Last posts on adolescence

Dade City, Laurent Sagalovitsch

2013-05-13T22:10:00+02:00

A Dade City, (quelle qu'en soit la localisation exacte), comme partout ailleurs, les adolescents se révoltent contre leurs parents, les détestent, fuguent parfois. Mais celui qui narre l'histoire a une très solide raison de le faire : il a assisté à une scène criminelle, dont son père était l'auteur. Un père ordinairement assez dur et austère, qui élève son fils dans la rigueur judaïque, qui va tout à coup commettre l'irréparable dans cette paisible bourgade où tout semble réglé comme du papier à musique. Enfin ça, l'image d'une contrée lisse, c'est ce qu'on peut penser jusqu'à l'arrivée d'un autre narrateur, nouveau venu dans la cité, qui va déceler des coulisses intriguantes à Dade City. Et même trouver un amour qui restera platonique et idéalisé auprès d'une femme mariée à un notable. Un chien dans un jeu de quilles, dont la candeur et l'ignorance des règles du jeu à Dade City vont bousculer catégoriquement le quotidien.

Et c'est là que tout basculera. Des malentendus, des scènes sur-interprétées dans le terreau fertile de l'aigreur relationnelle, une culpabilité religieuse intense et entretenue vont faire s'emballer un scénario qui n'aurait pas dû se révéler aussi dramatique.

L'écriture de Laurent Sagalovitsch ménage une tension narrative évidente et construit au fil des pages un cheminement vers l'étonnement et l'incrédulité. Car l'acte incroyable et irrémédiable a été commis, et il n'est définitivement pas celui que l'on pense.

Dade City, Laurent Sagalovitsch (France / Canada). Babel. 144 pages. 7 €.

Conférence le 3 mai à Périgueux « Un ado, comment ça marche?”

2013-04-29T16:39:09+02:00

Médecin, psychothérapeute systémique sur Montauban, organisatrice de rites de passage pour adolescentes et de cercles de femmes, mon amie Marie-Pierre Bergerat animera une conférence pour les parents d'adolescents ou pour les adultes concernées par les adolescents, sur les mécanismes des ados :

"Un ado, comment ça marche"

le vendredi 3 mai à 20h15

à Espace Corps, rue des Francs Maçons, Périgueux (près de la Cathédrale St Front, ruelle face à la Pataterie )

Conférence réservée aux adultes ,

3€ l'entrée.

Méfiez-vous des enfants sages, Cécile Coulon

2013-04-17T09:16:00+02:00

Voilà un ouvrage que l'on repose le souffle un peu coupé. C'est court, dense, rock'n roll. Et puis si on n'y prend garde, on se dit simplement qu'on vient de lire un très bon roman américain. Et bien non, ce roman est écrit par une jeune Française, Cécile Coulon. Par on ne sait quel tour de passe-passe, toutes nos références culturelles sont transposées outre-atlantique, contrée où l'on sirote du "Coke" à longueur de journée, accroupi sur les marches de sa maison, que l'on suppose en bois et bordée de voisines.

Où l'on fait la connaissance de Lua, une adolescente qui va cesser, un jour, de croire en Dieu. De sa mère, qui a cessé, un jour, de croire en ses rêves pour rentrer dans la norme des classes moyennes américaines, malgré une parenthèse enchantée à San Francisco. De son père, plus soucieux des bestioles en tous genres que d'assumer un rôle de chef de famille. D'Eddy, le voisin un peu crade, fan d'Alice Cooper, qui fait un peu tache dans le décor propret.

Tout change autour de Lua, la voilà confrontée à ses premières désillusions. Mais on ne s'inquiète pas trop pour elle, elle semble avoir la carrure nécessaire.

Dans un style rythmé, très incisif, poétique et un rien désabusé, Cécile Coulon semble avoir écrit ce roman comme on pique un sprint. Une découverte surprenante à bien des égards.

Méfiez-vous des enfants sages, Cécile Coulon (France). Points. 108 pages.

5, 20 €

Valérie Tong Cuong : quand l'esprit protège le corps...

2013-04-03T12:11:00+02:00

Valérie Tong Cuong est l'auteure de L'ardoise magique. Elle a accepté de répondre aux questions de Fais-moi les poches sur l'écriture de ce roman, dans lequel l'esprit de Mina va la tromper pour mieux la sauver. Une lecture à conseiller aux adultes comme aux ados.

Fais-moi les poches : - Pour écrire ce roman, vous avez dû vous mettre dans la peau d’une adolescente. Comment vous y êtes vous prise ? S’agit-il d’observation ou de puiser dans ses propres souvenirs ?
Valérie Tong Cuong : - J’ai utilisé bien sûr les réminiscences de ma propre adolescence qui fut compliquée, chaotique, intense, mais aussi l’observation de celle des autres – je m’imprègne en permanence de ceux que j’ai la chance de rencontrer, ados, enfants, adultes.
Il faut dire que j’ai des enfants adolescents : je baigne donc dans cet environnement qui m’a d’ailleurs inspiré également un court roman publié aux Editions du Moteur, la Battle.
Enfin, j’ajouterai que j’ai situé cette histoire à l'époque de l’adolescence, mais elle illustre avant tout un étranglement intérieur, un moment où l’on se sent au pied d’un mur infranchissable tout en étant dans l’incapacité à l’exprimer. Ce sentiment d’impasse, de solitude, d’être incompris, cette incapacité à avancer peut surgir à des moments très différents dans une vie, ce qui explique que tout le monde, quel que soit son âge, peut se sentir concerné par ce que ressent Mina, l’héroïne.

FMLP - En ce moment, j’ai l’impression que les romans –français en particulier et féminins la plupart du temps- évoquent beaucoup la famille, les mères en particulier. Comment expliquer cette tendance ?
V. T. C - Une hypothèse serait que l’éclatement des repères et la déshumanisation des rapports humains créent ce besoin de revenir à l’image fondatrice (et en principe protectrice, mais parfois destructrice) de la mère. Dans le même ordre d’idées, les quêtes d’identité se multiplient : beaucoup d’entre nous réalisent qu’ils se sont perdus de vue. Alors, ils ressentent le besoin de revenir à l’origine pour comprendre. Or l’origine de tout, de nos souffrances comme de nos capacités à nous défendre, réside dans la qualité de l’amour reçu (ou pas) dans l’enfance, au sein de la famille.

FMLP - Dans L’ardoise magique, la « mort » d’Alice va sauver Mina, la préserver du suicide. Pensez-vous que notre inconscient puisse créer ainsi des réflexes de survie ?

V. T. C - L’esprit est renversant dans les possibilités qu’il offre pour «protéger» le corps – la survie. Ainsi, il est admis que nous sommes capables d’occulter inconsciemment des événements de notre passé auxquels nous ne pourrions faire face. La mémoire va enfouir profondément un traumatisme, pour éviter tout simplement que nous nous suicidions. Elle reviendra seulement lorsque l’on sera assez fort pour l’affronter sans mettre notre vie en danger. Des sujets fascinants...

FMLP - Repartir à zéro quand à 18 ans, on traîne déjà beaucoup de casseroles, être « résilient », ça demande beaucoup d’efforts . Où Mina va-t-elle puiser ces forces ? Avez-vous imaginé ce que va être sa vie après vos dernières lignes ?

V. T. C - La résilience tient à différents facteurs. Le paramètre indispensable, c’est la rencontre. Seule, Mina serait incapable de modifier son point de vue. Elle resterait avec ses certitudes sombres. Mais David – « Sans-larme » va l’aider à décadrer, à revoir les choses sous un angle différent. Cependant, cette rencontre ne serait sans doute pas suffisante si Mina n’avait en elle des ressources de vie. Car malgré ses difficultés, elle a reçu de l’amour lorsqu’elle était enfant. Cet amour-là a préservé chez elle la possibilité d’aimer à nouveau la vie, et l’idée, même bien cachée, qu’elle pourrait à nouveau être aimée de son prochain. A l’issue du livre, Mina a beaucoup appris sur elle-même et sur le fonctionnement de l'être humain. Et elle sait qu'elle n'est pas condamnée à la solitude. Elle a donc les forces nécessaires pour avancer.

FMLP - Etait-il important pour vous de surprendre le lecteur à la fin du roman comme vous l’avez fait ?
V. T. C - Cette surprise était capitale dans la mesure où la narration se fait par la voix de Mina. C’est SA surprise à elle, qu’il fallait transmettre. Cela me permettait de créer un bouleversement chez le lecteur, de lui couper le souffle. Provoquer des émotions fortes, c’est un des intérêts de l’écriture romanesque.

Photo : Delphine Jouhandeau

Valérie Tong Cuong est l'auteure de L'atelier des miracles en grand format chez Lattès, La Battle, (Editions du moteur), et Providence, Big, Où je suis, Gabriel, Ferdinand et les iconoclastes (J'ai lu), Noir dehors (Livre de poche)

TOM GATES, TOME 1: C'EST MOI!/ Liz PLICHON

2013-03-29T21:08:00+01:00

SEUIL

2012

9782021073317

A PARTIR DE 9 ANS

« Les missions d'une bonne journée » par Tom Gates !

Faire enrager la grande sœur Délia : rester à lire le plus longtemps possible « Rodéo3 », mon magazine préféré, tandis qu'elle fait le pied de grue devant la porte des toilettes.

Pulvériser son record pour arriver à l'école : gagner 2 minutes ce matin pour l'école, pas coiffé, enfiler les vêtements fripés en quatrième vitesse, avaler les biscuits du déjeuner et la pomme en même temps.
Séduire Amy Potter en classe : ouvrir le cahier en grand, lui faire profiter des cinq bons points gagnés durement avec la rédaction !
Surmonter le défi du déjeuner préparé par la grand-mère : reine des mélanges culinaires improbables !
Trouver un nom qui claque pour le groupe de rock avec Derek, le meilleur ami (prier à genoux que les parents achètent des places pour le concert des « Rodéo3 » et prier qu'ils ne nous fassent pas honte !
Affronter les leçons, les devoirs, les profs et trouver le temps en classe pour raconter sa journée et lire quelques BD !
Cool !!

: Ce tome 1 est désopilant et plaira sans nul doute aux amateurs de la série« Journal d'un dégonflé » de Jeff Kinney, présenté de la même manière, entre BD et petit roman. Tom Gates, petite graine de malice et de paresse, nous raconte ses journées de bêtises et elles sont nombreuses. Le ton de l'humour nous permet d'éviter l'apologie de la tricherie. Nous pouffons aux diverses astuces et entourloupes de cette "mauvaise petite graine "afin d'éviter les devoirs et autres exigences scolaires. Les membres de son entourage en prennent pour leur grade avec humour. C'est délirant et pourtant assez juste à la fois, car les jeunes peuvent se montrer souvent très créatifs pour les écoles buissonnières ou éviter de rendre un devoir. Les jeunes lecteurs se retrouveront dans la gentille rivalité frère-soeur, le regard sans concessions vis à vis des parents et grands-parents jugés trop ringards, les envies d'épater la galerie, de former son groupe de rock, les observations concernant les professeurs qui ont du poil au nez...

Le volume est estampillé « 100% rigolo » et a reçu le prix « Roald Dahl Funny Prize 2011 du meilleur roman humoristique pour la jeunesse ». Les jeunes lecteurs peuvent y aller les yeux fermés, enfin, façon de parler!

Déja un tome deux!!!

LUNE MAUVE, T.1: La disparue/ Marilou AZNAR

2013-03-15T19:46:00+01:00

CASTERMAN

2013

9782203060494

A PARTIR DE 15 ANS

Une petite pierre mauve, liée par un mince fil de métal argenté.

Cette gemme dissimulée derrière un des tableaux de la mère de Séléné Savel est le lien le plus intime, ténu et étrange, la rattachant à ses lointains souvenirs maternels.

Depuis son arrivée chez sa Grand-Mère Milou, ses pensées vont à cette chère disparue qui peignait de manière incessante des paysages d'un autre temps, cette femme sortie de nulle part qui bouleversa la vie d'Arnaud Savel autrefois, pour ne lui laisser plus tard qu'une petite fille en souvenir et s'évanouir dans la nature sans explications.

Séléné a 16 ans et quitte à présent sa Bretagne natale afin d'entamer ses années de lycée dans un établissement snob et privé parisien.

Une nouvelle école, une cousine peste et incarnation du bon goût, de nombreux ennemis du charme ordinaire, une professeure cassante à la discipline de fer.

Pénible mais rien que l'on ne puisse surmonter.

Un bellâtre au charme hypnotique du nom de Lazlo, de mystérieux mails enflammés, des fêtes endiablées.

C'est déjà plus prometteur et l'avenir s'annonce finalement lumineux.

Une tentative d'aggresion par une jeune fille à la chevelure argentée, la légende d'une civilisation antique passée, le mystère de la disparition de la mère enfin résolue.

Voila qui est plus inquiétant pour la petite vie de Séléné.

La gemme palpite, le danger est imminent et les passions de tout ordre vont faire éclater les croyances de l'adolescente Séléné.

: Lune Mauve est un pur roman pour grandes ados, sur les rapports entre jeunes, l'apparence, les débuts de sentiments amoureux compliqués, l'effet de clan avec ses dérives. Nous pourrions être tentés de le proposer à un public collégien mais la problématique des fêtes adolescentes « bien arrosées » le destine très clairement aux grandes sœurs lectrices.

Le ton est volontairement mièvre afin de faire transparaître l'innocence et l'inexpérience. Les projections fantasmées du sentiment amoureux sont assez bien restituées pour cela.

Des jeunes, amoureux de l'amour, en grande attente de l'éprouver comme des grands, des relations où l'on s'abandonne aveuglément en supposant que tels sont les conditions.

Séléné est présentée comme une jeune fille qui se laisse séduire par « le loup » et semble avoir besoin de faire ses erreurs pour grandir.

Ce premier tome imaginé par Marilou Aznar offre un univers beaucoup plus terre à terre que ce que suggèrent la couverture et quelques détails livrés par les personnages du livre. Sa chute en revanche promet une suite beaucoup plus fantastique. La résolution de l'aventure de la disparue sera la porte ouverte vers des univers parallèles. Néanmoins, à la lecture, nous devinons que l'auteure continuera à conserver toujours ce ton réaliste, simple, cette approche toute ados restituée par Séléné qui permettra aux jeunes lectrices de se reconnaître dans les ressentis évoqués tout du long.

Les amatrices de jeunes romances et de bellâtre mystérieux et mortel seront aux anges.

******************

L'auteure!

Marilou AZNAR

Marilou Aznar - Lune mauve Volume 1 : La disparue Vidéo communaute_mollat sélectionnée dans Actualité

La blessure, la vraie, François Bégaudeau

2013-02-18T20:44:00+01:00

ll y en aura bien une, de blessure. On l'oublie et on l'attend au fil de ces pages dans lesquelles le narrateur opère un flashback au milieu des années 80. Jeune garçon de 15 ans, en vacances sur la côte vendéenne, cette même côte qui deux décennies plus tard subira les foudres des marées, il n'a pour l'instant que le souci de séduire, entre deux r(o)ugissements, une fille pour enfin le faire, devenir un homme, se dépêtrer de ce corps adolescent et encombrant, de ce rapport un peu pataud au monde. Et tout ça se fracasse et se mélange dans sa tête, entre deux pensées politiques.

Entre nostalgie et anticipation, humour et références à quelques tragédies, le narrateur parle, parle, parle. Tout haut et dans sa tête. Tout seul, mais aussi à nous, indiscrets lecteurs. Tout le bouillonnement de l'adolescence, période où les digues de l'enfance se brisent sur l'étonnement du monde.

La blessure, la vraie, François Bégaudeau (France). Folio. 320 pages.

6 € 95

INSCRITS A L'INTIME

2013-02-11T09:57:00+01:00

INSCRITS A L'INTIME

Inscrits à l'intime d'une adolescence hallucinée et,

S'évaporant dans l'écoute extatique d'improbables émois sentimentaux,

Apparaissent certains bouleversements mineurs

Qui provoquent, révolution infinitésimale,

Une signification suffisamment menaçante et déroutante

Pour réinventer une conversation incompétente et marginalisée.

P. MILIQUE

Journal d'un dégonflé de Jeff Kinney

2013-02-06T21:35:00+01:00

À paraître le 7 février 2013.

Tome 6 - Carrément claustro !

Éditions du Seuil - 223 pages

Présentation de l'auteur : Si le père Noël ne récompense que les enfants sages, Greg n'aura pas de cadeau cette année... Greg Heffley est dans le pétrin. Le collège a été vandalisé et il est le premier suspect ! Pourtant, il est innocent. Enfin, presque... L'enquête avance, et Greg n'est pas loin de se faire attraper. Mais une tempête de neige s'abat sur la ville, et les Henffley se retrouvent coincés chez eux. Quand la neige aura fondu, Greg sait qu'il devra faire face à une avalanche de problèmes... En attendant, quelle punition pourrait être pire que de rester enfermé avec sa famille pendant toutes les vacances de Noël ?

