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Le syndrôme de l'escargot

2012-05-20T16:29:00+02:00

La pluie fait des claquettes

sur les trottoirs ... à Paris...

et moi et moi et moi, quand il pleut, je fais comme l'escargot, je sors dans la rue, et j'y pêche des tableaux ou des eaux fortes, c'est pas comme Gavroche le nez dans la poussière, à cause de Voltaire, mais les pieds dans le ruisseau .. comme ? Le grand Jacques:

Les pieds dans le ruisseau
Moi je regarde couler la vie
Les pieds dans le ruisseau
Moi je regarde sans dire un mot

sans dire un mot, mais en faisant quelques photos … il apparaît d'étranges eaux fortes

La rue est parfois un petit théâtre vivant en constante mutation, il suffit d'une averse pour faire naître des paysages surréalistes, et c'est le trottoir qui devient un kaléïdoscope de paysages mouvants, de mélanges de lumières et des formes fugitives, éphémères, à attraper d'urgence, car la vie bouge toujours, elle transforme le banal en fantasmagories colorées,

en polychromies d'écorces que la pluie sublime en émaux scintillants, le temps d'une ondée

Des feuilles deviennent des étoiles tombées du ciel, des étoiles de Halley que le vent balaiera … mais, le temps d'un orage, elles sont les stars du trottoir, le temps d'un regard... avec une fraction de seconde d'éternité.

Ces images ont toutes été faites des jours de pluie, de printemps, ou d'automne sur 150/200 mètres du boulevard Barbès, avec parfois un coup de pouce de la chance, comme pour l'image deux, une seconde avant, elle n'existait pas, 10 secondes après elle n'existait plus.

Et comme dit l'escargot à la grenouille en regardant arriver de beaux nuages, on n'est jamais à l'abri d'une bonne nouvelle

Norbert Gabriel.

Merci à Nougaro et Brel pour leur aimable participation.

et pour quelques notes de musique de plus, un joli moment jazzy musical

http://www.ina.fr/divertissement/chansons/video/I07097466/sacha-distel-la-pluie-d-hiver-sur-les-carreaux.fr.html

8 mai 1945:l'Armistice

2012-05-08T17:47:00+02:00

Le 8mai 1945, l'Armistice est signé à Reims.......la terrible guerre mondiale durait depuis mai 1940......

"Les femmes s'accrochaient à leurs larmes...."

whores of Amsterdam

2012-04-29T21:50:39+02:00

8 AVRIL 1929

2012-04-08T16:23:00+02:00

Naissance de Jacques BREL à Schaerbeek près de Bruxelles.

En souvenir de cet artiste d'exception, auteur compositeur talentueux, voici trois de ses interprétations dont l'une en flamand.

"Dans la vie d'un homme, il y a deux dates importantes, celle de sa naissance et celle de sa mort. Tout ce qu'on fait entre ces deux dates n'a pas beaucoup d'importance..." (Jacques Brel)

Grand Jacques

2012-01-25T09:12:48+01:00

Brel , 1954 , ce matin , ce sera Grand Jacques.....

Sur la place , Brel

2012-01-24T09:47:00+01:00

1955 déjà posée et reécoutée.....j'ai découvert Brel avec cette chanson ....

Sur la place chauffée au soleil
Une fille s'est mise à danser
Elle tourne toujours pareille
Aux danseuses d'antiquités
Sur la ville il fait trop chaud
Hommes et femmes sont assoupis
Et regardent par le carreau
Cette fille qui danse à midi

Ainsi certains jours paraît
Une flamme à nos yeux
A l'église où j'allais
On l'appelait le Bon Dieu
L'amoureux l'appelle l'amour
Le mendiant la charité
Le soleil l'appelle le jour
Et le brave homme la bonté

Sur la place vibrante d'air chaud
Où pas même ne paraît un chien
Ondulante comme un roseau
La fille bondit s'en va s'en vient
Ni guitare ni tambourin
Pour accompagner sa danse
Elle frappe dans ses mains
Pour se donner la cadence

Ainsi certains jours paraît
Une flamme à nos yeux
A l'église où j'allais
On l'appelait le Bon Dieu
L'amoureux l'appelle l'amour
Le mendiant la charité
Le soleil l'appelle le jour
Et le brave homme la bonté

Sur la place où tout est tranquille
Une fille s'est mise à chanter
Et son chant plane sur la ville
Hymne d'amour et de bonté
Mais sur la ville il fait trop chaud
Et pour ne point entendre son chant
Les hommes ferment leurs carreaux
Comme une porte entre morts et vivants

Ainsi certains jours paraît
Une flamme en nos coeurs
Mais nous ne voulons jamais
Laisser luire sa lueur
Nous nous bouchons les oreilles
Et nous nous voilons les yeux
Nous n'aimons point les réveils
De notre coeur déjà vieux

Sur la place un chien hurle encore
Car la fille s'en est allée
Et comme le chien hurlant la mort
Pleurent les hommes leur destinée.

Emission spéciale sur la Belgique ce soir 20H

2011-08-28T11:05:11+02:00

Les classiques de la chanson française ...autrement (2)

2011-08-22T00:00:00+02:00

Suite des reprises des classiques de la chanson française, par d'autres grands de la chanson.

Les anglo-saxons aiment également reprendre notre patrimoine :

"Le déserteur" par Peter, Paul and Mary :
http://youtu.be/_CUD26DXY8U

"Pauvre Rutebeuf" de Ferré par Joan Baez :
http://youtu.be/bK7slk0oisU
http://www.deezer.com/listen-3507698

"Le Mur" (Michel Vaucaire / Charles Dumont) par B. Streisand :
http://youtu.be/1vLCZ6gGJAI
http://www.deezer.com/listen-1014593

"les passantes" de Brassens par Graeme Allwright ("the passers-by")
http://www.dailymotion.com/video/xd5cq7_graeme-allwright-the-passers-by-les_music
http://www.deezer.com/listen-2421034

"La chanson des vieux amants" par Melody Gardot
http://youtu.be/b1f26aC7OVA

"Amsterdam" par Scott Walker (mais aucune version ne vaut celle de Brel)
http://youtu.be/uF_eVJ7WYaY
http://www.deezer.com/listen-2457839

Les classiques de la chanson française ...autrement

2011-08-22T00:00:00+02:00

Début d'une mini-série consacrée aux classiques de la chanson française repris par d'autres grands de la chanson.

Et là, paf, je ne vous ménage pas, on commence par une gifle, un choc, un texte et une interprétation qui nous prennent aux trippes :
Gréco reprenant "J'arrive" de Brel ! Je peux vous dire pour avoir assisté à un de ses concerts il y a 2 ans, que toute la salle pleurait !
http://www.dailymotion.com/video/xf8eer_juliette-greco-j-arrive_music
http://www.deezer.com/listen-1158514

    J’arrive, j’arrive,
    Mais pourquoi moi, pourquoi déjà ?
    Pourquoi maintenant et où aller ?
    J’arrive, bien sûr, j’arrive,
    N’ai-je jamais rien fait d’autre qu’arriver…

---

Bon, on continue dans la même gaité ?

    Avec le temps
    Avec le temps, va, tout s'en va
    On oublie le visage et l'on oublie la voix
    Le cœur quand ça bat plus
    C'est pas la peine d'aller chercher plus loin
    Faut laisser faire, c'est très bien.

    chantée par Dalida, c'est une pure merveille : http://youtu.be/daVTfX81EaY
    http://www.deezer.com/listen-1126317


---

Plus enlevée, "les Flamandes", par Barbara
http://www.deezer.com/listen-606036

---

"Je suis sous" de Nougaro, éructé de belle manière par Arno
http://www.deezer.com/listen-4227877

---

A suivre...

Franz

2011-07-03T09:32:00+02:00

Franz, premier film écrit et réalisé par Jacques Brel. Un inoubliable moment du septième art, gravé sur la pellicule, un superbe pied de nez de deux dilettantes à un art que la technicité, le marketing et le stéréotype n'ont pas encore décomposé.

1971 : Sur les plages de la mer du Nord, dans une pension de famille peuplée de gens médiocres, comme il s'en raconte au plat pays chez ces gens-là, Brel interprète "Léon", Barbara "Léonie". Elle n'est pas franchement comédienne, lui tout juste metteur en scène; elle a cependant accepté : goût du risque, amitié, inconscience ? L'air du temps, de l'époque le permettait. Et c'est une belle aventure. Et c'est une belle amitié. Regardez comme ils sont beaux, tous deux :

Jacques Brel Barbara Extrait de Franz 4 par lightning49

A sa sortie, le film a fait un bide. Total, et sans doute justifié. La critique n'aime pas les impromptus. Et le public n'a que modérément le goût de l'aventure. Le huis-clos respirait trop le théâtre filmé, la chanson racontée. Franz, film hybride, qui disait à une époque friande d'autres horizons les turpitudes de Léon et de Léonie demeura sans lendemain.

Je me souviens l'avoir vu plusieurs fois à l'époque, comme on repasse en boucle une chanson, comme on s'imbibe à petits feux d'un décor inattendu, dans la salle d'un petit cinéma de Tournon qui ne le laissa qu'une semaine à l'affiche. Barbara n'a jamais regretté.

« Je signe Léonie, tu sauras qui je suis »: c'est ainsi qu'elle conclut la chanson Gauguin, dédiée au Grand Jacques, bien des années après sa mort. Elle aussi est morte à présent. Nous les regrettons souvent. Vif est donc le plaisir de les retrouver, en images et en chansons.

