog. :-)Mais ne vous faites pas trop d'illusions, le niveau est bon mais il manque certains maillons important de la série.

Retour en Armonie...

2008-04-07T12:34:00+02:00

Une fois de plus merci Bruno pour ta rapidité à mettre des notes avec des photos et tout et tout… ! Comme vous le disait notre très cher responsable communication (Maître Vico pour les intimes !), notre exposition s’est vraiment bien déroulée.

Cette exposition que l’on attendait avec impatience…mais aussi avec un petit bout d’appréhension car elle signifiait la clôture de notre voyage, de notre aventure…

Mais voilà, c’est fait, nous ne pouvons pas éternellement retenir le fil du temps.

Ce que je peux dire de cette exposition, c’est qu’une fois de plus sans vraiment nous en rendre compte nous l’avons réalisée avec une grande Envie d’Armonie et cela s’est ressentie. Nous avons emmener bien des gens (nous y compris) en Arménie et tous cela dans une belle Harmonie.

Oui, ce fut de beaux instants mis en valeur par notre façon d’être, de transmettre, d’installer notre salle, d’ouvrir les dédalles de notre cœur.

Je dis un grand merci à toute la troupe Envie d’Armonie (les grands, les petits, les fous, les grincheux, les joyeux, les timides, les bavards, les discrets, les grandes gueules, les sensibles…enfin nous tous quoi !) pour avoir donné une âme à notre exposition, à notre voyage. Merci pour avoir été sensible et avoir été en accord (sans se poser de question) pour le faire partager à nos familles, à nos fidèles formateurs et à tous les gens qui étaient curieux de notre projet !

Je pense que ce séjour en Arménie nous a permis d’aller à la rencontre des différences entre 2 identités…mais surtout il nous a montré qu’il est possible de travailler, rire, échanger et partager simplement à l’intérieur même du groupe. Surtout qu'aux premiers abords, il est loin d’être évident de s’entendre avec nos caractères bien différents et parfois un peu "rentre dedans". En tout cas notre nom nous va bien : Envie d’Armonie !

Bisous aux Armonieux,

Le mot de la présidente…

ouais enfin…louciné quoi !!

"Napoléon s'éveillant à l'immortalité"

2008-04-07T08:00:00+02:00

Pour cette 5e parenthèse d'Aléa, mon passage au Musée d'Orsay m'a permis de retrouver une oeuvre peu connue et que j'ai eu l'honneur et le plaisir de présenté aux visiteurs, il y a déjà 7 ans : Napoléon s'éveillant à l'immortalité du sculpteur français François Rude.

En effet, les soirées "Jeunes et étudiants" du Musée d'Orsay m'avaient permis, à l'époque, de présenter aux visiteurs cette oeuvre à la fois historique et esthétiquement particulière, car personne n'avait encore vu Napoléon sous ces traits peu communs.

Etudiant l'Histoire, j'avais pu constater que l'imagerie posthume de l'Empereur balayait tous les domaines, quitte à produire des oeuvres singulières comme celle-ci.

François Rude, son auteur, est aussi l'artiste qui a sculpté le magnifique haut-relief de l'Arc de Triomphe à Paris, appelé le Départ des volontaires de 1792 ou plus communément La Marseillaise.

(Photos de l'auteur)

Aventures Parisiennes : Acte III

2008-04-07T06:56:00+02:00

Après un bon Moccha blanc pour moi et un frappuccino Mangue-passion pour mon Homme, il était temps de se remettre en route.

Hum, ça m'avait bien requinqué ce starbuck café!

Où aller maintenant?
Il était déjà plus de 19h30 ...
Au trocadéro bien sûr! Histoire d'admirer la tour Eiffel scintillant de mille feux dans la nuit parisienne.

Au milieu des flots de touristes, nous étions là, à l'admirer... Le temps d'arriver au trocadéro, il était déjà 20h15, nous avions manqué le scintillement... il fallait désormais attendre celui de 21h.

Doucement nous sommes descendus à pied jusqu'à elle. Nous avons observer les bateaux mouches... pas le courage ce soir d'en faire un tour, peut-être demain qui sait.