Traduit de l'anglais (États-Unis) par Natalie Zimmermann.

Ma note :

Broché : 11,50 euros

Un grand merci aux Éditions du Seuil pour m'avoir offert l'opportunité de découvrir ce livre en avant-première.

Pas moins de six tomes, quatre-vingts millions d'exemplaires vendus dans le monde et trois adaptations cinématographiques. Si j'avais bel et bien observé en librairie les effets du phénomène, je n'avais jamais pris le temps de plonger le nez dans cette série incontournable mettant en scène l'ado ordinaire le plus célèbre de la planète.

Après avoir rattrapé mon retard, mon impression - impression d'adulte du haut de son âge semi canonique ayant pris l'habitude et le goût des sagas jeunesse répondant aux attentes de lecteurs plus mûrs que la cible primo-convoitée - mon injuste première impression disais-je aurait été : mouaif.

Sauf que. Certains titres jeunesse ne sont parfois "que" ce qu'ils sont, à savoir des livres uniquement à destination de jeunes lecteurs. En me remémorant ce principe premier et en plaçant ce livre entre les mains de mes neveux (9 et 11 ans), alors là, ça fonctionne complètement ! Par nature lecteurs mais pas trop, ils ont tout de suite adhérés.

La recette magique de ce Greg qui pourrait être le frère du Petit Nicolas ? La forme de son carnet de bord - parce que journal intime, c'est un truc de fille : un roman dessiné. Combien de débats/conflits adultes/enfants éclatant en librairie sur le thème "j'aime pas lire", "non, tu ne prends pas une bd, tu prends un vrai livre"...?

Exit ces aberrants plaidoyers ! Avec Le journal d'un dégonflé, tout le monde est content, il y a du texte et des dessins. De quoi satisfaire les parents qui pensent que l'écrit mis en bulle n'est pas vraiment de la lecture et les enfants allergiques aux textes non illustrés. Un excellent compromis qui évite de dramatiquement ériger l'acte d'achat et de lecture en conflit familial.

Les habitués retrouveront donc dans ce nouvel opus Greg, 12 ans, qui poursuit la narration de son quotidien en phrases et en illustrations ! Sa famille, ses amis, les cours, les filles... Tout y passe. D'aventures en mésaventures, ce journal n'est pas seulement la vie d'un jeune ado au jour le jour, c'est un véritable miroir générationnel qui permet à ses contemporains de s'identifier, de comprendre que ce qu'ils vivent est parfois fun, parfois moins, à la fois unique et universel. Bref, ça parle de grandir sur un ton léger et n'oublions pas qu'à cet âge, il est bon d'avoir un copain, même en papier, pour nous accompagner dans cette période aussi palpitante que bouleversante. Étant clair que les parents et autres vieux ne comprennent rien à rien, il est bien entendu que ce n'est pas sur eux que la jeunesse va s'appuyer...

Mais Le journal d'un dégonflé, c'est avant toute chose une histoire profondément drôle. Avec un héros sarcastique pétri de mauvaise foi et jamais le dernier pour faire des bêtises et autres gaffes, il serait difficile de faire autrement... De quoi chasser la sinistrose et faire de la lecture un agréable moment de franche et intelligente rigolade, sans jamais tomber dans la vulgarité.

Vous aimerez sûrement :

Les Arpents d'Alan Wildsmith

Lunerr de Frédéric Faragorn

Quatre soeurs de Malika Ferdjoukh

Eloïse de Kay Thompson

Toufdepoil de Claude Gutman

Le gentil petit diable & La sorcière de la rue Mouffetard de Pierre Gripari

Anniversaire

2013-02-02T11:35:00+01:00

Mon cher Jacques Jouasse,

C'est aujourd'hui le 131è anniversaire de ta naissance, et je n'en reviens toujours pas que tu m'aies fait cet effet-là aussi longtemps.

Ah, tu m'auras bien gâché la jeunesse ! Rappelle-toi, comment c'était, d'aborder une fille dans la cour du lycée, et de lui dire : " Salut, Nausicaa, comment va ton effrayant torrent tout au fond ? "

Va esquiver le coup de sac à main, après ça. Je ne savais pas comment faisaient les autres, mais je me rendais compte d'une chose : ils arrivaient à vivre. Ils arrivaient à vivre sans leur défonce quotidienne à l'encre d'imprimerie.

C'était ça, tes livres. De l'alcool de papier. Une titubation vers un sens lumineux, mais inatteignable parce qu'on trébuchait, le cerveau bouffé par les notres de bas de page. On accrochait un oeil, une main, une dent, mais alors une vue d'ensemble sur le corpus christique, dans cet état, autant tenter de se réciter en apnée le monologue de Molly.

J'aimais tes superstitions, ta mauvaise foi. J'aimais bien le bouffon haut perché sur ses baskets, et aussi le fait que, toi aussi, avant écrivain, tu aurais voulu faire star du rock.

Mais ce que j'aimais surtout, c'était que ton Dublin 1904 (pas 5 ou 6. Pas 3 et demi. 1904) avait exactement les dimensions de ma vieille ville industrielle ayant raté sa reconversion.

Les bistrots étaient les mêmes. Les grandes gueules étaient les mêmes. Les antisémites étaient les mêmes. Et d'ailleurs, à chaque fois le héros portait le même nom que mon tas de charbon natal.

Tout ça a été à l'origine d'un terrible malentendu qui m'a rendu presque aveugle, moi aussi, pendant des années.

A l'époque, entrer dans une librairie et ouvrir un livre au hasard, et m'apercevoir que ces gens-là mettaient de la ponctuation, utilisaient des mots d'une langue déjà écrite avant eux, et n'attachaient aucune importance aux gargouillements de l'estomac de leurs personnages - comme si tu n'avais pas existé - me donnait l'impression de vivre dans le péché.

Alors, j'ai voulu bien faire. J'ai recopié tous tes procédés, j'ai commis des épopées en 12 chants parodiques sur un lacet qui se défait, je me suis positionné courageusement vis-à-vis de l'Eglise d'Irlande. Mes efforts ont fini par payer, si bien que vers septembre 2001, je commençais à être moderne en 1922.

Je n'avais pas compris que ton vrai tour de force, c'était d'avoir créé le plus brave type de la littérature occidentale.

Mais, au fond, est-ce que j'ai vraiment le droit de t'en vouloir pour ça ?

Un de ces quatre je te relirai. Et cette fois, sans avoir le soleil dans les yeux. Mais pas maintenant. Maintenant, j'assimile tous les volumes que tes épaisseurs de papier bible m'ont cachés si longtemps. Mais je te garderai toujours une place dans mes fondations.

Parce que je t'aime, Jacques Jouasse. Je ne sais plus si je t'admire, mais je t'aime.

Tu as été mon impasse, mon doigt dans l'oeil. Mon adolescence, quoi.

Manuella, roman de Philippe Labro (Gallimard, 1999)

2013-01-29T07:17:00+01:00

Une collégienne, sympathique, qui ne sait si elle va avoir son bac. Quoi de plus classique ! Mais, j’ai revu la libellule de mon rêve et je me suis dit qu’une fille qui commençait la matinée la plus horrible de sa vie avec une libellule dans un carré d’espace bleu ne pouvait pas être entièrement foutue.

Pourtant, elle est vierge et la plupart de ces amies ne le sont plus. Lorsqu’un garçon veut coucher avec elle, elle répond : « Je t’aime bien, mais je ne t’aime pas. » Quand une fille dans le train, assise en face d’elle, lui demande : « Est-ce que vous êtes vierge ? » Elle la regarde, stupéfaite : « Ça va pas bien, non ? Ça te regarde ? »

En fait l’intérêt du livre n’est pas dans l’histoire, mais dans les réflexions et les anecdotes concernant la vie d’une adolescente qui se dit ratée.

Ainsi l’auteur consacre un chapitre à la mode du noir : Dehors dans la rue, j’ai l’impression que tout est en noir, que tout le monde s’habille de noir. Le deuil de qui ? Ils portent le deuil de quoi, les gens ? Ils vont à l’enterrement de quoi ? C’est une cérémonie, c’est une manif ou c’est un film ? (…) Oh ! Les mecs, les filles, vous affichez quoi exactement, là ? Vous avez peur de quoi ? Parce que si vous vous ressemblez tous autant les uns les autres, c’est que vous avez peur de quelque chose ? La couleur du jour, pour vous, c’est ça ? C’est la couleur de la nuit ?

Sa mère lui fait remarquer qu’elle utilise le terme pur très souvent : un pur film, un pur chanteur, une pure note de classe, une pure soirée, un pur plat de spaghettis, un pur CD. _ Qu’est-ce que tu préfères, lui ai-je répondu, que je dise pur ou putain ?

Et, malgré ses impressions, elle est reçue au bac : une profonde sensation de plénitude, jouissance, gaité, plaisir sensuel qui ne s’affaiblissait pas et qui allait, au contraire, grandir, grandir, pousser toute la journée dans mon corps (…) Question : Peut-être que l’amour, ça ressemble à ça, la légèreté totale du corps et de l’esprit ?

Mais elle revient souvent sur l’amour tel qu’elle le conçoit : On sait tout ça, maman. On a tout lu, on a tout vu, on a tout entendu. Du cul, du cul, du cul, au cinéma, sur les affiches, dans les bouquins qui se vendent bien, les magazines, à la télé, c’était incroyable ce que les gens pouvait parler de cul et montrer du cul. Ils préféraient utiliser le mot sexe, ça faisait plus noble et plus technique, d’ailleurs, sexe, en soi, il faut bien le dire, c’est un mot irrésistible. C’est pas vulgaire. (…) Je voulais bien être comme les autres, Yami, Daph, Nade, je voulais bien connaître l’amour au moins une fois, mais j’aurai souhaité que ce ne soit pas… banal. Plus la société avait trivialisé l’amour, plus j’attendais autre chose que du trivial.

Elle le rencontre ce garçon qui la fait frissonner. Il est frimeur, mondain, une machine à sortir des aphorismes (cette salade est incongrue, mais digne d’intérêt), à citer des auteurs (on peut rêver qu’un jour la vérité soit à la mode. C’est du Raymond Queneau). Mais, au loin, le grand bateau bleu et blanc prenait le large, et moi, Manuella, j’étais gagnée par une sorte de gaité rêveuse, une petite joie intérieure, comme en attente d’un événement.

Et, à la fin du livre : j’avais toujours souhaité que la première fois me change, que ça se passe de façon telle que j’en sorte différente, transformée. Le suis-je ? Quand j’y pense, ce n’est pas une courte nuit avec un garçon en été qui a modifié ma vision des choses. Je m’étais donnée à lui parce que c’était plus qu’un geste, mais ce n’était aussi que cela, une série de gestes. Aimer sans amour n’est pas aimer.

AMBROSE, ROI DU SCRABBLE/ Susin NIELSEN

2013-01-25T20:17:00+01:00

HELIUM

9782358510929

2012

A partir de 13 ans et +

Peut-on rêver une vie plus ingrate, pourrait-on penser ?

Non content de ne pas être populaire, voire le souffre-douleur de trois brutes épaisses de son collège, il faut aussi que « le grand barbu », celui qui nous veille de là haut selon les croyances populaires, vous est gratifié d'une allergie aux arachides, ce qui pourrait être mortel lorsque ce glisse une demi-cacahuète dans votre sandwich. Ayant perdu le round contre ses deux tartines de pain améliorées par les trois lascars peu gâtés par l'intelligence, le pauvre Ambrose, douze ans, finit par ne plus quitter le domicile et est inscrit aux cours par correspondance. Foi de maman, il n'y aura plus d'incidents, d'accidents pour son bien!

Ayant pourtant survécu aux angles pointues des tables de la maison, aux prises électriques non protégées, évité les inconnus louches dans la rue étant petit , les fêtes et restaurants pro-cacahuètes en grandissant, Ambrose devra se montrer digne du prénom qu'il hérita de son défunt de père et qui signifie « éternel ». Risible ?

De l'humour, il n'en manque pas, Ambrose. Et c'est avec une bonne dose d'optimisme, son bonnet à pompon et son pantalon violet côtelé porte-bonheur qu'il décide de se donner une chance d'avoir de la chance et de rompre son ennui mortel lui aussi lorsque sa mère travaille.

Et avec encore plus de chance, il pourra en donner un peu à Cosmo, son jeune voisin qui lui servira de « grand frère » d'emprunt pour participer au tournoi de scrabble, sa nouvelle passion.

Fort heureusement, tout se termine bien pour le jongleur de mots, Cosmo trouve un bon emploi et l'amour, Ambrose gagne l'assurance qui lui manquait cruellement et quelques prises de combat fièrement apprises, la mère d'Ambrose apprend qu'il est sorti sans sa permission avec des étrangers et en mode "road movie" plus d'une vingtaine de fois dans la voiture d'un ex-taulard aussi gentil soit-il...

Aïe !

: Un roman jubilatoire qui prend le quotidien à priori d'un pauvre gamin « has been » et classifié « loser » de cours de récré pour en faire une comédie extrêmement drôle et tendre.

Ambrose est un personnage vraiment très attachant.

Malgré son manque de liens sociaux du fait de ses allergies et des multiples précautions qui sont prises pour son bien pour qu'il ne se blesse pas, ce brave garçon ne manque pas de finesse dans sa perception de l'autre. Il comprend la peur du danger qu'exprime sa mère depuis la mort soudaine et foudroyante de son père même si son jugement sur les autres sonne comme une sentence sans appel. S'attachant dans les deux sens du terme à ce fils, dernier amour de sa vie, elle se montre méfiante et les entraine dans des déménagements motivées par des emplois qui selon elle ne se solderont jamais par une sécurité à plein temps. Les situations extrêmes de protection contre le monde entier « sauvage » et « hostile » en deviennent amusantes racontées par le prisme humoristique et optimiste d'Ambrose.

Ce personnage est un adolescent courageux qui se donnera les moyens de changer les choses qui les maintiennent quotidiennement dans des sables mouvants d'ennui et ne leur offre que peu de confort et stabilité. Il aura de l'optimisme pour deux! Ca oui!

Il prend les risques que sa maman ne s'autorisera pas à prendre pour lui, à son insu. Afin de grandir, d'être, il se lie au dernier fils des adorables Economopoulos, vieux propriétaires de leur nouvel appartement. Cosmo est une source de déception, un jeune adulte qui fit les mauvais choix, passa par la case prison et en qui il voit une rédemption possible -et accessoirement un moyen d'obtenir une voiture et un complice pour ces tournois de scrabble car Cosmo adore cela comme lui,c'est la providence!-. Cosmo deviendra au fil du temps un ami, une figure paternelle inespérée et solide, un exemple à son propre étonnement et Ambrose veillera sur lui comme un ange gardien casse-pied afin d'éloigner les vilaines tentations qui pourrait le renvoyer en prison. Le duo est amusant se chahutant l'un l'autre et s'appréciant sincèrement comme des frères.

C'est un bon roman sur la deuxième chance, chaque personnage va rebondir enfin vers une belle vie grâce à Ambrose. Susin Nielsen, auteure canadienne, a construit un chouette personnage qui ne cherchera pas à se montrer différent de ce qu'il est, dans ces vêtements colorés tape-à l'oeil, fier de damner le pion des adultes avec ses prouesses au scrabble et affrontant enfin ses trois harceleurs. Il lachera tout de même son fameux pantalon en velours violet à la fin!

Entre deux ronchonnements et remarques irrévérencieuses sur la dame aux cheveux bleues et la grosse dame en robe rose qui lui résistent au jeu, Ambrose nous fait bien pouffer de rire.

Une lecture d'humours noir, doux-amer et potache à la fois, qui nous montre qui faut savoir aller de l'avant et garder le sourire.

Ce titre se prête davantage à un jeune public adolescent masculin( d'environ 13 ans minimum malgré ce que peut suggérer le ton naïf de la couverture) qui s'identifiera beaucoup à toutes les réflexions émises par le personnage sur sa vie d'ado'. Cependant,les filles ne le regretteront pas pour autant.

******************

Les lectures d'Ambrose, fan de Cornélia Funke, à découvrir, à partager!

http://www.babelio.com/auteur/Cornelia-Funke/7204

***********************

De la même auteure,Susin Nielsen, découvrez aussi:

http://nouvelles-des-livres-helium.blogspot.fr/2011/09/dear-george-clooney-tu-veux-pas-epouser.html

**********************************

Dans la même veine de jeunes héros peu populaires, drôles et attachants, à lire absolument:

La résistance des " Geek"s'installe!!!

Expiation – Ian Mc Ewan

2013-01-16T18:11:00+01:00

En ce mois d’août 1935, Briony n’est qu’une petite fille de 13 ans dont la vocation est en train d’éclore. Alors que la canicule s’abat sur une Angleterre qui bruisse déjà de rumeurs sur la peste brune qui sévit là-bas sur le continent, une journée va définitivement transformer son existence. C’est donc la genèse d’un écrivain, mais aussi d’une adulte, qui est racontée et qui prend ses racines dans un évènement qui fait basculer tout un univers et plusieurs vies dans un drame d’une grande ampleur.