Barbara: clip Gauguin par ouah93

”Trois hommes dans un salon” à la Comédie-Française

2011-06-05T19:17:00+02:00

Le point de départ de cette pièce de théâtre (mais peut-on véritablement parler d'une pièce de théâtre?) est assez singulier : reconstituer sur scène une interview radiophonique. Une interview qui a véritablement eu lieu, et pas n'importe laquelle : en ce jour de janvier 1969, le jeune journaliste François-René Cristiani réussissait à regrouper autour de ses micros, Trois hommes dans un salon: Jacques Brel, Georges Brassens et Léo Ferré.

Pour reconstituer au mieux cette rencontre, Anne Kessler, qui assure la mise en scène, n'a pas cherché à jouer sur les ressemblances physiques des comédiens et on lui en sait gré ! Elle a en revanche parfaitement réussi sa distribution, s'appuyant sur la personnalité de chacun de ses interprêtes : Eric Ruf pour Brel, Grégory Gadebois en Brassens et Laurent Stocker en Ferré. Et dans le rôle du jeune journaliste dans ses petits souliers face à ces trois monstres sacrés, elle a eu recours à la fraîcheur de Stéphane Varupenne, jeune pensionnaire de la troupe.

Les dialogues sont la reproduction fidèle de cette interview. La scénographie est ingénieuse : la table autour de laquelle sont installés les quatre hommes est placée sur un disque noir qui tourne par moment et nous permet ainsi de voir en alternance les comédiens de face. Pendant une heure, les trois grands de la chanson française devisent sur tout et sur rien : l'influence de l'arrivée du micro-sillon sur leur art, leur premier cachet, l'écriture, l'émergence de Gainsbourg et des Beatles mais aussi l'anarchisme, Dieu et les femmes (avec quelques relents de misogynie propres à l'époque !).

Le contrat de départ est parfaitement rempli : on est vraiment avec eux, dans ce salon, au milieu des volutes de fumée.Et même si l'on n'est pas spécialement fans des trois artistes, on suit avec plaisir cette conversation aux répliques souvent drôles.

PS : l'enregistrement original de l'interview peut s'écouter en ligne, en quatre parties :
1ere partie
2eme partie
3eme partie
4eme partie

Trois hommes dans un salon, mise en scène d'Anne Kessler, avec Eric Ruf, Laurent Stocker, Grégory Gadebois et Stéphane Varupenne. Studio-Théâtre de la Comédie-Française jusqu'au 12 juin 2011.

qui leur donnent leur joli corps

2011-05-26T20:58:25+02:00

sinon, ya jacques, ya pas mieux.

Jalousie

2011-05-24T17:22:11+02:00

http://www.deezer.com/listen-9812309

Brel , un bel acteur

2010-11-28T19:53:29+01:00

Quelques images....

Ses premiers pas au cinéma, 1968 , avec" les risques du métier", d'andré Cayate, premier rôle difficile.

Idéaliste, au côté de Lina Ventura , dans "l'Aventure c'est l'Aventure" 1971, comédie de Claude Lelouch

L'emmerdeur de Molinaro, mon oncle Benjamin (1969....

Il y a eu aussi son premier long métrage, "Franz," qu'il interprète avec Barbara

Interview de Georges Brassens, Jacques brel, Léo Férré

1978, Jacques Brel nous quittait

Pensée du Jour...

2010-10-24T07:48:00+02:00

MOURIR POUR MOURIR

Du film "Mon oncle Benjamin"

Le coeur appuyé sur les amis de toujours

Mourir pour mourir

Je veux mourir de tendresse

Car mourir d'amour ce n'est mourir qu'à moitié

Je veux mourir ma vie avant qu'elle ne soit vieille

Entre le cul des filles et le cul des bouteilles.

Jacques Brel.

Bruno Coquatrix

2010-10-18T00:05:00+02:00

L' OLYMPIA À FAIT LE PMUS GRAND DES SUCCÈS

PAR SON FONDATEUR BRUNO COQUATRIX

NOTRE CÉLÈBRE ET MAGNIFIQUE LA MOME EDITH PIAF CHARLES AZNAVOUR

DE JACQUES BREL SANS OUBLIER NOTRE CÉLÈBRE

DALIDA ALLIAS YOLANDA

JOHNNY HALLYDAY SYLVIE VARTAN SHEILA LES BEATLES JULIEN CLERC MICHEL SARDOU

ET BIENS SUR LE PETIT ANGE DE LA STAR ACADEMY GRÉGORIIE LEMARCHAL

CHIMENE BADI ET ENCORE À L' HEURE ACTUELLES LES ARTISTES.

MERCI À TOI BRUNO... D'AVOIR CRÉER CETTE FORMIDABLE SALLE.... MARCO

Bruno Coquatrix, né à Ronchin (Nord) le 5 août 1910 et mort à Paris le 1^er avril 1979, inhumé aucimetière du Père-Lachaise (division 96), est surtout connu comme directeur et propriétaire de la salle de l'Olympia à Paris.

Biographie [modifier]

Bruno Coquatrix s'est d'abord fait remarquer comme auteur et compositeur. Il a écrit plus de 300 chansons, dont Mon ange (1940), Clopin-clopant (avec Pierre Dudan, 1947) et Cheveux dans le vent (1949). On lui doit également plusieurs opérettes.

Il fut également l'imprésario de vedettes de la chanson telles que Jacques Pills et Lucienne Boyer. Après avoir dirigé Bobino, il prend, en 1954, la direction de la salle de l'Olympia, le plus grand music-hall d'Europe. Il y engage toutes les célébrités de la chanson de l'époque, telles queGeorges Brassens, Gilbert Bécaud, Johnny Hallyday, Dalida, Édith Piaf, Annie Cordy, Yves Montand. Il fut encore l'un des créateurs de la marque de disques Versailles.

Homme d'affaires avisé, mais très critiqué dans le monde de la chanson où il exerça une influence considérable, Bruno Coquatrix a été maire de Cabourg (Calvados) de 1971 à sa mort. Il est inhumé au cimetière du Père-Lachaise.

Portail de la musique

Qui s'enfuit déjà ?!

2010-09-17T16:43:00+02:00

Qu'est-ce que j'aime ce spectacle, qu'est-ce que j'ai pu le regarder! Tant que je le connais par coeur. Pourtant, il ne s'use pas sur moi, il faut que je t'avoue que je suis totalement et intégralement running gag. Je ris encore.
Même si Muriel m'a changé cette chanson de Brel pour toujours.

Vous aimerez... Jacques Brel raconte Pierre et le Loup

2010-09-08T17:12:00+02:00

Pour apprendre et aimer la musique, quoi de mieux que de faire appel à un grand artiste, Jacques Brel.

Voici une petite pièce, inspirée du chef d'oeuvre de Prokofiev, 'Pierre et le Loup', qui ravira petits et grands... Vous y découvrirez un Brel étonnament pédagogue apprenant aux enfants à reconnaître chaque instrument utilisé dans le morceau.

Pour écouter et/ou télécharger le fichier, cliquer ici

Giono : la contagion du mal

2010-08-31T19:06:31+02:00

Au début du Roi sans divertissement, le capitaine Langlois est un homme naïf. Entendons par là qu’il croit bêtement que peut exister une justice humaine susceptible de condamner les méchants pour le bonheur des bons. Au début du roman, Langlois n'est qu'un cow-boy.

Lorsqu’il arrive dans le village où Bergues vient de disparaître tout juste après Marie Chazottes en ce premier hiver en compagnie de six gendarmes, il croit tellement à cette justice qu'il souhaite même la rendre : ayant fait chou blanc, il doit cependant quitter le village en mai 44. Et la vie reprend son cours durant l’été. L’été est une saison sans crimes. C'est une saison banale.

Langlois reviendra donc « dès le début de l’hiver suivant ». Cette fois-ci, il est seul. A-t-il déjà compris que le terrible mobile de l’assassin est l’ennui, le terrible ennui de l’hiver ? C’est bien possible. Il a mûri. Il s’installe chez Saucisse où il attend patiemment le prochain crime, tout en discutant avec la vieille lorette de la « marche du monde ». Une parenthèse ici : l’action se passe-t-elle comme la chronique le prétend en 1844 ou comme les nombreuses distorsions laissées par Giono le suggèrent en 1944 ? Car d'un siècle à l'autre, de la Sylvie de Nerval à sa brodeuse à lui, il a marché le monde : deux guerres mondiales, rien de moins ! Et pour quel gain ?

En tout cas le personnage Langlois va comprendre au dix-neuvième siècle ce que Giono aura, lui, compris au vingtième siècle face à certaines cours de justice de prétendus résistants, une leçon qu’on peut appeler la contagion du mal : dans le roman, le justicier quelque peu désenchanté réserve en effet l’une de ses premières visites au curé de Lalley, pour lui assurer qu’en ce 24 décembre 44, le village et ses habitants ne risquent rien puisque le sacrifice divin sera « un divertissement suffisant ». C’est la première occurrence de ce terme intriguant, emprunté à Pascal, et sur lequel le titre déjà attire notre attention. Une autre indication dans cette scène entre Langlois et le curé, cette remarque allusive à propos de l’assassin : « ce n’est peut-être pas un monstre… »

L’assassin, ce n'est pas Langlois, le vaillant justicier qui le découvrira, mais Frédéric II, un type des plus ordinaires qui n'aura jamais fait nous dit l'incipit, que succéder à son père, à son grand-père, à son arrière-grand père, à tous les Frédéric... Ce villageois des plus communs piste donc M.V. lors de la chasse dans la neige, de Lalley à Chichilianne. L'assassin - et voilà peut-être la clé du roman - est donc un homme comme les autres. Entendons par là un tranquille père de famille, un homme marié à une brodeuse, un type fort banal, quoi : un homme qui, tout simplement, s’ennuie. De manière sans doute trop explicite, dans l’adaptation cinématographique, M.V avoue tuer pour se divertir. Lorsque Langlois lui demande si sa femme et son fils ne lui suffisent pas il répond : « ça vous vous suffirait, vous ? ». Le roman sait rester plus discret. Plus énigmatique. Plus pudique : et c’est en silence que l’assassin distillera au justicier son venin ; la façon dont Langlois expédie M.V reste pourtant le nœud du roman : « Là, ils eurent l’air de se mettre d’accord, une fois de plus, l’homme et lui, sans paroles ». Langlois lui tire deux coups de pistolet dans le ventre et l’on n’en parlera plus. C’est, dit-il « un accident ».