Sous la tour Eiffel nous nous sommes assis. Nous l'avons contemplé. 45 min d'attente pour monter au 2ème étage et dernier départ à 21h45 . Allions nous tenter l'ascension? A pied, il en était hors de question pour mon homme! En ascenseur ... mon dos n'avait plus la force d'attendre 45 min à faire la queue alors nous avons observer.

A 20h50, nous avons commencé à marcher vers le trocadéro. A 20h55, nous nous sommes arrêté sur un pont puis nous avons attendu, l'appareil photo dégainé, qu'elle scintille la grande dame.

Soudain des touristes ont crié, ont applaudi. Elle scintillait! Ca doit être drôle pour les parisiens de voir des gens s'émerveiller constamment d'une chose qu'ils connaissent par coeur et ne regarde peut-être même plus.

Je ne pensais pas qu'elle scintillait aussi longtemps... Ca en perd de son charme. J'aurai aimé qu'elle ne brille que 30 sec, histoire de corser l'affaire, qu'on puisse la manquer en discutant , en lui tournant le dos, ou de rater tous ces clichés pris à la hâte... et de devoir rester 1h de plus à ses côtés, à attendre.

Epuisés, nous décidions de retourner au cours Saint Emilion, trouver un restaurant où manger.
J'aurai voulu tester "La compagnie des crêpes" mais il y avait déjà foule...
Alors nous nous sommes rabattus sur le VINEA café. L'ambiance qui règne dans ces petits restos est tout simplement magique. Bien qu'avec mes pauvres yeux malades, la lumière tamisée ne m'aidait guère à voir clair...

J'avoue que sur le coup, nous avons été charmé par l'endroit qui regorgeait de tableaux de peintres en vente dont je peinais à lire les prix...

Mais dès l'entrée j'ai eu un doute. La salade de chèvre chaud n'était pas à la hauteur de mes espérances... Le chèvre n'était pas croustillant mais pâteux et les tartines molles...

Le plat principal nous réjouis cependant. Mon magret de canard me plaisait bien.
Mais le dessert... chose que j'attends toujours le plus, quelle déception! Un fondant au chocolat décongelé pas bon du tout... du pur industriel!

Notre serveuse trop stressée et pas souriante pour un sous a contribué à nous laisser un goût amer, aucun envie d'y remettre les pieds...

Plus la force de se promener, juste la force de regagner notre appartement pour un bon bain chaud histoire de soulager nos muscles endoloris.

Le réveil se fut au son des femmes de ménage.
Mes yeux refusaient de s'ouvrir... Logique ils étaient complètement collés!
Aucun rayon de soleil ne transperçaient à travers les rideaux...mauvais signe car il était déjà 9h30, nouvelle heure.
En effet, au dehors, il pluviottait...un petit crachin tout moche...

Enfin ce n'était pas trop grave, notre programme du jour était : La visite du Louvres!
Après un bon petit déjeuner copieux, nous voilà en route pour le Louvres. Ligne de métro 1. Et là, que vois-je !!?? Ligne 1 - arrêt Saint Jean Le Marais !!! Argh !! Si nous avions pris cette ligne la veille, nous aurions trouvé ce quartier magique sans soucis, mais en dimanche pluvieux où les magasins étaient certainement fermés, pourquoi y aller? Peut-être que si le lundi nous nous réveillons pas trop tard, nous pourrions y faire un saut avant le départ...

Enfin, pour le moment, notre mission 1ère était de trouver l'entrée Richelieu du Louvres...

Par un pur hasard, nous sommes sortis du métro sur une petite place pavé donnant tout juste sur l'entrée Richelieu. Pourquoi voulions nous absolument cette entrée??? Pourquoi pas l'entrée des pyramides si belle à regarder? Tout simplement parce que j'avais acheté mes tickets d'entrées sur le site de ticketnet et que sur nos billets retirés dans un magasin "Le furet du Nord", il était indiqué que pour entrer plus rapidement dans le Louvres il fallait utiliser cette entrée. Et effectivement, aucune queue alors que dehors la foule attendait sous la pluie. Nous étions presque gênés de rentrer si vite et facilement...

Un conseil, si un jour vous vous rendez au Louvres, achetez vos billets sur le net et passez par l'entrée Richelieu!

Nous étions enfin sous les Pyramides... C'était magique! Il y avait un monde impressionnant. Nous ne savions par où nous diriger pour parcourir les diverses expositions. Finalement nos yeux tombèrent sur l'entrée de l'expo temporaire Babylone et nous aviosn justement les tickets qui nous permettaient d'y aller.