Dans une exceptionnelle première partie, Ian Mc Ewan déroule progressivement cette journée qui va accoucher d’une tragédie qui est la pierre de touche de cette œuvre. Lentement, avec une maîtrise romanesque remarquable, il installe un climat poisseux, une atmosphère étouffante dans un cadre grandiose où vont s’enchaîner dans une mécanique implacable, les rouages qui mènent à la faute de Briony. C’est une déflagration qui hante le livre et chacun de ses personnages jusqu’à la fin.

Les deux autres parties du livre, qui se déroulent en 1940, s’inscrivent dans la continuité de cet épisode de 1935 et restent cristallisées autour de cette faute que Briony doit expier. Pourtant c’est dans l’enfer de la seconde guerre mondiale que Ian Mc Ewan plonge ses personnages. Une fois de plus, il est difficile de ne pas être impressionné par la virtuosité du romancier anglais qui opère une rupture brutale avec la première partie du roman tout en maintenant omniprésente, la tragédie et le poids de cette fameuse journée de 1935 sur ses personnages.

C’est en France, en plein Blietzkrieg, que se poursuit la deuxième partie du livre. Ian Mc Ewan revient sur l’opération dynamo, la retraite des unités anglaises vers Dunkerque devant la force de la puissance de l’Axe et ses bombardements meurtriers. Repli tactique et débâcle dans une ambiance hallucinée de fin du monde. La longue marche des protagonistes vers Dunkerque, leur seule porte de salut, ressemble à une lente et cruelle agonie dont Ian Mc Ewan ne nous épargne rien avec une succession de scènes fortes qui constituent un concentré très amer d’une guerre dont le pire était encore à venir.

La guerre aux premières loges donc, mais aussi en retrait, à Londres, où tout le monde retient son souffle en attendant que la folie ne survienne. Briony et sa sœur Cécilia, devenues infirmières, sont une porte d’entrée sur la réalité d’une société mobilisée, dans l’attente de l’apocalypse. Cette dernière surgit brutalement, sous la forme des blessés, mutilés de toutes sortes qui reviennent du champ de bataille. Le Blitz ne s’est pas encore abattu sur Londres, mais le portrait de l’irruption de la guerre dans le quotidien d’infirmières que fait Ian Mc Ewan est saisissant. Sous le choc, ces jeunes filles – majoritairement - découvrent malgré une préparation exigeante, une réalité cruelle et d’une extrême violence. Cette tragédie collective ne prend pourtant pas entièrement le pas sur celle individuelle, intime de Briony, qui court depuis 1935.

Expiation est un roman multiple qui déploie dans chacune de ses dimensions une puissance rare et un art délicat de la narration qui montrent le savoir-faire de Ian Mc Ewan. Ce livre est à sa façon, un roman de guerre, en même temps qu’une histoire de famille et une peinture de mœurs réaliste d’une certaine Angleterre, entre les deux guerres. C’est surtout un roman d’apprentissage construit autour du pouvoir de la fiction doublé d’une bouleversante histoire d’amour au souffle épique qui évolue sur le terrain de l’absolu et sur celui du tragique.

Expiation est une réflexion dense et profonde sur le pouvoir de la fiction et ses limites. C’est un roman sur l’écriture et son rapport avec la réalité. Ian Mc Ewan interroge les possibilités démiurgiques et les conséquences du processus de fiction en termes de compréhension mais aussi de fabrication ou de remodelage du monde et de la réalité. Et il le fait de manière subtile en déroulant cette problématique autour d’une passionnante intrigue basée sur un péché originel et sa nécessaire expiation.

Il faut lire Ian Mc Ewan. C’est un styliste dont le travail sur la langue est remarquable. C’est une prose ciselée, d’un classicisme un peu suranné, faite de longues phrases dont l’élégance, la légèreté et la souplesse ont quelque chose d’ensorcelant. La magie d’une écriture racée qui porte une analyse psychologique fine de personnages denses et profonds ainsi que l’intelligence d’une structure narrative maîtrisée pour aborder des thèmes universels comme l’amour, la guerre ou plus spécifiques comme l’écriture et les limites de la fiction. Il faut lire Expiation parce que c’est un roman passionnant, puissant et brillant.

Une claque.

Métrodore : ouverture

2013-01-05T11:21:00+01:00

Voici l'ouverture de Métrodore, un roman en suspension entre l'enfance et le monde adulte, entre hier et aujourd'hui.

J’ai seize ans et je ne mange plus. Il paraît que ça n’arrive qu’aux filles qui ont des problèmes avec leur mère. Je suis un garçon et je n’ai pas de problèmes. Je suis seulement fatigué de vivre. La nourriture me dégoûte. Les gens me dépitent. Les professeurs me répugnent. Le lycée m’insupporte. Les magasins criards, la grisaille des rues, les ordinateurs me désespèrent. Je hais la société. Je m’appelle Jude Parizet et je vous hais.

Alors, vous m’avez amené ici, dans cet hôpital blanc. Les infirmiers me sourient : j’ai envie de leur cracher à la gueule. Les médecins me parlent d’un ton gentil : je les devine fiers de leur diplôme de médecine, fiers de s’occuper des jeunes en difficulté. Je les terrasse de mon mépris, mais ils s’en fichent : ils croient par-dessus tout qu’ils ont raison.

L’hôpital est blanc comme la mort, noir comme la peur, gris comme l’hiver. Le pavillon Michel-Foucault accueille des garçons et des filles entre treize et dix-sept ans. Nous errons dans les couloirs, nous marchons sur le carrelage des toilettes et le linoléum des pièces lugubres. Des néons jaunes éclairent l’escalier ; des néons blancs éclairent les murs blêmes. De nombreuses affiches empirent la laideur des murs. Une immense photographie du philosophe Michel Foucault orne le mur du vestibule. L’homme a l’air sadique et arrogant. Sur les murs des couloirs et de la salle de jour, de grotesques affiches montrent des jeunes en train de s’embrasser, de parler, de jouer au ballon. Sous les photos sont inscrits des slogans affligeants : « Moi, je dis non à la violence », « Moi, je dis non à la drogue », « La lecture est le plus beau voyage du monde ». Ils nous prennent pour des idiots.

D’autres jeunes sont là. Une petite dizaine. Certains n’ont pas le droit de venir dans la salle de jour ; nous les apercevons se faufiler comme des ombres, accompagnés par des infirmiers qui les mènent comme des enfants.

Nous, qui avons le droit de passer du temps dans la salle de jour, nous sommes libres de nos mouvements à l’intérieur du pavillon Michel-Foucault. Beaucoup sont des filles, encore plus maigres que moi. J’ai peur d’en voir une mourir. Ce serait triste à voir, une mort dans un hôpital. Quelle horreur d’agoniser dans un couloir de plastique et de béton. Si mourir, c’est quitter à jamais le monde où nous avons aimé et souffert, une mort au bout d’une plage, une mort en haut d’une montagne, c’est une mort bien plus belle.

Pourquoi sommes-nous ici ? On nous a enlevés de la vie normale pour nous enfermer dans cet hôpital parce que nous avons un problème avec l’idée de devenir adulte.

Les adultes se sont habitués à leur vie dans la ville, loin du ciel bleu, des arbres, des grandes forêts, des animaux sauvages, des océans. Ils se sont habitués à leurs habits étriqués, qui leur donnent l’air de petits pions. Ils se sont habitués à se lever au bruit strident du réveil, à se laver dans leur petite salle de bains, à utiliser des produits conformes aux normes pour se laver, pour manger, pour nettoyer leur maison…

Ils se sont habitués à se lever matin après matin.

Les adultes se sont habitués à remplir des papiers, à suivre des milliers de règles administratives, juridiques. Jour après jour, chaque fois qu’ils achètent, qu’ils vendent, qu’ils se marient, qu’ils divorcent, qu’ils ont des enfants, qu’ils en perdent, qu’ils partent en vacances, ils remplissent des papiers administratifs. Machinalement, ils écrivent dans les petites cases leur numéro de Sécurité sociale (un numéro d’au moins dix chiffres), leur sexe (masculin ou féminin, tant pis pour les anges), leur âge (comme si c’était important), leur lieu de naissance (pourquoi ?), leur statut social et leur statut familial. Ils ont des comptes en banque, des contrats d’assurances, des cartes d’assuré, des cartes d’électeur, des cartes bancaires. Sur tous ces papiers, des chiffres et des mots sans poésie.

Les adultes peuvent rester assis au bureau toute la journée alors que dehors brille un soleil magnifique. Ils peuvent parler des heures de l’actualité politique alors que Charles Baudelaire a écrit des poèmes qui traversent le temps. Ils peuvent prendre le métro tous les jours, dans de longs couloirs souterrains, pour se rendre de leur maison au travail et de leur travail à la maison. Ils peuvent subir cette vie pendant quarante ans sans jamais se révolter plus de deux jours.

J’ai seize ans, dans deux ans je serai un adulte.

Pourquoi voulez-vous que je mange ?

Edith de Cornulier-Lucinière

Comment j’ai piqué la petite amie alien de Johnny Depp

2012-12-28T10:15:15+01:00

Gary GHISLAIN

Traduit de l’anglais par Isabelle PERRIN

La Martinière Jeunesse

http://91.121.222.171/wwwlmg/livre/Comment j'ai piqué la petite amie alien de Johnny Depp/9782732453293

Zelda est arrêtée suite à un vol de nourriture dans un supermarché. Cette jeune adolescente envoie deux vigiles à l’hôpital et dit venir d’une autre planète. Elle échoue finalement dans un établissement thérapeutique situé à Cornouaille, en pleine campagne normande. C’est là qu’elle rencontre David, le fils de son psychiatre, qui pourrait lui être utile pour accomplir sa quête : retrouver son Elu et l’emmener avec elle sur sa planète, l’Elu n’étant autre que Johnny Depp…

Totalement délirant, ce premier roman de Gary Ghislain se lit dans un grand éclat de rire. Nous ne dévoilerons davantage l’intrigue pour ne pas priver le lecteur de surprises pour le moins loufoques.

Le style est simple mais fluide et alerte, les rebondissements abracadabrants. A conseiller à ceux qui aiment les histoires déjantées, à fuir pour les chantres du sérieux et du réalisme !

Thierry T.

MON CŒUR DANS LES RAPIDES

2012-12-25T05:00:00+01:00

Roman d’Ahmed KALOUAZ
Éd. Rouergue, coll. DoAdo
Novembre 2012, 137 pages – 10,70 €

C’est l’été, la fin du collège. Juliette part en camp de canoë en Ardèche avec son amie Léa. Léa a la séduction facile et le cœur qui s’emballe vite. Juliette, elle, ne connaît rien à l’amour. Pourtant, à peine arrivée, elle rencontre Nicolas, un adolescent qui passe l’été chez sa tante, au village, tout près du camp. Un jeune garçon qui promène sa carcasse, ses doutes et ses angoisses, cite Apollinaire et regorge de tendresse.

Au fil des quinze jours que dure le camp, l’amour naît entre les deux adolescents. Premier amour, premiers frôlements des corps. Dans ce coin d’Ardèche lumineux, Juliette et Nicolas explorent un monde nouveau et arpentent des chemins qui quittent l’enfance.

Ahmed Kalouaz tisse cette histoire d’amour toute simple avec une extrême délicatesse. Ses mots écrivent une poésie des corps et des émotions qui se mêlent aux frémissements de la nature. Sa plume est à la fois légère et charnelle. Juliette et Nicolas découvrent l’amour au rythme des rivières que descendent les canoës. Après les rapides, les eaux se font clapotements apaisants, puis torrents à nouveau. Les cœurs de Juliette et Nicolas s’emballent à l’unisson. Et le lecteur referme le livre heureux et ému d’avoir pu assister à ces premiers émois.

C’est une histoire d’amour heureux car, n’en déplaise au poète, il en existe bien même si elles sont trop rares dans la littérature pour adolescents.

Ariane Tapinos (novembre 2012)

FEROCE/ Jean-François CHABAS et illustré par David SALA

2012-11-26T14:54:00+01:00

CASTERMAN

LES ALBUMS CASTERMAN

2012

97822030422479

A PARTIR DE 9 ANS

Un loup écarlate à l'allure démoniaque rencontre une petite fille qui n'aura pas peur de lui et s'en fera un ami. S'étant acharné à être à la hauteur de la réputation qu'on lui avait faite, le loup féroce apprendra qu'il est d'autres sentiers plus agréables à fouler et découvrira le bonheur d'être enfin aimé.

La rencontre du loup et de la petite fille vêtue de rouge- Petit Chaperon rouge, bien sûr- est prise à contre-emploi dans sa morale de fin, la jeune fille sait parfaitement qu'on lui a inculqué de ne pas parler aux inconnus cependant elle décide très clairement seule de ne pas en avoir peur. Au caractère et au franc-parler très affirmé, cette petite là est bien moins naïve que notre chaperon, elle ne tentera pas de changer la bête comme notre "Marlaguette", elle se montre plus téméraire que la bête car du loup, elle n'a pas peur.

Une perception peut-être plus moderne de la jeunesse d'aujourd'hui et évoquant le début de l'adolescence.

La jeune fille démontre dans le texte de Jean-François Chabas qu'elle a assimilé les leçons d'éducation, elle les assume et fait après ses propres choix, pour le bien du loup d'ailleurs qui découvrira enfin la chaleur, la générosité et la bienveillance d'un contact. L'histoire fait la part belle à l'ouverture des enfants et à leur esprit de tolérance. Les grands en prendront de la graine probablement.

Ce loup choisissant, lui, de se montrer redoutable mais pas cruel, du fait de son apparence et du rejet, se montre à l'égal de ce que l'on attend de lui afin d'être tout simplement, d'attirer l'attention ou de se satisfaire un peu.

Cette leçon de vie s'adresse donc bel et bien à des pré-ados, démontrant que nous nous construisant à partir de la qualité d'éducation que l'on nous donne et qu'il n'y a pas de nature fatale ou innée, ni sotte ni féroce, avec un peu de compréhension et d'amour les choses peuvent changer, rien n'est écrit. En grandissant nous avons la possibilité de décider car le "bagage est bien rempli". Cette marginalité assumée jusqu'à la fin de l'histoire s'ouvre sur des questionnements que les parents ne manqueront pas de noter mais auxquels les auteurs laissent la liberté du choix des possibles. La petite fille décidera de continuer à partager son temps avec ce nouveau compagnon, grandissant au fil du récit. Rappelons-nous le "géant de Zéralda" de Tomi Ungerer, où finalement la petite fille adoptée développe des sentiments pour le géant qui l'adopte bien différents de ceux que l'on pouvait supposer, et réciproquement. Ceci suppose une réalité du coeur avec des lois que la raison ne saurait dominer, laissant aux lecteurs le choix de se faire leurs propres interprétations et leurs propres jugements sur des situations d'amitiés ou de d'amour.

Le petit format rend sa petite part d'enfance à l'album, rendant les illustrations moins impressionnantes et le propos moins grave. L'enfance. Le duo a manifestement toujours souhaité délivré de petites philosophies par le biais de cette étincelle d'innocence, inscrivant leur création dans une certaine tradition du conte.

La beauté des planches de David Sala sont restituées par des jeux de rabats, permettant de ne pas perdre du format habituellement plus grands, rappelez-vous "la colère de Banshee" et "le coffre enchanté". Nous retrouvons toujours son goût pour l'art décoratif rappelant Klimt. Superbe!

D'ailleurs, de jolies rencontres avec les enfants ont donné de belles créations avec David Sala: http://ecoles.ac-rouen.fr/massillon/articles.php?lng=fr&pg=715

A propos des auteurs:

http://www.babelio.com/auteur/David-Sala/3231

http://www.babelio.com/auteur/Jean-Francois-Chabas/34970

Parle-moi ! de Sarah Mlynowski

2012-10-21T13:04:51+02:00

359 p.

Albin Michel. Collection Wiz. 2012.

4ème de couverture : Trois ans à sortir avec le beau, sublime, merveilleux Bryan. Trois ans à négliger ses amis, les soirées et les sorties entre copines. Trois ans ensemble et à l'instant où le diplôme est en poche, l'université au bout du chemin, Bryan quitte Devi. Effondrée, la jeune fille pense que son avenir est fichu. Mais le destin n'a pas dit son dernier mot. Son portable sonne : à l'autre bout du fil, c'est elle-même, Devi, trois ans plus tôt. Et une question effrayante et géniale à la fois que Devi, quatorze ans, pose à Devi, dix-sept ans. "Si tu pouvais retourner trois ans en arrière, Devi, que changerais-tu ?"