Quelque chose, pourtant, s’est passé, qui hantera désormais le personnage, lorsque surtout il reviendra contempler le portrait de M.V chez la petite brodeuse : ces crimes sans mobiles apparents, ces crimes qu’on dirait gratuits, n'ont-ils pas un mobile qui dépasse même le simple motif trop souvent évoqué de l’ennui ? Ce que suggère Giono, au sortir de 1944 et des problèmes qu’il rencontra avec les vaillants vainqueurs [1], c’est que le mobile de tout crime est tout simplement la nature humaine lorsqu’elle est laissée sans Dieu et/ou sans divertissement. C’est cette nature de criminel que Langlois découvre en lui grâce à cette espèce d’initiateur ou de père qu’est l’anonyme M.V. Lorsque Saucisse évoque Langlois plus tard dans le récit, elle s’écrie, soulignant sa parenté avec M.V : « C’était un homme comme les autres ». Et Giono de reprendre : « Et bien, il n’en manquait donc pas des hommes comme les autres. A croire que nous étions tous des hommes comme les autres, au bout du compte ! N’avions-nous pas déjà entendu dire Langlois que M.V. était un homme comme les autres… »

Un homme comme les autres : un assassin, autrement dit. On ne le dira jamais trop. Un roi aussi, cependant, qui, lorsqu’on le laisse « sans divertissement » est bel et bien « un homme plein de misères ».

On ne saura jamais ce qui, dans le spectacle du sang sur la neige aura le plus fasciné Langlois avant qu’il se donne la mort : le rouge (couleur du divertissement et de la vie) ou le blanc (couleur de la pureté uniforme et de la mort). On ne le saura pas. En se donnant la mort, le cavalier Langlois évite de la donner à quelqu’un d’autre : et on sent bien à ce moment là de son parcours au terme de la contagion du mal (qui constitue in fine la seule intrigue de ce livre fascinant) que c’est ce qu’il aurait fait. Prendre enfin les dimensions de l’univers : C’est presque un calembour qui amorce la référence finale à Pascal, celle qui justifie le titre.

« Qu'on laisse un roi tout seul sans aucune satisfaction des sens, sans aucun soin dans l'esprit, sans compagnie, penser à lui tout à loisir, et l'on verra qu'un roi sans divertissement est un homme plein de misères. » : Ce que Pascal entendait démontrer, c’était une certaine communauté de destin qui touchait tous les hommes – y compris les rois - à part égale devant Dieu. Ce que Giono démontre, c’est qu’une autre communauté de destin touche dorénavant tous les hommes, y compris les justiciers, à part égale, devant l’ennui d'un monde sans Dieu. 1946 : Alors que le mythe sartrien s’élabore (mythe sur lequel va se construire un nouveau monde), celui qui suggère qu’il y aurait des bons et des méchants, des héros et des salauds, Giono rappelle avec finesse aux justiciers libérateurs du pays qu’ils ne sont eux aussi que des hommes comme les autres. Avec tout ce que cela implique de nature humaine. Et qu’à ce titre, c’est avant tout et surtout à eux-mêmes qu’ils devraient d'abord donner la leçon.

Pourquoi faut-il que les hommes s'ennuient - Chanson de Brel pour Un roi sans divertissement -

[1] Giono fut emprisonné pour la seconde fois en septembre 1944, assigné à résidence jusqu'en janvier 1946. Il compose son roman à Manosque, du 1^er septembre au 10 octobre 1946

LA SAINT AMOUR

2010-08-09T11:36:13+02:00

Le 9 août c'est la fête de l'amour

C'est à un saint martyr de Franche-Comté, ayant vécu au 8ème siècle,
que nous devons la fête de la Saint Amour, le 9 août.
Si nous avons très peu d'informations sur la vie de ce martyr,
en revanche rien ne nous empêche de profiter de la date de sa fête
pour célébrer l'amour !
Amour passionné, amour tendre, amour filial,
amour paternel ou maternel,
toutes les formes d'amours sont à la fête le 9 août.
C'est la date idéale pour une demande en mariage,
mais c'est aussi un jour tout indiqué pour manifester de l'amour
aux membres de sa famille, à tous ceux qui nous sont chers...

Virée en amoureux le 9 août

Difficile d'évoquer la Saint Amour sans mentionner
l'existence de la commune qui porte son nom, dans le Jura.
La ville de Saint-Amour conserve, dit-on, les reliques de deux saints,
Saint Amour et Saint Viateur. Mais il se pourrait que ces deux saints soient légendaires.
Leur culte aurait été introduit dans cette commune pour remplacer
celui des dieux romains antiques Cupidon et Mercure...
Quoiqu'il en soit, la commune de Saint-Amour
est une destination très prisée des amoureux le jour de la Saint Amour.

Une autre commune peut constituer une destination de choix le 9 août,
c'est Saint-Amour Bellevue, en Bourgogne, célèbre pour son cru de Beaujolais.
Le maire de cette commune célèbre des confirmations de mariage
pour les couples qui souhaitent ré-affirmer leur amour.

Enfin, pour les Parisiens célibataires, une initiative charmante
permettra de jolies rencontres le 9 août sur le Pont-Neuf.
Rendez-vous est donné aux célibataires avec un signe distinctif :
foulard, gant, chapeau, ou parapluie, à la couleur de ce qu'ils aiment
(vert pour la nature, blanc pour la musique et la peinture,
bleu pour le sport, jaune pour les sciences et les techniques,
rouge pour l'amour.)
http://www.paristribu.com/agenda/zoom.php?even=87791

Le 9 août a bien des atouts !

Le 9 août, on ne fête pas que l'amour !
C'est aussi la Sainte Bénédicte, la Sainte Edith,
la Saint Mathias et la Sainte Thérèse.
Si vous portez un de ces prénoms et que vous avez le cœur empli d'amour,
c'est donc doublement votre fête !

Souhaitons à ceux et celles qui donnent au quotidien amour et attentions
de recevoir le jour de la Saint Amour une marque de tendresse !

ENVIE D'UNE ILE

2010-07-13T08:51:00+02:00

L’île des sentiments et des valeurs humaines

Iles Ballestas.

Il était une fois une île sur laquelle vivaient tous les sentiments et toutes les valeurs humaines : la Bonne humeur, la Tristesse, la Sagesse… ainsi que tous les autres, y compris l’Amour.
Un jour, on annonça que l’île allait être submergée. Alors tous préparèrent leurs embarcations et s’enfuirent. Seul l’Amour resta, attendant jusqu’au dernier moment. Quand l’île fut sur le point de disparaître, l’Amour décida de demander de l’aide.

La Richesse passa près de l’Amour dans un bateau luxueux et l’Amour lui dit :
- Richesse, peux-tu m’emmener ?
- Je ne le peux pas car j’ai beaucoup d’or et d’argent dans mon bateau et il n’y a pas de place pour toi.

Alors l’Amour décida de demander à l’Orgueil qui passait dans un magnifique bateau :
- Orgueil, je t’en prie, emmène moi.
- Je ne peux pas t’emmener, Amour, tu pourrais détruire la perfection qui règne dans mon bateau.

Ensuite l’Amour demanda à la tristesse qui passait par là :
- Tristesse, je t’en prie, emmène moi.
- Oh Amour répondit la Tristesse je suis si triste que j’ai besoin de rester seule.

Ensuite la Bonne humeur passa devant l’Amour, mais elle était si heureuse qu’elle n’entendit pas qu’on l’appelait.

Soudain une voix dit :
- Viens, Amour, je t’emmène avec moi.
C’était un vieillard qui l’avait appelé. L’Amour était si heureux et si rempli de joie, qu’il en oublia de lui demander son nom. Arrivés sur la terre ferme, le vieillard s’en alla.

L’Amour se rendit compte combien il lui était redevable et demanda au Savoir :
- Savoir, peux tu me dire qui est celui qui m’a aidé ?
- C’est le Temps répondit le Savoir

- Le Temps ? demanda l’Amour, Pourquoi le Temps m’aurait-t’il aidé ?
Le Savoir plein de sagesse répondit :
- Parce que seul le Temps est capable de comprendre combien l’Amour est important dans la vie.

d'autres méditations sur les Iles : envie-d-une-ile-t2442-15.htm

Qu'en pense Jacques Brel

2010-06-19T07:18:00+02:00

Le Plat Pays et les Flamands. Si vous n'avez pas le temps, allez tout de suite à la dernière, une interview de Jacques.

Jacques Brel et les Flamingants

Jacques Brel les détestait et a eu le mérite de les dénoncer. Il y a en effet quarante ans, ses compatriotes de Louvain ont été chassés de chez eux car ils voulaient continuer à parler le français.
S’il était encore de notre monde, et grâce à sa popularité, il y aurait déjà plus d’un an qu’un procès de type Nuremberg aurait neutralisé le fascisme en Flandre.
Reportage R.T.B.F.
Jeudi 18 septembre 2008.

Sur la place

2010-05-02T16:33:00+02:00

1955 une de mes préférées, premier disque de Brel, acheté

extrait de l'album : Grand Jacques

Sur la place chauffée au soleil
Une fille s'est mise à danser
Elle tourne toujours pareille
Aux danseuses d'antiquités
Sur la ville il fait trop chaud
Hommes et femmes sont assoupis
Et regardent par le carreau
Cette fille qui danse à midi...