Là encore, surprise, nos billets achetés sur Internet nous offraient la possibilité de ne pas faire la queue. Nos billets magiques étaient coupe file! Une chance vue le monde qui attendait et qui entrait au compte goutte.

Babylone est une super expo qui retrace l'histoire de Babylone, ses légendes, sa chute... Les légendes sont d'ailleurs très intéressantes à lire. Les tableaux représentant la tour de Babel sont magnifiques, et connaître leur origine fut très enrichissant. Au final, nous sommes ressortis très satisfait de cette expo et nous n'avons pas résisté au fait d'acheter un livre pour y replonger plus tard.

Il ne nous restait plus que 3h avant la fermeture du Louvres... Bien sûr nous étions venus comme la plupart surtout pour voir la partie Egypte et La Joconde alors hop direction la partie Sully ( tiens, comme dans Monstres & compagnie...). Petit chemin dans la partie médiévale du Louvres : magnifique!

Là Bing, la sécurité , affolée, ferme toutes les entrées à la partie Sully... 10 min plus tard, ils réouvrent tout. L'abandon d'un sac en plastique avait semé la pagaille...

Je ne vais pas vous détailler cette partie que vous connaissez sûrement... je vous dirai juste que j'ai été un chouilla déçue.Je m'attendais à un peu mieux, à plus de magie... mais où sont les momies ??? A si, celles des chats, je les ai bien vu!

Ensuite nous nous sommes dirigé vers la Joconde. Le monde devant: Impressionnant! Avec du mal nous avons pu être le plus près possible d'elle, mais tout de même loin pour apprécier.

Il était 16h30... après plus de 3h de marche ininterrompu et juste un petit déjeuner dans le ventre, nous étions à bout de force. Mais c'est par où la sortie??? Quelle galère pour sortir du Louvres!

Nous n'étions pas entrée par les pyramides mais nous allions en sortir par là.

Dehors, sous la pluie fine, observant ce lieu mythique que nous étions heureux d'avoir enfin visiter, nous nous demandions ce que nous allions faire maintenant... enfin si nous savions, nous voulions nous asseoir et manger, mais où, rien n'était encore décidé... Allez, direction les Champs Elysée où presque tout est ouvert le dimanche pour notre halte!

Bientôt vous découvriez la quatrième et dernière partie de nos aventures parisiennes...

Lovis Corinth au Musée d'Orsay

2008-04-05T08:00:00+02:00

Une exposition sur le peintre allemand Lovis Corinth (1858-1925) se déroule en ce moment au Musée d'Orsay. Un peintre peu connu en France et pourtant si proche du courant impressionniste français.

Lovis Corinth a été plus q'un peintre impressionniste, mais aussi un artiste de l'expression des visages et des corps humains. Le peintre aimait les couleurs vives appliquées sur les chairs humaines, bien souvent au dépend de la netteté et de la précision des traits.

La galerie de tableaux présentés au Musée d'Orsay, à l'occasion du 150e anniversaire de la naissance du peintre allemand, permet aux visiteurs de découvrir certaines oeuvres frappantes par leur réalisme et leur expression : les scènes de crucifiction de Jésus mettent en avant la contraction violente des muscles sous le regard ombrageux ou ricanant d'autres personnages. Les nus de femme autorisent encore le peintre à dévoiler des chairs blanchies en contraste avec des décors sombres ou des chevaliers à l'armue noire. On remarque chez Lovis Corinth une aptitude à préciser ses traits sur ces mêmes chairs humaines ; à l'opposé, le peintre laisse volontairement inachevé certaines parties du corps comme les doigts des mains et des pieds, voire même les portraits de personnages secondaires qui se confondent souvent avec le décor.

Les chairs font de toute évidence la fascination du peintre : comment ne pas être interpellé par le portrait d'une octogénaire, dont les traits soulèvent des chairs labourées de rouge et de jaune qui ne font qu'accentuer les marques de la vieillesse ? Lovis Corinth s'est aussi aventuré dans les abattoirs pour y peindre les carcasses des boeufs : les chairs y sont encore voyantes, marquées de veines bleues et de sang coulant à flot. Le sang est aussi un élément prédominant des oeuvres papiers du peintre, qui en ajoutera avec abondance sur ses esquisses à l'aquarelle ou l'eau-de-vie de l'Ecce Homo.