Mon avis : Toujours dans mon trip de découvrir la littérature pour ado(lescente)s, j'ai choisi le dernier roman de Sarah Mlynowski sans connaître ses précédents bouquins. Et aussi parce que j'étais dans une période où ce livre aurait pu m'apporter du réconfort (mais je me suis trompée alors changeons de sujet et revenons à nos biquettes).

Autant j'avais bien aimé le délire et le romantisme de La fille qui voulait être Jane Austen, autant là je suis déçue. Pourtant le scénario était plutôt prometteur car original : discuter avec son moi futur ou passé pour changer les choses. pourquoi pas ?
Mais au bout de quelques temps, c'est lassant autant que très prévisible.
L'héroïne est plutôt énervante à ne jamais se remettre en question. Et j'ai juste eu envie de la remettre à sa place tout le long du livre...

Tous les événements de notre vie sont importants, même les plus désagréables. C'est ce qui nous construit. Bien sûr c'est la moral de ce roman. Mais je trouve que ça n'est pas assez explicite. Parce que même si c'est un roman pour les ados, faut pas les prendre pour des imbéciles (et les autres non plus). Non, je ne m'énerve pas, je m'exprime^^.
J'ai trouvé ce roman trop répétitif. Dommage, l'idée de départ me semblait bonne.

Je suis un peu dure avec ce roman et je dois avouer que je l'ai lu en une journée c'est qu'il n'était pas si mauvais...

Un Chien dans le ventre

2012-10-11T18:18:20+02:00

Hilde HAGERUP

Traduit du norvégien par Loup-Maëlle Besançon

Les Grandes Personnes (2011)

http://www.editionsdesgrandespersonnes.com/nouveauteesromans.php?id=19

Depuis l’incarcération de sa mère, Jonas Nilsen vit seul avec son père. Cette dernière a été condamnée pour avoir tué un homme alors qu’elle roulait en état d’ivresse. Cela fait six ans et le jour du retour approche. Jonas va devoir dire à sa mère qu’il n’a cessé d’enjoliver, qu’il n’a pas d’ami, de petite copine, qu’il n’a jamais été délégué de classe et que sa vie est désespérément moche.

Cela fait six ans et il doit maintenant faire face à la réalité.

Traiter du mal-être adolescent et de la marginalité n’est jamais chose aisée. Misérabilisme, dogmatisme, complaisance, froideur, les écueils sont en effet nombreux. Hilde Hagerup les évite à sa manière en suivant les pas de son antihéros et en exposant son intériorité de manière réaliste, mais sans le traiter comme un sujet de thèse. Elle fait œuvre de romancière et choisit une forme courte et resserrée, une écriture simple et précise, des chapitres concis. La réussite de son roman tient au fait qu’il accompagne son héros dans une démarche d’acceptation de la réalité et s’achève quand celle-ci finit par être dite.

Le chien finit par sortir du ventre où il s’est tapi depuis trop longtemps et l’adolescent peut enfin espérer avancer.

« Un Chien dans le ventre » est donc un roman du passage, passage à l’âge adulte, passage du silence à la parole, passage du déni à l’acceptation.

Thierry T.

Entre chien et loup

2012-10-10T14:39:00+02:00

A quel âge devient-on, dans notre jeune age, ce que l'on attend pas de nous ? A quel âge comprend-on qu'il nous faut décevoir pour réussir à être, simplement ce que nous n'imaginions pas.

Il faut parait-il se projeter ? Se projeter ? Se projeter ? Je frappe ce mot, inlassablement sur le clavier puis j'efface et un autre mot me vient : Objectif ! Objectif ! Objectif ! Il leur faut à ces enfants qui, si on ne les regarde pas d'un peu près, des objectifs à réaliser, des cibles à atteindre, de l'ambition trempée comme la lame d'un scalpel dégoûtant de sang caillé dans le jus saumâtre de l'épanouissement personnel, des envies frénétiques de réussite sociale. Pour les mieux armés je veux dire, pour ceux qui ont la chance d'avoir dans les réseaux essorés de leur parentèle de quoi se faire recommander auprès d'un tel, fameuse sommité culturelle, de tel autre dont la réputation s'est faite au travers de l'humanisation des missions civilisatrices et de celle-ci aussi qui contre un peu de ses charmes révoltés s'est vu offrir par un sous directeur à l'aménagement cultuel des territoires post-industriels, un poste où on ne lui demande rien que de vendre des usines désaffectées à des "acteurs" de la vie associative. Ceux-là, au bas mot et au milieu de l'échelle sociale qui ne comporte déjà plus que des extrèmes, seront les amuseurs, les citoyens du monde. De leur monde. De ce monde où les amuseurs usent, abusent, se partagent déjà le relief des leurres. Des autres il est inutile de rien dire. Qu'ils signent là, au bas du document. Le programme promet de les alphabétiser une fois que leur code d'accès sera validé...

A quel âge toutes et tous deviendront-ils ce que l'on attend pas d'eux ? Nous qui sommes la distraction par excellence quand il s'agit de les écouter vivre, quand il est question de jauger à l'aune des dorures, de notre boulimique appétit pour tout ce qui concerne l'ordinaire indépassable de nos contentements artificiels. Nous qui les regardons au travers de la littérature psychiatrique comme des animaux naturalisés, parfaitement naturalisés par les sociologues du plug and play. A quel âge vont-ils comprendre qu'ils leur faut absolument décevoir pour arriver à être. Être au delà de l'hypocrite langueur des parents en mal de progéniture aseptisée, conforme à l'éthique d'une société repue et qui n'arrive pas à se regarder comme le grabat où morveuse sanglotte, sanglée, leur expérience narcissique et mondialisée.

... A être simplement, ce que pour eux nous n'imaginions pas.

ACCEPTER L’ÉPHÉMÈRE

2012-09-22T09:44:00+02:00

ACCEPTER L’ÉPHÉMÈRE

Un soir d'adolescence désespérée qui se dissout dans un inévitable chaos.

L'impact émotionnel le propulse aux limites extrêmes de la détresse. Le moment de la rupture, la rupture même, lui est douloureusement insupportable et il aspire à se venger de la terre entière. Cataclysme. Destruction totale. La leur. Ou la sienne. C'est pareil. Une façon comme une autre d'exprimer sa révolte.

La mort ! Une idée inexorable. Une sorte de logique fatale induite par des tensions négatives beaucoup trop intenses. Dans un état de confusion totale et comme asphyxié par l'angoisse qui sourd de partout en lui. A bout de souffrances psychologiques, il retourne contre lui le potentiel d'une violence qu'il ne se connaissait pas. L'ultime et animale violence d'un désespoir humain.

Par bonheur, cela n'a pas été suffisant !

Alors il doit reprendre sa route.

Et on le retrouve abattu par l'infinie tristesse et traumatisé par l'exploration éreintante et incessante des territoires jusque-là obscurs et inconnus de sa nuit intérieure.

Tout son jeune univers a subitement basculé. Ses certitudes ont vacillé. Désormais, il doit affronter le vide moral, le manque de perspectives, l'omniprésence de l'inacceptable, l'horreur répulsive des faits avérés. Il se sent tellement abandonné, tellement vulnérable face à cete réalité impossible à modifier. La blessure est profonde. Terriblement profonde. Trop peut-être !

Parce que l'absence de l'absente lui est insoutenable et que cela le dessèche encore et encore.

Parviendra-t-il un jour à sublimer son chagrin ?

Le voilà, lui que j'ai aidé à grandir, devenu lui aussi un écorché de la vie.

Il sait désormais que certaines circonstances peuvent anéantir la beauté des êtres et faire saigner le bleu de n'importe quel ciel.

Mais, existe-t-il une autre alternative sur cette terre que d'accepter l'éphémère ?

P. MILIQUE

Véronique Besse concernant le cannabis

2012-09-11T08:44:23+02:00

Mme Véronique Besse attire l'attention de Mme la ministre des affaires sociales et de la santé sur la consommation du cannabis en France, en particulier chez les adolescents.

Des scientifiques néo-zélandais, aidés de chercheurs de l'université de Duke aux États-unis et du King's college de Londres, ont récemment mis en lumière la grande vulnérabilité du cerveau des jeunes à la neurotoxicité du cannabis. Cette drogue dite « douce » peut leur ôter jusqu'à huit points de QI, handicapant leur accès futur à l'université et à l'emploi. Les séquelles semblent même irréversibles puisque «l'arrêt ne restaure pas complètement les fonctions neuropsychologiques de ceux qui ont commencé à l'adolescence», précisent les chercheurs. Or, en France, l'usage régulier du cannabis concerne 3 % des adolescents de quinze ans. De plus, la consommation de cette drogue augmente de façon inquiétante à l'âge de treize ans : elle est passée pour cette tranche d'âge de 4,8 % en 2006 à 6,4 % en 2010.

Malgré cette réalité, la ministre de l'égalité des territoires et du logement a plaidé en juin dernier pour sa dépénalisation, tout en engageant à «une politique de santé publique et de prévention, notamment vis-à-vis des plus jeunes ». Le Président de la République s'est auparavant engagé durant sa campagne à ne pas « donner le moindre signal de renoncement à une dissuasion » de l'usage du cannabis.

Elle lui demande donc de bien vouloir clarifier les mesures que le Gouvernement entend prendre pour protéger plus efficacement les adolescents contre la consommation de cette drogue, au regard de ces nouveaux éléments.

Trust de David Schwimmer

2012-08-30T18:36:00+02:00

Quand David Schwimmer [le Ross de Friends] décide de repasser derrière la caméra, on s'attend plus ou moins à une comédie, en tout cas à un film au potentiel comique important comme son premier long, "Cours toujours Dennis". Mais cette fois Schwimmer prend tout le monde à contre-pied en traitant un sujet aussi moderne que sensible : les ravages que peut causer une relation en apparence banale sur internet.

Le titre du film est loin d'être hasardeux puisque la confiance est le thème central du film. L'héroïne va d'ailleurs s'y raccrocher côute que coûte pour se protéger de la vérité, ne faisant que retarder l'inévitable. La vision qu'elle a du monde et des gens, ses liens familiaux, tout dans sa vie va être bouleversé par cette même confiance innée qui la rendait auparavant si forte et rendait son père si fier. Ce père - incarné royalement par Clive Owen - subira les dommages collatéraux de ce drame malgré (à cause de) son investissement pour en limiter la portée.

Défi casse-gueule, Schwimmer fait mieux que s'en sortir, il réussit un véritable coup de maître. Maîtrisé de bout en bout, le film est autant un passionnant thriller qu'une puissante sonnette d'alarme sur les dangers de l'hyper-communication. Si de prime abord les réactions de certains personnages nous semble incohérents, on se rend compte progressivement que c'est pour mieux dépeindre leur psychologie. L'effet est foudroyant et l'émotion n'en est que plus grande. Discrète et démonstrative quand il le faut, la mise en scène est en parfaite adéquation avec l'angle choisi pour traiter cette problématique.

Une oeuvre indispensable, plus encore pour les parents, qui nous rappelle, jusqu'à la dernière seconde, que la monstruosité humaine peut se cacher derrière la plus irréprochable situation et que pour pouvoir la débusquer nous ne serons jamais assez vigilants.

T’as aimé…ou pas

T’as tout lu, tout vu, tout entendu…ou pas

Peu importe, post un com et like la page pour dire que tu existes car ton avis est important pour moi, mais aussi pour le futur de ce blog, un gros merci d’avance !

Pourquoi pas ? de David Nicholls

2012-07-29T22:59:16+02:00

461 p.

Belfond. 2012.

4ème de couverture : Un humour décapant pour une comédie savoureuse et pleine d'émotion, qui retrace l'itinéraire d'un étudiant prolo dans l'upper class. Satire sociale de l'Angleterre thatchérienne, hommage à la culture pop des eighties, un roman piquant où l'on retrouve tous les ingrédients qui ont fait le succès international d'Un jour.

L'université ! Brian Jackson s'y voyait déjà en dandy intello, distribuant les bons mots et charmant de son esprit toutes les filles du campus. Adieu l'usine de toasters, la mère envahissante, le pub crasseux. Bonjour la vraie vie !

Seulement voilà, entre le rêve et la réalité, il y a un monde. Pas facile de devenir la coqueluche de la fac quand on est affublé d'une acné récalcitrante. Et encore moins de séduire la belle et riche Alice.

Mais le jeune homme a une arme secrète : une culture générale foisonnante. Sélectionné in extremis dans l'équipe du Questions pour un champion local, la voie du succès est désormais entrouverte.

De grande surprises en petites désillusions, Brian Jackson finira par faire plier le destin !

Mon avis : Je ne voulais surtout pas passer à côté du "nouveau" David Nicholls. Je mets nouveau entre guillemets puisqu'en fait ce livre est son premier paru (il a même fait l'objet d'un film avec James McAvoy, introuvable en français". Vu la 4ème de couverture, je ne m'attendais pas du tout à lire le même roman qu'Un jour et on ne peut dire que les deux livres n'ont pas grand chose en commun. Sauf le style, on reconnaît tout de suite l'auteur, sa façon de construire les phrases.

Même si, et je le regrette un peu, l'histoire est largement prévisible, le roman est sauvé par l'humour déployé et l'originalité de l'histoire (quand même). Ce n'est pas si souvent que l'on suit un étudiant dans son parcours du combattant qui induit de se "trouver" dans le monde universitaire surtout au sortir de l'adolescence. A fortiori quand on est un jeune britannique boutonneux et si peu sûr de lui qu'il en devient ridicule (dans tous les sens du terme). Donc Brian Jackson est très attachant !!

J'ai pu remarquer quelques similitudes entre le héros et l'auteur (même année de naissance, mêmes études...) David Nicholls a-t-il eu du mal à trouver l'inspiration ? ^^

Même si c'était assez prévisible, j'ai passé un agréable moment avec Pourquoi pas ? Ca ressemble fortement à un roman initiatique à la sauce british sans le côté larmoyant de Dickens. Bien sûr, je ne peux pas comparer ce qui n'est pas comparable !

Si je devais trouver un autre titre à ce livre (parce que Pourquoi pas ? je trouve ça moyen moi) je choisirais Les grandes espérances du jeune Brian Jackson (en référence au titre du roman de George Hagen (un de mes romans préférés) même si l'histoire n'est pas vraiment la même^^).

J'encourage David Nicholls à continuer d'écrire entre son humour et ses histoires d'amour, il m'a conquise.

De l'or en barre

2012-07-17T21:17:00+02:00

Les faux-monnayeurs, André Gide

Le mot de Sound'

Comme vous ne tarderez guère à vous en apercevoir, c'est une plume différente de la mienne qui intervient aujourd'hui sur Tale me more. Je prête mes pages, pour la seconde fois et avec grand plaisir. Il fallait bien cela pour faire honneur au talent d'André Gide. Après une lecture plus ou moins commune, c'est Jeanne qui a relevé le défi. Je l'en remercie. Je ne manquerai pas de commenter et vous invite à faire de même.

A ce jeu de conter les ratés, les rendez-vous manqués, les paroles jamais dites à en crever, les regrets sublimes et les passions adolescentes qu’on a le droit d’éprouver y compris à 35 ans (l’un des héros est ainsi un adulte patenté !), j’appelle le roi, le maître, l’orfèvre, j’ai nommé : Gide, André, Gide. Faux Monnayeurs, Les faux monnayeurs.

Coup de foudre de mes 23 ans (une de mes rares éditions à avoir été annotée), coup de foudre dix ans et des poussières plus tard. Comme quoi, un chef d’œuvre ne vieillit pas, sinon pour gagner en maturité, et devenir plus touchant encore. Est-ce possible pourtant qu’à 23 ans je sois passée à côté du thème principal de ce roman : l’homosexualité de certains personnages masculins ? Je suis bien en peine en effet de parler de manière critique de ce récit qui m’a bouleversée et me bouleverse encore, mais je sais dire qu’il ne m’en était rien resté, en dix ans, sinon cette certitude d’avoir aimé, d’avoir aimé de tout mon cœur, à en pleurer peut-être, oui, très sentimentalement, niaisement, sincèrement, dans le creux de mon oreiller. Des thèmes, donc, rien, des personnages, rien non plus, à part une vague reconnaissance à l’énoncé des noms « Olivier Molinier », « Bernard Profitendieu », « Edouard », autant de sésames à présent que je voudrais ne pas oublier et préserver dans mon cœur jusqu’à la prochaine décennie. De l’histoire ? Rien non plus, à tel point que je me suis presque sentie manipulée par l’auteur, à travers ce titre qui ne m’évoquait pas plus de choses, pour m’empêcher encore davantage de faire émerger quelques palpables souvenirs. Car de faux monnayeurs il n’est que peu question ici, sinon dans le dernier tiers du roman, et du moins est-ce de manière annexe, je dirais, en arrière-plan. Mais là encore le doute s’insinue en moi, et de même que j’avais (peut-être) été incapable de lire l’homosexualité des personnages (par pruderie ? naïveté ? sottise plus certainement, car on ne voit que ça en fait !), de même le suis-je peut-être encore à croire que le thème des faux monnayeurs n’est que secondaire, prétexte au récit des amours contrariées de nos personnages. Des cours bien sûr (oui, car je suis étudiante à temps partiel !) éclaireront certainement ma lanterne à ce sujet, et achèveront certainement de me confondre dans mon aveuglement !