Sur la place où tout est tranquille
Une fille s'est mise à chanter
Et son chant plane sur la ville
Hymne d'amour et de bonté
Mais sur la ville il fait trop chaud
Et pour ne point entendre son chant
Les hommes ferment leurs carreaux
Comme une porte entre morts et vivants....

Quand Brel parle de ses rêves

2010-03-05T12:24:40+01:00

Sur le même thème : Poursuivre ses rêves avec Jean-François Noubel

Episode XXVI: Renan Luce

2010-02-22T12:51:22+01:00

Au début des années 2000, dans le sillage des Biolay, Bénabar, Delerm and co est apparu une nouvelle génération d'auteur-compositeur-chanteur très vite rangée sous l’appellation médiatiquement contrôlée "nouvelle chanson française". Cette nouvelle vague vocale s’apprête en 2010 à célébrer ses dix ans d’existence. Retour dans le désordre sur les albums phares (une trentaine) des trentenaires talentueux qui à leur manière décompléxée ont repris le flambeau des Murat, Miossec, Dominique A ou Katerine des années 90 dont l’écriture leur avait ouvert d’autres voies

Renan Luce, Repenti (Barclay, 2006)

"Cherche regard neuf sur les choses/Cherche iris qui n'a pas vu la rose/Je veux brûler encore une fois/Au brasier des premières fois...", chante Renan Luce dans "L'Iris et la rose". La première strophe pourrait faire figure de devise au répertoire de ce jeune homme de 26 ans béni de talent. Tant son écriture tragi-comique se révèle d'une finesse exemplaire. Et d'un imaginaire débordant qui ne mène que rarement là où on l'attend.

Français de Morlaix, dans le Finistère, Renan Luce effectue en fait une des plus palpitantes entrées en chanson de ces dernières saisons. Dans Repenti, premier album porté par une insidieuse et mélancolique chanson éponyme aux accents siciliens, il trempe sa plume impressionniste dans une encre jamais baveuse. Ici, on sourit gentiment, davantage qu'on rit franchement comme c'est le cas chez Bénabar, dont il a assuré les premières parties, ou Vincent Delerm.

L'auteur de Repenti se fait ainsi souvent voyeur pour épier ses contemporains. Il se glisse aussi volontiers dans la peau de loups solitaires aux destins cabossés, aux manières pas tout à fait catholiques. Procédé le plus sûr pour emmener l'auditeur sur des chemins de traverse. Renan Luce: "Ce que j'aime chez les gens solitaires ou timides, c'est qu'il leur arrive souvent des choses incongrues et insoupçonnables. J'aime explorer de façon plus générale les zones cachées. Ces non-dits qui complètent une identité. Et si je suis attaché au mode tragi-comique, c'est parce qu'il permet de multiples rebondissements dans l'écriture."

D'ailleurs, Renan Luce écrit long. Ne répète jamais trop les couplets. Il laisse courir son imaginaire sans peur. Mais toujours avec un point de vue. Un angle bien précis pour dérouler ses scénarios. Sur l'intimiste "Je suis une feuille", le Breton retrace poétiquement quelques-unes des mille vies fantasmées d'un papier léger à l'origine de bien de hauts faits. Bienfaisants ou non.

De recoins en zones d'ombre, d'âmes en peine en fantômes passés, Renan Luce traque les souvenirs, fouille dans la gamme des sentiments. Une légère brisure dans sa voix ajoute au charme de ce qu'on peut qualifier sans gratuité d'"univers". Affirmé encore musicalement en empruntant autant au folk qu'au blues-rock façon Tom Waits, à la pop qu'aux ambiances de bastringue ou valsées. Toutes les atmosphères de son répertoire sont soigneusement orchestrées. L'acoustique domine - piano, guitare, contrebasse - et les mélodies s'avèrent très légères, aériennes ou brumeuses.

Happé par la chanson au terme de sa scolarité obligatoire, alors que sa prime formation musicale s'est faite au conservatoire dont il n'était pas un assidu (piano saxophone), Renan Luce s'est mis à écrire quand il a troqué pour quelques francs son saxo pour une guitare. Il lui confie d'abord ses états d'âme, avant d'élargir peu à peu la focale de ses chansons. En la matière, son "maître d'écriture" avoué sera Brassens. Sur scène, il aime d'ailleurs reprendre "L'orage".

Sinon, Nougaro, Moustaki et Brel s'écoutaient en famille, puis Miossec, Louise Attaque et Dominique A le touchent au cœur à l'adolescence. Un enrichissement par strates successives, dont les Beatles côté anglo-saxon constituent une autre trame de fond. L'expérience de la scène passe ensuite pour Renan Luce par la bouillonnante Rennes (études) et la boulimique Paris (travail de graphiste ces trois dernières années): circuit des cafés-concerts, et tout s'accélère. Repéré entre autres au printemps 2006 à Genève (Festival Voix de Fête), il décroche un "Prix pros". Seul sur scène, guitare-voix, il remet cela un peu plus tard au prestigieux festival de chanson Alors chante!, à Montauban. Il y glane cette fois le Prix du public.

Courtisé par plusieurs maisons de disques, c'est au final Universal qui publie son attendu Repenti. Une entrée en matière qui ne trahit aucun espoir.

Episode XXII: Cali

2010-02-11T15:27:00+01:00

Cali, L'Amour parfait (Labels, 2003)

Maux d'amour et amour des maux. Cali explore les cordes sensibles de son âme. Une âme de damné plutôt que de bienheureux. Arrache-cœur plutôt qu'attrape-cœur, fataliste plus que conquérant: "Si tu dois t'en aller croquer le cul d'autres garçons/Je ne pourrais qu'accepter ta lamentable démission", admet un titre comme "Tes désirs font désordre". Plus loin, Cali peut aussi se montrer corrosif et cruel: "J'ai le sourire jusqu'aux oreilles/De te voir déguerpir ma vieille […] Et pense à dire à ta mère que je ne l'aime pas […] Va donc en saboter un autre bon débarras" ("Le grand jour"). En dix mélodies du malheur et trois chansons d'un infime espoir, l'auteur-compositeur-interprète navigue sur des flots d'écorchures intimes, de cicatrices sentimentales avec un style et un allant déconcertants.

Les notes d'optimisme chez Cali ont une brève durée de vie, toujours happées par une répartie vacharde, une idée cinglante. Mais le chanteur d'origine catalane est un équilibriste, il a des audaces et des choix musicaux radicaux qui, pour un album solo inaugural, demeurent rares sur la scène de la chanson rock francophone de 2003. Si l'amour implique les compromis, toute l'intelligence de son répertoire est de ne pas s'y résoudre. Réunie cyniquement sous le titre L'Amour parfait, cette collection de fêlures que livre en pâture Bruno Caliciuri de son vrai nom fait ainsi preuve d'une abrupte cohésion, qui tient plus de la thématique que d'une unité stylistique. Où amour et orgueil blessés, trahisons mesquines, meurtrissures plus ou moins béantes, divorces pas à l'amiable participent d'un mélodrame pourtant pas annoncé. Car à la question liminaire "C'est quand le bonheur?" posée sur l'album, douze chansons répondent insidieusement et de concert "jamais"! Tandis qu'un piano, une guitare acoustique et des cordes enveloppent les souffrances dévoilées dans des linceuls de tristesse. Empruntant leurs effets à la fois à la grammaire pop-rock et à des factures plus classiques de la chanson (fanfare, orchestre symphonique).

Reprenant à son compte une filiation qui passerait autant par Ferré et Brel que Miossec, Dominique A ou Arthur H, Cali n'en a toutefois hérité aucun tic. Ce natif d'une bourgade proche de Perpignan parle de cul avec sa diction et ses accentuations particulières, exprime ses déconvenues et ses coups de gueule comme ça lui chante. Avec des faux airs de Brigitte Fontaine au masculin. Disque exutoire à l'adresse des femmes, L'Amour parfait règle visiblement quelques comptes avec des "ex" tout en griffant le sentiment amoureux en général. Inspirées d'un parcours de vie tumultueux – une enfance nourrie d'amours et de tragédies dit la biographie –, les chansons portent en elles aussi cette instabilité chronique. Elles vacillent sur une guitare ombrageuse alors que l'ambiance est aux cordes romantiques, se prennent les pédales sur une batterie tapageuse alors que le piano offrait un éclairage lumineux. Pas en reste d'anicroches, L'Amour parfait se conjugue donc essentiellement à l'imparfait. Et se vit par à-coups, dans une alternance brusque de quiétude et de contrecoups.

Néophyte de 35 ans, musicien autodidacte ayant fait ses armes dans deux formations pop sans lendemain, Cali a écumé les scènes indépendantes en bande avant de se résoudre à poursuivre son chemin en solitaire. Le goût d'écrire se concrétise à travers des compositions piano-guitare. De ces séances déjà marquées par les plaies laissées par les étreintes amoureuses apparaissent quelques titres phare de ce premier album. Parmi une quarantaine de titres, l'homme qui s'affiche avec un chat et ses griffures en peaufine une quinzaine pour la scène, en quatuor. Quelques premières parties, de Bénabar notamment, et une prestation aux Francofolies de la Rochelle l'an dernier, entérinent une bonne réputation qui se confirme pleinement aujourd'hui sur ce disque réalisé, enregistré et mixé par Daniel Presley (Breeders, Venus, Spain).

La crudité des couplets alliée à des histoires taillées au cutter, à la diversité des atmosphères entre calme et tempête, à des options instrumentales en clair-obscur et à une voix claire rentre-dedans donnent à L'Amour parfait une allure mature. Sous un titre trompeur, aguicheur peut-être, Cali boit le calice de l'amour jusqu'à la lie. Et crache son venin avec cette pointe d'élégant dédain qui devrait en faire un grand outsider de demain.