Un tableau remporte tous les suffrages parmi les visiteurs : Salomé II est une scène qui mélange l'érotisme à la mort, mais aussi le grotesque. Devant le bourreau moustachu comme l'empereur d'Allemagne, Salomé se penche, poitrine découverte, sur la tête de Saint Jean-Baptiste qui lui est présentée. D'un doigt, Salomé soulève la paupière du saint, en souriant à travers son maquillage chargé. Le regard mortel de Saint Jean-Baptiste semble alors se porter sur les deux seins de son exécutrice, sous le regard et les rictus des personnages secondaires. Un tableau à voir absolument !

Enfin, les autoportraits de Lovis Corinth démontrent la jeunesse goguenarde et irrévérencieuse du peintre, alors qu'il vit dans une société allemande conservatrice et dominant l'Europe depuis la proclamation de l'empire allemand en 1871. On le retrouvera vêtu en armure ou en Bacchus riant, ainsi que torse nu ou accompagné de son épouse et muse, Charlotte Behrend.

A la fin de l'exposition, les autoportraits de Lovis Corinth se font plus simples, mais caricaturent ses propres traits vieillis. Se laissant progressivement gagné par la passion des paysages, le peintre allemand finira sa vie en peignant les paysages d'été et d'hiver du lac de Lucerne en Suisse, ainsi que des natures mortes. Parfois y figure sa fille Wilhelmin dont le noeud des cheveux se confond encore avec les bouquets de fleurs peintes.

Lovis Corinth (1858-1925). Entre impressionnisme et expressionnisme, du 1er avril au 22 juin 2008 au Musée d'Orsay.

Le site de l'exposition au Musée d'Orsay

OG (photos de l'auteur)

Retour sur l'opération Doryphore par le Labo DTF

2008-04-03T21:53:52+02:00

Dimanche dernier, 30 mars 2008, Place Carrière à Nancy...

> Autres photos : http://adriano.fiorucci.free.fr/LR/potatoes/index.htm

Le LaboDTF (vous les connaissez si vous suivez NO.TRADE, la preuve en une recherche de leur nom sur le moteur du site) ne déméritent pas de leur galons d'activistes de l'art contemporains avec cette opération Doryphore. Le pourquoi du comment et la démarche de cette rebellion artistico-jardinière est à lire sur leur Nourrain :

http://www.labodtf.free.fr/nourrain/index.php?2008/03/22/44-operation-doryphore-rdv-le-30-mars-a-9h00-place-de-la-carriere-a-nancy

De leur champ de pommes de terre, pardon d'hypothèses interprétatives à cette démarche, j'ai personnellement retenue celle-ci (les autres sont sur le lien ci-dessus):

(5) Sortir de la réserve d’Indiens, de l’exception culturelle où s’enferment souvent volontairement les acteurs du monde artistique et culturel : « Je défends de manière absolument radicale le service public –les services publics- de la culture. Mais je pense et je le dis de manière un peu brutale et schématique que la sanctuarisation conduit à la réserve d’Indiens (…). Je crains qu’un discours sur la défense du service public ne se transforme en un discours pour ne pas supprimer les réserves d’Indiens. Elle (ndlr : la réserve) n’y comprend pas grand chose et refuse de bouger. Son discours se limite à vouloir défendre ses frontières (…). Il faut reposer le problème politique de la culture dans un périmètre tout à fait nouveau. Il n’est pas tolérable que ce que l’on appelle la culture, telle qu’elle est labellisée par des lignes budgétaires, ne concerne qu’une partie minime de la population. Sans rien céder sur l’exigence et l’ambition de création, il est absolument fondamental de se poser la question de savoir pourquoi et comment il est possible que nous devenions une réserve d’Indiens ».

A méditer en attendant la prochaine pousse de tubercules (à noter que le mot tient son origine du latin tuberculum, petite bosse. Ce qui lie indirectement le fécul à la maladie de même racine linguistique. Le petite bosse fait son trou. La création et sa diffusion peuvent être un champ à cultiver comme un organe ovulaire poussant sur le corps malade du bien pensant et portant. Cette parenthèse n'a ni queue ni tête, et j'aime ça.)