Tout cela est bien beau, mais en somme, de quoi s’agit-il, qui remue tant et bouleverse tant ? Rien d’autre somme toute qu’un banal feuilleton amoureux des affres de l’adolescence huppée, arrogante un poil, conquérante à n’en pas douter, du début XXe. Sans doute les avertis et curieux d’Histoire liront-ils ici et là quelques clins d’œil aux avant-gardes et créations de revues (NRF) dont Gide fut en sa jeunesse l’un des créateurs. Pour ma part, ce n’est pas ce qui m’a le plus captivée. Les personnages, des jeunes blancs becs pour les deux principaux, apprentis écrivains, apprentis aventuriers, apprentis dans la vie, s’y jettent à corps perdu avec une audace, une effronterie et une fougue que l’on retrouve dès les premières pages du roman, dans la lettre que Bernard écrit à son père, après avoir découvert que celui-ci n’est justement pas son père :

« Monsieur, j’ai compris à la suite de certaine découverte que j'ai faite par hasard cet après-midi, que je dois cesser de vous considérer comme mon père, et c'est pour moi un immense soulagement. En me sentant si peu d'amour pour vous, j'ai longtemps cru que j'étais un fils dénaturé; je préfère savoir que je ne suis pas votre fils du tout.» (pages 24, 26)

La malice et l’arrogance des personnages évidemment n’auraient pas de quoi nous tenir en haleine, s’il n’y avait le style de Gide, propre à nous faire aimer ces personnages, aussi imbus soient-ils, pour leurs défauts justement davantage que pour leurs qualités. C’est tout l’art de l’écrivain que de nous dresser le portrait d’une jeunesse qui se trompe, se cogne, s’aveugle, recommence et ce faisant nous renvoie un miroir de nos propres vicissitudes. Beau à en pleurer vous dis-je.

Car j’ai parlé de feuilleton, et il me semble bien tenir là quelque chose, dans ce que ce genre aurait de propre à peindre la psychologie des personnages, à ne faire que cela peut-être. Pourquoi n’a-t-on pas alors la sensation d’être dans un roman de gare ? Un roman à l’eau de rose (car tout finit bien, en plus de cela…) ? Car Gide dit et exprime avec une sensibilité inouïe les non dits, les paroles toujours refoulées, par orgueil mal placé ou simple timidité. D’orgueil il est souvent question dans ce roman, qui traite avec emphase* de la question de l’honneur. Mais les personnages sont tellement souvent ramenés à l’expression la plus sincère de leur médiocrité, que la grandiloquence des uns, l’aspiration à de beaux grands idéaux un peu ridicules, est toujours gentiment égratignée, moquée, par la faculté des autres à faire tomber les masques, à voir au-delà des apparences. Et savez-vous quels personnages sont les plus à même de dire, de voir, de sentir et d’admettre ? Les femmes bien sûr : Laura d’abord, la divine Laura, jouet et victime de l’inconstance d’un jeune amant l’ayant mise dans une position délicate (voudrais-je imiter Gide que je n’en garderais que les traits les plus ridicules! Comprenez donc : l’ayant mise enceinte !), très capable de pardonner, de comprendre, de se sacrifier enfin :

« Mon ami,
La dernière fois que je vous ai vu – c’était, vous en souvenez-vous, à St James Park, le 2 avril, la veille de mon départ pour le midi – vous m'avez fait promettre de vous écrire si je me trouvais dans l'embarras. Je tiens ma promesse. A qui d'autre que vous en appellerais-je? […] vais-je oser vous avouer à vous ce qu'à Félix je ne puis dire? Le moment est venu que je devrais le rejoindre. Hélas, je ne suis plus digne de le revoir. Les lettres que je lui écris depuis quelque temps sont menteuses et celles que je reçois de lui ne parlent que de sa joie de me savoir mieux portante. Que ne suis-je demeurée malade! que ne suis-je morte là bas! … Mon ami, j'ai dû me rendre à l'évidence: je suis enceinte; et l'enfant que j'attends n'est pas de lui. J'ai quitté Félix il y a plus de trois mois; de toute manière, à lui du moins, je ne pourrai donner le change. Je n'ose retourner près de lui. Je ne peux pas. Je ne veux pas. Il est trop bon. Il me pardonnerait sans doute et je ne mérite pas, je ne veux pas qu'il me pardonne. ( pages 72) »

Et surtout, cet autre personnage féminin, nullement dupe et clairvoyante au contraire, la sœur d’Edouard, Pauline, dont on croit un temps qu’elle est elle-même la dupe de son entourage, pour apprendre, d’autant plus ému, qu’elle a en réalité tout compris, tout saisi, depuis le début, concernant son mari, ses fils, jusqu’à l’homosexualité de son frère, leurs faux-semblants et les efforts qu’ils font pour « l’épargner ». Je n’en finirais pas de vouloir vous citer des passages où sa sensibilité et son intelligence surgissent de manière frappante, mais je me contenterais de celui-ci :

« On dirait qu'il a peur de moi. Il a bien tort. Depuis longtemps je suis au courant des relations qu'il entretient... je sais même avec qui. Il croit que je les ignore et prend d'énormes précautions pour me les cacher; mais ces précautions sont si apparentes que plus il se cache, plus il se livre. Chaque fois que, sur le point de sortir, il affecte un air affairé, contrarié, soucieux, je sais qu'il court à son plaisir. J'ai envie de lui dire: ' Mais mon ami, je ne te retiens pas; as-tu peur que je sois jalouse? ' J'en rirais, si j'en avais le coeur. Ma seule crainte, c'est que les enfants ne s'aperçoivent de quelque chose; Il est si distrait, si maladroit! Parfois, sans qu'il s'en doute, je me vois forcée de l'aider, comme si je me prêtais à son jeu. Je finis par m'en amuser presque, je vous assure; j'invente pour lui des excuses; je remets dans la poche de son pardessus des lettres qu’il laisse traîner ». (p272, 273)

Oh et je me rends bien compte à présent que je ne dis rien, je n’ai toujours pas résumé de quoi il s’agit : à la vérité, je suis bien piètre critique de ce roman. Qu’en dire en fin de compte, qui vous fasse aller y voir de plus près ? J’échoue et je rends les armes (à celle qui m’a fait cette commande empoisonnée !), il n’est pas dit que 10 ans après ma première lecture je sache seulement mieux en parler, ni plus clairement. Au moins aurez-vous senti mon enthousiasme, seul fil conducteur de ma piètre lecture. S’il faut vous fier à cela seulement, alors oui, lisez-le, chanceux qui l’avez oublié ou ne l’avez pas encore découvert !

Et pour le plaisir, ce dernier passage :

— Je voudrais savoir si tu éprouves pour Laura … du désir ? »
Bernard devint brusquement très grave.
« C’est bien parce que c’est toi…, commenca‐t‐il. Eh bien ! mon vieux, il se passe en moi ceci de bizarre, c’est que, depuis que je la connais, je n’ai plus de désirs du tout. Moi qui, dans le temps, tu t’en souviens, m’enflammais à la fois pour vingt femmes que je rencontrais dans la rue (et c’est même ce qui me retenait d’en choisir aucune), à présent je crois que je ne puis plus être sensible, jamais plus, à une autre forme de beauté que la sienne ; que je ne pourrai jamais aimer d’autre front que le sien, que ses lèvres, que son regard. Mais c’est de la vénération que j’ai pour elle, et, près d’elle, toute pensée charnelle me semble impie. Je crois que je me méprenais sur moi‐même et que ma nature est très chaste. Grâce à Laura, mes instincts se sont sublimés. Je sens en moi de grandes forces inemployées, je voudrais les mettre en service. J’envie le chartreux qui plie son orgueil sous la règle ; celui à qui l’on dit : ‘‘Je compte sur toi.’’ J’envie le soldat… Ou plutôt, non, je n’envie personne ; mais ma turbulence intérieure m’oppresse et j’aspire à la discipliner.

C’est comme de la vapeur en moi, elle peut s’échapper en sifflant (ça c’est la poésie), actionner des pistons, des roues ; ou même faire éclater la machine. Sais‐tu l’acte par lequel il me semble parfois que je m’exprimerais le mieux ? C’est… Oh ! Je sais bien que je ne me tuerai pas ; mais je comprends admirablement Dmitri Karamazov, lorsqu’il demande à son frère s’il comprend qu’on puisse se tuer par enthousiasme, par simple excès de vie… par éclatement. »

Un extraordinaire rayonnement émanait de tout son être. Comme il s’exprimait bien ! Olivier le contemplait dans une sorte d’extase. « Moi aussi, murmura‐t‐il craintivement, je comprends qu’on se tue ; mais ce serait après avoir goûté une joie si forte que toute la vie qui la suive en pâlisse ; une joie telle qu’on puisse penser : Cela suffit, je suis content, jamais plus je ne … »

Mais Bernard ne l’écoutait pas. Il se tut. À quoi bon parler dans le vide ? Tout son ciel de nouveau s’assombrit. (p265)

Jeanne

*rectificatif : ce sont les personnages qui sont emphatiques et mélodramatiques dans leur manière de voir le monde, non l’écriture, me semble-t-il en fin de compte, qui reste elle, toujours limpide et pure.

Hate list

2012-06-29T14:46:00+02:00

Hate list

Jennifer Brown – Albin Michel, collection Wiz, 2012

Le jour de la rentrée, Valérie se dit qu’elle n’y arrivera pas, elle ne pourra pas retourner au lycée, elle ne supportera pas les regards inquisiteurs, pas après ce qui est arrivé le 2 mai dernier. Ce jour-là son petit ami Nick, qui était la seule personne avec laquelle elle se sentait vraiment bien, a ouvert le feu sur les élèves et les enseignants en visant ceux dont le nom figurait sur La liste de la haine, avant de retourner l’arme contre lui. Cette liste de noms écrite dans son carnet, servait juste d’exutoire à Valérie, elle n’a jamais voulu la mort de personne. Elle se sent coupable, bien qu’elle ait risqué sa vie en s’interposant entre Nick et l’une des victimes. Elle se sent coupable parce qu’elle n’a rien vu venir. Aurait-elle pu empêcher ce drame ?

Valérie essaye de se reconstruire au fil du roman en affrontant ses angoisses, ses souvenirs, son amour pour Nick, le regard des autres victimes, le regard de ses parents.

L’auteure a choisi de nous faire partager l’après drame, la reconstruction de la petite amie du tueur et pas le parcours meurtrier du jeune garçon. Elle nous raconte comment une jeune fille, coupable et victime à la fois, tente de vivre malgré tout après une telle horreur. Les articles d’une journaliste peu soucieuse de véracité ponctuent le récit de Valérie et nous montrent comment ils ont influencé l’opinion publique sur l’événement. Les autres victimes sont très présentes dans le récit et font part de leurs doutes ou de leurs certitudes quand à la culpabilité de Valérie, mais il y a aussi ses parents qui doutent. Heureusement pour elle, un psychiatre l’aide et la soutien au quotidien, il est le seul à croire en elle et en son innocence. Enfin pas tout à fait, contre toute attente, il y a aussi la jeune fille qu’elle a sauvée qui la soutient, la fille qu’elle détestait le plus avant le drame.

Une histoire réaliste, poignante et bouleversante qui nous évoque Columbine, mais on est très loin d’ « Elephant » de Gus Van Sant.

J’ai aimé ce roman qui parle de l’adolescence, plus que du drame lui-même où les jeunes ont parfois un mal-être, où ils peuvent être cruels entre eux, où ils se cherchent et ne savent pas encore s’ils doivent rentrer tous dans un même moule ou bien s’ils doivent affirmer leurs différences.

On ne sort pas indemne d’un tel roman, on est secoué, voire malmené, mais c’est écrit avec beaucoup de sensibilité. Ce n’est jamais morbide.

Un grand coup de cœur de Dominique

Histoires de vie - Adolescence, Mal être, Drame, Pardon. A partir de 13 ans

Jeune fille, roman d’Anne Wiazemsky, Gallimard, 2007

2012-06-01T06:04:00+02:00

A sa lecture, je me suis étonné qu’Anne Wiazemsky ose écrire un livre qui met en scène un grand cinéaste, Robert Bresson, et un grand écrivain, François Mauriac, ainsi qu’un certain nombre d’autres personnages tels que Jean-Luc Godard ou encore Pierre Lazareff. On y découvre une jeune fille, presqu’une enfant, face à un Robert Bresson, attirant et tyran, qui la choisit pour le rôle principal dans son film « Au hasard Balthazar ». Il hésite, la fait parler, puis lire quelques pages du manuscrit, puis tente un essai cinématographique, pour, finalement, la choisir.

Je dus lire et relire la même scène des Anges du péché. Les indications claquaient, brèves et sèches ; « Pas de sentiment », « Plus vite », « Encore plus vite », « Ne pensez à rien ». L’homme assis en face de moi ne me lâchait pas des yeux. Il me donnait la réplique comme on joue au ping-pong, avec un automatisme parfaitement rodé. Je croyais en avoir fini ? Non, il fallait reprendre. Nos respirations s’étaient vite accordées. Laquelle s’était adapté au rythme de l’autre ? Peu importait. Ce qui comptait, c’était la relative facilité avec laquelle je me pliais à ses directives, hypnotisée par le débit monotone de sa voix, la puissance de son regard, le silence autour de nous.

Et le tournage commence, en été. Il la veut toujours à côté de lui, attentive à ce qu’il fait. Ils logent presqu’ensemble, chez un habitant du lieu. Et au cours de cet été, elle se prend un amant d’un jour, son premier jour de femme ; dans le même temps, elle se refuse au metteur en scène qui la traitait comme une petite fille ; enfin, elle découvre la vie, si différente de ce qu’elle connaissait. Bref, Anne sort de sa chrysalide, devient femme, avant de reprendre ses études en septembre. C’est ce rite initiatique, inconsciemment vécu, qui est décrit par Anne Wiazemsky.

Le roman parait juste, tout simplement parce qu’Anne a réellement joué le rôle et vécu ce qu’elle décrit. Elle est bien la petite-fille de l'écrivain François Mauriac. Sa carrière cinématographique commence bien en 1966 avec le rôle principal (avec l'âne) d'Au hasard Balthazar de Robert Bresson. Elle épouse bien Jean-Luc Godard le 21 juillet 1967 avec lequel elle tournera plusieurs films. Elle dépeint Robert Bresson comme un cinéaste exigeant, uniquement préoccupé de son film, mais aussi une sorte de séducteur qui tente de passer du rôle de parent protecteur à celui d’amoureux, voire d’amant, mais qui finit par y renoncer. L’histoire du film, on ne la connaît pas. Voici ce qu’en dit Robert Bresson : « Je voulais que l'âne traverse un certain nombre de groupes humains qui représentent les vices de l'humanité. Il fallait aussi, étant donné que la vie d'un âne est très égale, très sereine, trouver un mouvement, une montée dramatique. C'est à ce moment que j'ai pensé à une fille, à la fille qui se perd. »

Cependant, quelque chose m’interdit de dire que c’est un très bon livre comme beaucoup de critiques l’ont proclamé. Ils nous parlent de l’émoi de l’adolescence, et Anne Wiazemsky elle-même nous dit : « Pour prendre une image assez simple, c’est une espèce de chenille qui, au cours d’un été un peu particulier, se transformera en papillon – un cas assez banal. » Elle ajoute : « J’espère que c’est une jeune fille qui est assez représentative d’autres jeunes filles ».

C’est sans doute cette dernière affirmation qui me gêne. Son entrée dans l’âge adulte est pour ainsi dire unique. Elle la décrit sans réellement y inscrire le combat que vit chaque adolescent entre son enfance et la vie qui se profile, pleine d’incertitude. Elle n’a pas de doute, elle semble vivre cela comme le lui a appris Bresson, presqu’indifférente, sans sentiment, monocorde comme la voix exigée par le metteur en scène, à l’image de cet extrait du film :

http://www.dailymotion.com/video/x3rj9q_au-hasard-balthazar_shortfilms

Oui, c’est un livre atone malgré de nombreuses qualités : où est la foi de l’adolescence, quelles sont ses références ? Rien de tout ceci n’apparaît. L'histoire est sortie de son contexte. Le plat est bon, mais il manque un peu de sel. Cette jeune fille, même adolescente, est trop vieille.

Définitions #7.

2012-04-02T07:00:00+02:00

Adolescence : Ma belle fille de 14 ans est un Dobermann. Preuve oblige avec l’ouverture du frigo à 3h00 du matin et le vol ignoble de trois paquets de Fingers.