De Bruxelles aux Marquises

2009-12-02T12:01:00+01:00

Je fais peu de critiques de spectacles..je ne vais jamais au cinéma, et je suis tri sélectif sur les spectacles…

Vendredi soir nous sommes allé voir "Brel : de Bruxelles aux Marquises"…

Un spectacle original, dépouillé…3 personnes en scène : un conteur, Jacques Pessis, un accordéoniste, Aurélien Noël, une chanteuse, Nathalie Lhermitte…

Gravité, tendresse, humour se suivent et s'enchaînent. La narration de la vie du "curé" comme l'appelait Monsieur Brassens, est entrecoupée de chansons interprétées donc par une femme (qui a de la voix et une belle voix…) ce qui surprend mais ne déçoit pas…

Un décor dépouillé, 2 valises et 5 ou 6 chaises de bar…. Et une heure 15 qui défile à toute allure dans ce théâtre vieillot, le Théâtre Déjazet - Wikipédia

à coté de la Place de la République…Une heure 15 (une heure seulement…) de plaisir et d'émotion.

Si vous êtes parisien amateur de Jacques Brel, n'hésitez pas !! Et si vous êtes provincial-e, ben ça vous fait un motif de balade à Paris !!

D’or et de lumière

2009-11-20T21:16:08+01:00

Sascha SCHUERMANN

Brel et les Femmes...

2009-11-15T05:11:00+01:00

Voici le commentaire de Jacques Brel

sur les femmes, un regard, le

sien. Ses propos n'engage que lui mais

je trouvais que cela était un regard parmi d'autres,

celui d'un homme, d'un grand artiste...

VOIR ICI

La Quète

2009-10-15T07:10:00+02:00

En réponse à Alsa j'ai recherché une version Oueb de cette chanson finale de "L'Homme de la Mancha" que Jacques Brel interpréta après ses adieux au Music-hall. Pour ma part, je pense qu'il s'agit d'un véritable testament de Brel.

"La Quète" est ma chanson de jours de Blues..."réver d'un impossible rêve !" Je posséde le CD du spectacle et les rares extraits filmés.

Quelques années plus tard, Jean Prat remonta "l'Homme de la Mancha" mais pas avec le même succés.

A la fin de la vidéo, d'autres vidéos de "La Quète" interprétée par d'autres chanteurs. pour moi, il n'y a que Brel qui puisse chanter du Brel !

Mais là une interprétation de Johnny (pour faire plaisir à mon pot') intéressante.

L'apôtre de la Classe Ouvrière

2009-09-06T07:41:00+02:00

Afin de poursuivre l'hommage à Jean Jaurès, une vidéo avec des images de la condition ouvrière de l'époque sur des paroles et musique de Jacques Brel.

Si cette évocation pouvait "éclairer" la Poulitique de "Gauche"...

Cette autre vidéo, même accompagnement mais images différentes mais non moins évocatrices.

Jeux : devinette jeu d'été

2009-08-07T14:11:17+02:00

Jeux

Devinette

Jeu d'été

Lors de notre dernière recherche, il fallait rechercher "Les Bonbons" version 1967, Chanson de Jacques Brel ! La première version de 1964 apportait "Les Bonbons"

Au départ Nono pensait à Antoine !

La devinette de ce jour consiste à faire le ou les liens entre Antoine et les 2 versions des "Bonbons" de Brel....

A vous de jouer !

Lien 1 : jeux-devinette.html

Lien 2 : devinette.html

Cours de rattrapage

2009-05-21T10:23:15+02:00

Les jours fériés seront désormais dévolus aux cours de soutien pour les cancres. Autant vous dire que l'année scolaire est bientôt finie et qu'on est loin d'avoir bouclé le programme!

Hors donc, à l'attention de celles et ceux qui depuis toujours se demandent ce que vient foutre Bécaud dans cette chanson de Brel mais qui jamais n'ont eu le fin mot de l'histoire (bref, aux grosses feignasses qui ont la curiosité d'un bulot cuit), voici de quoi les dégrossir:

le morceau du jour

2009-04-17T09:58:00+02:00

le morceau du jour sera français et peut-être, me concernant, le plus beau morceau de Brel. Hommage à son fidèle compagnon de route Georges Pasquier qui fut son confident le plus intime. Jojo, par son dénuement, sa simplicité, ses paroles ( Ces vers : "orphelin jusqu'aux lèvres, mais heureux de savoir que je te viens déjà" me collent des frissons chaque fois que je les entends) en font un modèle inusable à ranger à côté de grands morceaux comme "pink moon" de Nick Drake ou "blues run the game" de Jackson C Frank.

Le bœuf Apis ? je tacherai de dorer ses cornes

2009-04-04T11:52:00+02:00

En fan du Grand Jacques,- et amateur d’artistes un peu particuliers -, je me permets de vous offrir un extrait d’une de ses œuvres qui n’a pas laissé beaucoup de traces dans la mémoire collective . A vous de juger si vous désirez en voir davantage ; la balle est dans votre camp !

Pensée aussi à un autre grand Jacques qui en bave des ronds de chapeau à l'hopital: tiens bon !!! reviens .

http://www.dailymotion.com/video/x1bek4_jacques-brel-barbara-extrait-de-fra_music?from=rss

http://www.dailymotion.com/video/x19srn_jacques-brel-barbara-extrait-de-fra_dating?from=rss

http://www.dailymotion.com/related/x19srn/video/x17ua6_jacques-brel-barbara-extrait-de-fra_music?ajax_function=get_video_list&ajax_arg%5B0%5D=%2Frelated%2Fx19srn%2F1&ajax_arg%5B1%5D=x19srn_jacques-brel-barbara-extrait-de-fra_dating&ajax_rnd=1238836014465

Romantique, désuet, humoristique, tel est mon souvenir de ce film dont l’auteur affirme :« Moi, ce que j’aime surtout c’est rigoler !... », moi aussi.

« A Gabriel Cramer

J’envoie à Monsieur Cramer Ba et Be, [ref au Dictionnaire Philosophique] avec la relation du désastre de St Domingue, que je le supplie de me renvoyer.

Il aura la bonté de se souvenir qu’il a le bœuf Apis . Il y aura quelque chose à y ajouter ; il ne faut pas attendre l’épreuve, ce qui dérangerait le gros Suisse . Il vaut mieux me renvoyer le bœuf Apis, je tacherai de dorer ses cornes.

Voltaire

Vers avril 1764. »

Comme je vous aime bien lecteurs chéris, amis de Voltaire (comme Jojo), petit cadeau :

http://www.dailymotion.com/video/xxw10_jacques-brel-les-bourgeois-1964_music

Pour moi, chanson-programme, que je dédie à ma petite fille Abygaelle qui a 1 an ce jour et est belle comme un rêve .

Qu’elle ne devienne pas notaire,

Ceux que j’ai fréquentés

M’ont laissé des souvenirs amers.

Vivre comme si dans l'heure qui suit on devait mourir

2009-03-28T00:09:00+01:00

J'ai conscience que ce bloc-notes n'est pas le plus gai de la longue liste des blogs. C'est pourquoi avec les pps "Cinémas" et" chansons" je tente d'apporter un peu de couleurs dans une atmosphère particulièrement angoissante. De votre côté si vous avez des sujets non pas à proposer mais à présenter ce bloc-notes est à vous sous condition de respect des individus c'est l'unique obligation. Faite preuve d'initiative, d'audace c'est ce dont le monde a besoin. Il y a bien longtemps que je n'ai pas lancé "osez" "Bougez" retirez vos enveloppes protectrices et partez pour la liberté et la justice.

Ciné Sagan.pps

S'il te faut - J.Brel.pps

Comment obtenir ”De la Normandie jusqu'en Algarve” ?

2009-03-14T20:05:00+01:00

Mon album hommage à Edith PIAF, Jacques BREL, Gilbert BECAUD, Léo FERRE, etc... est disponible .

Renseignements : ggchante@gmail.com
TITRE POUR ECOUTER: CATHY de A. BARRIERE

Un scénario inédit de Jacques Brel aux enchères

2009-03-08T23:28:54+01:00

Conte de fée pour grandes personnes", se présente sous la forme de 16 feuillets dactylographiés et porte la signature du chanteur belge, alors âgé de 24 ans, indique sur son site internet la maison de ventes aux enchères "The romantic agony book auctions".Le lot, évalué de 1.500 à 2.000 euros, comporte le synopsis d'un scénario d'une durée de 11 minutes environ et les paroles de quelques chansons, dont "L'orage", "Ballade", "De deux vieilles notes", "La foire", qui ont été publiées ultérieurement avec des remaniements.En 1953, Brel adresse donc au réalisateur et producteur belge Emile Georges De Meyst un court scénario mêlant chanson, danse et dialogue et qui présente l'arrivée d'un troubadour dans un village, sa rencontre avec une jeune fille, la danse de celle-ci, leur dialogue d'une "douce ironie", la fuite de la jeune fille et le départ du troubadour, selon le catalogue.Conformément à la loi "Informatique et Liberté" n° 78-17 du 6 janvier 1978 relative à l'informatique, aux fichiers et aux libertés, nous nous engageons à informer les personnes qui fournissent des données nominatives sur notre site de leurs droits, notamment de leur droit d'accès et de rectification sur ces données nominatives.

Source: http://tempsreel.nouvelobs.com/actualites/culture/20090302.OBS6986/un_scenario_inedit_de_jacques_brel_aux_encheres.html

Brel par Leloir

2009-01-23T11:01:00+01:00

Editions Fetjaine - 128 pages

Quatrième de couv' : "Ce livre, nous l'attendions depuis longtemps. Je l'espérais depuis le jour de ma rencontre avec Jean-Pierre Leloir." France Brel. Durant quinze ans, depuis l'arrivée de Jacques Brel à Paris en 1957 jusqu'au début des années 70, Jean-Pierre Leloir a été le photographe privilégié et l'ami de Brel. Cet album exceptionnel, comprenant de très nombreux documents inédits en couleurs, est le témoignage de ces quinze années de complicité.