L'EXPO SELON "LE LAINLAIN"...

2008-04-03T18:11:00+02:00

Les Archives de la Moselle se sont surpassées encore une fois, en nous offrant une magnifique exposition intitulée "Blessures d'archives, rêve d'éternité, de la conservation préventive à la restauration". Cet événement a lieu du 17 mars au 23 juillet 2008, du lundi au vendredi de 8h30 à 16h45, le samedi de 8h30 à 12h30, au Service Départemental d'Archives de la Moselle, 1 allée du Château à Saint-Julien-lès-Metz (57). Le devoir de mémoire commence par la conservation des documents relatifs à notre plus longue mémoire. Alors, n'hésitez pas à honorer cette mémoire collective, au travers de la découverte des techniques d'archivage !

Pour tous renseignements :

03.87.78.05.00 et http://www.archives57.com

Marie-Antoinette s'expose au Grand Palais

2008-03-31T20:24:45+02:00

J'étais clairement en manque. L'hiver ne m'avait pas apportait ma dose.Mais depuis le début du mois, les expositions d'art/archéologie refleurissent dans les musées de France. Un printemps chargé s'annonce... mon budget crisse déjà des dents.Après la très intéressante et surprenante "Babylone" au Louvre, c'est la star de la saison que je suis allée découvrir il y a quelques heures.Marie-Antoinette au Grand Palais. Tout un programme.Il y avait d'abord le "Oh, une exposition au Grand Palais c'est forcément incontournable", puis le "ouais, mais Marie Antoinette c'est du repassé dix milles fois"... C'est vrai qu'entre les diverses et nombreuses parutions d'ouvrages/magasines régulières, la ré-ouverture au public du domaine de Marie-Antoinette à Versailles il y a peu et le film de Sofia Coppola il y a deux ans, on avait la sensation d'avoir déjà tout lu, tout vu. Voire trop lu/trop vu...Et puis l'entrée au Grand Palais a de quoi rebuter le plus curieux... ce n'est jamais agréable de lâcher huit euros, tarif réduit je vous pris!

Mais la tentation a été la plus forte. Les retours étaient trop bons pour que je passe à côté de ça. Même le plus esthète et difficile de mes profs, encyclopédie vivante, véritable "rockstar" de l'histoire et de la culture et peu fan de la demoiselle en était revenu totalement charmé. Qui suis je pour dédaigner cela?Alors bing! Une belle après-midi de libre et hop hop hop, c'était partit pour trois heures intenses.Parce qu'on le veuille ou le non, le personnage passionne. Adolescente propulsée dans un monde rigide, jeune reine frivole en quête d'intimité dans un univers qui ne pouvait pas le lui accorder, catalyseur de tout les maux et toutes les haines, dernier "mécène" de l'Ancien Régime... Du trône à l'échafaud... Il y a beaucoup à dire, de nombreux écueils et lieux communs à éviter.

Et bien autant dire que la pari est hautement gagné. A vrai dire c'est même une très belle réussite. Depuis mon arrivée à Paris, j'ai suivi quasiment toutes les expositions du Grand Palais, et sans hésiter je dirais que celle-ci est probablement la plus réussie. Elle le sont toujours. Mais ici cela passe une autre barre. La scénographie a été pensée réellement intelligemment. Lisible, intéressante, colorée. Et surtout un décor collant parfaitement au propos. Je suis réellement bluffée, à tel point que je peine à réellement exprimer ce que j'en pense. C'est tout simplement à voir...Ni adulée, ni décriée. Marie-Antoinette est présentée ici sous un jour qui se veut probablement le plus proche de la réalité historique possible. A travers les tableaux officiels, le mobilier etc.. mais aussi les estampes satiriques et caricaturales. Présentée en trois actes, sous trois facettes, à travers trois périodes de sa vie...Passionnant et fascinant.... ce pourrait être des descriptifs pour le destin de la dernière reine de France, cela marche aussi pour cette merveilleuse exposition.Pour en savoir plus...:Le numéro spécial de Télérama, très complet. Le classique album de l'exposition plus ciblé. Et parce que je ne peux pas vivre sans les découvertes Gallimard, celui consacré à Marie Antoinette.