Bricolage : Expliquer à ma fille que je suis incapable de bricoler et encore moins de faire des trous dans le meuble qui abrite ses poupées.

Guillon Stéphane : « Je me suis bien amusé, merci ! », moi j’ai bien aimé lire ton livre et la petite dédicace, merci.

Mimile&Leshaker : une envie, un projet, un blog, bientôt.

TNT : Revoir Tootsie et trouver ce film absolument fabuleux.

Santé : Je devais faire du vélo dimanche mais j’ai vraiment eu la flemme. Vraiment !

Les S club 7 font leur come back!

2012-03-27T08:08:46+02:00

Bonjour mes petites fleurs des champs! Comment allez-vous? Pas trop dur ce changement d'heure? Pour ma part, j'ai passé un excellent week-end entre un voyage vers la ville d'Erfurt et un concert d'un groupe allemand à Jena (lire iéna). On est revenus tellement fatigués de notre journée que nous n'avons pas eu de problème à nous adapter à la nouvelle heure, ouf!

Suite à ma rubrique geek de la semaine dernière, j'ai appris une nouvelle de taille : le groupe "S Club 7" va revenir dans les charts et sur scène! Youhou, champomy et gâteau papy Brossard pour tout le monde!

Vous vous souvenez quand même de "S Club 7"? C'était le groupe "in" de notre début d'adolescence, le groupe à écouter dans les boums, le groupe qu'on allait écouter à la borne d'écoute de virgin ou de la fnac (vous savez, les espèces de machines avec un casque où on scannait le code barre des cds pour écouter trente secondes de chaque chanson)... Non, vous ne vous en souvenez toujours pas? Alors voici un extrait de la série qu'on pouvait regarder sur France deux le samedi matin et cette chanson (un classique du groupe), que toute personne née durant la seconde moitié des années 80 connaît sûrement!

Après dis ans d'absence, les voilà de retour sur le devant de la scène. Le groupe britanique révélé à la fin des années 90 s'était séparé en 2003 après avoir sorti cinq albums entre 1999 et 2003 et vendu plus de 17 millions de disques à travers le monde. Selon le journal britanique "Daily Mail", Jo O'Meara, Rachel Stevens, Hannah Spearritt, Tina Barrett, Jon Lee, Bradley McIntosh et Paul Cattermole reviendront donc bientôt avec de nouvelles chansons puisqu'ils ont signé pour deux albums dont un best of à paraître bientôt. "S Club 7" partira aussi en tournée en Angleterre.

Voici une photo du groupe récemment reformé. Euuuh, il y en a certains qui font peur non? Entre Paul qui a pris énormément de kilos (why did you do this to me Paul?), Jo qui ressemble à une femme qui a pris trop de champ' (en même temps, elle a une coupe à la main...) et Bradley qui a décidé de ressembler à l'enfant qu'auraient pu avoir Mike Tyson et Usher... J'ai peur pour la suite! Comment vont-ils assurer une tournée dans cet état?

Et vous, qu'en pensez-vous? C'est un bien ou mal de les retrouver bientôt sur scène? Et de les retrouver tout court? J'espère ne pas être déçue de ce come back!

A demain pour la rubrique geek et see ya!

”L'ado : ses amis, ses amours, ses enmerdes”, Jeunes et adultes : quelles relations de confiance ? à Varces !

2012-03-20T12:07:54+01:00

Le PIJ de Varces organise en partenariat une "Quinzaine santé" en direction des jeunes et des parents. Une intervention aura ainsi lieu en direction des jeunes construite autour d'une approche de « l'espace de liberté des ados" : la fête, l'alcool, etc. » pour travailler sur les consommations et conduites additives. Des professionnels seront présents et à l'écoute, sans discours moralisateur, pour répondre aux questionnements des jeunes, et les amener à réfléchir aux situations dans lesquelles ils peuvent se retrouver ou qu'ils n'ont pas su gérer. Un temps de rencontres est prévu le lundi 14 mai 2012, de 12h00 à 13h30, au collège Jules VERNE de VARCES.

Le Mercredi 16 mai 2012, de 14h à 17h, le PIJ proposera ensuite une animation « flash » autour d'une rencontre, d'échanges avec le public sous chapiteau, d'une exposition, et d’outils spécifiques. Installés en extérieur autour d'un verre (sans alcool), les jeunes sont invités à parler de ce qu'ils consomment et de quelle manière. De 17h00 à 18h30, un temps d'information et de parole avec la jeunesse, mené par Point virgule (Centre de Soins d'accompagnement et de Prévention en Addictologie) sera proposé.

Enfin, le lundi 21 mai de 19h30 à 21h30 aura lieu au sein du collège Jules VERNE une conférence menée par une psychologue clinicienne et analyste, à destination des parents autour du développement de l'adolescent :"Son corps change, mais pas que?", "S'aura til se débrouiller seul?", "Quelle sera alors votre place?".

Plus d'informations : Point Information Jeunesse de Varces, CSC Emile Romanet, Espace Charles De Gaulle
au 04-76-72-80-14 / pij@varces.fr

Metal Mélodie de Maryvonne Rippert

2012-02-28T09:00:00+01:00

Dans le cadre de mon nouveau boulot (oui, j'ai ENFIN un boulot et je suis prof en plus, chers lecteurs - chose des plus surprenantes lorsqu'on me connait), j'ai le plaisir de prendre en cours de route notre participation aux prix des incorruptibles dans la catégorie 3eme/2nde. Quelle super initiative pour les classes ! Je vais en outre pouvoir compléter à cette occasion ma piteuse connaissance de l'univers littéraire ado.

En voici ma première lecture.

Metal Mélodie de Maryvonne Rippert, Milan Macadam, 2010, 211 pages

Ce n'est pas la fête entre Luce, adolescente de 16 ans à fond dans un gothisme de carnaval, et sa mère Inès, journaliste. Tellement pas la fête que cela n'étonne pas tellement Luce lorsque sa mère disparaît pour 4 mois en Australie pour un travail sans lui dire au revoir, en lui laissant un simple mot sur le bureau. Qu'à cela ne tienne, elle va parfaitement bien se débrouiller sans cette mère conformiste et étouffante. Un avant-goût de la liberté, en quelque sorte. Ni une, ni deux, sa bande de gothiques rapplique pour la soirée ; s'incruste aussi une clodo punkette inconnue qui ne décollera plus de la maison, Moony.
Mais progressivement, le doute s'installe dans l'esprit de Luce. Pourquoi sa mère est-elle partie si précipitamment et si longtemps et pourquoi ne donne-t-elle quasiment pas de nouvelles? En passant quelques coups de fil, elle découvre que sa mère n'est pas en Australie et elle découvre surtout que son passé est un gouffre sans nom. Se lance alors une quête pleine d'amour et d'incertitude pour retrouver cette mère qui part comme elle se coupe les cheveux, rythmée par l'omniprésence du Metal et du flamenco.

Metal Mélodie propose un joli récit initiatique - la quête de soi à travers la quête de l'autre et l'évolution des relations mère-fille à l'adolescence- d'une facture assez classique mais néanmoins extrêmement bien mené. Structuré en deux temps et en deux lieux, l'ouvrage métaphorise la quête par le voyage et par l'évolution musicale sans caricature. J'ai avalé les pages avec grand plaisir, portée par une langue très fine, à la fois emprunte de belles tournures et d'argot adolescent, et par l'évolution des recherches qui ménage toujours un suspens parfait. Personnellement, je me suis demandée jusqu'au bout ce qu'il en était de la mère de Luce.
J'ai vraiment apprécié, outre ce suspens, sentir l'empathie de l'auteur vis à vis de son public lecteur, sa capacité à s'immerger dans un style, des sentiments, des attitudes avec autant de pertinence et de sensibilité. Un chouette moment de lecture!

A partir de 14 ans

Ce livre concourt pour le prix des Incorruptibles 2012
Catégorie 3eme/2nde

Le cantique des elfes

2012-02-16T20:01:00+01:00

Le cantique des elfes
Myriam Chirousse
Thierry Magnier, 2011

Y a-t-il un narrateur dans le roman ?

par Christine Moulin

Créditons l'auteure d'avoir voulu brouiller les repères narratifs pour donner une idée de la désorientation des personnages. Peut-être, toutefois, en a-t-elle un peu trop fait...

Résumons: nous avons donc un premier chapitre en "tu" (la comparaison avec Contre Dieu, qui repose sur le même principe est cruelle...): "tu" étant Jessica, une adolescente de quatorze ans, rêveuse et romantique, qui préfère vivre, sous les traits de Lady Kerridwen, dans un château gothique sis dans les contrées virtuelles d'Ultramonde, plutôt que dans la plate réalité de son existence, pourtant douillette, au fond; nous avons aussi un deuxième chapitre écrit à la troisième personne, du point de vue d'Helena, l'amie de "tu", personnage moins facile à cerner puisqu'au début du roman, elle apparaît comme la copine sûre d'elle qui jette son dévolu sur le beau Sébastien Moret et arrive assez facilement à "sortir avec" lui tandis que par la suite, elle semble perdue au point de tomber dans les griffes d'une secte d'amazones, dans l'Ultramonde, qu'elle fréquente également ; nous avons un troisième chapitre sous forme d'un dialogue entre Lupus Negrus, l'elfe noir inquiétant qui a envoûté Lady Kerridwen, mais ce dialogue se déroule dans la vie réelle, puisque la "jonction" a eu lieu; enfin... bon, je n'en dirai pas plus; nous avons enfin un quatrième chapitre où Tom, un lycéen surdoué mais complètement déscolarisé, s'adresse à Jessica. Ouf...

A cela s'ajoute une histoire de serial killer, pas complètement élucidée (comment Lupus Negrus sait-il ce qu'il sait? je n'en dirai pas plus... mais je pose la question), destinée à faire monter le suspens au début mais qui tourne court.

A cela s'ajoute une dimension sociale grâce au contraste entre ce qu'est réellement le père de Tom et ce que rêve celui-cI, entre son existence et celle de ses employeurs; entre la famille de Jessica (même s'il s'agit d'une famille "recomposée") et la famille d'Helena, livrée à elle-même.

A cela s'ajoute la question, finalement récurrente: qu'est-ce qu'aimer? les rencontres sur Internet ne sont-elles qu'illusoires? Avec comme il est maintenant de mise, en filigrane, un avertissement : Internet est dangereux!

Mais rien n'est cohérent, le lecteur est balloté d'un personnage à l'autre, d'un thème à l'autre, d'un suspens à l'autre et se demande au fond ce qu'il vient de lire: peut-être était-ce l'effet recherché?

DÉSOBÉIS !

2012-02-10T10:03:00+01:00

Nouvelles de Christophe LÉON
Éd. Thierry Magnier, coll. Nouvelles
Octobre 2011, 181 pp. – 9,90€

Ces neufs nouvelles mettent en scène des adolescents qui luttent pour faire entendre leurs convictions. Leurs moyens sont modestes et immenses à la fois: ils mettent leur imagination et leur courage au service de leurs causes. Ils taguent des affiches publicitaires avec des messages humoristiques, ils éteignent les lumières de la ville pour faire apparaître les étoiles… Et s’ils vont jusqu’à crever les roues des imposants 4x4 qui encombrent les trottoirs des villes c’est qu’il existe bien peu de moyens de lutter contre ces monstres mécaniques, surtout quand on est en fauteuil roulant…

Tout le talent de Christophe Léon réside dans le fait qu’il maintient ses histoires, et les personnages qui les peuplent, sur le fil ténu qui sépare les bons sentiments et la démagogie, sans jamais verser dans l’un ou l’autre. Ces jeunes servent de justes causes et veulent un monde meilleur, qui leur ressemble, et pas un monde formaté par le marché. Certains sont à la tête de la révolte, d’autres suivent avec plus ou moins d’enthousiasme, voire en traînant les pieds, comme dans la dernière nouvelle où un jeune garçon apprécie assez peu que ses parents accueillent une famille de sans-papiers menacée d’expulsion, jusqu’à ce que…

Ces adolescents ne sont pas non plus livrés à eux-mêmes et dressés contre des adultes imbéciles. Ils sont parfois soutenus, parfois admirés et certains restent incompris. Enfin, ils ne vivent pas dans le monde des Bisounours où tous les conflits se résolvent dans la mièvrerie. Leurs actions peuvent être douloureuses, comme lorsque qu’un jeune garçon se rend au collège en jupe pour dénoncer un acte d’homophobie et surtout l’impunité qui l’entoure du côté des enseignants comme du côté des élèves. Leurs méthodes se situent parfois de l’autre côté de la loi mais elles ont toujours un sens. Et c’est ce sens qui donne sa force au titre du recueil: désobéis ! Parce que parfois, désobéir vaut mieux que s’indigner…

Ariane Tapinos (février 2012)

ACCROCS

2012-01-15T02:51:00+01:00

Roman de Gilles Abier
Éd. Actes Sud Junior, coll. Romans ado
Mai 2009, 138 pages – 10 €

Benji se cache devant sa fenêtre en attendant que la police quitte son domicile, Aurélie patiente à l’hôpital, Robin surprend sa mère au lit avec un homme qui n’est pas son père, Camille presse une escalope crue sur son visage, Gaston cherche à se venger…

Cinq élèves, cinq monologues qui, d’octobre à juin, esquissent cinq portraits – en famille ou entre «camarades» de classe. – Portraits qui se répondent et interpellent directement le lecteur sur les complexes, les jalousies, la violence de le vie lycéenne. Au travers de ses personnages tour à tour coupables, victimes, encore naïfs ou déjà blasés, Gilles Abier joue avec les clichés de la vie scolaire et nous livre une évocation de la fin de l’adolescence, libre, impertinente, parfois cynique, montrant du doigt sans tabous les hypocrisies et la brutalité quotidiennes.

Nathalie Ventax (janv. 2012)

NB : livre Lauréat du prix «Lire en Seine» 2011
Voir le site de Gilles Abier : cliquer ICI

Pourquoi la crétinerie du Dr. Pierre Dukan ?

2012-01-09T10:02:00+01:00

A l’heure où j’écris ces lignes, je n’ai trouvé aucune information sur la toile me permettant d’être certain que l’on a retrouvé le cerveau du Dr. Pierre Dukan. Ce dernier fonctionne pourtant à plein régime !

Surfant sur ses nombreux succès en librairie, le célèbre docteur « régimiste réformiste » dans l’âme, non content de vouloir faire maigrir les français, entend désormais étendre ses compétences avec la création de nouvelles épreuves du baccalauréat !

Cette idée de génie vise à offrir à nos goinfres de lycéens, de grappiller quelques points supplémentaires pour obtenir ledit diplôme ! Ne riez pas ! Le bon Dr. Pierre Dukan dit que si un lycéen est capable de résister à la grassitude en calant son IMC (Indice de Masse Corporelle) entre 18 et 25 durant son passage au bahut, cela mérite bien une compensation ! Une méthode utile pour lutter contre l’obésité de ces fans de MacDo et autres kébabs en offrant aux yeux du monde un royaume de bogosses slims et afinés !

L’idée du Dr. Pierre Dukan est une crétinerie. L’abus de son d’avoine est dangereux pour la santé. Cette proposition est une insulte à l’intelligence et une sinistre illusion lancée à la figure d’adolescents qui n’ont point besoin d’entendre de telles sornettes.

Les ados français ont bien assez des programmes de télé-réalité pour leur faire croire qu’être jeunes, beaux et biens faits suffit à s’assurer une vie de rêve ! Nous avons pu en constater les ravages chez certains et les conséquences que cela a pu engendrer. Tous les ados ne sont pas logés à la même enseigne. Les problèmes d’obésité ne frappent pas simplement les goinfres. La chasse à la graisse prônée par un autre crétin nommé Karl Lagerfeld, suffisent à tempérer les ardeurs régimistes réformistes du Dr. Pierre Dukan !

Si la lutte contre l’obésité passe forcément par une éducation alimentaire renforcée chez les plus jeunes, un engagement ferme des fabricants et une volonté politique des pouvoirs publics clairement affirmée, cette lutte passe également par la case « constat ». Et en matière alimentaire, le constat actuel laisse entrevoir de profondes inégalités au sein de la société.

Cette inégalité alimentaire commence effectivement à l’école avec des enfants qui ne mangent pas toujours correctement à leur faim. Cette inégalité est présente également au sein des familles, souvent les plus modestes, qui n’ont pas les moyens d’acheter des produits plus sains et moins chargés en sucres ou en graisses. Cette inégalité alimentaire se traduit par un accroissement des pathologies comme le diabète, l’hypertension, le cholestérol. Cette inégalité alimentaire est responsable de 50.000 morts en France chaque année.

Justifiant sa proposition sans sourire, le Dr. Pierre Dukan aurait mieux fait d’user de sa célébrité pour engendrer un vaste programme de lutte efficace contre l’obésité chez les plus jeunes. Le Gouvernement l’a devancé en créant une taxe anti-soda… à quant la taxe anti-connerie ?