Dans le cadre de l'opération Babelio qui m'avait, durant la précédente édition, gratifié du livre Bonne à tout faire de Saira Rao, j'ai cette fois-ci eu le privilège de recevoir deux magnifiques livres en belle édition. Brel par Leloir est l'un d'eux.

Je n'ai pas l'habitude d'acquérir de beaux grands livres albums qui font si joli dans la bibliothèque et que l'on prend plaisir à feuilleter. Le coût de la culture et l'épaisseur de ma bourse m'incitent davantage à privilégier le poche épais qui rentabilise le prix du mot. Le cadeau, extra-ordinaire, n'en fut que plus appréciable. Et apprécié.

Au-delà des clichés magnifiques de celui qui fut l'un des plus grands poètes amoureux écorchés mais au sarcasme à nul autre pareil du siècle passé et de l'émouvante déclaration d'amitié d'un photographe à son modèle, l'on trouve le parti-pris très engagé, très éthique d'un professionnel quant à sa fonction ; éthique qui semble cruellement manquer aux gens du métier de notre époque. Les sublimes portraits restent évidemment le coeur de cet ouvrage, nous prouvant, si besoin était, qu'une vraie gueule incroyablement expressive, de laquelle transpire intelligence, sincérité et engagement, est à n'en pas douter la plus proche définition de la beauté, plutôt que la plastique mathématique parfaite.

Un hommage à ne pas manquer pour tous ceux qui, avec délectation, continuent à faire vivre - peut-il jamais mourir ? - le mythe Brel.

Extrait :

Quand Georges Brassens chantait ses compositions, j'avais l'impression qu'il les avait écrites pour moi : La Mauvaise Réputation, Les Bancs publics, Le Gorille... Nous étions quelques centaines de milliers, de ma génération, à en être convaincus. Avec Brel, ça a tout de suite été pareil : dès le début, je ressens une communion de pensée, une foi très relative en l'humanité, une soif de liberté, une indépendance, une méfiance à l'égard des bonimenteurs de toutes sortes.

...

Je me souviens précisément de ce premier contact. Brel me jauge, me demande si je suis un "guette-au-trou", l'un de ces journalistes-photographes qui s'intéressent à la vie privée des vedettes, ceux que l'on appelle aujourd'hui les "paparazzis".

- "Vous allez me poser des questions ?", me demanda-t-il. "Parce que si c'est le cas, plutôt que d'évoquer la couleur de mes chaussettes, je préférerais que l'on parle de l'affaire de l'Observatoire : qu'en pensez-vous ?"

L'histoire remonte à quinze jours : dans le nuit du 15 octobre, François Mitterrand, ancien ministre, a échappé à un attentat. L'affaire est fumeuse ; très vite le rumeur s'est propagée qu'il aurait lui-même commandité l'opération, pour mettre en cause les partisans de l'Algérie française. De Gaulle n'est revenu au pouvoir que depuis quelques mois. Evidemment, cette conversation me plaît beaucoup...

...

On le critiquait sur son physique. Je me souviens d'un article dans un quelconque Paris-Jour de l'époque qui s'interrogeait sur la laideur des nouveaux chanteurs : à Philippe Clay, on reprochait son côté désossé, son visage en lame de couteau ; à Gainsbourg son nez crochu, ses yeux mi-clos, ses oreilles décollées ; à Brel sa dentition de Fernandel. La laideur était bien sûr dans le regard de celui qui avait écrit l'article. Brel, je le trouvais beau, formidablement expressif, séduisant par sa gestuelle, son émotion à fleur d'épiderme.

...

Je suis ému en revoyant ces clichés. Je l'aimais. Je l'aimais, voilà, je ne trouve pas d'autre mot. L'amour entre hommes, ça existe. Quant à lui, je pense qu'il m'aimait bien.

...

(...) lorsqu'il chantait devant son public, il ne voyait personne : il était totalement concentré sur son spectacle, dans une sorte de transe qui, en amont, lui donnait des spasmes - les fameuses crises de vomissements avant de monter sur scène. Il sortait de scène épuisé.

...

A une exception près, je ne me suis jamais retrouvé dans les coulisses avec Brel. Je n'y étais pas invité, je ne tentais pas de forcer le passage. Ce qui m'intéresse, c'est l'artiste dans l'exercice de son métier : le chanteur en train de chanter, le musicien en train de musiquer.

(...) Pourtant il m'arrivait parfois de me retrouver en coulisses : je me souviens d'un concert du Jazz At The Philharmonic, je papotais avec Jean-Marie Périer, nous avions tous deux nos appareils au cou, soudain une porte s'ouvre et apparaît Ella Fitzgerald en bigoudis et en combinaison. Ni Jean-Marie ni moi n'avons eu, on s'en doute, l'inélégance ne fût-ce que d'armer nos appareils. D'autres ne se seraient pas gênés. Donc je vous confirme n'avoir aucun cliché de Brel en train de dégueuler ses tripes avant d'entrer sur scène.

Mon hamster se damne !

2009-01-20T11:35:00+01:00

Ici, enfin un endroit où l'on ne suivra pas en direct l'Investure de Barack Obama !

Non, ici, aujourd'hui on va parler musique et chanson. Bon, chez Obama aussi, il y a eu de la musique, hier, un grand concert. D'ailleurs, pour l'évènement, il a eu Springsteen, Bono, Stevie Wonder et Beyoncé. Alors que d'autres ont eu Barbelivien, Faudel et Mireille Mathieu. Chacun son standing....

Beyonce ou Mireille : élire, c'est choisir !

Pour moi, toute la musique que j'aime, elle vient de là, elle vient de partout, elle vient d'où elle veut. Enfin, de préférence d'une scène, d'une bonne paire d'enceinte, voire d'un baladeur, plutôt que de la salle de bain de mon voisin qui se se paluche sous la douche en fredonnant du Mylène Farmer ( "Puisque sans contrefaçon, je suis un garçon... Oh Ouiiiiiiiii !"). Oui, la musique elle s'en va et elle revient comme elle veut, elle est faite de tous petits riens mais les paroles, moi, j'aime bien qu'elles arrivent quelques part. Bref, que ça veuille dire quelque chose.

Bon, je parle de la musique dite moderne parce que dans la musique classique, les Mozart, Brahms & Co, ils n'avaient pas besoin de mots pour retransmettre des émotions. Vivaldi, il arrivait même à nous expliquer la météo et les normales saisonnières sans aucune parole. Vivaldi, c'est le Evelyne Déhliat du 18ème siècle.

Et je parlerai ici plus spécialement de la musique française. Non pas que je dénigre la variété anglo-saxonne comme si je n'y comprenais rien, non, je suis parfaitement bilingue. Où tout du moins assez bilingue pour comprendre les nuances des plus grands auteurs Anglais, que ce soit les Beatles avec leurs mots d'amour très recherchés (She loves you, yeah, yeah, yeah !), les Rolling Stones et leur hymne à la frigidité (I can't get no Satisfaction) ou encore Pink Floyd et son hymne de manifestation lycéenne anti-Darcos (We dont' need no education, we just want être des maçons and mettre d'autres briques dans the wall).

Chez nous, en terre francophone (j'élargis exprès pour que Ad ne se sente pas exclue) on a des artistes qui savent faire des phrases, qui savent mettre cote à cote des mots qui ensemble donnent du sens. Des auteurs, quoi. Mais comme certains vont jusqu'à se torturer le cerveau pour écrire des trucs tellement alambiqués que le sens reste finalement abscons, je vais tâcher ici, de temps en temps, de déchiffrer quelques textes célèbres de la chanson française.

Et pour commencer à étudier les auteurs français, mon premier exemple sera... Un Belge !

Puisque je parle d'auteur, ce ne sera pas Lio ni Plastic Bertrand. Attaquons-nous tout de suite au plus grand : Jacques Brel.

Et donc un de ses plus grands succès : Amsterdam.

Ainsi font, font, font, les petites marionnettes...

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui chantent
Les rêves qui les hantent
Au large d'Amsterdam

Dès le premier quatrain, l'auteur pose le décor. Les marins, catégorie socio-professionnelle issue d'une couche de la population plutôt populaire, passent leurs journées à chanter et à rêver. Bref, à glander. On comprend en quelques mots que cette chanson est un pamphlet capitaliste sur la mauvaise productivité de la classe ouvrière.

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui dorment
Comme des oriflammes
Le long des berges mornes

Ce quatrain a été modifié suite à la censure qui a frappé le texte à sa sortie : En effet, à l'origine il se terminait par "le long des Belges mortes", ce qui a tout de même plus de sens que "berges mornes" qui est juste là pour la sonorité. Oui, les marins sont nécrophiles. Ils couchent avec des belges mortes, la connotation sexuelle du terme "oriflamme" n'ayant échappé à personne, même à un jeune de banlieue qui dit plus fréquemment "j'vais te foutre le feu à ton orifice".

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui meurent
Pleins de bière et de drames
Aux premières lueurs

On aborde la première thèse, une première explication de ce qui est énoncé plus haut. Pourquoi le marin préfère-t-il s'accoupler avec des Belges mortes ? car il est épris de boisson et lui qui rêve d'un phallus crachant des flamme voit juste des lueurs. Il vit un véritable drame et préfère occire sa partenaire plutôt que de subir ses railleries. c'est un phénomène classique de dépression découlant de problèmes de virilité ou de pannes sexuelles.