Exposition Rugby

2008-03-31T09:12:47+02:00

Voici quelques semaines, Daniel Herrero était à Bordeaux, au café Maritime pour une soirée sur le thème de l'équipe et de l'entreprise. Eric Besson (artiste peintre internationnal, peintre officiel de la dernière coupe du monde de rugby) et moi même étions convié à exposer nos oeuvres personnelles ainsi que nos oeuvres communes (voir photo).

D'autres images dans l'album ci-contre à droite.

Prenez soin de vous

2008-03-28T18:57:35+01:00

“J'ai reçu un mail de rupture. Je n'ai pas su répondre.
C'était comme s'il ne m'était pas destiné.
Il se terminait par les mots : Prenez soin de vous.
J'ai pris cette recommandation au pied de la lettre.
J'ai demandé à cent sept femmes - dont une à plumes et deux en bois - ,
choisies pour leur métier, leur talent, d'interpréter la lettre sous un angle
professionnel.
L'analyser, la commenter, la jouer, la danser, la chanter.
La disséquer. L'épuiser. Comprendre pour moi.
Parler à ma place.
Une façon de prendre le temps de rompre. A mon rythme.
Prendre soin de moi.”

Voilà l'introduction de Sophie Calle à son travail qui a fait l'objet d'un livre et d'une présentation à la Biennale de Venise 2007 et s'installe dans la splendide salle Labrouste de la BNF Richelieu, avec une scénographie brillante de Daniel Buren, jusqu'au 8 juin prochain.

Exercice presque oulipien à la fois ludique et désespéré de mise à distance de la rupture amoureuse, incompréhensible pour la femme délaissée. Manière de se détacher de la violence lâche d'un mail. Exhibition et dissection de l'intime. Vengeance, peut-être, à l'égard de cet homme qui sera qualifié de lâche, dangereux, manipulateur... par les femmes questionnées. Besoin impérieux, en tout cas, de comprendre, par tous les moyens, la consultations de spécialistes:

une médiatrice familiale, une chercheuse en lexicométrie, une correctrice, une dessinatrice, une journaliste d'agence de presse, une juge, une normalienne, une sexologue, une psychanalyste, une publicitaire, une avocate, une commissaire de police, une assistante sociale pénitentiaire, une journaliste, une criminologue, une exégète talmudique, une ado, une chasseur de tête, une physicienne, une spécialiste de littérature française contemporaine, une philosophe, une philosophe morale, une anthropologue, une experte des droits des femmes à l'ONU, une graphiste, une chef d'édition, une écrivain pour la jeunesse, une institutrice, une élève, une romancière, une compositrice, une voyante, une officier DGSE, une psychiatre, une traductrice en langage SMS, une cruciverbiste, une sociologue, une joueuse d'échec, une comptable, une mère, une animatrice radio, des actrices, scénaristes, réalisatrices, chanteuses, musiciennes…, et aussi une marionnette, une poupée de bunraku et un psittacidé.

dissèquent le corps de la lettre, en extraient tout ce qui ,selon leur spécialité, est pertinent.

Décidément, Sophie Calle est une artiste à part, inclassable. A travers son expérience, ce sont nos pratiques et rapports amoureux qu'elle interroge. Son auto fiction devient vite la nôtre, difficile de ne pas reconnaître l'un(e) de nos ex dans le portrait construit. Nous reconnaître aussi, lâche que nous sommes, parfois, à quitter l'autre par écrit - mais en y mettant la dose de romanesque et les formes que le média permet. Elle nous questionne, nous fait parler, nous rentrons dans son propre jeu de confidence. J'ai visité l'expo avec une amie que je connais depuis peu: elle s'est naturellement livrée à propos de sa dernière abrupte et douloureuse rupture. Je me suis également confiée. Naturellement.

On peut être dérangé par cette mise en scène de soi. Mais, Sophie Calle nous met à l'aise, à mesure qu'elle se dépossède de son histoire via le regard des autres, elle en fait un objet d'étude, froid et distancié. De fait, jamais n'avons nous l'impression d'être des voyeurs, même malgré nous. Et puis, à mesure que nous la fréquentons à travers ses travaux, Sophie Calle devient presque une amie.

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dissèquent le corps de la lettre, en extraient tout ce qui ,selon leur spécialité, est pertinent.

Prends soin de toi, Sophie...