A la manière de Jacques Lacan : « La psychanalyse est un remède contre l'ignorance. Elle est sans effet sur la connerie. »

Carvos Loup : N'oublie ni l'une,

2011-12-23T06:35:00+01:00

Carvos Loup intervient le vendredi sur AlmaSoror, avec une photo illustrée par une phrase ou deux.

N'oublie ni l'une, ni l'autre. Ne trahis ni l'enfance (et ses jouets) ni l'adolescence (et ses jeux). Marche à travers nuits sans compter les étoiles. Qu'elles soient blanches ou noires, les nuits t'emporteront où tu dois aller.

La Fourmilière (J. VALENTINE)

2011-12-22T17:49:00+01:00

« J’ai aperçu une fille, une gamine. »

Sam a dix-sept ans. Il a fui sa petite ville de la province anglaise pour faire table rase d’un passé dont il n’est pas fier et est en rupture. Arrivant à Londres, il v s’installer au 33, Georgiana Street. Un immeuble délabré, un quartier peu engageant et un propriétaire peu regardant sur le choix de ses locataires, du moment qu’ils règlent leur électricité et leur loyer chaque semaine.

Chacun a sa vie, mais c’est ici qu’elles vont se croiser, s’emmêler et s’immiscer les unes dans les autres…

Avec ce deuxième roman après Ma Rencontre avec Violet Park, Jenny VALENTINE poursuit sa veine presque « gavaldesque » et enrichit sa galerie de portraits un peu fêlés de l’intérieur, un peu différents, un peu à part. Dans cette « fourmilière », se croisent une vieille dame un peu trop envahissante, une petite fille perdue par une mère qui refuse d’en être une, deux ou trois individus un peu louches, et ce garçon venu de la campagne.

Alternant les points de vue de Sam et de Bohémia, l’auteur nous offre une jolie galerie de portraits et les regards tour à tour naïfs et lucides de deux narrateurs ajoutent au charme de l’ensemble. On pourra regretter une narration un peu lente, des situations un peu tirées par les cheveux parfois, mais La Fourmilière a le charme un peu bringueballant des vieilles guimbardes, qui vont leur chemin sans se soucier du regard des autres.

A Londres, j’aimais les choses qu’ils auraient voulu que j’aime. J’aimais le fait que tout aille vite, que tout change.

J’aimais les inconnus, et particulièrement l’idée d’en être un.

J’aimais que tout ce dont on a besoin se trouve à portée de main, au bout de la rue, à n’importe quelle heure du jour et de la nuit.

J’aimais qu’on puisse se rendre presque partout à pied.

J’aimais les graffitis, les poubelles et les odeurs de huit différents fast-foods qui se mélangent dans chaque rue. (…)

J’aimais le fait de ne pas avoir à penser à ce que j’avais laissé derrière moi et dans quel pétrin je m’étais fichu.

Et pourtant, si j’avais eu le courage d’appeler, si j’avais pu partager mes impressions sur cette idée de venir d’un endroit et de vivre dans un autre, ce n’est pas ce que je leur aurais dit.

Jenny VALENTINE, La Fourmilière.

École des Loisirs - Médium

231 pages – 11€

Titre original : The Ant Colony – Paru en 2009 – Traduit en français en 2011

L’auteur : Pour rien au monde, Jenny VALENTINE ne renoncerait à l’une de ses activités. Le jour, elle vend des produits bio dans le magasin d’alimentation qu’elle vient d’ouvrir dans une bourgade du Pays de Galles. Le soir, une fois ses enfants couchés, cette jeune auteur, épouse du musicien Alex Valentine, écrit des romans. Et cela lui réussit plutôt bien.
Son premier livre, Ma rencontre avec Violet Park, s’est vu décerner en 2007 le Guardian Children’s Fiction Price.

Une crise d'ado à 7 ans ? Oui c'est possible...

2011-12-09T11:59:53+01:00

Une crise d'ado à 7 ans, c'est possible ? Oui c'est malheureusement possible. Grande Soeur nous fait la totale en ce moment. Je vais passer le fait qu'elle vire gravement insolente avec ses réflexions, ses soupirs et ses yeux au ciel, je vais juste évoquer "sa" dernière d'hier soir.

Je rentre hier soir à la maison et la voit en collant et tutu. Jusque là rien d'anormal. Je la regarde de plus près et voit son collant percés de deux trous.

Moi :" mince, ton beau collant Zara tout neuf..."

Elle, avec un grand sourire : "c'est moi qui ait fait les trous !"

Moi : "PARDON ?"

Elle, très fière d'elle malgré mon ton menaçant : "oui c'est moi avec des ciseaux, mais c'est pas grave, mamie* pourra recoudre ! "

J'ai appris plus tard qu'elle avait fait ça en classe car elle "s'ennuyait"...?????!!!!!!!

*Car non, Nenesse In The City n'est pas fichue de manier un fil et une aiguille...

Forgotten

2011-11-04T12:23:00+01:00

Forgotten
Cat Patrick
La Martinière, 2011

Memento

par Christine Moulin

A l’instar du héros du film de Christopher Nolan, l’héroïne, Lili, a des problèmes de mémoire et pour y remédier, rédige des notes tous les soirs sur sa journée : en effet, elle ne se souvient pas du passé. Toutes les nuits, à 4h33, son « disque dur » s’efface et elle recommence sa vie à zéro. Enfin, pas tout à fait car elle se souvient de l’avenir, ce qui peut expliquer qu’elle arrive à suivre des études à peu près normales, en première. Sur cette base, le roman explore quelques pistes intéressantes : le rôle de l’écriture, la part de mauvaise foi ou de traumatisme qui préside à l’effacement de certains souvenirs, le caractère inéluctable (ou non) du destin. De plus, sur le plan narratif, la situation permet des effets de suspens efficaces. Au prix de quelques incohérences: comment Lili se souvient-elle de vagues connaissances alors qu’elle redécouvre l’amour de sa vie tous les matins (j’ai eu beau être attentive : je n’ai pas repéré d’explications) ? A part cela, le roman n’est pas très original : le contexte reste celui d’un lycée américain et décrit les tourments de l’adolescence. Mêmes élèves, mêmes cours, mêmes histoires d’amour, même méfiance face au « passage à l’acte », noyée dans un érotisme diffus, que dans les histoires de bit lit, où l’anormalité de l’héroïne ressortit plus au genre fantastique. Mêmes relations difficiles avec les parents, mêmes angoisses existentielles : que vais-je mettre aujourd’hui (significativement, tous les mémos de Lili commencent par : « tenue »).Cela dit, le récit est bien mené : on a envie de débrouiller les fils compliqués de la mémoire de Lili mais la fin semble à la fois trop dense (à côté du début un peu lente et bâclée, confuse. Certains, sur le Net, y voient la promesse d'un deuxième tome...

MACARON CITRON

2011-11-02T10:30:00+01:00

Roman
de Claire MAZARD
Éd. Syros Jeunesse, coll. Les uns les autres
64 pages, nov. 2001, rééd. Oct. 2006 - épuisé

Macaron citron... Avez-vous déjà goûté au magnifique livre de Claire Mazard ? Colline vient d’avoir seize ans. Elle n’aime ni le sport ni les maths, déteste l’anglais, déteste la prof’ d’anglais, mais qu’est-ce qu’elle aime ?
Jean-Jacques Goldman, les macarons citron et, depuis deux mois, Sara.
Le premier amour de Colline est une fille de dix-sept ans au regard bleu «pull-marine». Claire Mazard a extrêmement bien écrit son histoire. Colline ainsi que Sara sont deux personnages à croquer, on a envie de les connaître.
L’histoire est réaliste et originale car les récits parlant d’homosexualité sont peu courants dans la littérature jeunesse. On déguste vraiment ce court roman avec beaucoup de gourmandise. Un livre qu’on dévore sans le vouloir...

Roman conseillé par Pauline Aymé, 14 ans
(Date de première publication de l'article : 3 mars 2002)

Six jours pour (sur)vivre

2011-11-02T09:28:00+01:00

Six jours pour (sur)vivre
Philip Webb
La Martinière, 2011

6 = « 24 heures chrono »

par Christine Moulin

La première moitié du livre est très bonne, le premier quart excellent. L’action se situe dans un Londres du futur dévasté par la guerre et par les recherches que les Vlads (avatars des Soviétiques ?) imposent à la population : il s’agit, ni plus ni moins, de démolir la ville, pierre par pierre, pour retrouver un mystérieux artefact, censé détenir des pouvoirs immenses et bénéfiques. A la manœuvre, les « excaves », dont font partie les héros : Cass, nouvelle Gavroche, et son frère Wilbur qui, à huit ans, fait preuve d’une intelligence hors norme. Il est persuadé qu’il peut deviner où est l’artefact et se fonde, pour le chercher, sur des indices qu’il puise dans d’anciennes bandes dessinées enfouies dans les ruines des maisons qu’il aide à abattre. C’est ainsi qu’un jour, il se retrouve suspendu à une des aiguilles de Big Ben : sa sœur le sauvera avec l’aide d’un être mystérieux qu’elle surnomme d’abord Pyjama Boy, à cause de sa tenue, et qui s’avérera être Peyto, venu d’une autre planète. Bien sûr, Peyto a un lien étroit avec l’artefact.

Jusque là, ça va. Mais après, les choses se compliquent : la quête perd de sa lisibilité au fur et à mesure du roman. Les péripéties se multiplient, ce qui, en soi, n’est pas un mal, les personnages aussi mais surtout, les explications, dont on a parfois l’impression qu’elles sont données au fur et à mesure, pour prévenir les objections des lecteurs vigilants. A la fin, tout est confus et cela finit un peu en queue de farfaleur (« private joke » pour ceux qui liront le livre).

Il manque aussi un arrière-fond : où va cette histoire ? Elle nous redit encore une fois que l’amour, c’est mieux que la guerre. Les méchants ressemblent aux méchants des magazines que dévore Wilbur : moitié nazis, moitié soviétiques. Quand ils ne sont pas tout à fait méchants, l’auteur insiste : « Clouée sur place, je m’aperçois que toute ma haine pour Serov [la méchante n°1] n’est plus aussi simple ».

Et pourtant, on ne lâche pas le bouquin ! Parce qu’il y a des mystères qui demandent à être éclaircis, des périls qui menacent les héros à chaque page, les ingrédients obligatoires d’un tel récit (la fin du monde qui n’est qu’une question d’heures – six ‑, le traitre, les robots improbables, le vaisseau spatial qui se rebelle, à la manière de Hal dans 2001, odyssée de l’espace…). Et surtout, il y a le personnage de Cass, au verbe savoureux (à la fin, malheureusement, l’auteur s’essouffle : les dialogues sont moins drôles), au courage gouailleur, à la tendresse bourrue.

En fait, on a l’impression d’être devant la mise en mots de « comics » (on a même le droit à une excursion dans la Préhistoire, avec belle dame pulpeuse vêtue de peau de bête !). Dans cette mesure, on peut dire que ce roman est une réussite.

On peut voir une vidéo sur le site de l'auteur (dont c'est le premier roman).

Die Welle

2011-11-01T21:48:00+01:00

Terminant ma lecture de "Mes idées politiques" de Charles Maurras, dénonciateur des dérives nazies dans les années 1930, je n'ai pu m'empêcher de tomber sur les diffusions successives de "La Vague" - en allemand "Die Welle", de Dennis Gansel film que j'ai pu voir un certain nombre de fois. L'envie de m'a pas échappé d'écrire un article au moment même ou je le regarde, contorsionné comme une artiste asiatique pour que l'antenne de mon téléviseur ne plante pas.

Il faut savoir, avant toute chose, que ce film est basé sur des faits réels, déroulés en Californie, dans la veine de ces expériences telles celle de Milgram, pour ne citer que la plus connue, et qui permis de comprendre comment les évènements des années 1930 et 1940 ont pu se dérouler. L'histoire est simple : un cours sur le totalitarisme qui dérive sur une expérience grandeur nature. Une dénonciation des régimes totalitaires et du repli communautaire. Une idée qui me fait d'ailleurs souvent dire que le fascisme est autorisé les communautés minoritaires, mais jamais au niveau de l'Etat. J'y reviendrais.

Je n'ai pas pu m'empêcher de constater, rapidement, la balance idéologique sur le plateau du débat qui suivra : 2 politiques, Carl Lang, président du Parti de la France et une responsable de Lutte Ouvrière ; face à deux intellectuels : Erwan Lecoeur, sociologue spécialiste de l'extrême droite et Vincent Cespedes, philosophe.

L'idée de faire le film en transposant l'expérience en Allemagne est pour la moins intéressante : l'histoire évidente du pays, mais également le modèle scolaire allemand, ici parfaitement dépeint. Ce modèle, en passant, ne m'a jamais paru adapté à la mentalité française.

Pour ce qui est de l'image, on voit le vieux cliché de la hippie post-soixante-huitarde. Cliché que j'appelle affectueusement "cliché de la chieuse".

Le point central du film, en dehors du fonctionnement du régime autoritaire et autocrate, est probablement ce gamin faible d'esprit, Tim, modèle même du garçon timide sans envergure et aux faux-airs de Tanguy, amateur d'armes et dealer en prime. C'est ici que se joue le nœud du film et plus loin la preuve de la dangerosité de ces systèmes : le sentiment d'appartenance trop violemment inculqué à quelqu'un qui n'a jamais appartenu à rien.

Une des phrases qui m'a le plus marqué ici fût « ce projet avait pour but de montrer qu'on gagne bien plus en s'entraidant », preuve de l'échec de quelque chose d'incontrôlable.

L'animalité adolescente a été très bien représentée ici. La liaison entre le fanatisme sectaire – fasciste d'un point de vue macro-politique – et les problèmes d'adolescents fait des étincelles. Le sectarisme se manifeste bien par cette idée de groupe « ouvert à tous » et pourtant totalement intolérant, retrouvé dans les organisations ou fondamentalistes religieux. La recherche d'un être constituant un ennemi – attaque contre une essence – et les dérives de l'égalitarisme absolu face à un chef unique est une des preuves les plus flagrantes de ce modèle.

Un fascisme très lié aux problèmes d'adolescents. L'organisation clanique, remplaçant une chienlit par une autre, animé par une immaturité adolescente, est une des causes principales de ce que ce film dénonce.

Bien entendu, comme « ça fait bien », les problèmes de couple servent de remplissage. Une nana en crise de jalousie qui, finalement, est la seule à comprendre ce qui se passe. L'incomprise visionnaire dirons-nous.

Le grand final rapporte, sur fond de manipulation des foules, une critique farouche du suprémacisme et de l'intolérance essentialiste.

Je ne pouvais pas conclure mon article sans un mot sur le débat qui suivra. Comme dit plus haut, le débat, d'avance déséquilibré, m'a semblé être d'un opportunisme politique noir en ce qui concerne les amalgames les plus féroces.

La puérile lutte politicienne d'un jeunisme trotskiste passéïste et - oui ça fait beaucoup - à la démagogie d'une débilité atterrante, face à une raison bien partagé entre Carl Lang et Vincent Cespedes, dont les arguments ont tiré leur épingle du jeu face à l'hystérie d'extrême gauche.

Erwan Lecoeur, comprenant que son militantisme habituel ne faisait que lui désservir, a su limiter ses saillies face à un Carl Lang dont le calme s'est remarqué et vient à faire regretter les divisions de la droite nationale-républicaine.

Parallèlement, Cespedes - encore bien marqué par sa rencontre avec Eric Zemmour apparemment - dénonce l'identitarisme essentialisme. Hélas, dans le même temps, il profile un amalgame entre l'amour d'une patrie et la haine d'une autre, probablement un de mes plus gros points de désaccords.

On peut résumer ce débat comme étant la résurgence du "Contre". En effet, ce mot apparaîtra plusieurs fois lors de chaque intervention. Le totalitarisme, est ici définie comme étant l'idéologie du "contre", qu'il soit un "contre" social (communisme) ou un "contre" racial (nazisme).

Le monde dans la main

2011-10-24T08:56:00+02:00

Le monde dans la main

Mikaël Ollivier
Thierry Magnier, 2011

Le carillon des anges

par Christine Moulin

« Le carillon des anges » : l’évocation de ce jouet que la famille du narrateur, Pierre, ressort à chaque Noël, encadre le récit et fait mesurer ce qui s’y est joué.

Disons-le d’emblée : ce roman est bouleversant. La phrase ultime, en forme de mise en abyme, en est particulièrement révélatrice : « C’est une autre histoire que celle que je termine d’écrire aujourd’hui en ajoutant ce point final qui suit ce dernier mot ». Roman d’une disparition, il est tout entier construit sur une absence, à tel point que l’on se demande encore longtemps, bien après le livre refermé, ce qui est arrivé à la mère du narrateur, qui s’en va, un jour, sur le parking d’Ikéa.