Mais dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui naissent
Dans la chaleur épaisse
Des langueurs océanes

Un soupçon d'espoir ressort de cette strophe si on sait interpréter les mots : "océane", ça évoque les embruns, donc "la chaleur épaisse des embruns" symbolise clairement un éjaculat visqueux. L'expression associé au terme "langueur" montre tout aussi clairement que le marin alcoolique est un petit gicleur.

Et pourtant il enfante ! dans la douleur, manifestement, mais ça marche. Brel veut dire à tous qu'il faut y aller, sur un malentendu, ça peut marcher.

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui mangent
Sur des nappes trop blanches
Des poissons ruisselants

L'auteur enchaîne ici sur l'espoir né précédemment : les nappes trop blanches symbolise la robe de mariée et les poissons ruisselants sont évidemment des morues bien grasses. Oui, le marin peut fonder un foyer avec une femme, même si les canons de la beauté ne doivent pas être un critère.

Ils vous montrent des dents
A croquer la fortune
A décroisser la lune
A bouffer des haubans

Ici, pour échapper à une autre censure, Brel va évoquer la nuit de noce par allégorie. Le marin "montre les dents", c'est qu'il commence par mordiller les tétons, ensuite, "la fortune", c'est la toison d'or, on continue donc par un broute-minou, "la lune" représente les fesses, on conclue que l'action se poursuit par un anulingus et finalement, "les haubans", ces cordages qui retiennent les voiles au mats des bateaux signifient que le marin finira avec des poils de cul plein les dents.

Et ça sent la morue
Jusque dans le cœur des frites
Que leurs grosses mains invitent
A revenir en plus

ce quatrain est subitement plus explicite pour permettre une lecture plus primaire aux auditeurs les moins perspicaces. Les morues évoquées ci-dessus sont nommément citées, la "frite" a bien sur une signification phallique et l'allitération en R évoque une action grasse, un peu cochonne.

Puis se lèvent en riant
Dans un bruit de tempête
Referment leur braguette
Et sortent en rotant

On continue l'allitération en R, le terme de "braguette" scelle définitivement toute ambiguïté mais le dernier mot ramène au mal dont souffre les marins. La boisson. Ils boivent trop de bières donc ils rotent. C'est un peu dégueu, quand même.

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui dansent
En se frottant la panse
Sur la panse des femmes

Autant, sur les 4 strophes précédentes, Bref utilise un champ lexical tiré du monde culinaire pour décrire l'acte du coït, autant, il fait ici presque le contraire.

Il faut savoir qu'à Amsterdam, on ne danse pas le Zouk-love en paréo. Non, on ne se frotte pas panse contre panse en écoutant la Lambada. la "panse des femmes", c'est tout simplement de la panse de brebis farcie, plat traditionnel du nord de l'Europe.

Et ils tournent et ils dansent
Comme des soleils crachés
Dans le son déchiré
D'un accordéon rance

"L'accordéon", c'est la peau de la panse de brebis, matière cahoutchouteuse et dure à déchirer. En essayant de la couper, on fait gicler de la sauce sur la table, ce qui fait des petites tâches rondes, "comme des soleils crachés"

Ils se tordent le cou
Pour mieux s'entendre rire
Jusqu'à ce que tout à coup
L'accordéon expire

Comme les 4 vers précédents. C'est une technique de narration de répétition qui symbolise la difficulté de la tâche en cours. Quiconque a déjà mangé de la panse de brebis farcie voit de quoi je parle.

Alors le geste grave
Alors le regard fier
Ils ramènent leur batave
Jusqu'en pleine lumière

Sur ce passage, l'auteur utilise une figure de style appelée néologisme par contraction pour rester sur un ton poétique. La "batave", c'est de la batavia. c'est à dire les trois feuilles de salade en décoration sur le bord de l'assiette. Mais pour la rive, il contracte en batave.Il faut comprendre qu'après s'être battu avec sa panse de brebis, le marin en a foutu partout. mais à la fin, il remet les feuilles de salade au centre de son assiette blanche, "en pleine lumière".

Dans le port d'Amsterdam
Y a des marins qui boivent
Et qui boivent et reboivent
Et qui reboivent encore

C'est sur ce couplet, le moins réussi du texte, que l'auteur montre ses limites en tant que poète. en effet, il souhaite utiliser l'assonance en "OI" pour faire passer l'idée du flou, de l'esprit qui se noit, des sens aux abois, des tremblements des doigts, de la cirrhose du foie. Mais à court d'idée, il ne fait qu'utiliser le même mots 4 fois, sans même réussir à inclure un quelconque comique de répétition.

Ils boivent à la santé
Des putains d'Amsterdam
De Hambourg ou d'ailleurs
Enfin ils boivent aux dames

A partir de là la diatribe va se faire plus mesquine car sous-jacente sous des critères de valeurs qui n'apparaitront qu'ensuite.

Une fois le mot "putain" lâché, c'est tout de suite la luxure qui est en filigramme. La luxure dans laquelle se complait le marin avec "une femme dans chaque port" comme disent l'adage populaire et Hillary clinton.

Qui leur donnent leur joli corps
Qui leur donnent leur vertu
Pour une pièce en or
Et quand ils ont bien bu

Se plantent le nez au ciel
Se mouchent dans les étoiles
Et ils pissent comme je pleure
Sur les femmes infidèles

Dans le troisième couplet, même si j'ai commencé par les séparer, il faut percevoir les différentes strophes comme un ensemble.

On va vu que le texte évoque la luxure au début.

"leur joli corps" évoque l'envie que suscite chez le marin en rut la donzelle langoureusement assise sur une bitte d'amarrage.

mais le marin est prêt à donner "une pièce en or", pas plus, pour s'offrir les charmes de la gourgandine. Quel avarice !

Et la boisson dont se délecte avec gourmandise le marin est à nouveau évoquée.

L'auteur continue ses images d'Epinal :

Le marin "se plante le nez au ciel", bref, il bulle en regardant le plafond avec paresse.

Puis le marin "se mouche dans les étoiles", quel orgueil de se croire si grand, l'égal d'un dieu !

Et finalement, le marin exprime sa frustation et donc sa colère en "pissant sur les femmes infidèles". ce qui, entre nous, n'est guère courtois ni galant même si l'épouse en question l'a sur-aigu, le feu au cul. Un contemporain de Brel, dans le même cas, refusera d'en parler au café-concert même si sa femme aime à se coucher nue, sous le premier venu. Deux visions de la réprimande de la marie-couche-toi-là s'affronteront dans les charts...

Mais concluons sur notre sujet : tout le dernier couplet éclaire l'introduction : Paresse, Orgueil, Gourmandise, Luxure, Avarice, Colère, Envie : Ce sont des 7 pêchés capitaux que se voient incriminés les marins par l'auteur. C'est donc un jugement empli de morale judéo-chrétienne, un jugement de petit bourgeois qui villipende la classe ouvrière dans son ensemble en s'attaquant à son corps de métier le plus corporatiste, les marins. Notons que Brel aimant à partir en vacances en Provence où en Polynésie, il a pris soin de ne pas s'attirer directement les foudre des agents de la SNCF ou des syndicats d'Hotêsses de l'air, ces dernières déjà fort remontées par un brûlot de Jacques Dutronc sur la nymphomanie des hôtesses.

Dans le port d'Amsterdam
Dans le port d'Amsterdam.

Ainsi se conclut le texte. Pour éviter tout problème, on délocalise le problème (c'est à la mode...).

Ce n'est pas chez lui, c'est chez les autres, là-bas, chez les Néerlandais, dans la ville de tous les vices. Mais qui est dupe ?

Nous reviendrons le mois prochain sur l'analyse de texte d'un classique de notre patrimoine musical. Je ne sais pas encore lequel mais si vous souhaitez une chanson en particulier, n'hésitez pas à le demander.

La semaine prochaine, nous reprendrons le chemin de l'école.

Les cours d'histoire vont reprendre.

Rosa

2009-01-15T17:31:00+01:00

Rosa

Jasques Brel

En passant j'ai lu : "Tout vieillit même les blogues"

La chanson cachée

2009-01-15T09:22:39+01:00

J’aime bien cette idée que Brel n’ait jamais enregistré Amsterdam, qu’il la gardait pour la scène.

Brèves du jour

2009-01-10T09:47:00+01:00

-Après L'Alhambra et le Palace, Les Trois Baudets rouvriront leurs portes à la fin du mois. Financée par la Mairie de Paris, cette petite salle située dans le quartier de Pigalle d'une jauge de 250 places sera le lieu "d'Art et d'Essai" de la chanson. Entièrement rénovée, l'endroit mythique qui a vu débuter Brel, Brassens, Vian, Gréco, Gainsbourg, Perret et bien d'autres sera dotée de deux bars et d'un restaurant. Ci-dessous deux photos de la salle et un lien vers son site internet sur lequel la programmation n'est pas encore annoncée. A surveiller.

http://www.lestroisbaudets.com

photos : lestroisbaudets.com

-On parlait il y a peu de la programmation très contemporaine des théâtres publics en ce début d'année, vous trouverez sur le site du Figaro un article consacré à l'anglais Howard Barker dont quatre des oeuvres sont programmées à l'Odéon cette saison. Auteur que je ne connaissais pas, je le confesse, et qui visiblement est à découvrir.

http://www.lefigaro.fr/theatre/2009/01/09/03003-20090109ARTFIG00354-howard-barker-un-anglais-a-paris-.php

Photo lefigaro.fr

-Voici la photo du nouveau chapiteau du cirque Arlette Gruss. Ses 22m de haut et ses 2,7km de circonférence font paraît-il de cette Cathédrale (c'est le nom qui lui a été donné) le plus grand chapiteau du monde. Début des représentations à Bordeaux dans quelques jours. Les parisiens devront patienter jusqu'en décembre pour découvrir les lieux et le nouveau spectacle intitulé "La Cité du Cirque".

Photo lexpress.fr

Ci-dessous, si ça vous intéresse, une petite vidéo (pub du fabricant) en images de synthèse du chapiteau:

Tous mes voeux de bonheurs

2009-01-01T14:41:00+01:00

Je vous souhaite des rêves à n'en plus finir
Et l'envie furieuse d'en réaliser quelques uns.
Je vous souhaite d'aimer ce qu'il faut aimer
Et d'oublier ce qu'il faut oublier.
Je vous souhaite des passions.
Je vous souhaite des silences.

Je vous souhaite des chants d'oiseaux au réveil
Et des rires d'enfants.
Je vous souhaite de résister à l'enlisement, à l'indifférence,
Aux vertus négatives de notre époque.
Je vous souhaite surtout d'être vous."

Jacques Brel

Brel

2008-12-17T14:30:00+01:00

Amsterdam. Brel. Une version enregistrée à l'Olympia. J'en ai des frissons. Est-ce que ça se décrit ? Je ne sais pas, c'est difficile. C'est d'un autre temps, et pourtant, l'intensité, la gravité, tout est resté gravé sur un disque. C'est une tempête auditive, ça s'emporte au fil des couplets, l'orchestre s'anime, Brel aussi, et que peut-on faire à part admirer ce grand monsieur qui nous a quitté depuis bien longtemps ?

Si j'en suis à écouter Brel, en ce moment même, c'est parce que Zaza Fournier m'a envoûtée pendant le concert au Sentier des Halles, en reprenant les Vieux du même Brel. Chanson que je ne connaissais pas, mais qui m'a grandement marquée. J'aime tout autant l'original, à vrai dire, désormais, il n'y a que celui-ci que je puisse écouter. Comme je l'avais déjà évoqué, c'est la tristesse infinie qui se dégage qui me touche dans ce morceau. Une décadence à laquelle on assiste impuissant.

Amsterdam, cela fait un moment que je connais. Ces gens-là (découvert par la reprise de Noir Désir, fabuleux), Au Suivant (découvert par la reprise d'M) ou Ne Me Quitte Pas, Valse à Mille Temps, Quand On N'a Que L'Amour aussi. J'aime ces chansons et même si ça ne date pas d'hier, même si ça change de ce que j'écoute habituellement, j'apprécie. Il y a un charme qui ne laisse pas indifférent. Et qui me donne la chair de poule.

Regarde bien, petit, regarde

2008-12-06T19:03:00+01:00

Où ça ? répond l'enfant.

ICI.

J'aime pas Brel !

2008-11-19T08:00:00+01:00

L'autre jour j'ai dit que je n'aimais pas le chanteur Jacques Brel mais avant de me faire lapider, trucider, égorger, décapiter et autre joyeuseté de ce genre, je tiens à souligner que je reconnais que Brel est un vrai artiste-interprète, quelqu'un qui chante "avec ses tripes", un des piliers de la variété du XXe siècle.

Non ce qui me dérange - beaucoup - chez lui, c'est son problème avec les femmes.

Car dans quasiment toutes les chansons où il est question de femmes, celles-ci sont décrites comme de vraies garces qui quittent les hommes, les cocufient, ne s'intéressent pas à eux (sauf s'ils sont riches).

Pour étayer ce billet je me suis coltiné les textes de Brel et ils sont nombreux concernés par notre propos. Quelques-uns parmi tant d'autres en exemple :

comment tuer l'amant de sa femme (tout est dit dans le titre...)

la Fanette

les remparts de Varsovie

les filles et les chiens

le moribond

Les amants de coeur, le prochain amour, Madeleine, Mathilde, le Gaz...

Le narrateur se présente souvent comme le "pauv' malheureux" qui vient de se faire plaquer par sa belle et qui reste là, larmoyant, à se désespérer et à se faire plaindre. Soit les femmes sont trop belles pour lui, soit il n'est pas assez beau pour elles, soit elles sont parties avec le meilleur ami (tant qu'à faire hein...) Ça finit par me gonfler grave !

Le premier prix du larmoyant revenant inévitablement à Ne me quitte pas

Dernier couplet

Ne me quitte pas

Je ne vais plus pleurer

Je ne vais plus parler

Je me cacherai là

A te regarder

Danser et sourire

Et à t'écouter

Chanter et puis rire

Laisse-moi devenir

L'ombre de ton ombre

L'ombre de ta main

L'ombre de ton chien

Ne me quitte pas

Ne me quitte pas

Ne me quitte pas

Ne me quitte pas

Non mais quelle séccotine ce type ! Comment une femme pourrait-elle aimer une telle serpillière ! Non vraiment je ne comprends pas...

Bon comme tout ça file le bourdon, voici de quoi se remonter le moral.

Ne me quitte pas revu et corrigé par Muriel Robin ! J'adore !

ZANGRA

2008-11-13T23:26:26+01:00

ZANGRA

Je m'appelle Zangra et je suis Lieutenant

Au fort de Belonzio qui domine la plaine

D'où l'ennemi viendra qui me fera héros

En attendant ce jour je m'ennuie quelquefois

Alors je vais au bourg voir les filles en troupeaux

Mais elles rêvent d'amour et moi de mes chevaux

Je m'appelle Zangra et je suis Capitaine

Au fort de Belonzio qui domine la plaine

D'où l'ennemi viendra qui me fera héros

En attendant ce jour je m'ennuie quelquefois

Alors je vais au bourg, voir la jeune Consuello

Mais elle parle d'amour et moi de mes chevaux

Je m'appelle Zangra et je suis Commandant

Au fort de Belonzio qui domine la plaine

D'où l'ennemi viendra qui me fera héros

En attendant ce jour je m'ennuie quelquefois

Alors je vais au bourg boire avec Don Pedro

Il boit à mes amours et moi à ses chevaux

Je m'appelle Zangra et je suis vieux Colonel

Au fort de Belonzio qui domine la plaine

D'où l'ennemi viendra qui me fera héros

En attendant ce jour je m'ennuie quelquefois

Alors je vais au bourg voir la veuve de Pedro

Je parle enfin d'amour mais elle de mes chevaux

Je m'appelle Zangra hier trop vieux Général

J'ai quitté Belonzio qui domine la plaine

Et l'ennemie est là; je ne serais pas héros.

1962

Emois et nous, et Brassens et Brel

2008-10-21T08:44:08+02:00

Je vous disais ici (http://hombi92thelife.hautetfort.com/archive/2008/10/01/et-moi-emoi.html) et là (http://hombi92thelife.hautetfort.com/archive/2008/10/01/et-moi-emoi.html), qu'en sexualisant, ou avant ou après (!!!), nous écoutions la radio...les infos et une émission musicale sur France Inter. Cette émission, présentée par Gérard Klein ("l'Instit" plus tard) mettait en compétition 2 listes de 10 chansons, présentées essentiellement par des MJC (Maison des Jeunes et de la Culture). Ensuite les auditeurs téléphonaient (pas de minitel, ni de net, ni de 08.36...fin des années 60 !!) et donc une liste gagnait...

On entendait les "tubes" du moment, chanteurs français, groupes anglo-saxons, etc. Et pour la culture il y avait Brassens et/ou Brel (et un jour arriva Serge Reggiani "toi mon petit garçon mon enfant mon amour..."). Jean Claude connaissait parfaitement Brassens et Brel...A chaque fois il était déçu de mon total désintérêt... Il aurait été étonné (agréablement surpris ?) de savoir qu'un peu plus de 10 ans après j'avais la totalité de leurs 33 tours...

Et parfois aussi nous prenions un pot sur la place, lui menthe à l'eau, moi bière (oui déjà)... en fumant une gauloise filtre...

Cette boucle est bouclée... une histoire d'ado comme il en existe...

Une amitié sans amour, une sexualité sans être homo, sans penser....

Et la mob dans tout cela ? en fait c'était une Peugeot 102... de ce type, d'un gris plus clair...

La 104 existait aussi ! alors pour les intéressés :

http://fonctionsexcel.site.voila.fr/104.htm

http://peugeot102.mon3w.fr/

Le grand ”Jacques”...

2008-10-11T10:38:00+02:00

Je complête un peu ma note musicale sur Jacques Brel.

Comme vous tous et toutes, je veux parler à ceux qui lisent et participent sur ce blog, j'ai été bercé par ses chansons, j'ai ri, pleuré, fêté sur ses airs. J'ai dansé la valse, le tango et dans des soirées que nous animions, mon ami (de ce temps là) Marcel et moi, avec guitarre et harmonica, chapeau à la sortie, nous ne pouvions pas nous passer des chansons de Jacques Brel car il était incontournable. "Ces gens là" d'autant plus, parce que cela nous rappelait des situations personnelles mais tellement communes dans nos jeunes années. Il y avait aussi la chanson : "ça sent la bière de Londres à Berlin"... "Non Jef, t'es pas tout seul...", "T'as voulu voir Vesoul", "j'vous ai apporté des bonbons".... enfin je mets les paroles parce-que les titres n'évoqueraient rien à certains, du moins je le pense.

J'ai tant de chansons dans la tête de ces années passées de Brel comme de Brassens, Ferrat, Moustaki, Lama, Amont, Aznavour, etc..... et finalement les chansons récentes ou dernières 10 années, ne sont bizarrement pas restées gravées, en tous cas pas de la même façon. Je ne sais pas ce que vous, mes amis, pouvez ressentir, mais je dois dire que cela m'intéresse parce-que je me demande si c'est en quelque sorte lié à l'âge ou une question d'intérêt seulement ?... Je le dis dans mes commentaires sur le Tag de Rosa, mon amour de la musique s'est porté sur la musique classique et je préfère cet environnement là, en acceptant même si c'est avec un peu de modération, la nouvelle musique classique, Messiaen, Boulez...etc...

Merci de me dire les choses que vous ressentez...