Cette rupture va jouer le rôle d’un révélateur, permettre l’écriture, débusquer les non-dits, transformer les êtres, faire remonter les secrets. Jusqu’à la révélation finale.

La virtuosité de la narration est au service du propos, qui souvent, émeut, interpelle le quotidien de tout un chacun, tout en brossant le portrait d’un adolescent sensible, généreux, un peu perdu dans ce monde de brutes mais non dépourvu de ressources ni de force.

Et en prime, c’est drôle : le début est hilarant. Ikéa plus vrai que nature (première phrase du premier chapitre : « Ikéa, c’est drôle au début »; Dernière phrase du même chapitre : « Là où ils sont forts chez Ikéa, c’est que tu en as tellement marre à la fin, que tu es soulagé de payer » !).

Sur le site de l’auteur, on peut voir une vidéo où il parle de son livre (mais attention, allez l'écouter après lecture: SPOILER!). Il dit qu'un bon roman pour ados doit pouvoir intéresser pleinement les adultes : n'est-ce pas tout le pari de Lietje?

Et voici à quoi ressemble un carillon des anges :

Encore des loups garous adolescents!

2011-10-19T09:11:00+02:00

Instinct 1 et 2
Vincent Villeminot
Nathan 2011, Collection Blast

Des loups garous adolescents d’un nouveau genre!

Par Maryse Vuillermet

Au début du tome 1, Tim Blackills se réveille dans une voiture accidentée, ses deux parents et son frère sont morts, lui ne souvient pas de l’accident mais quand il a repris conscience, il était un grizzly. Personne ne le croit, il est accusé d’avoir massacré sa famille sous l’emprise d’une drogue puissante qui circule aux USA. Mais il est sauvé des griffes de la justice américaine par un étrange psychiatre qui l’emmène en Europe dans un Institut encore plus étrange. Là vivent en paix, étudient et se laissent étudier par des scientifiques, de jeunes métamorphes. Tous connaissent des épisodes de métamorphose, tous ont été recueillis par les professeur McIntyre, lui-même métamorphe. Tim habite avec Flora qui se transforme en chat et Shariff en homard.

Cet institut est attaqué par des chasseurs hyper violents. Au cours de l’attaque, Tim, en grizzly, tue une dizaine de gardes mais sauve Flora et tous ses amis. Pris de remords, il pense à mourir, il fuit Flora qui l’aime pourtant.

Puis un institut Suisse intéressé par les potentialités des métamorphes, pour en faire des mercenaires surpuissants enlève d’autres jeunes et les torture en vue de leurs expériences. Bref, beaucoup d’aventures, de sang, mais aussi de philosophie et de nouvelles technologies. En effet, Flora est une redoutable pirate informatique et Shariff un adepte des philosophies orientales.

On pourrait se dire, encore un roman avec des loups garous ! Mais en fait, Instinct 1 et 2 sont pour moi, une réussite. Cette variante du mythe du loup-garou fonctionne très bien.Ses composantes, don de métamorphose, jouissance de sa force physique, ambivalence des émotions et sentiments, cruauté et remords, violence et essai de contrôle, conflits avec le groupe, impossibilité d’aimer librement, questionnement sur la folie, solitude au sein des humains, au sein de leur propre groupe d’amis parfois, rapprochent évidemment les loups garous adolescents des jeunes lecteurs.

Le mythe de la métamorphose, grâce à ses différentes facettes, est particulièrement apte à décrire les angoisses humaines, les angoisses de passage, de transformations de l’enfance à l’âge adulte, de la raison à la folie parfois.

Les procédés d’identification jouent à plein chez les jeunes lecteurs, identification narcissique à des adolescents beaux et forts, identification psychologique avec leurs tourments, leurs dédoublements de personnalité, leurs changements douloureux,empathie pour leur solitude et leur vulnérabilité.

Le soleil et la mort

2011-10-01T15:49:00+02:00

Le soleil et la mort
Elise Fontenaille
Grasset-Jeunesse (Lampe de poche ados), 2011

Regarder la mort en face

par Maryse Vuillermet

« Le soleil et la mort ne se peuvent regarder en face ». Cette phrase de La Rochefoucauld est placée en exergue de ce court roman car, justement, la mort, plus exactement le suicide, en est le centre, on y revient toujours, à la fois horrifiés et fascinés.

Le narrateur, 15 ans, a perdu sa mère, très jeune, puis son grand-père qui l’a élevé, et, enfin, son chat écrasé par une belle-mère stupide. Il ne supporte plus sa vie chez son père, remarié à cette marâtre, et rêve de mourir. Mais comment ? Sur un site internet dédié, intitulé Le soleil et la mort, il rencontre d’autres adolescents qui, comme lui, veulent mettre fin à leurs jours, ils en parlent sans cesse, jouent avec l’idée, se l’approprient, sont heureux d’avoir trouvés des « frères de suicide ». Avec l’aide d’Anton, le plus âgé d’entre eux, le plus cultivé aussi et le plus déterminé, ils organisent une expédition qui sera un suicide collectif sur l’île du grand-père. Mais la rencontre « ça nous avait fait drôle de nous voir en vrai », l’arrivée sur l’île, la vie de groupe, tout cela va changer un peu la donne.

Il faut du courage pour s’attaquer à un sujet aussi délicat, quand on sait que le suicide est la deuxième cause de mortalité chez les jeunes. Les passages où les jeunes parlent aussi naturellement de la mort que de musique ou d’informatique sont un peu déconcertants au début : complaisance morbide ? Sujet noir en or ? Mais l’auteur, malgré un style percutant, des phrases courtes, le fait avec délicatesse et c’est le récit qui met en place la sortie de l’enfer, qui trouve les solutions : écoute de sa souffrance, de sa peur, amitié, projets de vie, épreuves communes.

J’émets quelques réserves, certains personnages sont un peu stéréotypés, la marâtre, l’ange de la mort, le grand-père génial, les parents défaillants, et récurrents chez l’auteur, mais après tout, ces stéréotypes sont peut-être les personnages de notre société !

Sous le règne de Bone – Russell Banks

2011-09-26T16:26:00+02:00

La vie de Chappie n’est pas vraiment drôle. A 14 ans, le jeune homme se morfond à Au sable, minuscule bourgade perdue dans l’état de New-York. Crête de Mohawk, piercings et attitude vaguement rebelle, il ne pense qu’à fumer des joints. On n’en ferait pas moins à sa place à vrai dire tellement le décor autour de lui est glauque. C’est l’Amérique de la lose, une ville déclassée qui a l’air de survivre au milieu de nulle part grâce à une base aérienne et un centre commercial. Qu’est ce qui pourrait bien empêcher Chappie d’être sur la mauvaise pente ? Pas son géniteur aux abonnés absents depuis sa petite enfance, ni sa mère victime ordinaire du combat quotidien désespérément accrochée à son beau-père, encore moins ce dernier, alcoolique, violent et sur qui pèse un grave soupçon confirmé plus loin dans le roman.

C’est triste ? Oui, comme toute chute. La plongée de Chappie dans la délinquance paraît rapidement inéluctable. Elle ouvre la voie à un roman d’apprentissage placé sous le signe du road movie. Version hard. La route comme échappatoire, comme destin, comme avenir ? Oui, il faut que Chappie devienne Bone et celui-ci un adulte, chaque jour plus lucide, sur lui-même, sur le monde qui l’a engendré, sur sa voie à trouver. Russel Banks trace le chemin de son personnage à coups d’aventures et de péripéties entraînantes mais aussi choquantes. Ci et là, de l’état de New York jusqu’en Jamaïque, l’univers de Chappie, devenu petit dealer SDF, est marqué par la délinquance, la débrouille, le dénuement, l’incertitude de chaque instant, le tout dans un brouillard de hasch alors que le sang coule, l’argent et la drogue circulent dans une atmosphère sous tension. Russel Banks n’en a rien à faire de la morale et de la bienséance avec ce portrait d’adolescent mal dans sa peau et son roman n’en est que plus vrai, plus dur, sans être racoleur.

Une fois entré dans l’histoire, il est difficile pour le lecteur d’abandonner l’itinéraire complexe et torturé de Chappie. Il est facile de s’attacher à ce dernier, car sa voix est sans concession, dénuée de misérabilisme, teintée de sincérité. Elle a des accents d’un humanisme souvent surprenant, en contraste avec le tragique de tout ce que vit Bone. Il ne s’effondre jamais complètement et arrive à échapper à l’abîme à chaque fois, finalement porté par des ambitions d’une noblesse très ordinaire : s’en sortir en faisant ce qui lui semble le plus juste possible. On se rend compte de la profondeur de la quête identitaire de ce jeune homme, avec son questionnement incessant de la morale, la recherche de ses racines, de son père et son besoin d’une famille de substitution. Ce sera fait avec Rose et surtout I-Man, un immigré clandestin jamaïcain – dont le bla bla rastafari peut agacer. I-man, c’est la porte d’entrée qu’utilise Russell Banks pour faire entrer la Jamaïque – qu’il connaît et décrit bien - dans le dernier tiers du roman. Du coup, la réflexion de Bone s’enrichit des thèmes de l’esclavage, des rapports interraciaux et du racisme et bien sûr du Rastafarisme.

Solide, ce roman d’apprentissage contemporain de Russell Banks est une réussite qui tient sur la longueur avec des aventures captivantes qui dessinent un portrait peu reluisant de l’Amérique qui tombe, celle d’en bas et de la Jamaïque.

Prends ça, Holden Caulfield. Efficace et juste.

Ultraviolet

2011-09-21T12:30:00+02:00

Ultraviolet

Nancy Huston

Thierry Magnier, 2011

Grandir en 1930 au Canada quand on a treize ans

par Sophie Genin

"Les larmes me montent aux yeux et je les chasse, il faut qu'elles aillent dans les mots, que leur eau salée devienne encre sur la page au lieu d'aller se perdre dans mon cou en traçant des rigoles à travers la poussière." (p. 10)

Lucy Larson vit au Canada. Nous sommes en 1936 et la chaleur ainsi que la famine pèsent sur l'héroïne, fille du pasteur d'une petite ville perdue dans la campagne appauvrie. La narratrice entame son journal intime le mercredi 29 juillet, peu avant l'arrivée d'un jeune médecin à qui elle devra ses premiers émois adolescents. Le docteur Beauchemin n'a plus le droit d'exercer, c'est pourquoi il accepte l'hospitalité des Larson. Lorsque s'éclaircira le mystère de sa déchéance sociale, le récit prendra fin, après une crise existentielle de Lucy qui aura, en quelques mois, grandi et accédé à la liberté de penser et à la maturité d'un futur écrivain.

Nancy Huston n'est pas loin de cette jeune fille, dans l'évocation de l'écriture salvatrice, même si l'aspect historique en toile de fond ne permet pas d'envisager l'auto-fiction. Le ton, très réaliste, rappelle celui d'une certaine Anne Frank, c'est dire à quel point on croit au personnage de Lucy, auquel on s'attache, surtout lorsqu'elle se libère des contraintes familiales et sociales qui pèsent très fortement sur elle, jeune fille de treize dans les années 30 au Canada.

Moi, Charlotte Simmons de Tom Wolfe

2011-09-18T22:10:21+02:00

651 p.

R. Laffont. 2006.

4ème de couverture : Lorsque Charlotte, sage et prude jeune fille d'origine modeste, débarque de sa Caroline du Nord à Dupont University, l'Olympa de la connaissance , qui abrite la crème de la jeunesse américaine, elle est certes brillante et déjà très jolie mais aussi... un peu gourde. Confrontée aux moeurs étranges de cette élite, elle découvre avec désarroi que ce temple du savoir semble surtout celui du sexe, de la débauche, de l'alcool et des ambitions mesquines. Candide et pleine d'illusions, la petite provinciale n'en maîtrise guère les règles. Le tourbillon de sa première année va se charger de la déniaiser. Charlotte Simmons apprend vite : elle n'est pas tout à fait la blanche colombe qu'elle croyait être...

Avec cette satire cinglante qui est aussi un magnifique roman d'apprentissage, Tom Wolfe nous offre ses Illusions perdues et le grand roman de la vie étudiante made in America.

Mon avis : Je n'arrive pas à croire que j'ai enfin fini ce roman ! 3 longues semaines et beaucoup de souffrance pour moi. Je ne pensais pas y arriver malgré une semaine de vacances et des moments où je m'astreignais à lire. Ca a été long et laborieux. Je me suis raccroché à quelques passages intéressants sinon je crois que j'aurais abandonné assez vite.

Les personnages sont des stéréotypes de l'étudiant américain, en tout cas tels qu'on nous les présente par exemple dans les séries. Le sportif un peu neuneu qui veut sortir du lot (Jojo), l'intello participant au journal du campus (Adam), les jeunes filles plus préoccupées par leur physique et leur tableau de chasse que par les cours magistraux (Beverly et cie), le jeune premier travailleur très populaire et connard de service (pardon pour l'expression) (Hoyt Thorpe) et puis il y a Charlotte. Petite provinciale hyper naïve, elle est une jeune fille très prude à la limite de la niaiserie. On a souvent envie de la bousculer un peu (et pourtant je ne suis pas partisane de la violence). Pas du tout moderne, elle est obsédée par sa réussite et serait prête à tout. Mais l'ambitieuse prend le mauvais chemin et se fera avoir à son propre jeu. A trop vouloir être populaire, elle se perdra.

J'étais impatiente de lire ce livre, il était dans ma PAL depuis un long moment. Et il n'a pas été à la hauteur de mes attentes. C'est un livre très cru et c'est sans doute aussi très réaliste. Le milieu universitaire (surtout du point de vue des étudiants) est souvent dépeint de cette manière dans la littérature américaine. C'est une période de la vie des jeunes américains où tout est permis, où l'on se découvre notamment en expérimentant des choses inédites. Et souvent tout dans l'excès.

Et bien, le livre est à l'image de l'université : excessive ! Certains passages étaient intéressants mais la plupart étaient vraiment inutiles comme les descriptions de matchs de basket (que j'ai fini par zapper car ça ne faisait pas avancer l'histoire), les réflexions de Charlotte ou d'Adam sur leurs ambitions entre autres. Enfin rien de très constructif.

Et trop prévisible à mon goût. J'étais quasiment sûre de la fin du bouquin et du coup, 650 pages alors qu'effectivement j'avais raison, ben c'est un peu énervant^^.

Une de mes prochaines lectures se déroule également dans le milieu universitaire (tiens, c'est bizarre ça...!) j'espère qu'elle sera plus intéressante.

La Fourmilière

2011-09-17T12:26:00+02:00

La Fourmilière
Jenny Valentine,
traduit (anglais) par Cyrielle Ayakatsikas

Ecole des Loisirs (Médium), 2011

Une auberge espagnole trash

par Sophie Genin

Les vingt-quatre chapitres de ce roman original sont alternativement pris en charge par Sam et Bohemia, tous deux jeunes locataires d'un immeuble délabré d'un quartier peu fréquentable de Londres. Sam a 17 ans et a fugué, laissant derrière lui une sombre histoire que le lecteur, perplexe, découvre peu à peu. Sam souhaite se faire oublier dans la capitale anglaise. Il ne veut parler à personne mais c'est sans compter sur la vie et la rencontre avec Bohemia, gamine de 10 ans paumée, élevée par une mère alcoolique, droguée et totalement perdue.

On suit les deux points de vue sur la vie et l'amitié avec avidité, tant les personnages sont attachants, déroutants et jamais caricaturaux. La découverte progressive de l'ancienne vie et surtout de l'évolution de Sam est touchante et les seconds rôles (la mère, Cherry, la voisine âgée qui se mêle de tout, Isabel, et son chien Paillasson, Mick, le cycliste paumé et Steve, le propriétaire défiguré) font sans cesse penser à un film, un bon film par lequel on se laisse embarquer, surprendre, passant du rire aux larmes, comme dans la vie, en plus intense encore !

Maxine D. Photographe

2011-09-11T00:14:53+02:00

Depuis quelques années grande Fantastic a troqué crayons à dessin contre appareil photo et elle a indéniablement "un oeil" comme d'autres ont un nez ...

Elle continue à écrire son troisième roman et fait maintenant partie d'un collectif de jeunes artistes : Art Maniaque que vous pouvez découvrir sur Facebook ou My Space.

Je me dis que ses potes ont beaucoup de chances parce qu'à travers ses photos elle les montre belles et beaux, et ça à ces âges où les métamorphoses ne sont pas toujours des plus faciles, avoir une belle image de soi-même c'est un beau cadeau !

Je me dis aussi "qu'il est beau beau le monde dans ses yeux", elle le voit ...

Si vous aussi vous voulez découvrir ses photographies vous pouvez aller là :

http://belle-epine-photographie.over-blog.com/

et pour l'encourager, un coup de pouce à sa page là :

http://www.facebook.com/pages/Maxine-D-Photographie/171500802864903

La belle jeunesse que voilà ...

Bravo à toi, bravo à vous tous ...